Sexto Sentido - Especial Festival de Rock Comuna 6

:
cto de

odu
Un pr

ISSN 2346-1276

lector no bote ni dañe este periódico, al terminar de leerlo compartalo con sus vecinos. Edición No 43 y 44- Edición Especial Noviembre de 2013.
Comuna 6- Doce de Octubre: Picacho, Picachito, El Triunfo, El Progreso No 2, Keneddy, San Martín de Porres, Doce de Octubre No 1, Doce de Octubre No 2, Mirador del Doce, Santander, Pedregal y La Esperanza.

La Derecha

en el Festival Internacional de Rock Comuna 6

La Derecha es una de las agrupaciones más importan-

tes de la escena musical alternativa bogotana, hijos de los creativos años noventa en la música y el arte de la Capital. Aparte
de sus composiciones recientes, la agrupación de Mario Duarte
es reconocida por canciones como “Contra la pared”, “Ay que
dolor” y “Alice”.

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Un pr

ISSN 2346-1276

lector no bote ni dañe este periódico, al terminar de leerlo compartalo con sus vecinos. Edición No 43-44- Edición Especial Noviembre de 2013.
Comuna 6- Doce de Octubre: Picacho, Picachito, El Triunfo, El Progreso No 2, Keneddy, San Martín de Porres, Doce de Octubre No 1, Doce de Octubre No 2, Mirador del Doce, Santander, Pedregal y La Esperanza.

Invitados
Internacionales

del Festival de Rock
Comuna 6 - 2013
-2013

Edición No 43 y 44- Especial Noviembre 2013 - Página 4.


Edición No 43 y 44
20.000 Ejemplares

En apoyo a la gestión de los diferentes Festivales
que se realizan en la Comuna 6- Doce de Octubre, se produce este especial de los Festivales
Zona 2. En éste, se hace un énfasis especial, al
Festival Internacional de Rock que se llega a su
noveno año, consolidandose como uno de los
mejores festivales nacionales de su categoría.
El Festival Internacional de Rock Comuna 6,
más que un espectáculo es un proceso formativo,
de gestión social y político, que surge como una
propuesta de empoderamiento por el espacio público, como el sitio para el encuentro ciudadano,
promoviendo a través del arte y la cultura procesos de convivencia ciudadana, incidiendo de
manera positiva en el territorio.
Desde el año 2005 se realiza el Festival, en el que
han participado alrededor de 250 inscritos, 90
agrupaciones musicales en tarima, 8 agrupaciones nacionales y 3 internacionales en conciertos,
conversatorios y talleres de formación.
Algunas de las bandas más reconocidas son:
2005 : NEUS, Hasta el Fondo, Melodix.
2006: Fértil miseria, Rasbarule, Mr Nice.
2007: Nadie, Los Suziox, Burkina; Tarmac.
2008: Burkina, Nepentes, Nación Criminal.
2009: La Pestilencia, Fértil miseria, La mojiganga, Escépticos, Desadaptadoz.
2010: Los Suziox, Aterciopelados, 4 Tiempos,
Grito, Casi, KONFLIKT (República de Eslovaquia).
2011: Estados Alterados, Kraken, Peste Mutantex, Daycore.
2012: Asta Kask, Ojo de Buey, Providencia, Nomadax.
El Festival se ha caracterizado por ser un proceso en el cual se integran saberes desde la cultura

, teniendo como eje central la muestra artística
de las experiencias de los grupos musicales participantes y el diálogo generacional, promoviendo
la integración, la construcción de nuevos vínculos entre los géneros musicales, aportando así al
desarrollo cultural del territorio.
Estos grupos además, son reconocidos por llevar
a cabo ya sea desde sus letras o desde el trabajo de
sus integrantes una propuesta clara que rechaza
la violencia, el abuso y las injusticias generadas
por diversas circunstancias sociales que afectan
los derechos civiles de las personas.
A continuación se presenta el Cartel Oficial 2013.
algunas de estas agrupaciones se presentarán en
detalle en esta edición.
FESTIVAL BIG UP (Sabado 16 de Noviembre Parque Juanes de la Paz) Burkina, Guetto
warriors,Comando Roots, Sr mulato, Dj Pree,
Dj Senkua, Don Kristobal, Latifa, Niquitown,
Barbero 507(Panama) Via cerrada. FESTIVAL
INTERNACIONAL ROCK COMUNA 6 (Sabado 23 de Noviembre, Parque Biblioteca 12 de
Octubre). Aluna. Herida de Guerra. Fuera de
Foco. Jack en Estéreo. Athemesis. Unos Vagabundos. Masacre. No Raza.
Kukos Band.
Advent of Bedlam(Costa Rica). La Derecha (Nacional). FESTIVAL DE HIP HOP COMUNA 6
LA SEMBLANZA. (Domingo 24 de Noviembre)
Sr Montes.
Mc ahr.
W zapata.
Neo
Jeo. Niga Stayle man. Kontrapiso. Crew
Peligrosos.
Alkaloides.
Benzina La Resistencia.
CASTILLA FESTIVAL ROCK (Sabado 30 de Noviembre, Boulevar la 68 de Castilla)
Forgiven. Duánima. Kerveros. Solsticio.
Arius.
Linea Ofensiva.
Adivarius.
Aromática.
La Contundente.
Peste Mutantex.
Anima Inside (Ecuador).

Edición Especial Noviembre del 2013
Distribución Gratuita
Correo Electrónico:
mesadcomunicacionesc6@gmail.com
comitedsextosentido@gmail.com
Director
Alexis Castrillón Jiménez
Coordinadora de Producción
Natalia Vanessa Vanegas Henao
Comité Editorial:
John Fernando Henao Moreno
Alexis Castrillón Jiménez
Sistema de Información y
Comunicación de la Comuna 6 - Doce
de Octubre
Corporación Picacho con Futuro
Corporación Simón Bolivar
Corporación Casa de la Cultura
de Pedregal
Cinengaños
Mesa de la Cultura de Santander
Consejo de Planeación y Gestión
Local del Plan Estrategico de la
Comuna 6- Doce de Octubre.
Asercomunicaciones.
Producción de Contenido y
Fotografías, cortesía de:
Faber Andrés Ramirez G.
Profesional que acompaña:
Diseño
Art Comunicaciones
Acompañamiento
Melisa Palacios Rojas
Secretaría de Comunicaciones
Alcaldía de Medellín
Medellín, Colombia

En algún día del año 1992 nace La Derecha. Sus antepasados, La Rata Poética y
La Secta, decidieron ponerle este nombre
después de una pedrea en la Universidad
Nacional de la cual fueron víctimas en una
noche de euforia en una época en que no
les daba guayabo. El acta de nacimiento
se firmó en un par de estudios en donde
se hacían jingles y que por cosas de la casualidad abrieron sus puertas, no sin una
evidente desconfianza, a un grupo de personajes disímiles y de origen diverso. El
acta se firmó en forma de dos canciones:
“Contra La Pared” y “Alice.” Canciones
distintas, intenciones comunes. Estas dos
canciones se publicaron en una antología
que se llamaba ‘Nuestro Rock.’
Pasando por el TPB (Teatro Popular de
Bogotá – ya extinto) en forma de banda
de acompañamiento de Loco 7 – obra del
bailarín Federico Restrepo – luego como
banda de remate del Festival de cine de
alcantarilla Muestre a ver y dando vueltas por los bares que se atrevían a poner

rokeros bogotanos, en alguna esquina La
derecha cocina su primer disco.
Producido por Richard Blair – a quien conocieron haciéndole el sonido a Toto la
Momposina en el Jorge Eliécer Gaitán – y
fruto de un año de fuertes emociones se
publica el primer disco en 1994: ‘La derecha.’ De ahí vienen “Ay Que Dolor,” Laguna Azul,” “Sin Catalogar,” “Paraíso Congelado” y algunas mas.
Participa en los tres primeros Rock al Parque, hacen un círcuito de bares más o
menos constante, le telonean a algunos
grupos extranjeros de visita en la Bogotá
de los años noventa.
A raíz de asuntos que ya no vienen al caso
se acaba el romance entre algunos de los
integrantes lo que hace que Panelo (Carlos Esteban Olarte) se retire de la banda
mientras que los otros se ponen en la tarea de hacer su segundo álbum ‘Balas de
Bebé Y Otras Canciones De Cuna’ que se
publica en 1996. De ese álbum vienen “Si
Te Busco”, “Sombras,” “La Rubia Sideral,”

“Nada Te Va A Corromper” y algunas más.
Cuando estaba explotando este álbum,
en medio de las inesperadas vueltas de
aquellos días, muere Panelo en un trágico
accidente. Noticia que sin lugar a dudas
conmociona a la banda y a la escena rockera en general.
En noviembre del 97 después de otro año
movido que registraba la entrada de nuevos aires en el ambiente de la ciudad y
de las vidas particulares de la banda, La
Derecha decide parar. Dijeron, esas fueron sus palabras, que ya estuvo bien, que
hasta ahí llegaba lo que los mantenía en
pie.Pero afortunadamente era un hasta
luego. Hasta pronto? Quien lo hubiera dicho. Hasta el 2011.
Actualmente sus integrantes son Mario
Duarte- Voz y Guitarra, Mauricio Montenegro - Batería, Francisco Nieto- Guitarra,
Juan José Peña- Teclados, Juan Carlos Rivas- Bajo.
Fuente:www.facebook.com/laderechaoficial.



2009), que se convierte en un éxito local
alcanzando ventas de discos de oro en
Ecuador en 2010 y varios de sus singles
principal de llegar a la cima de las listas
en las radios, siendo la primera Rock Band
para lograr esto en Ecuador. Los singles:
muy atrás, me hipnotiza y estas palabras
van acompañadas de videos de excelente
calidad, ganando varios premios. “Hypnotize Me” es elegido para el anuncio “Ford
150” en América Latina y para el videojuego “RockBand”. Otras canciones de la banda también aparecen en compilaciones y
banda sonora películas como “Cuento Sin
Hadas”.

Anima Inside
Se consolidó a finales de los años 2005
gracias a Alex Nuñez (guitarra 2005-2007)
y Riccardo de la Cuesta (La Voz 2005-presente), cuando se deciden a hacer varias
audiciones e integrar a los nuevos miembros de la banda , entre ellos Juan José
Erazo (Bass 2005-presente).

Durante nueve años, el grupo se ha establecido
como una de las bandas de metal más importantes de la escena Costa Rica , apoyando bandas
gigantes como Amon Amarth, Behemoth, Fear
Factory, Sepultura, Dismember, entre otros, además de dos álbumes, ambos nominados al Premios ACAM para “escritores canción del Año”
en la categoría de metal y premiados por su
“Ablaze All Shrines” del álbum, la banda alcanzó
proyección internacional con un acuerdo de distribución con Relapse Records, y también con la
aparición de “Manipulating Human Emotions”
canción en CD covermount Zero Tolerance Magazine (febrero de 2008) .
Gracias a toda esta experiencia, el grupo de
metal ha decidido hacer un cambio radical en
su imagen por lo que dejar atrás el nombre de
“December’s Cold Winter” a ser conocido como
“Advent of Bedlam”.
“Hemos decidido hacer este cambio como el antiguo nombre no refleja el sentido lírico y musical actual de la banda después de la evolución de
nuestro sonido” asegura Advent of Bedlam.
La Banda está integrada por:
• Isak Arroyo : Guitars .
• Fabian Salas : Bajo .
• Max Gutierrez : Guitarras / Coros .
• Luis Carlos Ortiz : Batería .
• Roy Zumbado : Voz .
Fuente: Advent of Bedlam

Advent of Bedlam

La banda grabó en 2006 “In Between”, un
demo con algunas canciones, que sirven
de pre-producción de su álbum debut “Reflection”, de la que las canciones que se
destacan son: “Padre Tiempo” (posteriormente Shell vacío), “Far Behind “,” Take
me Home “y” In Between “.
En 2007, Anima comienza dentro del proceso de producción de su primer álbum
que será lanzado en noviembre de 2009
“Reflection”. La banda entra en contacto

con Fusao VMT Studios de Sao Paulo-Brasil y con el productor Thiago Bianchi, quien
había trabajado con bandas importantes
como: Angra, Shaman o Karma. Anima recorre el interior de Brasil para la grabación
del álbum.
El año 2008 se convierte en importante
para Anima el interior, sino que es elegido
para abrir el concierto de Deep Purple, en
Ecuador, y la banda viaja a su primer concierto internacional en el Festival “BajaProg” en Mexicali, México. Una versión especial de “reflexión” que se edita en este
festival, que se desarrollará a cabo, varios
sellos discográficos ponerse en contacto y,
finalmente, EMI Music lanzará en 2009.
Bajo el sello discográfico de EMI Music, la
banda lanza “Reflection” (noviembre de

En 2011, Anima interior hace varias giras, una de ellas se hace en una versión
acústica acompañada por cuerdas y coros, este tour es grabado en DVD. Anima
Dentro comparte escenario con artistas
como Ozzy Osbourne y Mr. Big, lo que le
da fuerza en los medios de comunicación
y llamando la atención de los instrumentos
musicales y equipos de endosos que ven
un potencial de la banda para la comercialización de sus productos en la región. En
el mismo año, la banda vuelve de nuevo
al estudio para grabar el álbum “Duality”.
“Dream Enough”, el primer sencillo del álbum “Duality” se lanzó al mercado como
banda sonora de la campaña de publicidad
de la empresa Graiman 2012, y rápidamente se convierte en un éxito y se coloca
en los primeros lugares de las radios, por
delante del album como una estrategia.
Anima el interior deja EMI Music y firma
con el sello discográfico Discos MTM con el
que planea lanzar “Duality” en 2013.
2012 es un año de transición que marca la
madurez de la banda y el tiempo durante
el cual, interesantes proyectos se llevan a
cabo, como sus 360 conciertos unplugged
y asociaciones innovadoras.


Masacre
Masacre nace en el año de 1988 en la ciudad de Medellín (Antioquia) por el ya fallecido Mauricio Montoya (Bull Metal) en
la batería, Antonio “Toño” Guerrero en la
guitarra “Juancho” Juan C. Gomez en la
otra guitarra y Alex “Trapeator” Oquendo
en la voz, saliendo a relucir en una época
en la cual la violencia, el narco-terrorismo,
la corrupción, el tráfico de drogas, y la
muerte eran el pan de cada día de un país
que se desangraba lentamente. Los fuertes sonidos del Death Metal, mas el contenido de sus fuertes letras que reflejaban
una realidad evidente en el país, muestran
una respuesta inmediata ante el público
colombiano y parte de Latinoamérica.
En 1989 la banda graba su primer trabajo,
un demo tape titulado Colombia... Imperio
del Terror, al año siguiente la banda produce su segundo demo tape titulado Cáncer de Nuestros Días.
Para 1990 la banda lanza su primer Mini
LP titulado Ola de Violencia. Con este LP
consolidan su sonido extremo y su compromiso con un público sediento de terror
negro.
En 1991 El sello francés Osmose Productions produce el primer CD de Masacre titulado Requiem, gracias a la gran labor e
iniciativa de Mauricio Montoya (Bull Metal)

quien logro gran difusión de la música de
la banda en el medio underground mundial, incluso el sello musical del desaparecido Euronymous Deathlike Silence Productions estuvo muy interesado en firmar
a la banda, por la misma época que este
mismo sello se interesó por la banda peruana Hadez . Luego de la publicación de
este trabajo, la banda comenzaría giras
por Colombia y por países como Ecuador,
Venezuela y Perú. Mientras que empieza a
ser alabada por publicaciones de Colombia
y otros países.
En 1992 el mismo sello francés que había
editado Requiem el año anterior, edita un
split CD el cual incluye a dos bandas Masacre de Colombia y a la banda Profanatica
de Estados Unidos. En este CD se incluyen
los temas del Mini LP Ola de Violencia además de dos canciones en vivo. Mientras
que el sello holandés Cyber Music Productions edita una recopilación con canciones
de las mejores bandas de este género incluyendo un tema de Masacre.
En 1993 Masacre edita con el sello independiente Mórbida Productions el Mini LP
Barbarie y Sangre en Memoria de Cristo,
con cuatro canciones llenas de la rabia y
violencia características de esta banda colombiana.
En 1995 la banda graba el CD Sacro producido por el sello Lorito Records de Medellín, este CD es distribuido por importantes
sellos en diferentes países de Europa teniendo una gran aceptación entre los críticos. El mismo año Masacre realiza largas
giras por Colombia y países como Vene-


Benzina del grupo
La EmineMCa

zuela y Ecuador, en una importante presentación en Quito donde era la banda del
cartel central.
En 1999 Masacre graba tres temas como
un avance de lo que sería su próximo álbum.
En el año 2000 Masacre firma para un
nuevo sello colombiano llamado Decade
Records con el cual editan el trabajo titulado Muerte Verdadera Muerte (“Death
Truly Death”) en marzo de 2001, este trabajo contiene 10 canciones entre las que
se incluye un cover de la canción Strutter
de Kiss. El tema Espinas de este álbum se
fue incluido en un compilado de la revista
Sacrilegio. El sello argentino Hurling Metal
Records adquiere los derechos para editar
el nuevo CD de la banda: “Muerte Verdadera Muerte” en Argentina. Esta versión
contiene 2 bonus tracks en vivo además
contenido multimedia para el computador.
En el año 2001 Masacre comienza su gira
Death Truly Tour para promocionar su álbum Muerte Verdadera Muerte.
En abril de 2003 la banda graba el álbum
Total Death. Para apoyar y dar a conocer este trabajo la banda se inició la gira
Muerte Total, la más extensa realizada por
la banda, por Suramérica, una gira que
incluyó la mayor parte de Colombia, dos
conciertos en Venezuela, un concierto en
Ecuador, tres presentaciones en Perú, dos
conciertos en Bolivia, cuatro presentaciones en Argentina y terminó con cuatro
presentaciones en Chile.

La emineMCa, agrupación venezolana conformada por Blue y
Bencina, con más de ocho años
de trayectoria en el escena. Sensibilizados con la realidad, hacen
música con ira y amor.
No son poetas ni raperos, son
compositores humanos. Luego de
gratas experiencias, presentaciones, apoyo de medios alternativos
y conciertos alrededor del país,
en el año 2009 son firmados por
Delaraiz Recordz, disquera que
mostró profesionalismo y vocación para producir Vocero de los
sin voz, convirtiéndose de forma
inmediata en punto de referencia
en el RAP venezolano.
La emineMCa ha tenido participación en festivales con artistas
internacionales tales como: Rapsusklei de España en Marzo- 2009,
Voces en Rebelión Octubre 2009,
Festival Extremo con Toteking de

España en Enero 2010.

“

Gracias a la receptividad y el
posicionamiento del grupo en la
escena hip hop Latino, estableciendo su compromiso musical
lanzan su segunda producción
al mercado: Iluminados Deluxe,
un disco que continua marcando
pauta, gracias al apoyo incondicional de todos sus seguidores.
Asumen la responsabilidad de
aportar un concepto original
y preciso, siendo descarados,
marginados, y arrogantes contribuyendo con el buen talento
Nacional.
Se plantean los requisitos y requerimientos
indispensables
para la presentación de La emineMCa, los cuales pueden ser
negociables para que ambas
partes resulten satisfechas.

Blue (Adrián Franco), se inicia bailando breakdance, poco
a poco se fue compenetrando
con los demás elementos de
la cultura y adopta el canto
como arma de expresión a sus
inquietudes. Al pasar el tiempo conoce a Benzina (Manuel
Rodríguez) y deciden juntarse
para formar “La EmineMCa”,
una agrupación sin fines de
lucro, pero lucrándose de un fin
(fortalecer el saber).

“


Barbero 507


Las Agrupaciones
locales de los
Festivales Zona 2 - 2013
El Festival se ha caracterizado por ser un
proceso en el cual se integran saberes desde la cultura, teniendo como eje central la
muestra artística de las experiencias de los
grupos musicales participantes y el diálogo
generacional. Promoviendo la integración,
la construcción nuevos vínculos entre los
géneros musicales, aportando así al desarrollo cultural de nuestro territorio.

BARBERO 507 A.K.A RASTA B Cantante
de Reggae Dancehall en español, nació en
la ciudad de Panamá el día 12 de marzo
de 1978. El Sitio de Juan Díaz fue el lugar
donde se crió donde creció rodeado de cosas buenas como también malas, ahí fue
donde todo inicio pues junto a sus amigos
del barrio cantaba sus canciones dedicadas a las cosas cotidianas que sucedían
dentro de este particular y mágico lugar.
A los 12 años inicia profesionalmente su
carrera artística después de ser convocado
por el señor RODNEY CLARK “EL CHOMBO”
para participar dentro de las producciones
que vendrían de ahí en adelante.
Conocido por temas como “Guiales” (Spanish Oil) “No Hay Que pegarles Ft. Original Dan” (Ragga Force) “No Quiero Loca”
(Planet Ganjah) “Fucking Cocobola” (Factoria) “Quiero” (Overload) “Loca Loco” (C.
De La Cripta) “Pelo Pelo” (C. De La Cripta)
“lo Aniquilo” (Factoría) “A Mover El Q-lo”
(C.De La Cripta) “Chica Vip” (Factoria) “El
Sicario” (Overload Slow Y Mas.
En el año 1998 la carrera del artista se
vió en peligro cuando, por motivos desconocidos le disparan en el cuello, por cosas del destino el artista sobrevive a este
acontecimiento nada agradable, aún así y
con el proyectil en su garganta grabó en
la producción Planet Ganjah de Dj Pablito
y cumplió sus compromisos artísticos que
estaban pendientes.

En el 2001 firma con la disquera UNIVERSAL MUSIC y lanza al mercado su primer
trabajo como solista titulado “Kriptonita”
una producción que contaba con 10 tracks
todos autoria de BARBERO 507 A.K.A RASTA B, en la producción musical lo acompaña ROBERT TAYLOR productor Sanadresano con mucha trayectoria.
Dentro de esta producción se destacaron
los temas NO QUIERE Y SI LA VIERAS BAILAR este último ocupo los primeros lugares durante 64 semanas en todas las radio
estaciones de Colombia.
BARBERO 507 A.K.A RASTA B ha compartido escenario con Sean Paul – Robbie Draco Rosa – La Ley – Paulina Rubio – Juan
Luis Guerra – Don Omar – Gilberto Santa
Rosa – Capleton – Tanya Stephen – Joe
Arroyo – El Gran combo de Pto. Rico.
En el 2005 nuevamente junto a Robert
Taylor se crea el álbum titulado CALIENTE con temas como “Caliente” “Bailando
Soka” y “Si Tu Quieres irte vete” este ùltimo es la segunda parte de “Si la Vieran
bailar” ya continuaba con al historia de lo
que pasaba en el tema y la pista que se
utilizó para la de “si la Vieran bailar” solo
q con pequeños cambios en el bajo. Este
álbum no pudo ser publicado debido a problemas personales del artista.
A partir del 2007 Barbero inicia su carrera
preparándose como productor Audiovisual.

En el año 2010 es cuando decide producir
su propia música y videos ya siendo un artista totalmente independiente. Con mas
de 1500 canciones en su haber, se encierra en su laboratorio musical a crear algunos temas como “Cambia La Rima” junto
al Dj Shayman de España. “Ella me pone
Mal” “La Raza” “Somos Solo Amigos” “Perro” “Te tan Quemando” Estos tres últimos
con la colaboración de Dj Guzz. Temas que
se han ido vinculando en los gustos del
público por medio de las redes sociales y
paginas web de reggae existentes.
Su proyección esta en la música reggae
en ir madurando para así realizar mejores canciones con sentido y diversión música que eduque que divierta que aporte
algo a la sociedad, es la misión de Barbero
507 por eso nació RGC MUSIK FUNDATION
creada por el artista para ayudar a jóvenes a salir de la calle o el vicio por medio
de la música a través de talleres de Reggae, hip hop, canto, afinación y expresión
corporal.
BARBERO 507 A.K.A RASTA B es un artista completo en cuanto a imagen y show
artístico esta preparando nuevo material
pero este si saldrá todo de un solo golpe, serán 20 tracks totalmente inéditos
autoría de BARBERO 507 A.K.A RASTA B
la producción estará a cargo de AL BEZZY (Honduras) DJ GUZZ (Colombia) JHON
LUNA (MEXICO) FEGO G (Colombia) y llevara por nombre “TIRO DE GRACIA.”

Este medio es apoyado parcialmente con dineros
públicos priorizados por habitantes de la Comuna 6
(Doce de Octubre) en el Programa de Planeación Local y
Presupuesto Participativo de la Alcaldía de Medellín.


Athemesis

ATHEMESIS nace a finales del 2009, con la idea de mezclar
los instrumentos característicos del metal con cuerdas (cello, violín, viola y contrabajo) y vientos (trompeta, corno,
trombón, flauta, Oboe, etc).
ATHEMESIS ha participado en varios eventos donde a podido compartir escena con bandas nacionales como AGGELOS, MORWEN, TERRA SUR Y AT INFINTUM; y en el 2011
fue la banda encargada de abrir la presentación de la banda
mexicana de metal gótico ANABANTHA en su gira Corazón
Oscuro, el mismo año quedó posicionada entre las 10 mejores bandas del concurso UROCK de la página UNIVERSIA donde participaron mas de 500 agrupaciones de todo
el país.
En el 2012 se encargó de ser quien diera paso a AGGELOS
en la celebración de su cumpleaños numero 10.
En el 2013 participó del evento THAT METAL FEST junto a
la banda colombiana tributo a Epica FEINT. Actualmente la
banda se encuentra en grabación su primer trabajo discográfico.
Sus integrantes son:
Luisa Quintana (Vocals)
Valentina Salazar (Vocals)
Daniela Montoya (Pianos & Synths)
Andrea Alvarez (Cellos)
Bernardo Ospina (Vocals/Screams/Guitars)
Jhon Tejada (Bass)
Juan Pablo Gomez (Drums & Percussion)



Burkina

Burkina es una agrupación musical formada en el
año de 1998 en la ciudad de Medellín (Colombia).
En Su afán e interés de crear ha explorado con
sonoridades relacionadas al jazz, el apogeo y la
música latina. Todo esto buscando nutrir musicalmente al genero ska y al rock n ‘roll que ha
caracterizado su estilo.
Hasta el momento Burkina ha realizado una gran
cantidad de shows y conciertos en el circuito local
y nacional y numerosos de han sido los escenarios
participes de sus propuestas tanto a nivel musical
como escénico.
Burkina ha Logrado asó capturar la atencion de
un público que lo acompaña, el interés de los medios de comunicación, reconociendolas como una
de las bandas de ska en Colombia con mayor proyección.
Con 2 producciones discográficas, varios sencillos
y 3 videos en su haber, este grupo de jóvenes demuestra una amplia trayectoria que da mucho de
que hablar en los diferentes circuitos musicales
del País.
Esta integrado por:
Arwin Ramírez: Guitarra/Voz;
Andres Piedrahita/ Bajo;
Juan Pablo López/ Guitarra;
Felipe Calle/ Batería;
Julian Zapata/ Percusion;
Lucas Tobón/ Saxo Tenor/Teclado;
Sergio Angulo/ Saxo Alto
Yoni Pérez/ Trompeta;
Jhon Alexander Orrego “Boris”/ Trombon;
Jorge “el chata” Mejía: Ing. de sonido;
Esteban Hincapie/ Roadie;
Alejandro Acevedo/ Fotos, Comunicaciones.

6


Festival Internacional
Rock comuna

El Festival se ha caracterizado por ser un
proceso en el cual se integran saberes
desde la cultura, teniendo como eje central
la muestra artística de las experiencias de
los grupos musicales que participan, tanto
locales como nacionales o internacionales,
ésta integración permite construir nuevos
vínculos entre los individuos que conforman los grupos musicales, ya que éste
ejercicio es una acción solidaria donde las
bandas con mayor trayectoria brindan insumos para el fortalecimiento de los grupos que apenas están iniciando en el mundo artístico.
Es por esto que durante los 9 años que
se ha desarrollo el Festival se ha contado con la presencia de grandes grupos que
representan el rock nacional, entre ellos
están: La Pestilencia, Nepentes, Burkina,
Neus, Nadie, Fértil Miseria, La Mojiganga,
Los Suziox, Hasta el Fondo, entre otros.

Estos grupos además son reconocidos
por llevar a cabo ya sea desde sus letras
o desde el trabajo de sus integrantes una
propuesta clara que rechaza la violencia,
el abuso y las injusticias generadas por diversas circunstancias sociales que afectan
los derechos civiles de las personas. Es así
como desde el Festival se busca la integración de ambos aspectos (Experiencia y
contenido social) para hacer la invitación a
una banda para que participe en el festival.
• Es así como el propósito del Festival de
rock estará orientado a reconocer como
elemento fundamental los saberes cotidianos (empíricos) de los y las participantes
(grupos invitados tanto locales, como los
de ciudad y los de nivel internacional), de
manera que se posibilite una mayor conexión entre lo propuesto y lo vivido, de tal
modo que aporte a varios aspectos como:
• Posicionamiento del Festival como espacio de intercambio cultural, donde se promulga el valor del respeto, la solidaridad y
la convivencia como elementos clave para
el mejoramiento de las relaciones entre los
y las jóvenes.
• Potenciar las capacidades de gestión y de
proyección para el proceso del Festival de
rock de la comuna seis.
• Ampliar las expectativas de los grupos
locales frente a su proyección y fortalecimiento artístico.

2004


2008
En el año 2008 gracias al trabajo desarrollado se participa y prioriza recursos
en el programa de Planeación Local y
Presupuesto Participativo para la realización de la cuarta versión del Festival,
además se vincularon varias organizaciones y proyectos como Clubes Juveniles y PP JOVEN en el diseño y promoción
de Festival.

Desde el año 2004 se gestó y planeó el
festival de rock de la comuna 6, el cual
nace como una iniciativa del club juvenil Tejido Joven, el cual hizó parte del
Consejo Comunal del barrio el Pedregal,
este grupo juvenil promovía desde el
arte y la cultura una alternativa distinta
a enfrentar la violencia del conflicto.

2009
En el 2009 el Festival es asumido en costos y
gestión por la organización del Festival con el
apoyo de la Corporación Picacho con Futuro,
contando con un montaje nunca antes visto
en un evento de rock en la zona Noroccidental de la ciudad, además de poder contar con
la participación de uno de los grandes exponentes del rock nacional, como lo es el grupo
La Pestilencia.
Fue seleccionado como una experiencia exitosa de Presupuesto Participativo.

2010

2005

Como grupo juvenil se propone realizar una
jornada cultural llamada “Primer encuentro
juvenil y cultural de la zona noroccidental” la
cual se realizó el 20 de octubre del año 2005
en el parque principal del barrio el Pedregal, este evento contó con el apoyo de varias organizaciones sociales y culturales de
la zona, se presentaron artistas del sector,
grupos invitados y sirvió como precedente
dentro del proceso artístico de la comuna.
Fue la primera materialización del Festival
que se empezó a soñar desde el 2004.

Para el 2010 gracias a la gestión que se realizó a nivel
internacional, se logró contar con la presencia de dos
grupos extranjeros: Konflikt; de Eslovaquia; considerado como el grupo más representativo del punk rock
Eslovaco, ha ganado premios internacionales a nivel
de Europa, cuenta con más de 18 años de trayectoria,
sus letras son basadas en la denuncia social y política,
temas afines para un conflicto vivido durante varios
años, producto de la guerra sufrida por este lugar del
continente europeo.
Este mismo año obtuvo el reconocimiento por ser una
experiencia éxitosa de Paz, otorgado por las Naciones
Unidas y el reconocimiento por ser una experiencia
éxitosa en Festivales de Iberoamericana otorgado por
el Congreso Iberoamericano de Cultura realizado este
año enMedellín.

2006
Para el año 2006 en su segunda versión se suman diversos actores sociales
con trayectoria comunitaria, y su vez
el festival se inscribe en el proyecto de
“Fortalecimiento a las organizaciones
juveniles de la comuna 6” el cual aporta
desde la experiencia organizativa a que
éste se consolide y se visibilice como
un gran proyecto local con incidencia
en la ciudad.

2007

Para el año 2007 el festival es realizado en el marco del proyecto de la subsecretaria de Metrojuventud, con el programa
de “los y las jóvenes se toman los parques Biblioteca”, en conjunto con la Corporación Picacho con Futuro es llevado a cabo
en el parque biblioteca Tomas Carrasquilla -La Quintana, allí no
sólo se presentaron grupos de rock si no que también hubo la
oportunidad de tener en escena a varios clubes juveniles de la
ciudad y jóvenes participantes de los proyectos de fortalecimiento de organizaciones juveniles de la comuna y Planeación y
Presupuesto Participativo JOVEN (PP JOVEN).

2012
En este año el nivel y profesionalismo son evidentes en la gestión del Festival, en Medellín es
reconocido como uno de los Festivales más importantes de la ciudad después del “ALTAVOZ”,
contamos con la participación de los grupos Internacionales Asta Kask de Suecia y el grupo Ojo
de Buey de Costa Rica, además de 6 bandas locales (Nómadax, Predominante, An-t- xedentez,
Fade out, intérprete deskonocido, Gua-ska) y dos
invitados Nacionales (Salidos de la Cripta y Providencia), se realizó en las afueras del Parque Biblioteca del Doce de Octubre, otro de los barrios
pertenecientes a la comuna.

2011
En el 2011 este proyecto es reconocido e incluido
dentro del Plan de Desarrollo Cultural de la comuna
6 como uno de los proyectos con más relevancia en
la comuna por su trayectoria y por su aporte en el
mejoramiento de la calidad de vida de los jóvenes y
de aquellas personas que participan de este proceso,
esto reconoce el Festival de Rock como una acción
política transformadora en un territorio que a pesar
de la existencia de diferentes problemáticas sociales
camina hacia la transformación.
En este mismo año contamos con la presencia de
grupos nacionales reconocidos por su trayectoria
artística y por su compromiso social con la ciudad,
Estados Alterados, grupo de rock conformado en la
década de los años 80s y Kraken, grupo de Heavy
Metal conformado en la misma década

2013
Para el año 2013 se materializa la articulación
entre los festivales de la zona 2 (comunas 5,6,7)
el Big Up, a realizarse el 16 de noviembre en el
Parque Juanes de la Paz, el Festival de Rock de
la Comuna 6 en el Parque Biblioteca Doce de de
Octubre, el Festival de Hip Hop también en el
mismo lugar y el Castilla Festival Rock que en el
Boulevar de Castilla.
Para este año se presentará en el Festival Internacional de Rock la banda nacional La Derecha.


Mateo Hernandez Diaz (Guitarra/Voz), Victor Daniel Martinez (Guitarra/Voz), Juan
Manuel Arcila (Bajo), T-ban Montoya (Bateria).
A finales del año 2009, cuatro jóvenes
se reúnen, cada uno con experiencias en
bandas anteriores, para formar JACK EN
STEREO. El proceso de acoplamiento fue
rápido y sin contratiempos gracias a la
empatía musical desde el primer ensayo
y de esta manera empieza el proceso de
composición de canciones propias influenciadas principalmente por un sonido punk
rock muy definido.


Jack
en Stereo

ría y ritmos muy dinámicos, característica
fundamental en el proceso creativo de la
banda. Todo este trabajo de grabación y
producción del EP terminaría a principios
del 2012 y posteriormente comienza la
promoción de este mismo.

En abril de este año se grabó el video de
la canción “Solo duele la primera vez.” A
finales del 2012 Jack en Stereo es nominado al premio Subterranica como mejor
Aproximadamente un año y medio des- artista punk haciéndose presente en una
pués, en el 2011, y tras tener en su re- de las ceremonias más importantes de la
pertorio 8 canciones de su autoría, Jack música independiente del ámbito local.
en Stereo entra a estudios a grabar lo que
será su primer EP “Luces, Drama, Acción”, En el 2013 la banda es seleccionada para
en el cual se incluyen 5 canciones que hacer parte del festival Altavoz en las elipara juicio de la agrupación eran las me- minatorias de la categoría Punk. Además
jores hasta ese momento. Un trabajo con de esto Jack en Stereo logra entrar en la
letras de carácter nostálgico en su mayo- rotación de la emisora Radiactiva con su

canción “Psicoactivo”, logrando llevar su
música a públicos cada vez más numerosos.
Jack en Stereo ha venido sumando uno en
uno seguidores de su música, empezando
y continuando sin ningún apoyo financiero ni musical, solo con las ganas de cada
uno de sus integrantes, así se abre paso
para posicionar su trabajo y llegar a públicos cada vez más multitudinarios, con
una propuesta firme y evidenciando una
evolución día tras día.
Integrantes:
Teo (Guitarra/Voz).
Victor (Guitarra/Voz).
JuanMa (Bajo).
T-ban (Batería).

“Neojeo MC. Y POCA COMPAÑIA” es un
proyecto de músicos y hoppas de la familia
poca compañía, quienes coinciden en el concepto tanto musical “rap fusión” y el concepto
ideológico contracultural del HIPHOP. En sus
letras NEOJEO cuenta desde su perspectiva
una síntesis del antes, el hoy y el posible después de el tipo de sociedad en la vivimos.

Neo Jeo MC

En el año 2013 se decide publicar un compilado de algunas canciones de NEOJEO que venían en composición desde el año 2010, y ahora en unión con la banda POCA COMPAÑÍA,
se presenta un nuevo formato acústico de su
música, considerando la importancia de éste
como parte del crecimiento y la evolución de
sus proceso como artistas.


Duánima

Duánima una agrupación que sorprende por un metal que incorpora en sus canciones instrumentos de percusión latina, como
los timbales y las congas, rompiendo con el clásico género.
La agrupación inicia desde el colegio, sin embargo, sólo hasta el
año 2010 la banda retoma la rutina de ensayos y conciertos que
la llevará al reconocimiento local que hoy posee.
En el año 2011 graban su primer trabajo discográfico “Eterna
Dualidad” compuesto por once canciones en las que se mezclan
elementos del rock, la música industrial, y de la percusión latina,
así como ritmos del bambuco, el mapalé, y el bossa nova.
Según Esteban Veizaga “la agrupación busca enriquecer el sonido y dejarlos llevar por diferentes influencias”

“


Puro sonido de la
sangre y brutal
energía

Círculo Vacío
Es una banda alternativa que fusiona ele-

mentos del Rock de los 80’s y 90’s. Tiene fuertes influencias Grunge y del Rock
Alternativo de grupos como: Pearl Jam,
Collective Soul, The Cure, Bush, Soundgarden, Alice In Chains, Metallica, Soda
Stereo, Silverchair, Stone Temple Pilots,
Guns N’ Roses, y Nirvana entre muchos
otros.
Las influencias que han ejercido estos
Masters del Rock mundial en Círculo Vacío, se puede notar en la propuesta musical propia y novedosa de la banda.
El sonido de CÍRCULO VACÍO es un sonido
fuerte, armónico, respetuoso de los géne-

citario, privado, contestatario, familiar, lucrativo o sin ánimo de lucro.

Es una familia, una hermandad: los Cinco (5) integrantes de la Banda han creros y sus artistas; al tiempo que resalta cido juntos como músicos y como persouna resonancia compacta, estricta y car- nas, esto nos hace ser un Círculo perfecto,
gada de altos decibeles de energía y pues- pero no cerrado.
ta en escena.
- Andrés Felipe Silva Morales (Voz princiCírculo Vacío es una banda versátil, que pal – Guitarra y Coordinador)
se adapta a todos lo medioambientes, lo- Ocupación: Ingeniero Químico
grando imprimir el sentido del momento, - Luis Felipe Restrepo Rivillas (Guitarras –
respetuosa siempre de los convenios, los Teclados)
Ocupación: Músico
contextos y los tiempos.
- Jhon Alexander Marín Echeverri (GuitaLa responsabilidad y la calidad son ele- rras – Coros)
mentos innegociables dentro de la pro- Ocupación: Estudiante
puesta del servicio prestado, y… la trayec- - Juan Camilo Vallejo Hernández (Bajo)
toria musical les ha enseñado el sentido Ocupación: Estudiante
del compromiso con sus contratistas, bien - Robinson Cartagena Mesa (Batería)
sea de carácter social, comunitario, publi- Ocupación: Promotor Teatro Metropolitano


Laspopulares de los
Agrupaciones
más
Festivales Zona 2 en su
historia


Gua-ska
Es un grupo musical que hace fusión de Ska, Reggae y punk con
divertidas letras de contenido
social. Guaska es un proyecto el
5 de enero de 2011, formado por
Lucas Sanchez (Guitarra LEad
y coros), Jhonatan Ortiz (Guitarra Ritmica), José Vargas (Bajo),
Gabriel Arroyave (voz) y Richard
Luna (Bateria).
Cuatro meses después de ser
formada la banda, se graba el
primer Live sesión, luego entra
a la banda, Camilo Jorge (saxofón), con esta formación la banda debuta en el Castilla Festival
Rock del 2011.
En el 2012 ingresa a la banda
Daniela Clavijo (Trombón). Participa en el Festival Internacional
de Rock en el año 2012 con bandas como Ojo de Buey de Costa
Rica y Asta Kask de Suecia.

Aterciopelados, Asta Kask y Ojo De Buey, algunas de las bandas nacionales e internacionales más populares de los Festivales
Zona 2.


Los Suziox


DESADAPTADOZ (punk-rock) nace en el
barrio Castilla de la ciudad de Medellín –
Colombia, en el año 1987. La banda graba
por primera vez en 1998, para el compilado internacional ideas encontradas, en él
que aparecen grupos de Argentina, Venezuela, Ecuador y Colombia.
Desde entonces el grupo viene participando de eventos culturales, obras de teatro,
performances, tomas musicales callejeras, murales, exposiciones, seminarios,
conversatorios, movilizaciones, siempre
con la intención de propiciar espacios de
comunicación alternativos que ayuden a
construir comunidad y sociedad.
El grupo se caracteriza por una puesta
en escena que rompe el estilo tradicional
del punk rock, fusionando música, teatro,
poesía y artes plásticas.
Discografia
IDEAS ENCONTRADAS (Compilación varios artistas, con grupos de Ecuador, Venezuela, Argentina y Colombia) 1998.
•MUSICA DE ALKANTARILLA (Compilación
varios artistas) 2001.
•ESTA GENERACION ESTA EN PELIGRO.

Una bandera negra (de la legión Jack) ondea en el horizonte de la tierra devastada,
tierra de todos y de nadie, sembrada de
cuerpos in sepulcros, desapariciones, terror. Pareciera que fuera nuestra condena!!! “No hay nada nuevo bajo el sol”, “solo
queda cantarle un himno a la miseria”, a
la pudrición de la política… Suenan las baquetas y la banda arremete, rasgueando
sus canciones, palpitan con rapidez, están
llenas de rabia, urgencia, crítica, descontento, son fuertes, veloces y sin respiro.
Tienen la debida mala leche para hacernos
vibrar. Canciones rebosantes de denuncia
social, con unas letras duras que reflejan
todo lo que nos rodea. “Desaparecidos”,
“Armas silenciosas”, “Secuestrados”, “Terror”, “los dueños del mundo”.Títulos explícitos que muestran que el punk rock sigue funcionando. Pese a que le incomode
a más de uno. Algunas de esos temas se
han convertido ya en himnos que se corean con estrépito en sus conciertos.
A lo largo de estos años esta agrupación
de Medellín ha venido posicionándose
como una de las mejores bandas de Colombia y sin engrandecer de Latinoamérica, con un sonido compacto, de artillería

pesada, engrasada, melodioso, rebosante
de fuerza y sedición. Contra el puritanismo social e hipócrita, y la doble moral de
esta sociedad inmoral ellos se adjudican el
deshonroso rotulo de Los Suziox…con sus
ropas andrajosas y mugrientas, pero con
una interioridad sin tizne, higiénica, exponen y acusan que los sucios son los otros:
los genocidas de la patria, los dueños del
capital, las fuerzas de seguridad del estado, los farsantes de la moral, los estamentos eclesiásticos…
Los Suziox con cuatro producciones musicales autogestionadas hasta el momento,
piensan al igual que Prudhon que “la propiedad es un robo” de ahí que ellos sigan
la máxima punk de “Hazlo por ti mismo”
“piratea y difunde” el CD “original” como
lo llaman muchos, es una falacia que ellos
no quieren alimentar, creen que es un formato efímero, un fetiche obsoleto dentro
de un marco legal, ellos patentan la libertad de usar las grabaciones de cualquier
modo, el sistema que se joda, la falta de
recursos y la urgencia de llegarle a su audiencia son también razones para reivindicar la piratería, y como los románticos del
rock duro prefieren el LP y esperan otro

formato menos desechable, de menos
goma de mascar.
Su iconografía y diseños de carátulas hasta ahora han sido en blanco y negro, como
una bandera de corsario, han sido imprimidas en fotocopias sencillas, debido al
hecho de la disponibilidad de materiales
baratos. Hace tiempos pasaron las pruebas de fuego, logrando muy buena aceptación, han llegado al punto, de que para
muchos, es la mejor banda de punk en la
escena musical actual del país.
Sus presentaciones, la fuerza de sus conciertos, sudorosos como siempre, con
garra, han trascendido las fronteras “invisibles” de las comunas, participando en
algunos festivales que tienen un componente social y político, …con su presencia
escuálida, estos punk rockeros de sangre
pura, son desempleados que desconfían
de el trabajo, y tienen claro que su vocación es la música, por eso no dan un brazo
a torcer y obstinadamente siguen conspirando, componiendo nuevas canciones,
y aumentando su repertorio. carlos david
bravo(desadaptadoz)

Desadaptadoz

2004.
•RESISTE VOL 1 (Compilación varios artistas) 2004.
•LA JORNADA DEL CAOS (Compilación varios artistas) 2007.
•POR UN AMIGO (Compilación varios artistas) 2009
•NO SEAS UN PAYASO MAS DE LA GUERRA 2011
•TERRITORIO SONORO (Compilación varios artistas) 2011

como expresión de la no violencia y la
sana convivencia. Primer premio (Medellín
2010)

Conciertos destacados
•Concierto junto a la banda BOIKOT de España (2006).
•Foro social mundial (Venezuela 2006).
•Concierto junto a LOS MUERTOS DE
CRISTO de España. (2007).
•Manizales Grita Rock. Festival. (2007).
•Festival por la vida y la libertad. Jesús
Producciones audiovisuales
María Valle (Medellín 2008)
Ataque sonoro: Coproducción de la Uni- •Anti mili Sonoro. 10 años. (Medellín 2008).
versidad de Medellín y Señal Colombia •Concierto junto a la banda RECICLAJE de
(2008)Venezuela (Bogotá 2009)
Inmensas minorías: Tele Medellín (2010)
•Castilla Festival Rock (Medellín 2010)
Medellín es convivencia(Video pedagógico •Festival Internacional “Rock comuna 6”
plan desarme) 2010
(Medellín 2011)
Traumático. Video Clip 2010
•Festival Internacional Altavoz Junto a The
Déjennos en Paz. Video Clip 2011
Adicts (2011)
No seas payaso de la guerra (2012- 2013) •Festival 5 sentidos para el rock sin violencia (concierto y conversatorio Pereira
Premios
2012)
•Concurso de talentos culturales y musicales. Veladas Barriales Nocturnas. Primer Sus integrantes son: Carlos Bravo (Batepuesto. (Medellín 2004).
ria), Oscar Cifuentes (Guitarra), Nelson Ál•Jornadas nocturnas por la convivencia: varez (Bajo) y Angela Torres (vocalista)
Medellín despierta para la vida: El arte



Nomadax
Nomadax, es una propuesta musical que
surge el 13 de enero del año 2009, como
una banda de punk del barrio París del
municipio de Bello. Surge como una propuesta de amigos y compañeros de barrio
que querían expresarse, compartir algunas ideas, sin dejar atrás el disfrute de la
música, y la música como medio emisor de
mensajes.
El grupo empezó con cinco integrantes, e
instrumentalmente constaban de: 2 Guitarras, 1 bajo, 1 batería, y 1 vocalista.
Pero con el pasar del tiempo ha habido
nuevas integraciones dejando hasta ahora dos de los integrantes fundadores de la
banda, y otros dos integrantes que entran
a formar parte de la banda en el año 2011
que aún siguen presentes en la banda:
Santiago “rixas”: Guitarra, coros. (Integrante fundador).
Juan pablo: Bajo, coros. (Ultima integración).
Jeferson “gaga”: Batería, vocalista. (Integrante fundador).
Richard: Guitarra, coros. (Ultima integración).
Aunque Nomadax inició como muchas bandas de barrios periféricos, con música de
otros artistas; desde 2009 fueron creando sus propias canciones, acogiendo así
su propia identidad musical de forma muy
empírica, esclareciendo ideas teniendo
siempre claro no crear canciones porque

si o letras si no que de verdad haya una
identidad con cada canción, un sentido.
El nombre de la banda (Nomadax) surge
porque se creía que la banda necesitaba
un nombre, la verdad no es nada trascendental pero eso no elimina la idea de que
para alguien tenga algún significado.
Desde un principio han tenido claro la autogestión, realizando así muchos conciertos tipo “zafarrancho” en la parte alta de

la comuna 6 de Medellín y la parte alta de
la comuna 1 de Bello, con el objetivo de
aumentar la escena y hacerla sentir.
Esto no cierra la posibilidad de buscar
ayuda en algunas organizaciones sociales
para acciones, o articularse con las múltiples actividades, desde foros con fines
académicos, incluso conciertos.
Las letras son multitemáticas, desde la revolución, hasta la diversión y el parche.

A los doce días del 2009, en medio de las cloacas
del barrio San Martín, de la Comuna 6 de Medellín,
se presenta por primera vez en una tarima, un grupo de 4 protestantes, atrofiados por los ecos de las
balas, por los llantos de las madres, por el tedioso
terrorismo de estado, por el dolor de patria, que de
tanto desangrarse, creó en estos jóvenes el sueño
de un nuevo país, este día comenzaron a cantar
este sueño, entre los gritos rasgados revolución y
unas cuantas canciones distorsionadas de Punk/
Hardcore.
Desde aquel Antexedentez, ha difundido su grito de
protesta, hasta el día de hoy, donde Deiver Muñoz,
Daniel Moreno, Harold Jaramillo & Diego Ramirez,
siguen en pie de lucha con este proyecto. Antexedentez carga en su trayectoria 3 años consecutivos
de participación en el Festival Raza Joven (2009,
2010, 2011), una participación en el Festival Sabanetoke en el año 2011. Una presentación en el Festival Internacional Rock Comuna 6 en el año 2012.
También cuentan con presentaciones en lugares reconocidos en la ciudad de Medellín, como el Teatro
Ateneo Porfirio Barba Jacob. Contando también las
muchas presentaciones en eventos barriales, bares, toques, y demás.
En medio de su trayectoria, Antexedentez ha compartido escenario con bandas como Asta Kask (Suecia), Ojo de Buey (Costa Rica), Salidos De La Cripta
(Bogotá), Renuentes (Armenia), y grandes bandas
locales como Fertil Miseria, Desadaptadoz, Providencia, Tarmac, Unos/Vagabundos. También han
tenido invitados especiales en sus presentaciones
como Jota Montoya de Peste Mutantex.
Antexedentez se mantiene aún vivo, y se consolida como colectivo artístico, pues en sus presentaciones se pueden ver intervenciones perfomaticas
donde el Teatro, La Música, Las Pistas, La Pintura y
demás, forman un Show completo, entre el ruido y
la conciencia, con el cual siguen profesionalizando
su labor, y llevando a más personas su mensaje y
sueño de Nuevo País.

Antexedentez



“

Para sentir,
danzar, vivir
en torno al
Reggae



IV TIEMPOS es una fusión de sonidos puros
y aplastantes como Punk, Hardcore y Metal. Partimos de ideas sencillas, de nuestra
necesidad de crear y expresar inconformidad ante nuestra experiencia de vida,
con un enfoque muy humano que ataca
las causas sin señalar culpables. Nuestras
canciones y propuestas visuales reflejan
todo tipo de situaciones, pensamientos y
formas de reaccionar ante hechos que nos
afectan como seres humanos. IV TIEMPOS
se formó a mediados del año 2004 y desde entonces ha venido trabajando incansablemente en la búsqueda de un sonido
propio; también ha participado en festivales y eventos de talla internacional.
IV TIEMPOS se formó a mediados del año
2004, con 4 integrantes: Robinsón Jaramillo (Guitarra), Víctor Orlando Quintero
(Bajo), Yomar Steven Sánchez (Batería) y
Andrés Cardona (Vocalización).
Con esta formación empieza a componer
sus primeras canciones y en noviembre del
2004 hace la primera presentación oficial
en el marco de un programa organizado
por la Alcaldía de Medellín titulado “Para
Que Las Noches Sean Más Largas” al lado
de la banda de Punk Rock DESADAPTADOZ
obteniendo muy buena aceptación del pú-

IV Tiempos Faber Andrés
RamirezInternacional de Rock Comuna 6
Giraldo
Autor del Festival

blico; a partir de este momento la banda
comienza a tocar ininterrumpidamente en
algunos bares y festivales la ciudad.

En abril del 2006 IV TIEMPOS hace un
demo con 3 canciones (Ángel, Desnúdate
y Disparos), titulado “FRACCIONES TÁCTILES” grabado independientemente en el
estudio casero de Yomar Steven Sánchez
(Baterista de la banda) con la colaboración
de Juan Camilo Vallejo (Artista Plástico y
Productor Musical).

En mayo del 2007 la banda se presenta
en el 13° ANTIMILI SONORO dando allí un
paso vital para seguir con su trayectoria
en escenarios.
A finales del 2007 graba su primer trabajo titulado “DESNUDATE” producido igualmente que el anterior, de este CD se lanza
un primer video de la canción “DONDE”
grabado bajo la dirección de Claudia Giraldo y un segundo video con la canción
“CADA VEZ” bajo la dirección de Wanderley Vélez en un formato más profesional
logrando su difusión en algunos canales
privados de la ciudad.
En enero de 2008 por motivos personales
Yomar Steven Sánchez (Baterista) anuncia
su retiro de la banda y en junio del mismo
año ingresa Yeyson Zea quien le imprime

un nuevo matiz al grupo, más adelante en
agosto del 2010 se retira de la banda Andrés Cardona (Vocalista) y le da paso a
Anderson Quintero quien le imprime mucha más fuerza a la banda y con quien se
graba de una forma más profesional el penúltimo trabajo de la banda titulado “Mente, furia y corazón”.

A finales del 2012 por motivos familiares
se retira de la banda Orlando Quintero
(bajista) para darle paso a Alexander Rojas, con esta alineación final se da la oportunidad de participar en Rockampeonato
claro donde ocupamos el segundo lugar.
En lo corrido del año 2013, se grabó el último producto discográfico llamado ¿DÓNDE? y también se participó de la “Fetê de
Musique” y de las eliminatorias de Altavoz.
IV TIEMPOS se ha presentado en festivales importantes de la escena local y se
ha destacado por su acción humanitaria y
compromiso social resaltando entre estos:
13° Antimili Sonoro, Festival Internacional
Rock Comuna 6, Arte Como Expresion De
La No Violencia, Rock Medellin Por Colombia, Clasificatorio Altavoz 2011, Rock Al
Rio 2011, Festival Granada Rock 2011, Dvd
Los Suziox (Ozzy Bar Bogota Dc) 2012, entre otros.

La ciudad de Medellín desde hace algunas décadas ha sido territorio de disputa por el fenómeno
del conflicto armado en Colombia, es así como
a partir de los años 80’ emergen las primeras
bandas de sicarios, conformadas por algunos jóvenes de las zonas periféricas de la ciudad vinculados de alguna manera con el narcotráfico
asumiendo figuras llamadas “traquetos, cocineros y mulas”.

articulado la Corporación Picacho con
Futuro, La Corporación Construyendo,
La Mesa de Articulación Juvenil, La Comisión de Cultura de PP, La Mesa de
Arte y Cultura Comuna 6, La Secretaria de Cultura Ciudadana, El Instituto
de Patrimonio, Ciudad Frecuencia, De
Picnic y Teatro al Aire Libre de Pedregal.

nacionales o internacionales, ésta integración permite construir nuevos
vínculos entre los individuos que conforman los grupos musicales, ya que
éste ejercicio es una acción solidaria
donde las bandas con mayor trayectoria brindan insumos para el fortalecimiento de los grupos que apenas
están iniciando.

Durante este periodo las formas de organización
naturales de la población juvenil estaba relacionada a las popularmente denominadas galladas
y pandillas, grupos que estaban conformados
especialmente por jóvenes que se conectaron
con grandes organizaciones delictivas, iniciándose un fenómeno sin precedentes en la historia del país, el narcotráfico instrumentalizó una
violencia juvenil y la inscribió en sus propósitos,
la consecuencia fue una masiva participación de
los jóvenes en complejos procesos de violencia.

El Festival de Rock en una gran apuesta al hacer visible la movilización de la
población joven al rechazar desde lo
artístico a las violencias generadas por
el conflicto actual; es así, que este tipo
de iniciativas se deben de convertir en
acciones protagonistas en los procesos de organización y participación juvenil.

Es por esto que durante los 8 años del
Festival se ha contado con la presencia de grupos que representan el rock
nacional, entre ellos están: La Pestilencia, Nepentes, Burkina, Neus, Nadie, Fértil Miseria, La Mojiganga, Los
Suziox, Hasta el Fondo, entre otros.

La comuna seis es un sector que ha sido escenario del conflicto, ha contado con una alta concentración de actores armados ilegales, generando múltiples enfrentamientos por el dominio
del territorio, sometiendo a la comunidad a una
situación generalizada de violencia, “estas implicaciones generaron el desgarramiento del tejido social, con el desplazamiento intraurbano, la
desarticulación del núcleo familiar, el madre solterismo y la pérdida de identidad de los y las habitantes de la comuna”; frente a esta situación,
la comunidad ha contado con una importante
capacidad organizativa de los y las jóvenes,
como también de la población adulta y adulta
mayor, agrupándose para responder al conflicto
armado, enemigo de su desarrollo y de su espacio en la construcción comunitaria de valores y
actividades sociales, políticas y culturales.
Pero ha sido esta misma situación la que ha motivado, tanto a jóvenes organizados como no organizados a continuar y vincularse con propuestas culturales y reivindicativas que promueven la
participación, la convivencia pacífica y democrática: por la libertad.
En este contexto surge el Festival de Rock, como
una propuesta de empoderamiento de las personas por el espacio público, creando un lugar
alterno para el encuentro ciudadano, en especial
del público juvenil promoviendo por medio del
arte y la cultura un precedente de convivencia,
sirviendo como ejemplo de respeto e inclusión,
en donde se resignifica la vida, aspecto que predomina en la promoción de los grupos al integrar la responsabilidad social del mismo, la posición y pensamiento crítico con las realidades
sociales que se vive en la comuna y la ciudad.
Es por esto que el Festival trasciende de ser solo
un espectáculo, a un proceso formativo, de gestión social y político que incide en una comuna
marcada por la violencia, en éste proceso se ha

El Festival se ha caracterizado por ser
un proceso en el cual se integran saberes desde la cultura, teniendo como
eje central la muestra artística de las
experiencias de los grupos musicales
que participan, tanto locales como

Estos grupos además son reconocidos
por llevar a cabo ya sea desde sus letras o desde el trabajo de sus integrantes una propuesta clara que rechaza
la violencia, el abuso y las injusticias
generadas por diversas circunstancias
sociales que afectan los derechos civiles de las personas.


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