Este documento presenta varios enfoques para interpretar y entender las obras de arte. Explica cómo el psicoanálisis, la semiótica, la hermenéutica, la teoría de los símbolos y otros métodos nos permiten ver más allá de lo literal en una obra y explorar su significado subyacente. También discute cómo estas aproximaciones reconocen que el arte puede revelar verdades sobre la historia, la mente del artista y nuestra comprensión del mundo.

1. UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN AGUSTÍN DE AREQUIPA
FACULTAD DE FILOSOFÍA Y HUMANIDADES
ESCUELA PROFESIONAL DE ARTES
UNIDAD DE POSGRADO
MAESTRÍA EN MÚSICA
Asignatura: Filosofía del Arte
Docente: Teresa Abigail Arrieta Vda de Guzman
APROXIMACIONES A LA VERDAD
EN EL ARTE
HILDA BENCHETRIT
PRESENTADO POR:
Bustamante Gamarra, Chiyime Jesús
Cáceres Chávez, Milagros del Rosario

2. La obra de arte como texto
Los humanos siempre hemos sido creativos a la hora de
dejar salir nuestras emociones.
Reconstrucción
histórica
Método de
Lectura Interpretación de los lenguajes estéticos

3. Lectura iconográfica de la obra de arte
Iconografía: se centra en el contenido del tema, no en su forma.
Iconología:
Intrínseco
Iconografía:
Convencional
Pre-iconográfica:
Formas
Según Panofsky:
“La Última Cena” Leonardo Da Vinci

4. Psicoanálisis y arte
Freud, padre del psicoanálisis.
Psicobiografía
Estudio de la vida del artista como una
influencia específica en su trabajo
Psicoiconografía
Uso del simbolismo convencional
pero también interpretado teniendo en
cuenta las motivaciones del artista
Origen de la
creatividad
Proceso artístico y cómo el
artista llegó a las elecciones que
hizo a través de diversas
influencias "La Virgen, el Niño Jesús y Santa Ana"
Leonardo Da Vinci

5. La semiótica como aproximación al arte
Según Sonesson:
- Categorías de
construcción.
- Categorías de
funciones.
- Categorías de
circulación.

6. La semiótica de Yury Lotman
Utilizar la semiótica como la interpretación semántica de objetos no
lingüísticos
SEMIOSFERA
Asimetría
Frontera
Lenguajes que existen en la
semiosfera no tienen
correspondencias
semánticas mutuas
Traduce un texto a otro
lenguaje que se halla fuera
de la semiosfera

7. El enfoque estructuralista y post-estructuralista
Los estructuralistas usaron la semiótica
para el estudio de las imágenes.
Burke afirma que las imágenes del otro
pueden interpretarse como inversiones de la
imagen que el observador o pintor tiene de sí
mismo.
Foucault entiende la representación como la
creación de imágenes que responden a una
serie de convenciones. El arte es una
representación de la realidad; no la realidad.
“Esta no es una pipa” Rene Magritte

8. La de-construcción de Jaques Derrida
- Pos estructuralista
- Contrasta la de-construcción con con las oposiciones binarias.
- Subversión de las jerarquías originales. Nueva jerarquía inestable
- No existe una sola significación, sino una cadena de potenciales
significaciones a partir del libre juego de las interpretaciones.
- Des-estructuración, desmontar, apreciar su estructura.
- Surgimiento de nuevos lenguajes.

9. La hermenéutica contemporánea como método de
conocimiento
- Hermenéutica “Hermeneuin” Interpretar.
- Interpretación objetiva.
- Heidegger “Ser y Tiempo”.
- Hermenéutica de la facticidad.
- Gadamer. Aproximación a la verdad en ciencias, Historia y arte.

10. Heidegger y la verdad de la obra de arte
- “Ser y Tiempo”, reflexiones sobre los conceptos de lo verdadero y lo falso
en el conocimiento.
- El Logos es un hacer ver. Verdadero es sacar de lo oculto, falso es
encubrir.
- La obra de arte es cosa u objeto.
- La obra es símbolo.
- “Un par de Zapatos”, El ente sale a la luz en el desocultamiento de su ser.
- Está obrando la verdad.

11. La filosofía de Gadamer
- Hermenéutica como arte y ciencia de la interpretación.
- Herencia de Platón y el impacto de Heidegger.
- Círculo hermenéutico (Heidegger).
- Gadamer, conceptos previos que luego serán reemplazados por otros más
adecuados.
- Comprender el todo a partir de la individualidad, y lo individual a partir del
todo.
- Un cuadro se lee, acto sintético.
- Actitud activa del contemplador.
- Verdad del arte y de la historia.
- El diálogo como base de la comunicación.

12. Teoría de los símbolos de Carl Jung
- Discípulo de Freud.
- Desarrolló sus ideas sobre el inconsciente colectivo y los fenómenos
arquetipales.
- El hombre produce símbolos inconscientes que se manifiestan en los sueños.
- Tres niveles: Nivel superior de la conciencia, Nivel intermedio del
inconsciente dinámico, Nivel inferior del inconsciente colectivo.
- En el inconsciente colectivo se configuran las imágenes arquetípicas.
- Introduce el concepto de imagen anímica: El ánima y el ánimus.
- Arquetipos primordiales: “la máscara” y “la sombra''.
- El signo y el símbolo.

13. La hermenéutica simbólica de Ortiz-Osés
- Incorpora el sentido de lo oculto, el descubrimiento de lo no dicho.
- Acercamiento simbólico.
- La comprensión del mundo por el alma humana es esencialmente
simbólica.
- Todo nuestro entramado cultural es mitológico.
- Se ha interesado por la interpretación de varias obras de arte.

14. Conclusiones
- El arte nos permite comunicar emociones, y también nos revela información
histórica.
- El psicoanálisis nos permite ver una obra de arte, no como material; sino como un
medio que usa el artista para comunicar lo que su mente realmente quiere
expresar.
- La semiótica no es exclusiva para el signo lingüístico, sino también nos ayuda a la
interpretación de una obra de arte.
- La lectura de la obra de arte desde una visión hermenéutica requiere la
consideración y el estudio de las distintas variables que la caracterizan.
- El método hermenéutico simbólico de Ortiz-Oses aporta una aproximación
efectiva a la verdad de la obra de arte.
- La lectura hermenéutica de una obra de arte trasciende su interpretación literal
para indagar en sus implicaciones míticas y subyacentes.

15. GRACIAS