Este documento trata sobre el cuerpo humano, la moda y el vestido a través de la historia. Resume los diferentes cánones de belleza que han existido para hombres y mujeres en distintas épocas, así como los ideales de figura que han prevalecido. También analiza conceptos como la obesidad y cómo ha sido vista a lo largo del tiempo, pasando de ser un símbolo de estatus a considerarse una enfermedad. Finalmente, comenta la lucha actual contra la obesidad y la necesidad de un enfoque multidisciplinar para abord
3. Introducción
La moda es un determinante importante en el vestir
diario,está procede de la sociología,estudios
culturales,la historia indumentaria y de la psicología.
La moda está pensada para el cuerpo.
4. El vestido de moda es aquel que se encarna la
última tendencia estética; es la prenda definida en
un momento dado como deseable, bella y popular.
El vestir comprende todas las situaciones,incluso
aquellas en las que se puede ir desnudo.
7. Los canones a través de la
historia
La palabra CANON deriva del griego: kanën, regla,
modelo, a través del latín canon. Significa en
general regla o precepto. Aplicado a las artes
plásticas: Regla de las proporciones de la figura
humana, conforme al tipo ideal aceptado.
8. El canon natural es el intrínseco a cada persona derivado de
su conformación única.
9. El canon histórico es el derivado de la interpretación en cada
momento histórico del cuerpo humano en el arte, por ese
motivo el canon evoluciona.
10. El canon antropométrico se determina según las medidas
obtenidas por comparación de una parte de la población.
Este canon pertenece al ámbito científico que se definió en el
siglo XIX. Se suele tomar la cabeza como módulo de
comparación.
11. El canon antropométrico estándar o de tipo medio
es de 7 y ½ cabezas.
El canon antropométrico óptimo o de tipo normal es
de 7 y ¾ cabezas.
El canon antropométrico heroico o de tipo heroico
es de 8 cabezas.
12. El canon artístico simbólico es aquel
que viene determinado por
componentes ajenos a la observación
directa del cuerpo. Es decir por
condicionamientos sociológicos,
culturales o religiosos.
En este caso las relaciones
proporcionales son
simbólicas.
1.- Bailarina de Harappa (India) 2.- Estatuilla Fang
(Guinea Ecuatorial) 3.- Bailarina de Tlatilco (México)
4.- Estatuilla de las Islas Kiriwina (Papúa y Nueva
Guinea)
13. El canon artístico modular es el resultante del interés que
desde la antigüedad ha tenido el hombre por encontrar un
canon que permitiese establecer unas medidas perfectas
para representar el cuerpo humano.
1º canon:los egipcios tomaron el puño de la mano para
representar la figura humana.
Seguidos de los griegos
14. Hasta el Barroco no apareció la idea de belleza
La belleza se experimenta directamente, no es una
belleza estética y armónica, sino cambiante. Bello
puede ser todo, lo feo, lo grotesco, lo extravagante,
lo horrendo… Supuso un auténtico culto a la
irracionalidad.
15. FIGURA MASCULINA
La evolución de la belleza masculina, no ha cambiado tanto como la
femenina.
En la antigüedad ya era demandado que los hombres lucieran cuerpos
torneados y musculosos, y las barbas pobladas.
En la actualidad, la belleza masculina es un referente a nivel mundial.
La publicidad dirigida a los hombres incita a que se cuiden la cara y el
cuerpo, con productos como tintes y manicura
16. Años 20
El hombre derrochaba elegancia, su forma de vestir era cuidada y refinada, al
menos, en aquellos hombres que se lo podían permitir. La forma en la que
peinaban su cabello era muy importante, llevaban la raya en medio y el afeitado
era imprescindible. Por otra parte, las barbas no daban una buena imagen.
17. AÑOS 30
El hombre añadió a este
look, elegante y clásico un
bigote fino y la raya en
lateral.
18. AÑOS 40
Los hombres volvieron a
decir adiós a su bigote
creando un look pin up
acompañado con un
poco de volumen en el
flequillo
19. AÑOS 50 y 60
Se empezaron a llevar tupés. Las melenas pobladas en los hombres empezaban
a cobrar protagonismo, pero no seria hasta llegado los 60 donde el estilo hippie
hizo acto de presencia. Ahí los hombres dejaron sus melenas al viento como los
mismísimos The Beatles. El bigote en los 60 se volvió a poner de moda, pero esta
vez mucho más ancho y acompañado de una perilla definida.
20.
21. AÑOS 70
El cabello largo, las barbas y los bigotes anchos dieron paso al hombre más
varonil, ése al que ahora llamamos hipster.
22. AÑOS 80
El estilo estaba entre dejarse el pelo largo
y quitarse la barba. Fue una época de
muchos cambios en la sociedad, pero el
cabello hacia atrás era lo que más
predominaba.
23. AÑOS 90 y 2000
La moda cambió y consiguió
el prototipo de hombre ideal
del momento. Los chicos se
afeitaron, dejándose la cara
más dulce, depilándose un
poco las cejas y sumándose
a la tendencia de las
crestas. Crestas que podían
ser en forma de tupé, o todo
rapado y cresta central o
lateral..
25. LOS INICIOS DE SIGLO
El modelo de mujer de la 'Belle Epoque' estaba marcado por la silueta en S,
debida al corsé, que provocaba una cintura pequeña, aplanaba el abdomen,
empujaba los pechos hacia arriba y destacaba las caderas..
Thera Bada, la primera 'femme
fatale' del cine.
26. Tras la guerra, llegan los felices años 20, con un nuevo sentido de la libertad, en
los que la percepción de belleza cambia radicalmente. La mujer fatal cae en
desgracia y llega una mujer de cabello corto (el corte bob), con silueta aplanada,
en la que se ocultan los pechos y la cintura, como si fuera una eterna
adolescente.
Clara Bow,
Louis Brooks y
Coco Chanel
27. Se aprecian las féminas delgadas y, con la incorporación de la mujer al deporte,
del cuerpo curvilíneo se pasa a apreciar el físico atlético. Incluso se pone de
moda el bronceado, antes signo de trabajar en el campo y que ahora denota
buena salud.
28. Tras el 'crack' del 29, la imagen andrógina de los años 20 queda desfasada y
vuelve lo sensual, lo femenino y las mujeres sienten la necesidad de potenciar su
figura. El pelo rubio platino, la tez pálida, las cejas esculpidas y los labios, siempre
rojos, se convierten en el culmen de la moda.
Grandes estrellas de
Hollywood como la
sensuales Jean
Harlow y Mae West o
la 'divina' Greta
Garbo, se convierten
en icono de estilo
29. AÑOS 40
Nueva Guerra Mundial y, en esta época, el estilo de mujer que se impone es
provocativo y sensual. Las revistas se llenan de chicas con cabello ondulado,
cintura estrecha, caderas e imponente busto. Se consolida el reinado de las 'pin-
ups', que se había iniciado al final de la década anterior y de ese estilo femenino.
El gran icono de la época fue Rita
Hayworth,
30. La mujer rotunda y con curvas es el gran ideal de la década. Las chicas buscan o
desean tener un busto explosivo, caderas redondeadas y piernas largas y
tonificadas. El cine se convierte en inspiración de millones de jóvenes que
intentan imitar a Marilyn Monroe y se tiñen de rubio platino.
Betty Page, Marilyn Monroe y Elisabeth
Taylor
31. En Europa triunfa la sensual Brigitte Bardot, deseada por los hombres e imitada
por las mujeres. Hoy en día su peinado cardado sigue sirviendo de inspiración. Y
en España, Carmen Sevilla o Sara Montiel se convierten también en grandes
mitos y arquetipos de la belleza.
Brigitte Bardot, Sara Montiel y
Carmen Sevilla
32. En los años 60 se produce una revolución estética que va de
la mano del malestar de la juventud y del feminismo. El ideal
de mujer vuelve, en cierto modo, a la imagen de los años 20.
Las chicas quieren un cuerpo delgado y suave, piernas
largas, pelo corto, ojos con pestañas postizas y delineador se
imponen.
Mary Quant trae la minifalda y llegan como prototipo
femenino modelos como Twiggy o actrices como Audrey
Hepburn.
34. Sin embargo, a la vez que las
jóvenes quieren parecerse a
Audrey, los hombres sueñan con
mujeres con curvas y Sofía Loren,
Ursula Andress (gracias a su
biquini y su papel en James Bond)
o Raquel Welch se convierten en
mitos eróticos de la década
35. La revolución social y sexual que se inició en los
años 60 continúa en los 70, una década marcada
por el culto al cuerpo. Las mujeres se desmelenan,
se cardan el pelo, dejan a un lado el sujetador y el
bronceado se impone. Las cejas se dibujan
naturalmente y los ojos se resaltan con sombras
coloridas.
37. En los años 80 llega la
época de los excesos y la
excentricidad, de cabellos
leoninos, con moldeador y
cardados, de la música
disco, del 'punk'...
Brooke Schields, Jerry Hall y Madonna
38. Años 90.Llega el momento de las grandes modelos, un listado amplio. Se
imponen mujeres atléticas con cuerpos delgados, pero no demasiado,
Jennifer Aniston, Kim
Basinger, Sharon Stone
y Pamela Anderson.
40. -EL HOMBRE
Se vuelve a llevar ese estilo de los 70, pero renovado. Los chicos se dejan barbas
mucho más largas y se recogen el pelo en moños. Llevan las cejas más definidas
y menos pobladas. Aunque también, podemos ver a muchos chicos buscando
ese estilo inocente, de niño bueno, sin barba y con el pelo bien arreglado.
41. En lo que a la depilación se
refiere, los hombres también
han ido eliminando vello. Antes
se llevaba la famosa expresión
de pelo en pecho o ‘cuanto más
peludo más hermoso’. No
obstante, eso pasó a la historia.
42. En la actualidad los varones pasan horas en el
gimnasio, y siguen dietas para conseguir un cuerpo
delgado, ágil y esbelto, y quieren demostrar a los
demás que pueden consumir alimentos
seleccionados y tienen tiempo suficiente para ir al
gimnasio.
43.
44. LA MUJER
Con el inicio del tercer milenio, la belleza se convierte en
sinónimo de delgadez, a menudo insana. Muchas mujeres
aspiran a ser cada vez más delgadas. El culto al cuerpo
patológico, incluso cincelado a golpe de bisturí, caracteriza
este inicio de siglo. Kate Moss se vuelve en una auténtica
musa e inspiración. Cara Delevingne está considerada ahora
su sucesora. Actrices como Keira Knightley o Natalie
Portman también presumen de delgadez y de un cuerpo
ausente de curvas.
50. OBESIDAD (gordura)
La obesidad pasó de ser un concepto de estatus
social, bienestar y belleza, a ser hoy en día una
enfermedad crónica no transmisible que constituye en
forma importante al aumento de la prevalencia de
enfermedades cardiovasculares y metabólicas que
representan la primera causa de muerte en la
sociedad actual.
51. PREHISTORIA
El hombre prehistórico no mantenía una dieta equilibrada y en muchos casos su
alimento consistía en carne en estado de semiputrefacción.
GRECIA
«El obeso con laxitud muscular y complexión roja debido a su constitución
húmedad necesita comida durante la mayor parte del año». sentido de la
importancia del ejercicio.
EDAD ANTIGUA
La dieta de esta época era abundante en calidad y la variedad, dándose la
obesidad en personas de rango social elevado, como ya se ha dicho
anteriormente.
EDAD MEDIA
La glotonería era más bien común entre los nobles, que la consideraban un signo
tangible de bienestar. La iglesia, en cambio, desaprobaba la glotonería.
La medicina tuvo gran importancia
52. EDAD MODERNA
El sobrepeso y la obesidad, utilizando la nomenclatura actual eran símbolos de
fecundidad y atractivo sexual, así como de salud y bienestar.
EDAD CONTEMPORÁNEA
S.XIX
Medicina francesa alemana inglesa
Acumulacion de
grasa Aumento a causa
de células
Aspectos descriptivos
S.XX Endogena o exogena
Profundización en los estudios
metabólico
CAMBIO:cambio del ideal de
belleza femenino entronizándose
figuras femeninas andróginas, sin
formas, de extrema delgadez.
53.
54. S.XIX La Obesidad constituye un trastorno básico a partir del
que se desarrollan comorbilidades de todo tipo
(cardiacas, reumatológicas, digestivas, endocrinas, etc.).
2002, la Organización Mundial de la Salud, en su resolución WHA
55.23, desarrolló la Estrategia Mundial sobre Régimen Alimentario,
Actividad Física, y Salud, que fue aprobada por los estados miembros
en mayo de 2004 (Resolución WHA 57.17), momento en el que se
etiquetó a la Obesidad como " epidemia del siglo XXI"
Obesidad resultan preocupantes, en países de nuestro entorno, la
prevalencia de obesidad aumenta en la población adulta, y lo que es
peor, también lo hace en la población infantojuvenil. Este hecho
conlleva un incremento de las comorbilidades asociadas,
especialmente la diabetes mellitus tipo 2, con el consiguiente
aumento de los costos sanitarios y económicos.
55. LUCHA:
Detalla en la llamada del U.S. Department of Health and Human Services (2001),
no sólo debe implicar a los profesionales sanitarios, sino también a los gobiernos,
a los servicios de salud pública, a la industria alimentaria, a la restauración
colectiva, a los educadores, a los técnicos en urbanismo y espacios públicos para
facilitar el deporte y la actividad física, y al público en general.
Los avances científicos, especialmente en genética, puedan contribuir en el futuro
a la indispensable lucha contra la obesidad,
60. Debilidad en medicina
Generalizada o en una zona del cuerpo, y esta se presenta por la propia
contextura física del individuo, por padecer de alguna enfermedad, después de un
accidente cerebrovascular, lesión en los nervios, anemia, entre otras.
Debilidad muscular
La debilidad muscular, término conocido médicamente como miastenia, se
caracteriza por un rápido cansancio muscular, su intensidad depende del
esfuerzo físico y se puede originar por la causa anteriormente descrita o por una
enfermedad nerviosa
Debilidad y fortaleza
-Capacidad moral y física de un individuo para soportar o sobrellevar sufrimientos,
adversidades.
-Resistir al trabajo, enfermedades y esfuerzos.
61. FORTALEZA:virtud que permite al hombre ser fuerte, perseverante y
resistente ante el mal, y vencer determinadas situaciones.
DEBILIDAD: dificultades o carencia
Debilidad en la Biblia
El cristiano que depende de Dios y que éste representa fortaleza o
confianza, por lo que en cada situación difícil o peligrosa en que se halla el
ser humano recurre ante él para suplicarle ayuda, protección y fuerza.
62. DEFORMIDAD
Una deformidad o malformación es una
diferencia notable en la forma del cuerpo o
parte del cuerpo, u órgano del cuerpo (interno
o externo) comparada con la forma promedio
de la parte en cuestión.
No es hasta el siglo XVII a través de los
avances científicos cuando se le da una
mayor importancia a través de la medicina y
la ciencia, intentando resolver mediante la
cirugía.
En el siglo XIX se producen una serie de
hechos que marcan el desarrollo de la
Traumatología y Ortopedia.
Hoy en día, la ciencia ha avanzado lo
suficiente para corregir todo defecto.
63. ARRUGAS
Las arrugas de la piel aparecen como resultado de los procesos de
envejecimiento, como la glicación o, de manera temporal, como resultado de una
inmersión prolongada (de bastantes minutos) en agua.
Las arrugas en la piel se forman a consecuencia de: disminución del colágeno,
factores genéticos, las expresiones faciales habituales, el envejecimiento, el
deterioro provocado por el sol, falta de humedad ambiente, o exposición al viento,
fumar, una hidratación pobre
67. -Altura
RAE: Medida de un cuerpo o de una figura considerada
verticalmente desde supunto más elevado hasta su base.
68. -Fortaleza
RAE: Fibrados, musculosos, enemigos de la grasa y la
flacidez, los cuerpos fortaleza han sido forjados en
solitario a golpe de gimnasio o corriendo.
69. La fortaleza y estar en forma son términos relacionados entre
sí. -Alguien está en forma cuando se puede constatar el buen
funcionamiento de todos los aparatos y sistemas de su
organismo, tanto en el aspecto físico (sistemas músculo-
esquelético, cardiorrespiratorio y metabólico) como psíquico.
El concepto de gimnasio es muy útil, sobre todo por poder
utilizar equipamiento al que no accederíamos de otra manera,
pero también se las puede ingeniar uno en casa para hacer
ejercicios de fuerza o aeróbicos.
Vigorexia:La adicción al ejercicio físico es una alteración
mental que afecta a varones de entre 18 a 35 años, de clase
media-baja y con poca autoestima; se trata de un trastorno
conocido como vigorexia. Esta obsesión provoca que los
afectados tengan una visión distorsionada de su físico.
70. El Culturismo, también conocido como fisioculturismo , es una actividad basada en ejercicios físicos
intensos, generalmente ejercicios anaherobicos , consistentes, la mayoría de veces, en el entrenamiento
de pesas en gimnasios mediante diversos tipos de ejercicios de fuerza/hipertrofia.
Hay incluso concursos de esta categoría. Posar correctamente para presentar un físico es un elemento
importante para ganar un concurso de culturismo.
71. RAE: El adjetivo terso, de este modo, se utiliza para calificar a aquello que resulta
radiante, reluciente o claro. El uso más frecuente del concepto se asocia a la piel.El uso
más frecuente del concepto se asocia a la piel. Un rostro terso, por ejemplo, es aquel que
no muestra arrugas ni marcas.
-Tersura
*Relacionamos la tersura con las cremas, que si
antiarrugas, anti-acné, para puntos negros,
hidratante, y todo lo que se quieran inventar ...
72. -Color (simbología del color de piel
según épocas y culturas).
Cada color comunica un mensaje que tiene su raíz en la cultura de quien lo mira, porque muy a menudo el
simple hecho de interpretar correctamente un color decreta la supervivencia del individuo.
En muchas tribus el color pintado sobre el cuerpo indica el estatus social, y en todo el mundo el color de la piel
es considerado atractivo según los cánones de belleza dictados por la cultura. En Occidente la piel bronceada
indica cura y un estado de salud saludable, pero no era así hace ciento años y en oriente, donde la palidez es
sinónimo de gran belleza.
73. Antiguamente, el color de la piel tenía un significado importante: la
piel morena quería decir que trabajabas en el campo, pertenecías a
una clase social baja, campesino, mientras que la piel de color clara
era signo de pertenencia a una clase alta, como la burguesía y la
nobleza, significaba que tenías dinero para alimentarse bien y no
trabajabas en el campo. Ahora es totalmente distinto, y el ideal de
belleza se preocupa continuamente por tener una piel morena, que
refleja que puedes permitirte ir al gimnasio para mantenerte en
forma y también ir a la piscina o a la playa. Hay personas que tienen
un color de piel blanco y utilizan técnicas, como rayos X para
ponerse morenos, o personas que no se sienten conformes con su
cuerpo y se someten a cirugía estética.
A lo largo de la mayor parte de la Historia, el tener una piel
blanquecina era un símbolo de distinción entre las clases altas, la
aristocracia y familias reales (de ahí el origen del término ‘sangre
azul’, ya que al tener la piel tan pálida dejaba ver las venas azules).
74. Penitencia: ayuno, dieta y ejercicio.
Ayuno:Abstenerse, total o parcialmente, de comer y beber
durante un tiempo, generalmente por motivos religiosos,
morales o de salud.
Dieta:Control o regulación de la cantidad y tipo de
alimentos que toma una persona o un animal, generalmente
con un fin específico. Expresiones como: "estar a dieta; hace
una dieta estricta porque tiene un nivel de colesterol
altísimo; (hay distintiso tipos de dietas, cada una con un fin
distinto.
Ejercicio:Actividad física que se hace para conservar o
recuperar la salud o para prepararse para un deporte.
75. El cuerpo y sus partes.
Las miradas forman parte de la comunicación no verbal y nos enseñan muchas cosas de los demás.
Una mirada puede ser interpretada de muchas maneras, pero también puede transmitir muchos
sentimientos y emociones. L
La revista Psychology Today, publicó un artículo en el año 2014 en el cual expuso las conclusiones que
se habían alcanzado sobre el poder de las miradas.
76. Los ojos desvelan si una sonrisa es
o no honesta. Si una sonrisa es
honesta y sincera, los ojos se
achinan y se generan patas de gallo
en los extremos.
La mirada recíproca es un signo de amor
Las investigaciones han observado que
mirarse mutuamente de forma intensa es
signo de interés recíproco. Esa mirada
sostenida entre dos personas que ya se
conocen denota admiración y amor.
77. La boca, también conocida como cavidad bucal o
cavidad oral, es la abertura corporal por la que se
ingieren alimentos. La boca humana está cubierta
por los labios superior e inferior y desempeña
funciones importantes en diversas actividades
como el lenguaje y en expresiones faciales, como
la sonrisa.
La forma de tus labios define los rasgos de la
personalidad. Si la cara es el espejo del alma,
los labios y el beso tienen el poder de revelar
todo un mundo anímico, quien eres, como
vives, que sientes y el modo en que te
expresas. La sonrisa es una forma de expresar
facialmente un sentimiento de satisfacción.
78. El pelo / cabello es el vestido de nuestras cabezas. Desde la antigüedad, el concepto de belleza y
apariencia personal ha sido la preocupación de los seres humanos. Por siglos la gente ha invertido
tiempo, esfuerzo y dinero en el lavado, cortado, peinado, cepillado y arreglo sus cabellos.
Década de los 70. En esta época el cabello se llevaba largo, con cortes irregulares y puntas
hacia afuera. Algunas mujeres usaban permanentes y otras usaban cortes de cabello al
estilo "hippie".
Década de los 80. Fue una de las épocas más recordadas por ser el año del volumen y las
texturas. Los cabellos con ligeras ondas eran muy populares. A su vez, los peinados lacios
cortados irregularmente (tendencia punk), estaban de moda.
Década de los 90. Las mujeres de esta época llevan el pelo largo un poco más peinado que
en los años anteriores, aunque con jopos y melenas con algo de volumen -menos que en los
'80. Estos fueron los años donde más se usó la tintura de pelo.
79. Pelo masculino:
Los hombres con el pelo largo destacan entre la
multitud. Tienen sus propios motivos para dejarse
crecer el pelo. Cuando un hombre decide dejarse el
pelo largo también busca diferenciarse de los
demás y tener su propio estilo. Sabe que no pasará
desapercibido.
El tupé se ha vuelto a poner muy de moda, pero
como todo, también han evolucionado con el
tiempo. Primero fue el tupé clásico de Elvis Presley.
80. La calvicie.La parte positiva de ser calvo. La calvicie tiene su atractivo. Una investigación de la
Universidad de Pensilvania (EE UU) muestra que los hombres completamente calvos son percibidos
más fuertes y dominantes. Algunos calvos son percibidos como poderosos, ya que se asocia a
imágenes de soldados, atletas profesionales y héroes de acción en el cine.
Por necesidad o por elección propia, la cabeza rapada es un look muy común entre el género
masculino. El nuevo corte de pelo se lleva rapado al máximo pero un poco más largo en la parte
superior de la cabeza.
81. En la actualidad y en las culturas occidentales, el peinado en las
mujeres es símbolo de femineidad y belleza. Por ello no pocas mujeres
se rapan para evidenciar que son más que objetos de belleza.
82. LENGUAJE CORPORAL
¿Sabías que el 93% de la comunicación es no verbal?
El lenguaje corporal es una forma de comunicación que utiliza los
gestos, posturas y movimientos del cuerpo y rostro para transmitir
información sobre las emociones y pensamientos del emisor.
Suele realizarse a nivel inconsciente, de manera que
habitualmente es un indicador muy claro del estado emocional de
las personas.
83. GESTOS:
Significado de los gestos de la cara.
El rostro es la lupa de las emociones, por eso se dice que es el reflejo del alma.
Taparse o tocarse la boca: si se hace mientras se habla puede significar un intento de
ocultar algo. Si se realiza mientras se escucha puede ser la señal de que esa persona
cree que se le está ocultando algo. •Tocarse la oreja: es la representación inconsciente
del deseo de bloquear las palabras que se oyen. Si tu interlocutor lo realiza mientras
hablas puede significar que desea que dejes de hablar. •Tocarse la nariz: puede
indicar que alguien está mintiendo. Cuando mientes se liberan unas sustancias que
inflaman el tejido interno de la nariz y pueden provocar picor. También ocurre cuando
alguien se enfada o se molesta. •Frotarse un ojo: es un intento de bloquear lo que se
ve para no tener que mirar a la cara a la persona a la que se miente. Cuidado con la
gente que se toca mucho la nariz y se frota los ojos cuando habla contigo. •Rascarse el
cuello: señal de incertidumbre o de duda con lo que uno mismo está diciendo.
•Llevarse un dedo o algo a la boca: significa inseguridad o necesidad de
tranquilizarse, en una expresión inconsciente de volver a la seguridad de la madre.
84. LA EXPRESIÓN FACIAL DE LAS EMOCIONES:Las emociones son:
1-alegría,
2-sorpresa,
3-tristeza,
4-miedo,
5-ira
6-asco o desprecio.
Las tres regiones
faciales implicadas
son:
1-la frente/cejas,
2-los ojos/párpados,
3-la parte inferior de
la cara.
ALEGRÍASORPRESA
85. MIRADAS:
Una persona que parpadea demasiado, seguramente está nervioso, se aburre o siente desconfianza. Inconscientemente, al
pestañear estamos bloqueando la visión de la persona que tenemos enfrente.
Variación de las pupilas. Son cambios muy sutiles que a veces están escondidos por la intensidad de la luz del lugar donde
estemos. Generalmente, las pupilas dilatadas significan que algo nos gusta.
Otras miradas también expresan:
La ira. Suele estar caracterizada por: mirada fija hacia la causa de la ofensa, boca cerrada y dientes fuertemente apretados, ojos
y cejas ligeramente inclinados para expresar enfado. Las manos cerradas haciendo presión y conteniendo el sentimiento, también
puede verse en una situación de ira.
El miedo. No tiene una única forma de expresión que revele su presencia. Puede ponerse de manifiesto a través de unos ojos
muy abiertos, por la boca abierta o por un temblor generalizado que afecta a la cara y al resto del cuerpo.
86. OLOR:
El olor también es lenguaje corporal. El perfume dice mucho de nosotros,
más de lo que quizás imaginamos. Coco Chanel decía: “el perfume es
una manera particular, aquello que no se puede decir de otro modo, no se
puede amar un perfume si no se ha dormido con él”.
87. MAQUILLAJE Y COSMÉTICA
Los cosméticos (también llamados maquillaje) son productos que se utilizan para
la higiene corporal o para mejorar la apariencia, especialmente del rostro. Por lo
general son mezclas de compuestos químicos, algunos se derivan de fuentes
naturales, muchos otros son sintéticos.
88. Maquillar es estudiar y valorar cada uno de los rasgos faciales, para lograr realzar
los aspectos atractivos y disimular los negativos.
La mujer de hoy cuenta con una serie de productos que la ayudan a realzar su
personalidad de acuerdo a la edad, ocasión, ocupación y medio en el que se
desenvuelve
-Hidratante pre-maquillaje
-Base de maquillaje
-Correctores
-Delineador de cejas
-Sombras para párpados
-Delineador de ojos
-Máscara para pestañas
-Rubor
-Delineador de labios
-Labial
-Brillo labial
-Polvo facial
89. El origen del maquillaje se remonta en la aparición del hombre, los primeros vestigios
que nos llegan indican que las pinturas que utilizaban eran substancias tomadas de la
naturaleza, simulaban los colores y formas de la flora y fauna, en ocasiones para
transmitir sus estados anímicos o su papel social (viudez, luto, virginidad,
despojamiento, brujo, consejero), y más frecuentemente en actos colectivos u actos
especiales.
Las mujeres egipcias resaltaban sobre todo
los ojos que maquillaban con colores
fuertes, los párpados los pintaban con
colores vivos que obtenían a base de
mezclar tierra, cenizas y tinta.
90. En la revolución francesa se da un auge del maquillaje
-Los labios en forma de corazón, las mejillas enrojecidas
con colorete, polvo de harina de arroz esparcidos en cara,
cuello y hombros
-Lunares en la cara y espalda, extravagantes.
91. El papel de los egipcios
-Utilizaban elementos de la naturaleza como las plantas, flores y frutos para hacer
pigmentos
-Sus ojos con colores fuertes y vivos, como el turquesa o el azul
-Se depilaban las cejas
Conexión con la actualidad; las cejas
son depiladas.
93. CONCURSOS DE BELLEZA
Una competencia principalmente basada en la belleza física de sus participantes,
incorporando a veces cualidades como la personalidad y el talento. Por lo general,
las competencias se llevan a cabo en formas separadas para mujeres y hombres, y,
en el caso de los varones, no se conocen como «concursos de belleza». Los
concursos en los que participan mujeres son más comunes, y a las ganadoras se
las conoce como reinas de belleza y/o misses. Los concursos de belleza
masculinos, como Mister Universo, suelen hacer más hincapié en las complexiones
físicas de los participantes.
94.
95. A principio de curso Agustín nos mandó leer algo sobre los Papalagis.
Aquella tribu que la mayoría pensaba que eran africanos o de culturas
alejadas, y en realidad éramos nosotros. Entonces al igual que ahora se
utilizaban telas y tejidos animales para tapar el cuerpo, la carne, el pecado.
¿PAPALAGI?
97. VESTIMENTA: ANTIGUO
RÉGIMEN
Confeccionado con ricos y vistosos tejidos de seda, y formado por casaca, chupa
y calzón-, por el burgués, compuesto por prendas más sencillas, que permitían
más libertad de movimiento y reflejaban menos las desigualdades sociales, y que
se comentará más adelante.
98. MUJER
Lucen vestidos lisos y a cuadros, tan sosos como los de las mujeres
mormonas,después se usaban el miriñaque y el vestido de volantes.
El peinado romántico característico va a ser el de guedejas lánguidas sobre las
sienes, llamado peinado de bandós y después se le añadiría algún adorno floral
colorido.
Los complementos de moda: pañuelo (los pañuelos habían de recibir un mimo
decorativo digno del resto del traje), sombrilla(accesorio imprescindible de
señorita cuya principal función era la de preservar la tez del bronceado) y los
guantes(debían ser blancos y de cabritilla)
99.
100. HOMBRE
En cuanto a la vestimenta del hombre, aunque en la corte los trajes todavía
fueran de seda, y bordados, para la vida diaria se prefieren cada vez más
sencillos, siguiendo la simplicidad y funcionalidad inglesa, con el colorido
monocromo y oscuro y los tejidos más sobrios y de algodón o lana, en lugar de
seda.
La casaca, que se va haciendo cada vez más estrecha en cuerpo y mangas
mientras que su cuello continúa subiendo, va perdiendo protagonismo frente al
frac, prenda que aparece en la segunda mitad del siglo XVIII; y la chupa, frente al
chaleco, única prenda en la que se permite la decoración, que ya no lleva
mangas, es recto y llega a la altura de la cintura.
Al mismo tiempo el calzón va siendo sustituido por un pantalón, en principio a
punto muy ceñido .
101.
102. VESTIMENTA:EDAD
CONTEMPORÁNEA
Moda en los años 30
En los años 30 se popularizaron los pantys y los trajes de chaqueta y, en
los años 40, se volvió a un look más elegante de manos de Christian Dior
con vestidos más ceñidos a la cintura. Las curvas femeninas se asociaron
a un ideal de belleza con actrices como Marilyn Monroe como referentes.
103. Moda en los años 60 y 70
Empezaban a imponerse los zapatos puntiagudos, accesorios y complementos
como bolsos que se llevaban al codo y estampados de flores que, en los años 60,
son sustituidos por pantalones de campanay blusas de algodón. En los años 70
se mantienen los temas floreados que se mezclan con “moda retro”, triunfando las
botas entre las mujeres.
Moda en los años 80 y 90
En los años 80 y 90 se sigue en una línea de libertad de expresión y comodidad
con la novedad de la transparencia en la ropa. La lencería deja de ser un tabú y
es habitual que los tirantes de los sujetadores sean visibles, permitiendo a la
mujer mostrarse como quiera. Cada vez más los looks se asocian a grupos
sociales y camisetas con mensajes y se popularizan el tinte de pelo, los piercings
y los tatuajes.
107. Antiguamente la manera de vestir de jóvenes y adultos era diferente,marcando
así la diferencia de edad. Hoy en dia, no encontramos apenas diferencia, ya que
todos ,terminamos vistiendo igual, o utilizando el mismo estilo. Por ello, se puede
denominar a este hecho estar uniformados, porque todos vamos iguales.
108. Además, todos seguimos los
mismos patrones, y el mismo estilo
y vamos iguales unos a otros,
encontrando algún que otro variante
en excepción de cómo sea la
persona, pero por lo general,vamos
igual.
111. Los jeans, blue jeans, pantalones vaqueros o tejanos,
son un tipo de pantalón elaborado con un tejido de
algodón muy resistente, llamado denim o mezclilla,
de tramas blancas y azules. Los pantalones vaqueros
fueron creados por Levi Strauss y Jacob Davis en
1873, y a lo largo de sus más de 100 años de historia,
han existido diversos modelos y diseños, con
variación de colores, de cintura más baja o más alta
(tiro bajo o corto, y tiro alto), con el corte de las
piernas rectas, ajustadas o abiertas, con accesorios
de moda, con y sin bolsillo, etc. Se ha convertido en
quizás la única prenda que todas las personas de
todo el mundo han vestido al menos una vez en su
vida.
112. Al sastre que confeccionaba los pantalones para Strauss, Jacob Davis, se le
ocurre la idea de reforzar las costuras y los bolsillos con remaches de metal, para
hacerlos más duraderos aún, y así evitar el gasto en remiendos y parches, y
solucionar el problema de costura que implicaba más tiempo en su fabricación. El
20 de mayo de 1873 ambos tramitan la patente de los nuevos pantalones de tela
de denim, con bolsillos reforzados con remaches de metal y tiradores, bajo el
número de inscripción 139.121 en el Registro de Patentes de Estados Unidos, y
nacen oficialmente los pantalones blue jeans. Los vaqueros han sido usados
durante la última parte del siglo XIX por mineros, granjeros, vaqueros y obreros,
pero en el siglo XX, comienzan a ser introducidos en la confección de la
indumentaria de los soldados
113.
114. A mitad del siglo XX comienzan a ser usados por los jóvenes como signo de
rebeldía y descontento con la sociedad de sus mayores. En los cines, en salones
de baile, en fiestas, en la iglesia, estaba prohibida la entrada vistiendo jeans.
Cuando algunas estrellas de Hollywood se mostraron públicamente vistiendo
también esos pantalones de los obreros y mineros (de las clases bajas), como por
ejemplo Marilyn Monroe o Marlon Brando, comenzó la aceptación social de los
jeans.
116. El movimiento hippie terminaría por consagrar a estos pantalones y hacerlos
popular y mundialmente famosos, siendo aceptados socialmente por completo
desde la década del ’70.
119. HOY EN DÍA NO SOLO HAY PANTALONES
VAQUEROS...
120. ZAPATILLAS DE DEPORTE. Las zapatillas de deporte / las deportivas como en
la actualidad son muy usadas especialmente por los deportistas, pero debido a su
comodidad para caminar, saltar correr, bailar y hacer mil locuras, ahora las usan
todos. Las zapatillas han ido evolucionando y las encuentras con luces, con aire y
amortiguación para cada uso, y hasta exclusivas para los profesionales
121. En la antigüedad para hacer deporte la gente se envolvía los pies con lienzos o solo
usaban los toscos zapatos de diario y en algunas zonas con los pies descalzos se
estaba mejor. Lo más parecido a lo que hoy conocemos como zapatillas de deporte se
inició a fines del siglo XVIII, con la fórmula que usaban los fabricantes de caucho para
fabricar ruedas de bicicletas, y coches. Las primeras zapatillas fueron bastante
sencillas, con suela de goma y la parte superior de lona.
123. VESTIDO ROPA DE TRABAJO: El objetivo de vestirse para el trabajo es
proyectar una imagen profesional y competente, independientemente de su nivel
profesional.
124. ROPA DE FIESTA: A la hora de vestirse para ir a una fiesta hay que seguir unos
protocolos, según la mayoría de blogs y revistas, y es que no todas las fiestas son
iguales.
El vestido corto. Exclusivamente utilizado
para la mañana, considerado de “media
etiqueta”, es el equivalente femenino al traje
de chaqueta.
125. El vestido de cóctel.
La elegancia de esta
prenda está
íntimamente ligada a
la calidad de sus
telas y al diseño
elegido, pudiendo ser
considerado de gran
etiqueta
acompañando tanto
a un chaqué, un frac
o un esmoquin, o de
media etiqueta, con
telas y diseños más
sencillos, para
acompañar a un traje
de chaqueta
126. El vestido largo. Es la
prenda de más etiqueta
del vestuario femenino,
originariamente
acompañaba al frac y el
esmoquin, pero
actualmente también
combina con el chaqué y
con el traje de chaqueta
oscuro. Exclusivo para la
noche
128. ¿Qué es la moda?
Se trata de un conjunto de tendencias en el vestir (ropa, accesorios), en los
estilos de vida y en las maneras de comportarse, que marcan o modifican
(temporalmente) la conducta de una o varias personas.
Las tendencias de la moda dependen de muchos factores: sociales, económicos
y políticos, entre otros. La moda es el gusto masivo, impuesto o adquirido, frente
a la ropa, los perfumes, las gafas, los colores, y todo lo que se vincule con el
embellecimiento. No sólo el de la mujer, ya que los hombres, cada vez con más
fuerza, se incorporan a los gritos de la moda.
Anteriormente, la moda, era un poco más estable, no cambiaba tan rápido.
Hoy en día, la moda cambia de estación en estación y de año en año. Siempre
hay que estar atento a lo que se va a utilizar en la próxima temporada.
129. ¿Cómo nace la propuesta que generará una nueva tendencia
en moda?
- Los diseñadores: no sólo se inspiran en los looks que ven por la calle, también
encuentran ideas en una película, un libro, un personaje, a veces viajan a
destinos exóticos y se empapan de colores, texturas y formas que ayudan a
disparar nuevas emociones y pensamientos. Otras fuentes de inspiración son las
famosas, como Lindsey Lohan, Lady Gaga, Katy Perry o Kristen Stewart.
- La inspiración en el pasado: sin duda, uno de los lugares a los que más acuden
los diseñadores a la hora de generar nuevas ideas es el pasado. Porque todo se
ha hecho ya, sólo es cuestión de redefinirlo. La magia que dejó el pasado ayuda a
los diseñadores a presentar en sus colecciones modas anteriores que resultaron
innovadoras en su momento y que hoy aparecen frescas, jóvenes.
130. - El ambiente del mundo de la moda: Los diseñadores, editores de revistas,
estilistas, directores artísticos, fotógrafos, celebridades, blogueros de moda, etc.,
coinciden frecuentemente en fiestas, desfiles, alfombras rojas, cenas,
presentaciones, y suele ocurrir que “casualmente” diferentes diseñadores
presenten colecciones en fucsia para la misma temporada sin haberse copiado.
131. LOS AÑOS 40: Esta es una década marcada por la Segunda Guerra Mundial, la
posguerra y la guerra fría. Se llevan los colores oscuros y los hombros anchos.
Faldas muy estrechas o de vuelo a media pierna, chaquetas ajustadas con faldón
y zapatos de tacón son el estándar de vestuario de las mujeres de los 40.
132. LOS AÑOS 50. El “new look” de Christian
Dior dio forma a las cinturas, los tacones
altos y las faldas de vuelo. Aparece el estilo
juvenil pin-up, con el dibujo animado Betty
Boop (Tras ella, Betty Page y Betty Grable
inspiran en el uso este estilo. Destaca el
maquillaje pin up, con eyeliner negro
acabado en un rabito largo y barra de labios
rojo pasión. Prendas muy ajustadas de
cadera alta, taconazos y pañuelos atados en
la cabeza. Una misma mujer tenia dos
clases de prendas depende de la ocasión,
ropa informal y juvenil para la vida cotidiana,
y ropa elegante de mujer adulta para los
actos importantes
133. Los adolescentes empezaron a llevar el look “Grease”, que se
caracterizaba por vaqueros sueltos, camiseta blanca y chaqueta
de cuero. Algunos preferían el look “preppie”, con una chaqueta
lisa y una corbata fina
134. LOS AÑOS 60. En la década del 60 la moda
pasó por muchos estilos diferentes, en ella
se generaron un enorme grupo de
subculturas. Aunque la mayoría de la gente
asocia los años 60 con la moda hippie, en
realidad fue mucho más variada y
complicada. Surge el concepto de la ropa
diferente, original, divertida y extravagante.
El glamour y el lujo de años anteriores dejan
paso a la psicodelia. Y por supuesto la
llegada de la minifalda.
LOS AÑOS 70. En los años 70
las faldas se vieron en todo tipo
de longitudes, desde minis,
maxis y todo lo larga que se nos
pueda ocurrir. A principios de la
década, los pantalones eran
campana, muy anchos, y a
finales de la década, los
pantalones se angostaron; el
movimiento punk incluso,
estableció los pantalones pitillo.
135. LOS AÑOS 80. Los collares de perlas, las cruces, los
guantes y las famosas ligas. La movida madrileña y ese
estilo punk invade las calles las tachuelas, medias rotas...
Los colores fluorescentes y llevar la ropa de mil colores
fue otra característica de esta gran época.
LOS AÑOS 90. Se impuso el espíritu minimalista. Las
prendas estrella fueron los jeans, la americana y las
camisetas con mensajes. Hay que destacar que la moda de
esos años absorbió las influencias de algunos géneros
musicales.
136. IMITACIONES
Parches en la ropa.
Los partes te los cosías / cosían sobre el siete que te habías hecho en el
chaquetón, el jersey o los pantalones comprar otro por eso era impensable
137. Pantalones rotos.
Los pantalones que ahora están
de mona son los que llevan
roturas, ya sea una en la rodilla,
como si lleva toda la rodilla al
aire. Estos pantalones tienen
origen en la gente pobre, que no
tienen dinero para comprarse
unos pantalones que no estén
rotos, bueno, pues ahora eso es
lo que se lleva.
138. Los pantalones caídos.
Su origen viene de EEUU, donde las prisiones
proporcionaban pantalones de talla única sin
cinturón, para así evitar que se ahorcaran en sus
celdas o lo usaran como arma contra los
funcionarios de prisiones u otros reclusos. En la
mayoría de los casos, se veían obligados a
llevarlos caídos porque la talla era muy superior
en relación a su constitución. Cuando obtenían la
libertad, fueron los primeros en llevar los
pantalones caídos por la calle como símbolo de
dureza, de temeridad y de hombría. La atracción
y el fervor que provocó, especialmente entre los
jóvenes, hizo que se extendiera paulatinamente
a distintos países.
144. DESFILES DE MODA
¿qué es un desfile de moda? Es una herramienta de marketing o medio de
comunicación, por el cual un diseñador de moda da a conocer su colección.
Para el diseñador, el desfile es su imagen de marca; por ello la importancia de
elegir un formato de desfile planificado hasta el último detalle con sumo cuidado y
profesionalidad; además debe definir la filosofía de la firma. El desfile es un
formato abierto y cambiante.
Es recomendable la creación de formatos sencillos para los diseñadores amateur
donde las prendas sean las protagonistas y el espectáculo pase a segundo plano.
También es de sumo cuidado evitar desfiles con colecciones de contenido pobre;
ya que pueden llegar a ser muy perjudiciales para la imagen del diseñador.
145. ¿Cuándo y dónde se llevan a cabo? Los desfiles se celebran dos veces al año;
concretamente en los meses de enero- febrero y en septiembre- octubre. En los
meses de otoño se presentan las colecciones de alta costura y prèt-à-porter de la
temporada primavera-verano del siguiente año, y en primavera se presentan las
de otoño-invierno.
Las ciudades elegidas son las capitales de moda por excelencia entre ellas
Nueva York, Londres, Milán y París donde existe una gran cobertura mediática;
pero también ciudades como Copenhague, Berlín o Sidney muestran desfiles
dirigidos sobre todo para publicaciones más independientes.
En conclusión, un desfile de moda es un excelente medio por el cual un
diseñador muestra sus creaciones, su imagen, su firma; en definitiva se muestra a
sí mismo.