Torero Alucinógeno (Hallucinogen Toreador) obra maestra del pintor surrealista español Dalí. Motivo Tauromaquia. Para N.S. Pilar 2022 DESCARGUE EL CUADRO A MÁXIMA CALIDAD (FORMATO .JFIF): https://a.1stdibscdn.com/dali-the-work-and-the-man-by-robert-descharnes-hardcover-coffee-table-art-book-for-sale-picture-6/f_9068/f_24738272/IMG_1627868138230_master.JPG

1. Salvador Dalí –
El Torero
Alucinógeno
Por Javier Gayá para Historia del Mundo
Contemporáneo 2ª Evaluación 1º Bach-
E, Trabajo de Navidades 2022.

2. “Nunca he tomado ninguna droga. Pero Dalí es la
droga, tómenme porque soy alucinógeno”
Salvador Dalí en el programa deTVE ‘Doble Imagen’
Imagen’

3. • TÍTULO: “El Torero Alucinógeno”
• AUTOR: Salvador Felipe Jacinto Dalí i
Domènech (Figueras, 11 de mayo de
1904-Figueras, 23 de enero de 1989)
• CRONOLOGÍA: 1970
• TÉCNICA: Óleo sobre lienzo
• MOVIMIENTO: Surrealismo
• LOCALIZACIÓN: Museo Dalí, St.
Petersburg, Florida (EE.UU)
FICHA TÉCNICA

4. Este es sin duda uno de los cuadros más intrigantes de Salvador
Dalí. Un sueño, que se ajusta a la esencia del surrealismo.
Las figuras se mezclan y, a cada mirada, se transforman en algo
nuevo. Lo que nos parece, en una primera lectura de la obra, se
convierte en otra cosa.
Dos Venus de Milo ocupan el lado derecho de la imagen, donde
nuestra mirada se ve inmediatamente atraída.
Pero si se presta un poco más de atención, nos daremos cuenta
de que los cuerpos y las ropas de las dos imágenes de la diosa
griega forman en realidad el rostro de un hombre.
Con la cabeza ligeramente inclinada hacia la derecha, lleva una
camisa blanca y una corbata verde, y tiene un pañuelo rojo en el
hombro.
Se trata de un torero, probablemente Manuel Laureano Sánchez,
«El Manolete», un torero que se hizo famoso en España en la
década de 1940 y que murió tras ser embestido por un toro en
1947, un hecho que conmocionó al mundo taurino de la época.
ANÁLISIS DEL MOTIVO PRINCIPLAL

5. Una ráfaga de color atrae nuestra atención hacia la esquina de la
parte inferior izquierda. Un toro moribundo cuya sangre que sale
de la boca forma un río en el que alguien va a la deriva en una
balsa amarilla.
Alrededor del toro moribundo vuelan varios insectos. Y también
Venus, cuya imagen Salvador Dalí repite la cantidad de 28 veces.
EL TORO MORIBUNDO

6. El espacio del fondo, donde se encuentran la mayoría de las Venus, es
la plaza de toros, donde se desarrolla toda la acción.
En la esquina superior izquierda se encuentra un rostro de mujer. Es
Gala, la esposa de Salvador Dalí y la musa de muchas de sus obras.
Sin embargo, a diferencia de otros cuadros, en los que Gala aparece
con un semblante amable, en esta obra el surrealismo es de expresión
seria y rígida, casi impasible.
Gala odiaba las corridas de toros, y quizás Dalí había visto la misma
expresión cientos de veces en el rostro de su mujer cuando mencionó
este acontecimiento.
Como cuadro surrealista, El torero alucinógeno parece un sueño. Las
imágenes se mezclan, lo que se ve a primera vista se transforma en algo
nuevo cuando se vuelve a mirar.
Salvador Dalí reunió elementos de la cultura griega clásica, de la
tauromaquia, del amor de su vida, de los paisajes de su tierra natal,
para hacer de este cuadro una obra de arte que encanta y fascina a los
expertos.
GALA: MUSA DE DALÍ

7. Otra temática del cuadro son esos recuerdos de su infancia
que se ven representados en el niño de la esquina inferior
derecha.
Además, dotó de significado daliniano a la obra añadiéndole
algunos de sus fetiches. Las bolas atómicas o un enjambre
de moscas (sus “hadas del Mediterráneo”) son solo algunas
de sus recurrentes imágenes presentes en este cuadro.
Él sentía fobia a los insectos desde niño porque en esos años
le arrojaban todo tipo de bichos encima fruto de las
novatadas. Esos recuerdos se instalaron en su subconsciente
y en muchas ocasiones en sus lienzos.
OTROS MOTIVOS

8. Gracias a los apuntes y bocetos que Dalí fue
haciendo sobre esta obra en el proceso creativo hoy
sabemos que quería apostar por el juego de sombras
y volúmenes que se terminan diluyendo en el fondo
de la composición.
Dalí plasma su visión del “torero pre mártir” -tal
como él describe- ‘amasando’ sobre las Venus el
rostro de un matador de toros.
Parte del tronco de la Venus conforma el corbatín del
torero, además de la montera hecha de moscas en
torno al diámetro del ruedo o la cabeza de toro que
surge tras sus característicos átomos.
Según explicó el pintor catalán, el torrero es “la suma
de todos los jóvenes amigos que quedaron atrás y
penetraron en el reino de la muerte”. Entre ellos
Federico García Lorca, a quien le unió una gran
amistad tras su paso por la Residencia de Estudiantes
de Madrid.
CONTEXTO ACERCA DE LA OBRA

9. Esta obra juega a ocultar el busto de un torero entre una
amalgama de Venus de Milo y un enjambre de moscas.
Con unas proporciones desmesuradas, Dalí desborda los
límites de su imaginación en esta obra que concibió al ver
una caja de lápices.
Un lienzo de desmesuradas proporciones de cuatro metros
de alto y casi tres de ancho, bebe del método paranoico-
crítico y juega a las dobles imágenes a partir una caja de
lápices. Fue un estuche de la marca Venus Esterbrook el que
disparó su imaginación al recordarle el rostro de un matador
de toros enmascarado en la Venus de Milo que ilustraba la
caja.
Dalí quiso crear una composición a raíz de esa experiencia
situando en el centro del lienzo la sugerente escultura
griega.
RECAPITULACIÓN

10. Pase a la siguiente diapositiva para ver el cuadro completo al vertical.
(la música seguirá sonando)

11. Salvador Dalí –
El Torero
Alucinógeno
Por Javier Gayá para Historia del Mundo
Contemporáneo 2ª Evaluación 1º Bach-
E, Trabajo de Navidades 2022.