1. El documento describe 10 tipos de planos fotográficos que varían en la proporción del tema dentro del encuadre, desde planos generales hasta planos de detalle. 2. También describe 3 tipos principales de cámaras fotográficas - cámaras compactas, cámaras bridge e intermedias, y cámaras réflex - variando en control, calidad y uso previsto. 3. Finalmente, describe 4 tipos básicos de objetivos fotográficos - gran angular, normal, teleobjetivo y macro

1. 1 LOS PLANOS FOTOGRÁFICOS
En fotografía, igual que en cine, se habla del plano cuando se quiere expresar la
proporción que tiene el tema dentro del encuadre, los cuales en gran medida nos
indican que porción de la imagen debe aparecer en la toma y cuales son los
mejores cortes que se pueden realizar sin que se descuide la proporción
adecuada y que la misma conserve la estética de la imagen.
2 PLANIMETRÍAS DE LAS FOTOS
1. PLANOGENERAL O PLANO LARGO.
Los Planos Largos o planos generales son los que ofrecen un mayor ángulo
de cobertura de la escena. Su función es poner sobre la mesa una situación
en que lo importante es la escena en su conjunto y no un detalle en
particular.
El Gran plano general o Plano general largo (P.G.L.) muestra un gran
escenario o una multitud. La persona no está o bien queda diluida en el
entorno, lejana, perdida, pequeña, masificada. Tiene un valor descriptivo y
puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o
la pequeñez del hombre enfrente del medio.
Se da así más relevancia al contexto que a las figuras que se toman o se
graban.
2. PLANO GENERAL CORTO.
El Plano General Corto se centra en los individuos restando importancia al

2. entorno. Aún se puede intuir la situación en la que están los sujetos, pero
este aspecto es ya mucho más secundario.
3. PLANO GENERAL CONJUNTO.
El Plano General Conjunto reduce el campo visual y encierra los personajes
en una zona más restringida, de forma que puede ir individualizando cada
objeto o sujeto de forma más precisa. Cuando se fotografían personas, este
tipo de plano alcanza a capturar la figura completa ajustada a los bordes de
la imagen.
4. PLANO ENTERO.
Los pies y la cabeza de la figura humana limitan prácticamente con los

3. bordes inferior y superior del cuadro de la imagen.
5. PLANO MEDIO O DE CINTURA.
Como su nombre lo indica, es el plano intermedio por excelencia. Se
produce a la altura de la cintura, y empieza a ser considerado un plano de
retrato.
Con el plano medio cedemos más importancia todavía a los aspectos
emocionales del sujeto. En esta ocasión cortamos a los personajes por
encima de la cintura. En este plano influirá el hecho de hacer la fotografía
en formato vertical u horizontal. Eligiendo el primer caso, el personaje
ocupará la gran mayoría de la escena y el fondo pasará desapercibido.

4. 6. PLANO MEDIO CORTO.
Plano medio corto encuadre de una figura humana cuya línea inferior se
encuentra a la altura de las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que
los anteriores.
Los personajes pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su
cuerpo, y permite una identificación emocional del espectador con los
actores.
Se llama plano medio corto si la toma se hace desde la altura del busto a la
parte superior de la cabeza.
7. PLANO AMERICANO.
Es un plano americano si el corte de realiza aproximadamente,
a la altura de las rodillas.
Tiene su origen con las películas del oeste, y no fue hasta entonces cuando
se comenzó a hablar de este plano como tal. Apareció porque se requería
un tipo de plano medio que capturase al sujeto con desperdicio del fondo
pero que permitiese ver el desenfunde del revolver.

5. 8 EL PRIMER PLANO.
El primer plano es el perfecto para el retrato del rostro.
Agranda el detalle y miniaturiza el conjunto de la escena, eliminando de una
vez por toda la importancia del fondo.
Es tremendamente útil recurrir a encuadres verticales, reservando los
horizontales para cuando tomemos imágenes en las que el rostro se
acompaña con gestos de las manos o queramos jugar con el aire de la
imagen.
9. PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO.
La cabeza llena aproximadamente la pantalla.
El primerísimo primer plano suele caracterizarse por la desaparición de la
parte superior de la cabeza y la fijación del límite inferior en la barbilla del
personaje. La carga emotiva se acentúa y la atención en el personaje es
prácticamente total.

6. 10. PLANO DE DETALLE.
El Plano Detalle es el plano más cercano.
Como ocurría con otro tipo de planos, el contexto de la escena definirá que
se trate de un plano detalle o no. De esta forma, una imagen de la Torre
Eiffel puede ser un primer plano de la torre o un plano detalle de la ciudad.
Este tipo de planos son difíciles de emplear con acierto, ya que pueden
confundir al espectador al no dar referencia alguna ni del entorno ni
siquiera, del propio sujeto. Los detalles se agrandan al máximo y la carga
emocional alcanza su punto álgido.
El plano detalle suele confundirse con el concepto de foto macro, y no es lo
mismo. Como su nombre indica, el plano detalle muestra un pequeño
detalle que, en un plano "normal" pasaría desapercibido.
3 TIPOS DE CAMARAS FOTOGRAFICAS
1. son fáciles de usar, para uso aficionado (fácil manejo, todo integrado)
2. su control y creatividad es bastante limitada
3. no tienen visor, se encuadran por pantalla
4. son pequeñas en tamaño y en sensor

7. Cámaras bridge o intermedias
1. para uso aficionado (fácil manejo, todo integrado)
2. permiten un mayor control de ajustes así como posibilidades creativas.
3. Visores simbólicos, se encuadra por pantalla.
4. el sensor es algo mayor
Cámaras réflex SLR /DSLR
1. para uso desde aficionado hasta profesional (según gama)
2. ofrecen un control absoluto de ajustes y posibilidades creativas
3. visor réflex
4. tiene ópticas intercambiables
5. y una amplia gama de accesorios
6. los sensores grandes lo que permite más calidad y nitidez
7. para el uso de estas cámaras precisamos conocimientos de fotografía
Cámaras de medio formato
1. para uso profesional
2. los sensores son muy grandes lo que nos lleva a obtener una altísima calidad
3. todos sus componentes y accesorios son de máxima calidad
4. sus precios son muy altos
5. son muy profesionales. Se usan mucho en publicidad, en fotografías de viajes, etc.

8. Cámara técnica o de banco óptico
1. para uso profesional de alto nivel: correcciones y movimientos
2. tienen placas de película de gran tamaño
3. han caído en desuso ya que ahora se utilizan cámaras digitales y como mucho se
usan adaptadores

9. LOMOGRAFÍA
INSTANTANEA
TELEMÉTRICA

10. PANORÁMICA
ESTEREOSCÓPICA
ACUÁTICA
PINHOLE

11. 4TIPOS DE OBJETIVOS
A veces nos olvidamos de la importancia de los objetivos a la hora de hacernos
con una cámara. Los objetivos son los encargados de definir la imagen en el
sensor de nuestra cámara, tal y como vimos en el capítulo donde
explicábamoscómo convergen los rayos de luz en una lente. Ya sabemos también
que cuantas más lentes y de mejor calidad tiene un objetivo mejor será este, de
ahí que a veces calibremos esa calidad según su peso. En definitiva, será el
objetivo el encargado de darnos la nitidez que todo fotógrafo busca en sus
fotografías
Ojos de pez. Son los objetivos con el mayor angulo de visión, alcanzan los 180º o
más, y su distancia focal suele estar entre los 6 y los 16mm. Si no tienes
cuidado al hacer una foto con estos objetivos puede que hasta tus pies salgan en
la foto, o algo más si la haces con el 6mm del que nos hablaba Victoriano en otro
post, capaz de abarcar unos 220º. Estos objetivos suelen distorsionar demasiado
las líneas rectas, por lo que se suelen usar buscando ese efecto tan característico
que producen.
Fotografía de Brunoat tomada con un ojo de pez peleng de 8mm. La deformación
de las líneas es más que evidente.

12. Grandes angulares. Suelen denominarse así a los objetivos con focales entre los
18 y 35mm, con ángulos de visión que van de los 180º a los 63º. Son objetivos
que producen distorsión en los márgenes, pero según su calidad esto puede estar
más o menos acentuado. Ofrecen mucho realismo a nuestras fotos, ya que casi
todo lo pueden sacar nítido, es decir, tienen mucha profundidad de campo. Pero
hay que tener en cuenta que cuanto más se acerque un objeto a la cámara más
distorsionada se verá. Se suelen utilizar en espacios abiertos como la fotografía de
paisaje, para la fotografía de arquitectura o en espacios interiores, y suelen ser
objetivos bastante luminosos.
Esta foto la hice con un Zuiko 7-14mm (un 14-28mm con el factor de
multiplicación), está tomada a 7mm. Podéis apreciar el trabajo que un buen
angular puede hacer, apenas distorsiona las líneas y muestra una gran amplitud
de la escena.
Objetivo Normal. El objetivo normal es aquel que suele dar un ángulo de visión
muy parecido al del ojo humano, esto es, unos 45º. Y además no produce
distorsión alguna en las líneas. Lo normal que sean de 50mm. Son los más
luminosos pudiendo llegar a una apertura de 1.4f

13. Fotografía tomada por Antonio Martínez con un objetivo 50mm. Observad como
las líneas no se distorsionan, pero el Angulo de visión es menor.
Teleobjetivos. Se utilizan principalmente para acercar la imagen al fotógrafo, esto
es, para tomar fotografías desde lejos, por ejemplo fotografía deportiva. Así que el
ángulo de visión es bastante reducido, de 30º para abajo, con unas distancias
focales que pueden ir de los 70mm en adelante. A diferencia de los angulares,
los teles suelen comprimir los planos mostrándonos fotografías a veces poco
realistas donde las distancias entre los objetos se reducen de forma considerable.
Se suelen usar bastante para fotografía de retrato, ya que una de las grandes
características de estas focales es la capacidad de hacer enfoques selectivos;
enfocar a nuestro modelo mostrando su rostro nítido mientras obtenemos un fondo
borroso y desenfocado (efecto bokeh), con lo que conseguimos dirigir la atención
del observador donde nos interesa. Ya hablamos de esto en el capítulo sobre el
funcionamiento del ojo humano y la cámara. Las focales usadas para retrato se
enmarcan entre los 70 y los 135mm,

14. Esta foto la hice con una distancia focal de 300mm, y existía una distancia
considerable entre el caballero y yo, además de que la pared también estaba
bastante lejos.
Objetivos Macro. Suelen ser objetivos preparados de forma específica para poder
fotografiar desde muy cerca. Es normal que los objetivos nos exigan una distancia
mínima para poder enfocar, pero los Macro permiten el enfoque hasta a un
centímetro del objetivo, consiguiendo fotografíar objetos realmente pequeños.
Estos son muy usados en la fotografía de naturaleza.