El documento presenta una introducción a la técnica vocal, describiendo los diversos órganos y estructuras que conforman el aparato fonatorio y cómo se usan para producir sonidos articulados y modulados de acuerdo a características establecidas. Luego describe elementos clave de la técnica vocal como el manejo del esquema corporal, la impostación, la articulación, el apoyo diafragmático, y la importancia de la relajación. Finalmente contrasta las características vocales de un cantante popular con las de un cantante líric
2. INTRODUCCIÓN
La técnica vocal es un conjunto de procedimientos y recursos que
tienen como finalidad el ensamblar funcionalmente los diversos
órganos y estructuras que conforman el Aparato fonatorio en orden
a obtener sonidos articulados y modulados, voz cantada, de
acuerdo a unas características ( intensidad sonora, belleza de
timbre y extensión tonal ) ya previamente establecidas por la
tradición y que conocemos con el nombre de voz lírica.
3. - Manejo del esquema corporal vocal.
- Postura.
- Control de la tensión interior.
- Dominio del soplo fonatorio.
- Control de la energía de proyección vocal.
- Emisión.
- Resonancia.
- Ritmo, fraseo, entonación.
- Articulación.
- Dicción.
- Interpretación
5. La palabra impostación viene del latín imposta que significa
poner sobre.
La impostación proporciona a la voz color y homogeneidad a lo
largo de toda su extensión. Quizás sea la parte más confusa de la
enseñanza técnica, debido a que corresponden a sensaciones
concretas del cantante. Y probablemente se comprenden cuando
logran sentirse. Inés Bustos define la impostación como la acción
de colocar la voz en la caja de resonancia a fin de que, con el
mínimo esfuerzo posible, se obtenga un máximo rendimiento
fonatorio. La “imposta” bien efectuada logra que sea
imperceptible para el oyente el paso de una nota a otra en la
extensión de la voz.
6. la combinación de vocales y consonantes. También
conocidos como fonemas .Las consonantes
contribuyen a la precisión del ataque y las vocales
dan relieve. La articulación bien trabajada sumada a
la flexibilidad de la voz da una dicción perfecta,
y permite al cantante tener matices y color de voz
variados.
7. Es necesario esta relajado al momento de cantar, eso
lo sabemos todos. Pero a pesar delas numerosas y
diversas técnicas de relajación es difícil encontrar una
que se centre en lo que esta buscando el cantante .En
algunos casos el punto de atención es el efecto
muscular, y en otros es controlar el dominio del
cuerpo o el bienestar psicológico. Aplicado a la
educación vocal, nos sirve para tomar conciencia
muscular, quiero decir, reconocer la diferencia entre
tensión útil y contractura, también para la vida
psíquica del cantante, que esta estrechamente
relacionada con la emisión vocal
8. Cantante popular
No requiere de un gran desarrollo
vocal a nivel de volumen y resonancia
por el uso constante de micrófonos y
amplificadores.
El registro de la voz que mas utiliza es
el medio, ampliado hacia el agudo y el
grave según las necesidades propias
de su estilo.
Algunos estilos son mas exigentes que
otros, tales como el jazz, rock y
algunos tipos de baladas entre otros.
Es aquel que tiene cualidades vocales
muy bien dotadas, oído fino
musicalidad y sensibilidad artística.
Hace estudios de la historia de la
música, fonética, solfeo, armonía y
repertorio acorde con su clasificación y
estilo.
Desarrolla un excelente soplo fonatorio,
volumen y resonancia, logrando
intensidades de 120dB y mas.
Trabaja en una extensión vocal mayor
de dos octavas.
Se prepara en el manejo rítmico,
entonacional e interpretativo, así como
en la ejecución de habilidades y
proezas propias del canto lirico
La extensión de la voz no sobrepasa
las dos octavas.
Cantante lirico
La intensidad se encuentra en un rango
aproximado de 70 a 80 dB.
