2. HISTORIA
• Se conoce como música electrónica a toda aquella música creada por sintetizadores, máquinas de
ritmo, sampleadores y ordenadores. De igual forma se le puede considerar como la música creada por
un ordenador y esto es posible gracias a un software (programa) que puede digitalizar, manipular y
procesar los sonidos, con apoyo de sintetizadores. La música Rock, cuando surgen los sintetizadores, se
involucra mucho con estos aparatos y por supuesto con la música electrónica para crear canciones con
mejor calidad; algunas bandas de Rock que llegaron a utilizar los primeros sintetizadores fueron: The
Beatles, The Rolling Stons, The United States of America, Pink Floyd, The Silver Apples, U2, entre otros.
Para empezar a entender mejor a la música electrónica (conocida en Europa como música Dance)
trataremos de hacer una breve reseña de su surgimiento y su evolución, desde el uso del primer
sampleo hasta la incorporación de nuevas maquinas y robots, si bien la electrónica abarca un sin fin de
subgéneros, trataremos de contar algo de su historia.
3. INVENTORES Y COMPOSITORES
• El movimiento "The Art of Noise" de principios de siglo fue lo que de verdad dio a luz a lo que se llama
hoy cultura rave, mediante composiciones inspiradas por el vaivén mecánico y eléctrico de la ciudad.
Haciendo cajas caseras, a las cuales incorporaban los sonidos de sirenas, cornetas y pitos, estos
futuristas ya estaban haciendo tecno pero sin la incorporación de beats. Al avanzar el siglo,
compositores como Pierre Schaeffer y Pierre Henry comenzaron a cortar y pegar cintas magnéticas (un
ejemplo antiguo del sampling) para crear piezas con pedazos de sonidos provenientes de distintas
fuentes. Antes de que los djs de clubs usaran platos - bandejas (turntables) de velocidad variable, Luigi
Russolo y el compositor americano John Cage incorporaban tanto como 42 platos en una sola pieza.
Estas han sido sampleadas o remezcladas por artistas contemporáneos, como Irresistible Force, Dj
Spooky, Fatboy Slim y Coldcut, entre otros.
4. AÑOS SESENTA
• unque la música electrónica comenzó dentro del ámbito de la música académica (mal llamada «música
clásica»), en pocos años fue adoptada en la cultura popular.
• En el Taller Radiofónico (unidad de efectos especiales de sonido de la BBC), Ron Grainer y Delia Derbyshire
crearon en 1963 una de las primeras melodías electrónicas: el tema musical de la serie de televisión Doctor
Who (1963-1989).
• A fines de los años cincuenta, el trombonista Paul Tannen y el inventor amateur Bob Whitsell habían
producido el electroteremín, un instrumento que imitaba el timbre del teremín (instrumento
extraordinariamente difícil de tocar, ya que no utilizaba un teclado para generar los tonos) pero con un
mecanismo de control más sencillo de usar. Tanner tocó su instrumento en varias bandas de sonido para cine
y televisión, y en un LP llamado Music from Outer Space (música del espacio exterior). También tocó tres
temas en el disco Good Vibrations de The Beach Boys (1966).
5. AÑOS NOVENTA
• En los años noventa, la música electrónica conquistó prácticamente todo el mundo. Desde varios países
se incorporaron elementos nuevos, como es el caso del jungle inglés que se basa en ritmos complejos
derivados de la música caribeña, como el dub o el nortec, derivado de la música tradicional mexicana y
la electrónica.
• A finales de los años noventa, fueron naciendo nuevos géneros como el Tribal derivado de sonidos
tribales y percusiones. También se popularizaron más géneros como el progressive y el deep house.
• En la actualidad, la música electrónica está consolidada en todo el mundo, teniendo millones de
seguidores que disfrutan con los sonidos creados por artistas que utilizan máquinas y computadoras.