3. Unidad 1: Crisis, totalitarismo
y guerra en la primera mitad
del siglo XX; los desafíos para
el Estado y la Democracia en
Chile y el Mundo.
4. Objetivo:
Contextualizar la situación cultural
vivida en Europa hacia finales del
siglo XIX, mediante el
reconocimiento de los nuevos
movimientos artísticos.
5. Se conoce como período de
entreguerras a la etapa que
transcurre entre 1918 y 1939,
años que marcan el fin de la
Primera Guerra Mundial y el
comienzo de la Segunda.
6. El impacto de la Primera Guerra Mundial
(1914-1918) provocó que la situación política,
económica y social del mundo se viera
alterada por diversos procesos, como la
desintegración de los viejos imperios
coloniales y el surgimiento de nuevos
Estados, además de una etapa de recesión
económica debido a las deudas de guerra.
Transformaciones sociales y culturales del
período de Entreguerras
7. En este contexto, la hegemonía mundial europea
se debilitó y fue remplazada por la de Estados
Unidos. Así, durante la década de 1920,
mientras algunos países europeos iniciaron una
progresiva recuperación, Estados Unidos entró
en una fase de expansión. Esto permitió una
época de relativa prosperidad, al menos para la
burguesía y las clases medias, que se tradujo en
cambios en la cultura y en el estilo de vida.
8. La frágil recuperación de
los años 20
Entre 1922 y 1929, Estados
Unidos vivió un período de
crecimiento económico debido
principalmente a los siguientes
aspectos:
9. El aumento de la producción
Los sectores que más contribuyeron al
crecimiento fueron la construcción y
las nuevas industrias, como la
automovilística, la eléctrica
(electricidad, teléfono, cine), la de los
electrodomésticos (frigoríficos,
radios), la química (refinado del
petróleo, neumáticos, abonos,
productos farmacéuticos) y la
aeronáutica.
13. Fordismo
Origen: Después de la
primera guerra mundial.
El concepto recibe el
nombre de Henry Ford,
creador de la línea de
ensamble de automóviles.
14.
15. La expansión del consumo:
Esto derivó en la expansión de la llamada “sociedad de consumo”,
en la que se estimulaba la compra de bienes aun cuando estos no
eran necesarios y que se convirtió en símbolo de bienestar y
prosperidad. Así, aumentó el optimismo, y el “estilo de vida
norteamericano” comenzó a ser imitado en otros lugares del
mundo.
16.
17. • Tras la Primera Guerra Mundial, el mundo
occidental vivió un crecimiento permanente
asociado al auge económico de Estados
Unidos.
• El alto consumo de bienes suntuarios, sin
cuestionamientos al modelo económico
liberal, permitió calificar a este periodo
como los “locos años veinte”.
Los locos años 20
18.
19.
20. La ruptura de los cánones tradicionales
Las transformaciones culturales que se
vivieron en el período de entreguerras
significaron una ruptura con los valores y
las tradiciones culturales y estéticas que
la burguesía europea había impuesto
durante el siglo XIX.
22. Las nuevas costumbres en moda y música.
Después del dolor por las muertes y las
privaciones de la guerra, y con el optimismo que
trajo la estabilidad económica, gran parte de la
sociedad de la década de 1920 cambió sus
costumbres. Por ejemplo, la moda y las
tradiciones femeninas se volvieron mucho más
libres. La mayoría acortó sus faldas y adoptó
peinados hasta entonces considerados
masculinos.
24. Algunas incluso decidieron participar en la
vida nocturna, antes vedada para ellas.
Esta nueva mentalidad estuvo acompañada
en muchos países por la incorporación de
mujeres al ámbito laboral y por el
reconocimiento del voto femenino. Por otra
parte, se introdujeron nuevos tipos de
música y bailes como el jazz y el
charlestón.
25. La fotografía
muestra a la
banda de jazz
Edythe
Turnham and
Her Knights of
Syncopation,
liderada por una
de las mujeres
precursoras de
este estilo en la
década de
1920, Edythe
Turnham.
26. El Jazz
“El jazz es música democrática en el mejor sentido de la palabra, pues
constituye el legado colectivo de un pueblo. El jazz no es simple
entretenimiento para élites aristocráticas: se trata de una música de
origen humilde que ha llegado a ser patrimonio de pobres y ricos. Es
música de cariz participativo, tendente a la comunión entre el artista
y su audiencia, cuyos ejecutantes e incondicionales provienen de los
ámbitos más diversos. La interpretación y el disfrute del jazz
personifican los principios de la igualdad de derechos y la paridad de
oportunidades asumidos por quienes habitan una sociedad libre. (…)
Nacido en Estados Unidos, el jazz sigue sin renunciar a dicha
ciudadanía. El género fue desarrollado por artistas de raza negra
apenas liberados de la esclavitud, y decididos a expresar el talento
que Dios les había otorgado y sus convicciones relativas a la libertad,
la identidad y la propia música”
Tirro, F. Historia del jazz clásico. Barcelona, España: Robinbook, 2007
27. La aparición de la cultura de
masas
En el período de entreguerras se
produjeron profundos cambios en las
sociedades occidentales y apareció una
cultura de masas basada en la difusión
masiva de la imagen y la palabra, que
también modificó las formas de
pensamiento.
28. Según el sociólogo estadounidense Robert Nisbet (1981), entre
1750 y 1900 la idea dominante en la civilización occidental fue la
idea de progreso. Esta postula que “la humanidad ha avanzado en
el pasado —a partir de una situación inicial de primitivismo,
barbarie o incluso nulidad— y sigue y seguirá avanzando en el
futuro”. Nisbet plantea que esta afirmación se basa en cinco
ideas:
1. La fe en el pasado como base del progreso.
2. La convicción de que la civilización occidental es noble y
superior a las otras.
3. La aceptación del valor del crecimiento económico y los
adelantos tecnológicos.
4. La fe en la razón y en el conocimiento que nace de ésta.
5. La fe en la importancia intrínseca de la vida en el universo.
29. La expansión de la clase media.
Durante la década de 1920 hubo un incremento de
la población urbana y de los empleados del sector
terciario (comerciantes, administrativos de bancos
y empresas, entre otros). Este creciente grupo de
empleados de clase media desarrolló un estilo de
vida y tuvo condiciones de trabajo que los
distinguieron de los sectores populares, además de
lograr un mayor acceso a bienes y servicios antes
reservados exclusivamente para la élite.
30. La influencia de los medios
masivos de comunicación.
Medios como la prensa, la radio y el cine
permitieron el acceso a la cultura de distintos
sectores de la sociedad. Como se encontraban al
alcance de gran parte de la población, permitieron
homogeneizar el consumo e impusieron nuevos
hábitos y necesidades. Algunos de los más
relevantes fueron los siguientes:
31. La Radiofonía
Fue la primera tecnología de
información, entretenimiento
y publicidad que entró en la
privacidad del hogar. Su
influencia social pronto fue
percibida por las agencias de
publicidad y por los políticos,
que necesitaban transmitir
sus mensajes a las masas.
32. El Cine
Fue uno de los espectáculos más
populares y de manifestación por
excelencia de esta nueva cultura de
masas. No solo divertía, sino también
promovía nuevos patrones de
conducta y nuevas modas.
33. La prensa
La prensa escrita fue el principal medio de comunicación masivo de
finales del siglo XIX e inicios del XX. Además de entregar
información, expandió el uso de la publicidad, que adquirió gran
importancia, principalmente, por su poder de influir en las
decisiones de compra de las personas.
34. Deportes: Espectáculos de masas
Las competiciones deportivas también empezaron a atraer a
grandes masas: el fútbol en Europa, el béisbol y el rugby en
Estados Unidos y, en general, el boxeo. En este período se
construyeron estadios para acoger a quienes practicaban y, sobre
todo, disfrutaban contemplando los deportes.
35. Vanguardias artísticas:
Surgen nuevos movimientos artísticos que realizan una
crítica social, rompiendo con la tradición del pasado y
buscando nuevas formas de expresión que marcaron el
nacimiento del arte contemporáneo.
36.
37. El Dadaísmo
El dadaísmo fue un movimiento
artístico compuesto por diferentes
géneros como la literatura, la
pintura, la escultura, la música y las
artes gráficas.
Buscaba provocar, causar polémica y
ridiculizar las expresiones artísticas
tradicionales usando el absurdo para
escandalizar. Uno de sus artistas más
reconocidos fue Marcel Duchamp
(1887-1968).
39. El Surrealismo
Influido por el psicoanálisis, se centró en la
representación del mundo de los sueños y la
exploración de la dimensión irracional e instintiva del
ser humano. En esta corriente destacaron Salvador
Dalí (1904- 1989) y René Magritte (1898-1967).
40. El Expresionismo
El expresionismo fue un movimiento
artístico, cinematográfico, musical y
literario que comenzó como estilo
pictórico en Alemania durante la
transición del siglo XIX al siglo XX. El
expresionismo se caracteriza por una
perspectiva desencantada sobre la
realidad. Los artistas miran con
descreimiento y desconfianza las
promesas progresistas de la modernidad
al captar las contradicciones de fondo.
Uno de sus representantes más
importantes fue Edvard Munch (1863-
1944).
41. El Cubismo
Fue un movimiento artístico del siglo
XX que irrumpió en la escena artística
europea en 1907, marcando un fuerte
distanciamiento respecto a
la pintura tradicional y sentando un
precedente vital para el surgimiento de las
vanguardias artísticas.
Su estilo característico explora una nueva
perspectiva geométrica de la realidad,
mirando los objetos desde todos los puntos
de vista posibles, lo cual fue una ruptura
con modelos pictóricos vigentes desde
el Renacimiento.
43. ACTIVIDAD:
Lectura del TEXTO, desde las
páginas 38 a la 51 (Lección 2:
Ruptura cultural en Europa a
comienzos del siglo XX.
44. RESPONDA LAS SIGUIENTES PREGUNTAS:
1. ¿Cuáles fueron las profundas transformaciones asociadas a la
Revolución Industrial que se produjeron en el siglo XIX?
2. ¿Qué características adquirió la burguesía?
3. ¿A qué se llama Período de Entreguerras?
4. Defina los conceptos de, cultura de masas y vanguardias
artísticas.
5. ¿En qué consistía la idea de progreso planteada por el sociólogo
estadounidense Robert Nisbet?
6. ¿Qué plantea respecto del concepto de cultura el sociólogo
polaco Zygmunt Bauman?
7. ¿Cuál es la postura de Johann Herder respecto de la cultura?
