1. El Barraco fue un movimiento artístico y cultural desarrollado
en Europa en los siglos XVII y parte del XVIII, que abarcaba
no solo pintura, escultura y arquitectura, sino también música,
literatura y todas las artes de la época.
El término Barroco, aplicado a este estilo, no tiene un origen
muy seguro. Barocco o barroco era una palabra portuguesa
que designaba las perlas de forma irregular. Por extensión, se
dio despectivamente este nombre a las cosas defectuosas o
de poco valor. En general, barroco sirvió para calificar todo lo
que era desordenado y confuso.
Este estilo se desenvuelve en un ambiente de conflictos
religiosos, con la división del cristianismo, la crisis del
clasicismo y la evolución del manierismo; era una sociedad
donde el gusto por lo extravagante, lo elegante y lo refinado
(ornamentación excesiva) es característico; además de una
nueva actitud espiritual e interés por los problemas religiosos
y artísticos.
Las características artísticas generales del barroco
son el predomino de lo decorativo sobre lo estructural,
búsqueda de sensaciones de movimiento y tensión, de
la emoción antes que la belleza, predomino de lo
sensual sobre lo racional, producción de sensación de
espacio aéreo y profundidad, e inclinación a lo
espectacular y monumental.
Su punto de partida fue en Italia, Roma. De ahí pasó al
resto de Europa, y llegó incluso a Rusia. A través de
España, el barroco se difundió por toda América y
alcanza su momento culminante en el siglo XVIII.
En la pintura barroca prevalece el naturalismo,
representado en obras sencillas, destaca personas del
2. pueblo, naturalezas muertas, bodegones,
escenas de la vida real y temas de santos.
En la escultura se acentúa el claroscuro y las
expresiones dramáticas, se perfecciona la
técnica renacentista hasta lograr resultados
de virtuosismo.
máximo esplendor,
empujadas por el espíritu de
la Contrareforma. Con
respecto a la música, estuvo
marcada por innovaciones
estilísticas y técnicas que
permitieron la creación del
nuevo género de la ópera, y
la aparición de elementos del
clasicismo en la música
En la literatura barroca, fue
donde las letras castellanas
presentaron su momento de
máximo esplendor, empujadas
por el espíritu de la
Contrareforma. Con respecto a
la música, estuvo marcada por
innovaciones estilísticas y
técnicas que permitieron la
creación del nuevo género de
la ópera, y la aparición de
elementos del clasicismo en la
música instrumental.
3. Entre los personajes más resaltantes en el periodo
barroco tenemos los pintores Caravaggio, Carracci,
Poussin, Ribera, Silva Velázquez y Rubens; los
escultores Bernini, Martínez Montañés; los arquitectos
Maderno, Borromini, Le Vau y Hardouin; los literarios
Quevedo, Góngora y Cervantes; y músicos como
Monteverdi, Vivaldi, Haendel y Bach.
El arte Barroco surgió como un estilo
promovido principalmente por la Iglesia
Católica, ya que las ideas reformistas y
racionalistas intentaban dejar de lado la
religión no sólo en los espacios artísticos si
no también en el vivir cotidiano de los
individuos.
Para hablar del origen del arte barroco
tenemos que diferenciar dos cosas:
las causas políticas y religiosas y las causas
psicológicas y sociales.
Las causas políticas y religiosas: posiblemente en
la actualidad todas las personas conozcan al arte
barroco como un arte de contrarreforma. La iglesia
Católica para actuar en contra del protestantismo,
mandó la edificación de diversos templos con un
exceso de escultura. Además no solo eso sino que
exigió a los artistas que se alejaran de crear obras
con temas paganos y por ello tuvieron que evitar los
desnudos o escenas alborotadoras. Con unas
normas estrictas y conservadoras se desarrolló lo
que llamamos Barroco.
Las causas psicológicas y sociales: en el siglo XVII
la vida estaba repleta de dolor y muerte por la
aparición de la guerra. Con esta nueva necesidad,
el artista Barroco intenta experimentar con el arte
hasta dar lugar al movimiento y el color, es por ello
por lo que las obras de ese siglo intenta transmitir