La academia de baile urbano Urbandance enseña el estilo de baile hip hop. Fue fundada en 1999 por un grupo de profesores apasionados por este estilo de baile. Urbandance ha sido invitada a participar en maratones de baile en todo el país y está dirigida por Laura Burbano y Maily Rosero.

1. Mailyroserosalas3@gmail.com
tel:7303536
Mz 21 casa 5 barrio la f lorida

2.  La academia de baile urbano abre las puertas orientada
a la enseñanza de un gran genero el hip hop . En esta
escuela podemos encontrar gran variación de grupos
coreográficos cuyo deber es el de ayudar a orientarte
en los distintos pasos de este genero, nuestra
academia a sido invitada a participar de las diferentes
maratones del país llevando siempre en alto su
nombre Urbandance .

5. Urbandance comienza su andadura en septiembre de 1999
haciendo realidad un proyecto que estaba desde hacía varios
años en la mente de las fundadoras de esta escuela. Los
componentes de este grupo de profesores de Baile de hip hop que
forman parte del grupo de pioneros apasionados por esta
modalidad de baile que la hicieron resurgir con fuerza .
Algunos años después, y siempre sin dejar de formarse a la vez
que perfeccionarse y evolucionar en el baile de hip hop en su
estilo sobre todo, deciden dedicarse de lleno a la enseñanza en
los diferentes lugares en que cada componente de Urbandance a
impartido clases durante la ultima década
Cabe destacar que esta academia esta dirigida por dos mujeres
profesionales Laura Burbano , Maily Rosero

6. Laura Burbano Maily Rosero

7. Algo acerca del hip hop
bueno empezare con un poco de historia, el hip hop esta compuesto por
4 elementos que son MC,DJ,Breakdance y graffitti.
el hip hop nacio como un movimiento artistico en los años 60 por las
comunidades afro y latino americanas que vivian en barrios como el
bronx, Brooklyn etc. En 1968, en Knickerbocker Park, en el barrio de
Bushwick en el distrito de Brooklyn, un chico llamado Rubber Band
Man solía bailar al sonido de las congas que tocaban un grupo de
personas que acostumbraban a reunirse en el parque para ensayar
juntos, o de la radio cuando el grupo de músicos no se reunía. Rubber
Band Man captó enseguida la atención de muchos ya que su forma de
bailar y seguir la música de los tambores era realmente espectacular.
Rubber Band Man, que inicialmente bailaba una mezcla de pasos de
Fred Astaire, Gene Kelly, Salsa, Hustle y Lindy Hop, empezó a incluir
nuevos pasos mucho más marcados en acorde con los diferentes ritmos
y sonidos que desprendían los tambores.

8. Breakdance es el nombre comercial utilizado por los
medios de comunicación en los 70 para describir el
Bboying o Breaking. Breakdance, aunque
generalmente aceptado, es en su esencia el término
incorrecto para referirse al Bboying o Breaking.
El término Break Dance fue acuñado por los medios
de información al baile conocido como Bboying, según
declaran un número significativo de practicantes de
esta doctrina. Se piensa que este nombre tenía motivos
comerciales, y por eso algunos "B-boys" prefieren
seguir llamando a su baile del modo original.

9. 1. 2.
3. 4.

10.  Aunque se puede hablar de numerosos estilos de
pasos como Bobi popping, locking, electric
boogie, hype, smurf o new jack swing, el break-dance
es un baile que rápidamente se desarrolla debido a
que se perfecciona por autoaprendizaje
principalmente. Con la popularidad en el siglo XXI del
Hip hop, se puede hablar de un renacimiento del
Break-Dance. Una búsqueda hacia las raíces, ha
llevado a breakers a crear nuevos movimientos
inspirados en el Capoeira y otras danzas folklóricas.
Nuevos giros sobre las manos (Handglides), los
hombros (Windmills) o la cabeza (Head spins) han
sido perfeccionados por las nuevas generaciones de
mujeres y hombres que buscan manifestar sus
inquietudes a través del baile.

12.  Desde el surgimiento del tager moderno el cual ha desvirtuado el
movimiento inicial, y es quien ha manchado la causa del
graffitero. El grafiti ha dejado de ser un legitimado medio de
expresión metafórico en los espacios públicos urbanos, al ser
cuestionado por la aparición de otras prácticas afines pero que
desvirtuan su diferenciado sentido. En estos tiempos, en México
y América Latina donde la mayoría de las personas ya puede leer
el graffiti, resulta paradójico que no pueda leer el hermético tag.
El tager en un principio fue una innovación en el movimiento
graffitero, fue una manera de competir con el mercantilismo, ya
que el mercado trafica con nombres de marcas y cosas así
asfixiando el campo visual de los públicos callejeros o televisivos.
Ser tager significa hacerle competencia al mercado, proponerle
una riña, abrir la diferencia y el contraste del mensaje
encriptado. Como su nombre lo dice, tager "es etiquetar", hacerse
publicidad sin deseo de vender. El movimiento tager de origen
protestante, se proyectó contra la burocracia y sus abusos de
poder, así como contra las grandes empresas, pinta y repinta
protestaron una y otra vez.