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Hip Hop/ Rap Americano
1. Hip Hop/Rap Americano
Este tema me gusta por El tipo de cultura que tienen esos cantantes por
que las canciones tratan de diferentes temas de guerra Amor ETC…
También me gusta por la moda que tienen Dichos Artistas .
Aquí tenemos una pequeña Historia de esta cultura musical
2. Es un movimiento artístico y cultural compuesto por un amplio conglomerado
de formas artísticas, originadas dentro de una subcultura marginal en el Sur
del Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva York, entre jóvenes latinos y
afroamericanos durante la década de 1970.
Se caracteriza por cuatro elementos, los cuales representan las diferentes
manifestaciones de la cultura:
Rap (Oral: recitar o cantar)
Turntablism o "DJing" (Auditiva o musical)
Breaking (Físico: baile)
Graffiti (visual: pintura).
3. A pesar de sus variados y contrastados métodos de ejecución, se asocian
fácilmente con la pobreza y la violencia que subyace al contexto histórico que dio
nacimiento a la subcultura.
El origen de la cultura se deriva de las fiestas callejeras por los Ghetto Brothers. Cuando
se conectaban los amplificadores para sus instrumentos y altavoces en las farolas de la
163rd Street y Prospect Avenue, para que DJ Kool Herc en 1520 Sedgwick Avenue, hiciese
alguna mezcla con samples de los gritos de la multitud y cantos de algunos bailarines,
mientras algún MC animaba las fiestas y rapeaba al ritmo de los diferentes beats, al
tiempo que varios bailarines competían, en ocasiones de otras pandillas. No es sorpresa
que Kool Herc sea reconocido como el "padre" del Hip Hop. El DJ Afrika Bambaataa en
conjunto con Zulu Natiou, esbozó los pilares de la cultura Hip Hop, a la que él acuñó los
términos: MCing o "Emceein", DJing o "Deejayin", B-boying y Graffiti o "Aerosol Writin".
4. Para este grupo de jóvenes, ofrece una salida reaccionaria a las desigualdades y
penurias que se vivían en las áreas urbanas de escasos recursos de Nueva York, así
que el "Hip Hop" funcionó inicialmente, como una forma de auto-expresión que
propondría reflexionar, proclamar una alternativa, tratar de desafiar o simplemente
evocar el estado de las circunstancias de dicho entorno, favoreciendo su desarrollo
artístico.
5. Incluso mientras continúa la historia contemporánea, a nivel mundial, hay un
florecimiento de diversos estilos en cada uno de los cuatro elementos, adaptándose a los
nuevos contextos en los que se ha inmerso el Hip Hop, sin desligarse de los principios
fundamentales, los cuales proporcionan estabilidad y coherencia a la cultura.
Orígenes musicales:
-Funk disco
-dub
-rhythm and blues
-dance hall
-reggae
-Toasting
-performance poetry
-spoken Word
-doo-wop
-scat
-soul
-talking blues
-jazz
-G-riot -
signifyin‘ -música electrónica
6. Orígenes culturales:
Finales de los 1970, Estados Unidos (principalmente en Nueva York)
Instrumentos comunes:
Tocadiscos, sintetizador, DAW, caja de ritmos,
sampler, beatboxing, bajo, guitarra, batería
Popularidad:
Muy alta, un género muy reconocido en todo el mundo, (principalmente en Estados
Unidos)
Derivados:
Turntablism, breakbeat, electro, urban pop, nu-funk, neo soul, jungle, big beat, dance-
pop , grime, drum and bass ,hardcore, trip hop
7. Moda
El vestuario ha sido siempre una parte importante del impacto social y cultural
del hip hop, y como la popularidad del género aumentó, también lo hizo el
efecto de su moda. Si bien no fueron parte dominante de los elementos del
hip hop en un principio, y aunque raperos como Run-DMC demostraban
afinidad con algunas marcas en este caso Adidas o igualmente la Wu-Tang
Clan con Wallabees Clark's, no fue hasta su auge comercial, que la moda hip
hop se convirtió verdaderamente influyente e ineludible.
Nota:
2pac, considerado el
más importante artista
de Rap de la historia.
8. Entre mediados y finales de los 90's, la cultura hip hop abrazó algunos de los
principales diseñadores y estableció una nueva relación con la manera clásica
en que se vestían los raperos. Marcas como Ralph Lauren, Calvin
Klein y Tommy Hilfiger ganaron un impulso económico al adentrarse
ligeramente en la cultura hip hop y cedieron muy poco al cambio
conservando la autenticidad.
9. Entrando en el nuevo milenio, la moda hip hop consistió en
camisas holgadas, pantalones y camisetas anchas. Hombres
como Pharrell y Jay-Z dirigieron sus propias líneas de ropa y
otros como Kanye West se vincularon con diseñadores
como Louis Vuitton, la ropa paso a ser más ceñida al cuerpo,
más clásico de lo que es moda propiamente, y aumentado su
valor económico.
10. Ventas en aumento
A partir de finales de 2008, gracias a la aparición de nuevos artistas en la escena
mundial como Rihanna, Wiz khalifa, Lil Wayne, Drake, Nicki Minaj, los cuales han
tenido un gran éxito de ventas durante los años siguientes, se generan nuevas
corrientes de pensamiento, que en su mayoría proponen volver a lo que se considera
"Real Rap", exceptuando Rihanna, varios artistas de la considerada "New School" son
criticados por este motivo, lo cual ha permitido que artistas de la denominada "Old
School" como Eminem, Dr. Dre, Snoop Dogg, 50 Cent, The Game, Ice Cube, Jay-Z entre
muchos otros, hayan reaparecido; lo que han aprovechado de gran manera,
aumentando sus ventas de manera considerable, y por ende las del Hip Hop.
11. Con ayuda de la tecnología en el Cochaella festival, reaparece Túpac, lo que
demuestra claramente el empeño de los artistas, en traer la "Era dorada del Hip
Hop" década de los 90's, al presente sin subestimar las propuestas que trae la
nueva escuela desde el 2009. El experimento no solo ha tenido éxito en
Norteamérica, pues a nivel mundial el Hip Hop se ha revitalizado, lo que lo hace
no solo ser una de las tres culturas más importantes en el mundo, sino disputarse
el primer lugar en ventas con el Rock y el Pop.
12. Mapa de algunos subgéneros
del Rap originados alrededor de
Norte América