2. El gran plano general (o
panorámico) muestra un gran
escenario o multitud. El sujeto
o no está o bien queda diluido
en el entorno, lejano, perdido,
pequeño. Tiene un valor
descriptivo y puede adquirir un
valor dramático cuando se
pretende destacar la soledad o
la pequeñez del hombre frente
al medio. Se da así mas
relevancia a al contexto que a
las figuras que se filman.
También se utiliza para mostrar
paisajes.
3. El Plano General,
denominado en inglés
“long shot” o toma larga
suele abarcar la totalidad
de un escenario natural o
un decorado. La figura
humana aparece en su
totalidad pero sin
apreciarse excesivamente
sus rasgos, sirve para
integrar al personaje o
personajes dentro de su
contexto.
4. El plano entero es el
encuadre donde los
límites superiores e
inferiores coinciden
con la cabeza y los
pies del sujeto.
5. El plano americano
(también llamado
plano ¾), es una ligera
variación del plano
medio incluida en las
películas de oeste
durante los
enfrentamientos con
las armas en ristre.
6. El plano medio es la
distancia adecuada
para mostrar la
realidad entre dos
sujetos, como es el
caso de las
entrevistas o en la
clase de CAM. Se
muestra a los
personajes de la
cintura hacia arriba.
7. El plano medio corto, también
conocido como plano de
busto o primer plano mayor,
recoge el cuerpo desde la
cabeza hasta la mitad del
pecho.
Este plano nos permite aislar
en la fotografía una sola figura
dentro de un recuadro,
descontextualizándola de su
entorno para concentrar en
ella la máxima atención.
8. El Primer plano, también
llamado primer plano
menor o de retrato,
recoge el rostro y los
hombros.
Este tipo de plano se
corresponde con una
distancia íntima, ya que
sirve para mostrar
confidencia e intimidad
respecto al personaje.
9. El Primerísimo primer
plano capta el rostro
desde la base del mentón
hasta la punta de su
cabeza.
Con este tipo de encuadre,
el primerísimo primer
plano consigue también
dotar de gran significado
a la imagen.
10. El Plano detalle en el retrato
recoge una pequeña parte del
cuerpo, que no necesariamente
se tiene por qué corresponder
con el rostro.
En esta parte se concentra la
máxima capacidad expresiva, y
los gestos se intensifican por
la distancia mínima que existe
entre la cámara y el
protagonista, permitiendo
enfatizar el detalle que
deseamos resaltar.
11. En éste plano el
fotógrafo se sitúa en
un plano superior al
objeto a fotografiar.
La intención en este
tipo de plano es
transmitir
inferioridad o una
posición débil
respecto al
observador.
12. En el contrapicado el
fotógrafo está en
posición más baja que
el objeto a fin de
resaltarlo como
superioridad o
grandiosidad con
respecto a quien
observa la fotografía.
13. Plano cenital es aquel en
el que la óptica de la
cámara de televisión,
cinematográfica o de
fotografía se encuentra
perpendicular respecto
del suelo y la imagen
obtenida ofrece un campo
de visión orientado de
arriba a abajo.
14. En el plano nadir la
cámara se sitúa
completamente por
debajo del personaje,
en un ángulo
perpendicular al
suelo.
15. En el plano aberrante
u holandés la cámara
está ligeramente
inclinada, por lo
regular a un ángulo
de 45 grados. Esto
demuestra
inestabilidad.
16. El plano imposible es
aquel que muestra
una imagen desde un
punto de vista
inaccesible al ojo
humano.
17. Serie de dos planos en los
que vemos a dos
personajes uno frente al
otro, generalmente
mirándose.
Se suele incluir el escorzo
que es la silueta del
personaje que está de
espaldas. Puede ser la
silueta completa o solo un
pedazo pequeño.
18. El plano objetivo es
ajeno al personaje,
por ejemplo cuando
un personaje está
mirando un objeto y
en el plano salen los
dos.
19. Es un plano que nos
muestra que está
observando al sujeto,
a través de un
objetivo, una
cerradura, unos
prismáticos, etc. Y
mientras observa, el
observado no es
consciente.