Puntillismo Taller miercoles.pptx
•Descargar como PPTX, PDF•
0 recomendaciones•14 vistas
El puntillismo fue un movimiento pictórico del siglo XIX caracterizado por el uso de puntos y trazos interrumpidos. Sus principales características incluyen el uso de colores puros sin mezclar, la creación de sensación de profundidad y la influencia de la naturaleza. Algunos exponentes destacados fueron Seurat, Angrand y Cross.
Denunciar
Compartir
Denunciar
Compartir
Recomendados
artes visuales impresionismo y post impresionismo.pptx
Este documento describe el impresionismo y postimpresionismo en las artes visuales. Explica que los impresionistas retrataban objetos según la luz y sus propias impresiones en lugar de la realidad objetiva. Luego describe características como captar la atmósfera y sensaciones. El postimpresionismo se desarrolló a partir del impresionismo, integrando más expresividad y recuperando la importancia del dibujo.
El puntillismo
El documento describe la técnica artística del puntillismo, que consiste en realizar obras mediante diminutos puntos de color en lugar de pinceladas. Surge a finales del siglo XIX influenciado por el impresionismo. Artistas pioneros como Georges Seurat y Paul Signac crearon obras maestras usando esta técnica, como La Gran Jatte de Seurat, compuesta solo por puntos.
3 LINEA Y PUNTO.pdf
Este documento describe la línea y el punto como elementos básicos de expresión plástica. Explica que la línea es una sucesión de puntos relacionados que pueden ser rectas, curvas u otras formas. También describe al punto como la unidad básica que puede usarse para crear formas a través de su distribución. Luego, se enfoca en explicar la técnica pictórica del puntillismo, la cual usa puntos de color separados para crear formas e imágenes a través de la mezcla óptica en la visión. Finalmente
Impresionismo para primaria san Marcelo
El arte impresionista surgió a finales del siglo XIX en Francia, cuando los pintores comenzaron a salir de sus estudios y pintar al aire libre, utilizando colores puros y luminosos. Aunque sus técnicas diferían de lo enseñado en las academias, el término "impresionismo" se popularizó a partir de la obra de Monet "Impresión: sol naciente". Los impresionistas empleaban pinceladas rápidas y cargadas de color, sin líneas ni detalles precisos, para capt
Tema 9. acuarela
El documento describe la técnica de la acuarela, incluyendo que usa pigmentos diluidos en agua y se aplican en capas transparentes. Explica los diferentes tipos de pinceles, papeles y estilos que se pueden usar, así como algunos artistas importantes como Durero, Turner y Monet que han trabajado con esta técnica a través de los siglos.
Tema 9. acuarela
El documento describe la técnica de la acuarela, incluyendo que usa pigmentos diluidos en agua y se aplican en capas transparentes. Explica los diferentes modos de empleo como lavados, aguadas y veladuras, y los diversos pinceles y soportes utilizados. También resume las épocas y artistas destacados que usaron esta técnica, como Durero, Turner, Monet y Miquel Barceló.
Comunidades de aprendisaje2
Este documento discute diferentes técnicas de representación como el uso de colores, lápices de color acuarelables y plumones. Explica que los colores primarios son el amarillo, rojo y azul y que los secundarios son verde, violeta y naranja. Luego describe cómo usar lápices de color acuarelable con agua para lograr diferentes efectos, y técnicas con plumones para crear claros, sombras e intensidad de color. Finalmente incluye ejemplos ilustrativos de estas técnicas.
Comunidades de aprendisaje2
Este documento discute diferentes técnicas de representación como el uso de colores, lápices de color acuarelables y plumones. Explica que los colores primarios son el amarillo, rojo y azul y que los secundarios son verde, violeta y naranja. Luego describe cómo usar lápices de color acuarelable humedeciendo el pincel con agua para lograr efectos de acuarela. Finalmente, señala que las técnicas a plumón buscan conseguir claros y sombras intensos dando forma con tonos simples
Recomendados
artes visuales impresionismo y post impresionismo.pptx
Este documento describe el impresionismo y postimpresionismo en las artes visuales. Explica que los impresionistas retrataban objetos según la luz y sus propias impresiones en lugar de la realidad objetiva. Luego describe características como captar la atmósfera y sensaciones. El postimpresionismo se desarrolló a partir del impresionismo, integrando más expresividad y recuperando la importancia del dibujo.
El puntillismo
El documento describe la técnica artística del puntillismo, que consiste en realizar obras mediante diminutos puntos de color en lugar de pinceladas. Surge a finales del siglo XIX influenciado por el impresionismo. Artistas pioneros como Georges Seurat y Paul Signac crearon obras maestras usando esta técnica, como La Gran Jatte de Seurat, compuesta solo por puntos.
3 LINEA Y PUNTO.pdf
Este documento describe la línea y el punto como elementos básicos de expresión plástica. Explica que la línea es una sucesión de puntos relacionados que pueden ser rectas, curvas u otras formas. También describe al punto como la unidad básica que puede usarse para crear formas a través de su distribución. Luego, se enfoca en explicar la técnica pictórica del puntillismo, la cual usa puntos de color separados para crear formas e imágenes a través de la mezcla óptica en la visión. Finalmente
Impresionismo para primaria san Marcelo
El arte impresionista surgió a finales del siglo XIX en Francia, cuando los pintores comenzaron a salir de sus estudios y pintar al aire libre, utilizando colores puros y luminosos. Aunque sus técnicas diferían de lo enseñado en las academias, el término "impresionismo" se popularizó a partir de la obra de Monet "Impresión: sol naciente". Los impresionistas empleaban pinceladas rápidas y cargadas de color, sin líneas ni detalles precisos, para capt
Tema 9. acuarela
El documento describe la técnica de la acuarela, incluyendo que usa pigmentos diluidos en agua y se aplican en capas transparentes. Explica los diferentes tipos de pinceles, papeles y estilos que se pueden usar, así como algunos artistas importantes como Durero, Turner y Monet que han trabajado con esta técnica a través de los siglos.
Tema 9. acuarela
El documento describe la técnica de la acuarela, incluyendo que usa pigmentos diluidos en agua y se aplican en capas transparentes. Explica los diferentes modos de empleo como lavados, aguadas y veladuras, y los diversos pinceles y soportes utilizados. También resume las épocas y artistas destacados que usaron esta técnica, como Durero, Turner, Monet y Miquel Barceló.
Comunidades de aprendisaje2
Este documento discute diferentes técnicas de representación como el uso de colores, lápices de color acuarelables y plumones. Explica que los colores primarios son el amarillo, rojo y azul y que los secundarios son verde, violeta y naranja. Luego describe cómo usar lápices de color acuarelable con agua para lograr diferentes efectos, y técnicas con plumones para crear claros, sombras e intensidad de color. Finalmente incluye ejemplos ilustrativos de estas técnicas.
Comunidades de aprendisaje2
Este documento discute diferentes técnicas de representación como el uso de colores, lápices de color acuarelables y plumones. Explica que los colores primarios son el amarillo, rojo y azul y que los secundarios son verde, violeta y naranja. Luego describe cómo usar lápices de color acuarelable humedeciendo el pincel con agua para lograr efectos de acuarela. Finalmente, señala que las técnicas a plumón buscan conseguir claros y sombras intensos dando forma con tonos simples
Impresionismo
El impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX en reacción contra el arte académico. Los impresionistas retrataban objetos de acuerdo a la impresión que producía la luz en la vista, en lugar de mostrar una supuesta realidad objetiva. Se caracterizaban por el uso de colores primarios y pinceladas rápidas, y tomaban el paisaje como tema principal para explorar los efectos de la luz y el cambio de matices a lo largo del día.
La técnica del puntillismo.pdf
La técnica del puntillismo utiliza pequeños puntos de color aplicados de forma precisa para crear una imagen. Surgió en Francia en la década de 1880 como una forma más objetiva y científica de representar la realidad. Los artistas puntillistas más destacados fueron Georges Seurat y Paul Signac. Requiere el uso de pigmentos puros, pinceles o estiletes finos, y mucha paciencia para aplicar los puntos de color de manera precisa y crear la ilusión de colores uniformes.
Maribeeeeeeel
El documento habla sobre diferentes técnicas de representación con color. Explica conceptos como el círculo cromático, los colores primarios, secundarios y terciarios. También describe las ventajas de usar lápices de color como su riqueza tonal y la posibilidad de fusiones. Incluye 10 láminas mostrando ejemplos de técnicas de color y explica cómo usar lápices acuarelables.
Loteria visual tarjetas grandes
El documento define los elementos básicos del alfabeto visual como el punto, la línea, el plano, el color, la textura, la dimensión y el movimiento. Explica que el punto puede crear sensación espacial y construir líneas, formas, volúmenes y texturas. La línea da forma a la materia, permite dibujar ideas y da estructura a las composiciones. El documento también describe diferentes tipos de líneas, formas, colores, perspectivas y técnicas artísticas.
Loteria visual
El documento proporciona una introducción a los elementos básicos del alfabeto visual, que incluyen el punto, la línea, el plano, el color, la textura, la dimensión y el movimiento. Explica que el punto puede crear sensación espacial y construir líneas, formas, volúmenes y texturas. La línea da forma a la materia y permite dibujar ideas. El plano puede ser regular e irregular.
Impresionistas
El impresionismo surgió en Francia en el siglo XIX como una tendencia artística que buscaba capturar la luz, las sensaciones y la fugacidad del instante en la naturaleza. Los impresionistas pintaban campos y arquitecturas corroídas por fuertes luminosidades usando colores puros y pinceladas yuxtapuestas que formaban texturas. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, conocido por sus reflejos de la luz en el agua; Degas, que capturaba atmósferas
DIB ARTIST ANA CERO para alumnos de secundaria
ejercicis para desarrollar la tecnica a lapiz sobre todo ejercicios basicos para que el alumno vaya desarrollando confianza en el uso de los materiales basicos y su tecnica a lapiz y acuarela
¿QUÉ ES EL ARTE?
Este documento define el arte como una actividad humana que expresa ideas, sentimientos y emociones a través de medios como la pintura, la escultura y la música. Explica elementos básicos del arte como el punto, la línea, el plano y la textura, y cómo estos se usan para crear composiciones. También cubre temas como el color, la luz y la sombra, y diferentes estilos artísticos como el impresionismo y el cubismo.
Apuntes complementarios
El documento habla sobre los elementos básicos del dibujo y la pintura como el punto, la línea, la mancha, la textura y el color. Explica diferentes tipos de dibujos como el esbozo, el apunte y el boceto. También menciona ejemplos de géneros pictóricos como el retrato, bodegón y paisaje. Finalmente, describe ejercicios para practicar el uso de la línea y el contorno en dibujos.
Los elementos de las artes.pptx
Este documento describe los elementos básicos de la expresión plástica en las artes visuales: punto, línea, textura, plano y color. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que una serie de puntos forman una línea. Las líneas pueden ser de diferentes tipos y transmitir diferentes emociones. La textura se refiere a la calidad de la superficie visual o táctil. El plano y el color también son elementos importantes que los artistas manipulan para crear significado y transmitir mensajes.
Apuntes complementarios
El documento habla sobre los elementos básicos del dibujo y la pintura como el punto, la línea, la mancha, la textura y el color. Explica diferentes tipos de dibujos como el esbozo, el apunte y el boceto. También menciona diferentes géneros como el retrato, el bodegón y el paisaje. Finalmente, da ejemplos de ejercicios y dibujos de diferentes artistas.
Roberto rincon1
El puntillismo (neoimpresionismo) fue un movimiento pictórico que surgió a finales del siglo XIX basado en la aplicación de puntos de color puro en lugar de pinceladas. Se enfocaba en controlar las propiedades físicas del color y el espacio. Sus principales exponentes fueron Georges Seurat, Paul Signac y Charles Angrand, quienes creaban imágenes geométricas y estáticas a través de la yuxtaposición de puntos de color.
Arte Abstracto.pdf significado del arte.
El documento describe el arte abstracto, incluyendo sus características y tipos principales. Explica que el arte abstracto surgió alrededor de 1910 y se opone al arte figurativo, tratando de expresar emociones a través de formas y colores en lugar de representaciones realistas. Luego enumera cuatro tipos primarios de arte abstracto: expresionismo abstracto, neoplasticismo, constructivismo e informalismo.
Lamina de presentación belén briones ibeas
El documento describe el estudio del color y diferentes técnicas artísticas como la acuarela y la xilografía en un taller. Se analizan los trabajos de artistas como Cézanne y Turner para comprender cómo componían el color. También se explora el uso de la acuarela, la tinta china y la xilografía para expresar el color y crear texturas. El objetivo final del taller era crear una propuesta visual sobre la zona intermareal usando estas técnicas.
Caligrafia
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con el paisaje como tema principal. Los impresionistas usaban colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Artistas clave fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Caligrafiamendoza
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con temas paisajísticos y figuras menos frecuentes. Los impresionistas usaban nuevos colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Algunos de los principales pintores impresionistas fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Conte
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con el paisaje como tema principal. Los impresionistas usaban colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Artistas clave fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Estilo impresionismo
El movimiento impresionista surgió en Francia a finales del siglo XIX como una ruptura con las técnicas realistas convencionales. Los impresionistas se enfocaban en capturar impresiones de luz, color y movimiento a través de pinceladas sueltas y espontáneas. Fueron inspirados por obras como "Sol Naciente" de Claude Monet de 1872. El impresionismo marcó el inicio del arte moderno y se caracterizó por el uso de colores vibrantes y pinceladas rápidas para capturar sensaciones de ale
Estilo impresionismo donde surge el postimpresionismo
Este tema trata las diferentes técnicas y manejo de color que los artista utilizaron según la búsqueda del momento captado a la vista del pintor.
Quién es el autor de la obra.docx
Este documento resume una guía de actividades sobre la obra pictórica Nighthawks de Edward Hopper. El estudiante analiza los elementos de la obra, incluyendo al autor, las imágenes, colores y sensaciones evocadas. También considera el propósito expresivo del artista de reflejar soledad y aislamiento. El estudiante concluye que no haría cambios a la obra. Luego, presenta su propia composición pictórica sobre la vida rural.
poesía al Perú por sus 200 años de libertad.pdf
Poesía en el día de la patria para nuestro amado Perú
Más contenido relacionado
Similar a Puntillismo Taller miercoles.pptx
Impresionismo
El impresionismo fue un movimiento pictórico francés que surgió a finales del siglo XIX en reacción contra el arte académico. Los impresionistas retrataban objetos de acuerdo a la impresión que producía la luz en la vista, en lugar de mostrar una supuesta realidad objetiva. Se caracterizaban por el uso de colores primarios y pinceladas rápidas, y tomaban el paisaje como tema principal para explorar los efectos de la luz y el cambio de matices a lo largo del día.
La técnica del puntillismo.pdf
La técnica del puntillismo utiliza pequeños puntos de color aplicados de forma precisa para crear una imagen. Surgió en Francia en la década de 1880 como una forma más objetiva y científica de representar la realidad. Los artistas puntillistas más destacados fueron Georges Seurat y Paul Signac. Requiere el uso de pigmentos puros, pinceles o estiletes finos, y mucha paciencia para aplicar los puntos de color de manera precisa y crear la ilusión de colores uniformes.
Maribeeeeeeel
El documento habla sobre diferentes técnicas de representación con color. Explica conceptos como el círculo cromático, los colores primarios, secundarios y terciarios. También describe las ventajas de usar lápices de color como su riqueza tonal y la posibilidad de fusiones. Incluye 10 láminas mostrando ejemplos de técnicas de color y explica cómo usar lápices acuarelables.
Loteria visual tarjetas grandes
El documento define los elementos básicos del alfabeto visual como el punto, la línea, el plano, el color, la textura, la dimensión y el movimiento. Explica que el punto puede crear sensación espacial y construir líneas, formas, volúmenes y texturas. La línea da forma a la materia, permite dibujar ideas y da estructura a las composiciones. El documento también describe diferentes tipos de líneas, formas, colores, perspectivas y técnicas artísticas.
Loteria visual
El documento proporciona una introducción a los elementos básicos del alfabeto visual, que incluyen el punto, la línea, el plano, el color, la textura, la dimensión y el movimiento. Explica que el punto puede crear sensación espacial y construir líneas, formas, volúmenes y texturas. La línea da forma a la materia y permite dibujar ideas. El plano puede ser regular e irregular.
Impresionistas
El impresionismo surgió en Francia en el siglo XIX como una tendencia artística que buscaba capturar la luz, las sensaciones y la fugacidad del instante en la naturaleza. Los impresionistas pintaban campos y arquitecturas corroídas por fuertes luminosidades usando colores puros y pinceladas yuxtapuestas que formaban texturas. Algunos de los principales impresionistas fueron Monet, conocido por sus reflejos de la luz en el agua; Degas, que capturaba atmósferas
DIB ARTIST ANA CERO para alumnos de secundaria
ejercicis para desarrollar la tecnica a lapiz sobre todo ejercicios basicos para que el alumno vaya desarrollando confianza en el uso de los materiales basicos y su tecnica a lapiz y acuarela
¿QUÉ ES EL ARTE?
Este documento define el arte como una actividad humana que expresa ideas, sentimientos y emociones a través de medios como la pintura, la escultura y la música. Explica elementos básicos del arte como el punto, la línea, el plano y la textura, y cómo estos se usan para crear composiciones. También cubre temas como el color, la luz y la sombra, y diferentes estilos artísticos como el impresionismo y el cubismo.
Apuntes complementarios
El documento habla sobre los elementos básicos del dibujo y la pintura como el punto, la línea, la mancha, la textura y el color. Explica diferentes tipos de dibujos como el esbozo, el apunte y el boceto. También menciona ejemplos de géneros pictóricos como el retrato, bodegón y paisaje. Finalmente, describe ejercicios para practicar el uso de la línea y el contorno en dibujos.
Los elementos de las artes.pptx
Este documento describe los elementos básicos de la expresión plástica en las artes visuales: punto, línea, textura, plano y color. Explica que el punto es el elemento más pequeño y que una serie de puntos forman una línea. Las líneas pueden ser de diferentes tipos y transmitir diferentes emociones. La textura se refiere a la calidad de la superficie visual o táctil. El plano y el color también son elementos importantes que los artistas manipulan para crear significado y transmitir mensajes.
Apuntes complementarios
El documento habla sobre los elementos básicos del dibujo y la pintura como el punto, la línea, la mancha, la textura y el color. Explica diferentes tipos de dibujos como el esbozo, el apunte y el boceto. También menciona diferentes géneros como el retrato, el bodegón y el paisaje. Finalmente, da ejemplos de ejercicios y dibujos de diferentes artistas.
Roberto rincon1
El puntillismo (neoimpresionismo) fue un movimiento pictórico que surgió a finales del siglo XIX basado en la aplicación de puntos de color puro en lugar de pinceladas. Se enfocaba en controlar las propiedades físicas del color y el espacio. Sus principales exponentes fueron Georges Seurat, Paul Signac y Charles Angrand, quienes creaban imágenes geométricas y estáticas a través de la yuxtaposición de puntos de color.
Arte Abstracto.pdf significado del arte.
El documento describe el arte abstracto, incluyendo sus características y tipos principales. Explica que el arte abstracto surgió alrededor de 1910 y se opone al arte figurativo, tratando de expresar emociones a través de formas y colores en lugar de representaciones realistas. Luego enumera cuatro tipos primarios de arte abstracto: expresionismo abstracto, neoplasticismo, constructivismo e informalismo.
Lamina de presentación belén briones ibeas
El documento describe el estudio del color y diferentes técnicas artísticas como la acuarela y la xilografía en un taller. Se analizan los trabajos de artistas como Cézanne y Turner para comprender cómo componían el color. También se explora el uso de la acuarela, la tinta china y la xilografía para expresar el color y crear texturas. El objetivo final del taller era crear una propuesta visual sobre la zona intermareal usando estas técnicas.
Caligrafia
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con el paisaje como tema principal. Los impresionistas usaban colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Artistas clave fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Caligrafiamendoza
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con temas paisajísticos y figuras menos frecuentes. Los impresionistas usaban nuevos colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Algunos de los principales pintores impresionistas fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Conte
El documento describe el movimiento artístico del impresionismo, caracterizado por capturar la luz y el momento en las obras. Se desarrolló en Francia en el siglo XIX, con el paisaje como tema principal. Los impresionistas usaban colores puros y saturados aplicados en largas pinceladas rápidas, sin perspectiva ni punto de fuga. Artistas clave fueron Monet, Degas, Pissarro, Renoir y Sisley.
Estilo impresionismo
El movimiento impresionista surgió en Francia a finales del siglo XIX como una ruptura con las técnicas realistas convencionales. Los impresionistas se enfocaban en capturar impresiones de luz, color y movimiento a través de pinceladas sueltas y espontáneas. Fueron inspirados por obras como "Sol Naciente" de Claude Monet de 1872. El impresionismo marcó el inicio del arte moderno y se caracterizó por el uso de colores vibrantes y pinceladas rápidas para capturar sensaciones de ale
Estilo impresionismo donde surge el postimpresionismo
Este tema trata las diferentes técnicas y manejo de color que los artista utilizaron según la búsqueda del momento captado a la vista del pintor.
Quién es el autor de la obra.docx
Este documento resume una guía de actividades sobre la obra pictórica Nighthawks de Edward Hopper. El estudiante analiza los elementos de la obra, incluyendo al autor, las imágenes, colores y sensaciones evocadas. También considera el propósito expresivo del artista de reflejar soledad y aislamiento. El estudiante concluye que no haría cambios a la obra. Luego, presenta su propia composición pictórica sobre la vida rural.
Similar a Puntillismo Taller miercoles.pptx (20)
Estilo impresionismo donde surge el postimpresionismo
Estilo impresionismo donde surge el postimpresionismo
Último
poesía al Perú por sus 200 años de libertad.pdf
Poesía en el día de la patria para nuestro amado Perú
CASTAS DE NUEVA ESPAÑA SOCIEDAD NOVOHISPANA
Las castas fueron sin duda uno de los métodos de control de la sociedad novohispana y representaron un intento por limitar el poder de los criollos; sin embargo, fueron excedidas por la realidad. “De mestizo y de india; coyote”.
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdf
PLANTILLA DE PRESENTACION PARA MULTIUSOSS CANVA , ESTO LO HIZE CON EL FIN DE DESCARGAR UN DOCUMENTO GRATIS JAJAJAJAJA , AL FIN ES MUY BUENA LA PLANTILLA , SI QUIEREN USENLA , LA DESCARGUE DESDE CANVA , CANVA LO MEJOR DE LO MEJOR
EN DIN HAGANLO BIEM
Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
presentaciondenotasdepapeljuvenilrosado202406152319030000-240616042154-f172c8...
presentaciondenotasdepapeljuvenilrosado202406152319030000-240616042154-f172c8...Grados Solórzano Tania Apellidos
Macabi Alto p4s.co Pitch Hackathon Template Plantilla final (1).pdf.pdf
Este proyecto se enfoca en las artesanías y el arte de la región del Departamento de Nariño. ArtNariño es una iniciativa que busca crear una plataforma, donde los artesanos y artistas locales puedan publicar, explicar y vender sus obras, facilitando la conexión entre creadores y compradores según sus preferencias.
Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
En este documento se encuentran mis trabajos más representativos.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Último (20)
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdf
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdf
CASULLO-FORSTER - Itinerarios De La Modernidad (1).pdf
CASULLO-FORSTER - Itinerarios De La Modernidad (1).pdf
presentaciondenotasdepapeljuvenilrosado202406152319030000-240616042154-f172c8...
presentaciondenotasdepapeljuvenilrosado202406152319030000-240616042154-f172c8...
p4s.co Pitch Hackathon Template Plantilla final (1).pdf.pdf
p4s.co Pitch Hackathon Template Plantilla final (1).pdf.pdf
Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
EL BARROCO presentacion de universidad de guadalajara
EL BARROCO presentacion de universidad de guadalajara
Puntillismo Taller miercoles.pptx
- 2. Puntillismo Puntillismo es el nombre que recibe un movimiento de la pintura que se desarrolló en el siglo XIX. Su principal característica es la utilización de puntos y trazos interrumpidos para la creación de sus obras.
- 3. Características del puntillismo 1. Los colores son puros, no se mezclan. 2. Los puntillistas favorecen una sensación de profundidad en sus obras. 3. Su principal influencia fue la naturaleza. 4. Únicamente se usan colores primarios y el ojo es el encargado de hacer la mezcla
- 4. Exponentes del puntillismo Charles Angrand Henri-Edmond Cross Georges Seurat
- 6. Ejercicio #1 Instrucciones: Dibuja 4 círculos, rellena cada uno con el puntillismo de concentración jugando con las diferentes intensidades.
- 7. Ejercicio #1 Instrucciones: Dibuja 2 círculos, rellena cada uno con el puntillismo de dispersión jugando con las diferentes intensidades.