evolucion historica de la fotografia desde los inicios de aristoteles en los años 300 a.c

1. Fotografía Digital
Diseño Gráfico Digital III
Actividad 1
Elaboración de una presentación
Maestro: Omar Ahmed Gaspar Ibarra
Alumno: Hugo Rodríguez Lujano
T3r cuatrimestre

3. ¿Quées la fotografía
La fotografía ​ es el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debido a la acción
de la luz.​ Es el proceso de proyectar imágenes y capturarlas, bien por medio del fijado
en un medio sensible a la luz o por la conversión en señales electrónicas que proviene
del griego foto (luz) grafía (escritura).
Algunas de las definiciones acerca de la fotografía son:
Habilidad y ciencia
de producir
imágenes
permanentes
sobre superficies
fotosensibles.
Según los dos
fotógrafos
Nicéphore Niépce
y Louis Daguerre
nombraron a esto
escritura de luz

4. Para saber mas acerca de esto y ver nacer la fotografía nos
remontaremos hasta los años 300 a.c. Para comprobar sus
teorías sobre la luz, Aristóteles construyó la primera cámara
oscura de la que se tiene noticia. La describió de la siguiente
manera: «Se hace pasar la luz a través de un pequeño agujero
hecho en un cuarto cerrado por todos sus lados. En la pared
opuesta al agujero, se formará la imagen de lo que se
encuentre enfrente».
La cámara oscura original era una habitación cuya única fuente
de luz era un minúsculo orificio en una de las paredes. La luz
que penetraba en ella por aquel orificio proyectaba una imagen
del exterior en la pared opuesta la imagen formada era
invertida y borrosa.

5. Thomas, y otros intentaron usar sus propios métodos, el
merito se lo atribuyen a Nicephore Niepce, quien logro
una película de mejor calidad usando una cámara
obscura, procesos químicos, placa cubierta con betún de
judea y fijada con aceite de lavanda, a este método lo
llamo Heliografía (1816).
El procedimiento suponía la utilización de la cámara
oscura y el empleo de diferentes materiales como soporte
sensibilizado, entre ellos el papel, el cristal o diversos
metales como el estaño, el cobre, el peltre, entre otros.
Para la obtención de las imágenes se precisaba un
tiempo de exposición de la placa a la luz durante ocho
horas.

6. Louis Jacques, interesado por la fotografía seguía los pasos de
Niepce y no se quedo atrás, estuvo intentando por su cuenta hasta
que por fin lo logra reconocer y trabaja con él. Tiempo después Niepce
muere, y Louis sigue trabajando, así que realizo su propio método que
llamaría “daguerrotipo” , usando una plancha recubierta con una capa
sensible a la luz, creo imágenes más nítidas que las de Thomas, a
pesar de todos los fracasos que posteriormente había tenido. ((1831)
el daguerrotipo fue mejorado, ayudando a necesitar un tiempo de
exposición de solo 30 min.
El daguerreotipo, fue el primer procedimiento fotográfico
anunciado y difundido oficialmente en el año 1839. Fue
desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre, a partir
de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de
1826), y dado a conocer en París, en la Academia de
Ciencias de Francia.

7. A los trabajos de Niepce y Daguerre, Talbot obtuvo los primeros
resultados de sus investigaciones fotográficas en el año 1834,
realizando una serie de imágenes de flores, hojas, telas, etc.,
por contacto de los objetos con la superficie sensibilizada, sin
usar por tanto la cámara oscura.
Talbot consiguió de esta manera imágenes en negativo que era
capaz de fijar para impedir que la luz las hiciese desaparecer. A
estas imágenes les otorgó el nombre de dibujos fotogénicos.
Durante los años 1840 y 1841 introdujo mejoras importantes en
sus investigaciones, razón por la cual dio a conocer
públicamente su Calotipo, con el que se podían realizar copias
innumerables de un único negativo.
Publico su primer libro ilustrado con imágenes en las paginas
titulado “el lápiz de la naturaleza”.

8. Frederick Scott Archer fue
escultor y es conocido por
haber inventado el proceso
fotográfico del colodión
húmedo,​ al publicar sus
investigaciones sobre la
piroxilina en la revista
inglesa The Chemist en marzo
de 1851. No obstante, la
invención está disputada
con Louis Menard y Gustave
Le Gray quienes anteriormente
habían propuesto la
posibilidad del usar un proceso
fotográfico basado en el
colodión. Más tarde
desarrollaría el ambrotipo junto
con Peter Fry​ pero no
consiguió patentar o explotar
económicamente sus inventos
y murió arruinado.
El colodión húmedo es un
procedimiento fotográfico, con
el que se consiguien
imágenes mediante el
revelado con sulfato de hierro
amoniacal.
El método supone la utilización
del colodión, una especie de
barniz que se vierte líquido a
las placas. El colodión se
sensibilizaba en nitrato de
plata. Las placas
de vidrio tenían que estar muy
limpias, para poder obtener
imágenes nítidas y sin
manchas.
Se llama
colodión húmedo porque la
placa debe permanecer
húmeda durante todo el
procedimiento de toma y
revelado de las imágenes.​

9. En 1871, Richar Meaddox sustituye al colodión húmedo,
por una gelatina de bromuro de plata. Una plancha seca,
En 1880, los fabricantes británicos Wratten & Wainwrigth
y The Liverpool Dry Plate Co. Monopolizaron la
fabricación de placas secas.
En 1878. Charles Benette inventa una plancha seca,
recubierta con una emulsión gelatinosa de bromuro de
plata.

10. EN 1888 el americano George Eastman, fabrico la primera
película en carrete de 24 exposiciones, la Kodak ,
denominada así por el sonido que producía al dispararse.
La misma fue adaptada para funcionar con el rollo de
nitrato de celulosa. Este se colocaba en la cámara y cada
vez que se exponía se iba enrollando en otro carretel que,
al finalizar se enviaba a la fábrica en Rochester. Bajo el
slogan “Usted aprieta el botón y nosotros hacemos el
resto”, Eastman popularizó masivamente la fotografía. En
1902 era responsable del 85% de la producción mundial
de película.

11. un sobrino de Claude Niepce produjo una serie de imágenes en
color, espectros y contactos. No obstante, fue James Maxwell quien
con sus experiencias desarrollaría lo expuesto por Young. Maxwell
fotografió un objeto coloreado a través de filtros, produciendo tres
imágenes distintas; en cada una se representaba el valor tonal
monocromáticamente de cada uno de los colores fundamentales
del objeto. Proyectando estas imágenes, utilizando los filtros
empleados al principio, consiguió formar en una pantalla una
reproducción de los colores del original, producto de la
superposición de las tres imágenes proyectadas, sentando las bases
para la posteridad de la investigación acerca de la fotografía color.

12. los hermanos Lumière comercializan las placas
autocromas, que permitían obtener imágenes en color sin
muchas complicaciones, y que se basaban en los
principios de Maxwell. Su popularidad se extendió hasta
que, en 1928, el primer proceso Kodakcolor puso al
alcance de todos la posibilidad de tomar fotografías en
color sobre soporte de 16 mm, el utilizado para
cinematografía amateur.

13. Gracias
por
ver