Algunos ejemplos de distintos tipos de planos fotográficos y angulaciones...

1. RETRATO FOTOGRAFICO
Planos y Angulaciones

2. CAMPO VISUAL : Tipos de planos

3. Plano General
En retrato, éste es el plano en el que aparece todo el
cuerpo. Por lo tanto, tendremos un plano entero si a
quien o quienes estamos fotografiando aparecen
completos, desde los pies a la cabeza, sin secciones,
en nuestra foto.
Tiene un valor descriptivo, narrativo o dramático.

4. Plano Americano/Tres Cuartos
El plano americano corta al protagonista
aproximadamente a la altura de la rodilla o por el muslo.
En función de si el protagonista está recostado o
sentado, la tolerancia baja algo, llegando hasta un poco
por debajo de las rodillas.
Es ideal para encuadrar en la fotografía a varias
personas interactuando. También tiene un valor narrativo
y dramático.

5. Plano Medio
El plano medio cubre hasta la cintura, recogiendo la
línea de corte entre el ombligo hasta casi la
entrepierna. En caso de estar sentado el protagonista,
la tolerancia baja hasta aproximadamente la mitad del
muslo.
Este tipo de encuadre se suele utilizar para resaltar la
belleza del cuerpo humano, por lo que es un tipo de plano
muy utilizado en fotografía de moda. Tiene un valor
expresivo y dramático, pero también narrativo.

6. Plano Medio Corto
El plano medio corto, también conocido como plano
de busto o primer plano mayor, recoge el cuerpo
desde la cabeza hasta la mitad del pecho.
Este plano nos permite aislar en la fotografía una
sola figura dentro de un recuadro,
descontextualizándola de su entorno para
concentrar en ella la máxima atención.

7. Primer Plano
El Primer plano, también llamado primer plano
menor o de retrato, recoge el rostro y los
hombros.
Este tipo de plano, se corresponde con una
distancia íntima, ya que sirve para mostrar
confidencia e intimidad respecto al personaje.

8. Primerísimo Primer Plano
El Primerísimo primer plano capta el rostro
desde la base del mentón hasta la punta de su
cabeza.
Con este tipo de encuadre, el primerísimo
primer plano consigue también dotar de gran
significado a la imagen.

9. Plano detalle
El Plano detalle en el retrato recoge una
pequeña parte del cuerpo, que no
necesariamente se tiene por qué corresponder
con el rostro.
En esta parte se concentra la máxima
capacidad expresiva, y los gestos se
intensifican por la distancia mínima que existe
entre la cámara y el protagonista, permitiendo
enfatizar el detalle que deseamos resaltar.

10. Plano Subjetivo
Muestra lo mismo que ven los ojos de un personaje determinado

11. Los planos anteriores pueden variar según las angulaciones de la cámara
Diagrama que ejemplifica 5 tipos de ángulos.
Normal: el ángulo de la cámara es paralelo al suelo.
Picado: la cámara se sitúa por encima del objeto o
sujeto mostrado, de manera que éste se ve desde arriba.
Contrapicado: opuesto al picado.
Nadir : la cámara se sitúa completamente por debajo
del personaje, en un ángulo perpendicular al suelo.
Cenital : la cámara se sitúa completamente por encima
del personaje, en un ángulo también perpendicular.

12. TIPOS DE ANGULACIONES
Plano cenital Contrapicado Picado
El Contrapicado suele representar un personaje psíquicamente fuerte, dominante o superior.
El picado representa un personaje psíquicamente débil, dominado o inferior.
Cenital: Acrecienta el modo picado

13. Nadir Holandés o aberrante
Angulo Nadir: Pone al que observa la fotografía en la piel de una
"hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".
Plano holandés o aberrante : Cuando la cámara está ligeramente
inclinada, por lo regular a un ángulo de 45 grados. Esto demuestra
inestabilidad.

14. PROFUNDIDAD DE CAMPO Depende de tres factores:
1 - La apertura del objetivo
La profundidad de campo de nuestra foto será mayor cuanto más cerrado esté el objetivo
F/4.5
F/8
F/22

15. 2 - La distancia al elemento fotografiado
Cuanto más cerca nos encontremos del elemento que estemos
fotografiando, menor será la profundidad de campo.

16. 3 - La distancia focal
Cuanto menor sea la distancia focal
mayor será la profundidad de campo obtenida.

17. Distancia HIPERFOCAL (Avanzado)
En todas las situaciones con 2 ó más puntos de interés situados en diferentes
planos respecto de la cámara fotográfica, es preferible enfocar a un punto
intermedio, más cerca del primer plano que del último.

18. Todo a foco Primer y segundo termino a foco
Solo primer termino a foco

19.  Eliminar de la escena todos los elementos superfluos, que distraigan la atención de la
persona retratada.
La situación del sujeto en el encuadre es muy importante, los mejores fondos son el tono
uniforme, blanco o negro
 La composición debe utilizarse para aumentar la vitalidad de la imagen, debemos procurar no
dirigir la vista del observador al centro de la fotografía.
 Los formatos rectangulares permiten elegir entre composición vertical (“ de retrato”) u
horizontal (“de paisaje) mas adecuada, si queremos incluir parte del entorno.
 El retrato fotográfico se basa en un proceso de cooperación entre el fotógrafo y el modelo.
Hay que Conseguir que éste se relaje entablando conversación con él.
 Conocimiento de la luz: para dominar por completo el significado del retrato hay que saber
apreciar las cualidades de la luz e interpretarla debidamente.
Algunas reglas para lograr una adecuada
composición de un retrato: