2. Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y así, el sentido
de las expresiones musicales se ve afectado por cuestiones
psicológicas, sociales, culturales e históricas. De esta forma, surgen
múltiples y diversas definiciones que pueden ser válidas en el
momento de expresar qué se entiende por música. Ninguna, sin
embargo, puede ser considerada como perfecta o absoluta.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural.
El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y
expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La
música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo;
así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones
(entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).
3. La organización coherente de los sonidos y los silencios (según una forma de
percepción) nos da los parámetros fundamentales de la música, que son la melodía, la
armonía y el ritmo. La manera en la que se definen y aplican estos principios, varían de
una cultura a otra (también hay variaciones temporales).
La melodía es un conjunto de sonidos —concebidos dentro de un ámbito sonoro
particular— que suenan sucesivamente uno después de otro (concepción horizontal), y
que se percibe con identidad y sentido propio. También los silencios forman parte de la
estructura de la melodía, poniendo pausas al "discurso melódico". El resultado es como
una frase bien construida semántica y gramaticalmente. Es discutible —en este
sentido— si una secuencia dodecafónica podría ser considerada una melodía o no.
Cuando hay dos o más melodías simultáneas se denomina contrapunto.
La armonía, bajo una concepción vertical de la sonoridad, y cuya unidad básica es
el acorde, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultáneamente y su enlace
con sonidos vecinos.
La métrica, se refiere a la pauta de repetición a intervalos regulares, y en ciertas
ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o débiles y silencios en una composición.
El ritmo, es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy
notorias, pero en una muy general apreciación se trata de la capacidad de generar
contraste en la música, esto es provocado por las diferentes dinámicas, timbres, texturas
y sonidos.
Otros parámetros de la música son: la forma musical, la textura musical y
la instrumentación.
4.
5. La música es una de las expresiones más fabulosas del ser
humano ya que logra transmitir de manera inmediata
diferentes sensaciones que otras formas de arte quizás no
pueden. La música es un complejo sistema de sonidos,
melodías y ritmos que el hombre ha ido descubriendo y
elaborando para obtener una infinidad de posibilidades
diferentes. Se estima que la música cuenta con gran
importancia para el ser humano ya que le permite expresar
miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de diverso
tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y hacer
que la persona aliviane sus penas o haga crecer su alegría
dependiendo del caso
6. Podemos dividir la música colombiana en cuatro regiones:
la de costa del Atlántico, la del Pacífico, la región andina y la de los Llanos
Orientales. La música del Atlántico o del Caribe, tiene ritmos calientes
propicios para el baile como la cumbia, el porro y el mapalé. La cumbia se
acompaña especialmente con el instrumento llamado guacharaca.
La música del Pacífico con cierta influencia española, tiene ritmos como el
currulao, en el cual predominan los tambores.
La música de la región andina también tiene influencia española. Tenemos los
ritmos de bambuco, pasillo, guabina, torbellino, etc., todos interpretados con
instrumentos de cuerda o con piano.
Nota : Hay una gran diferencia con la música andina del Ecuador, Bolivia y
Perú.
La música llanera se oye en general interpretada con arpa, cuatro y maracas.
Además de estas formas tradicionales, hay dos estilos de música que son muy
populares en todo el país. Estos son la salsa y el vallenato.
Cali se conoce como la capital de la salsa.
El vallenato, ritmo conocido desde hace muchos años, y proveniente de La
Guajira y del Cesar , es muy popular actualmente y se interpreta con acordeón
vallenato (de botones) y otros instrumentos.
7. Constituye la más grande manifestación de la música colombiana perteneciente
a la zona andina.
Es interpretado por duetos o tríos que utilizan la guitarra, el tiple, la bandola y
la flauta en algunas ocasiones, pero por lo general se utilizan la guitarra y el
tiple acompañados con canto. Se baila en parejas.
De este ritmo se derivan el torbellino, el sanjuanero, la guabina y el bunde.
8. Ritmo de origen cubano que se introdujo a Colombia
por Barranquilla. A finales de los años sesenta unos
músicos de Puerto Rico interpretaron ese ritmo en la
Feria de Cali y desde entonces se reconoce a Cali como
"La capital mundial de la salsa".
9. Hoy la música tradicional colombiana sigue ocupando un puesto
muy importante en el país, aunque desde los años 80, la música
rock se ha vuelto música nacional con muy famosos artistas
como Shakira o Juanes. La salsa, la cumbia, el vallenato, el
reggaeton, el merengue son otros ritmos muy de moda. Dos
otros tipos de música, el bolero y el despecho, se reservan para
las ceremonias, los cocktails... Además, desde 1995, Bogotá acoge
el festival internacional de rock "Rock al parque". Este festival es
considerado como el más grande de América Latina.