El documento resume los principales estilos artísticos del siglo XIX en Europa, incluyendo el neoclasicismo, el romanticismo, el realismo e impresionismo. El neoclasicismo se caracterizó por un retorno a las formas clásicas griegas y romanas, especialmente en la arquitectura monumental y la escultura de mármol. El romanticismo se inspiró en la Edad Media y enfatizó temas emocionales como el amor y la naturaleza. El realismo reflejó las difíciles condiciones de vida de los trabajadores
1. El Arte del siglo XIX: los distintos estilos artísticos
1800/ 1840: El Neoclasicismo
Características de la Arquitectura:
- se vuelve a las formas clásicas del arte greco-romano: uso de
columnas clásicas de orden dórico,jónico,corintio y romano, en mármol
o piedra; frontones con tímpano ornamentado con esculturas, arcos de
medio punto, templos de techo plano al estilo griego y grandes
edificios con cúpula como en la arquitectura romana.
-Muy poca ornamentación, tanto al exterior como al interior: pureza
de líneas: no se busca el lujo adornado.
-Grandes espacios: arquitectura monumental, con columnatas,
pórticos de entrada,, grandes abovedamientos de cañón…..
-Características de la escultura:
-Hecha en mármol blanco, por ello resulta fría, imitando a las
-estatuas griegas y romanas
2. -- temática: dioses y diosas de la mitología greco-latina, ninfas, retratos de
personajes famosos tanto antiguos como de ese momento,siempre cuerpos
perfectos, musculosos, jóvenes y atléticos, mujeres de belleza clásica
-Características de la pintura: David e Ingres los principales pintores
-Usa una temática inspirada en la Historia de Grecia y de Roma, temas heroicos
como el suicidio antes que ceder a una imposición, escenas de la Epica antigua .y
sobre todo, temas de la Historia del momento como la Revolución y el Imperio
napoleónico. De contenido político, exalta el heroí smo,el compromiso,la virtud
cívica
-Muchos retratos de personajes del momento (nobles, políticos, de Bonaparte,)
-Colores de gama fría (blancos, azules, rosas, grises…) en general, poco colorista
-se cuida mucho la composición, basada en reglas matemáticas
-grandes fondos clásicos neoclásicos salvo en los retratos, adornos en el vestido…
- Movimiento escaso, son cuadros muy estáticos
3. Francia: principales obras neoclásicas:
La Madelaine de
París: iglesia de
modelo griego
clásico de orden
corintio
Columna commemorativa de
las batallas de Napoleón.
París.
Toma el modelo de columna
commemorariva romana
imperial del s. II dC
4. Un
“vano”
Arcos de triunfo de modelo romano
imperial : arriba: arco de triunfo de las
batallas de Napoleón; abajo: arco del
Carrusel. Ambos en Paris
Tres
“vanos”
17. El Romanticismo: arquitectura y pintura. 1820- 1840
-La arquitectura de este movimiento vuelve los ojos a la Epoca Medieval
castillos, catedrales románicas y góticas….llenan Europa de nuevo
-Se resucitan los estilos artísticos medievales: Románico ,Gótico ,Arabe
-La Pintura: se llena de color: amplia gama cromática y amplia
gama tonal en los cuadros románticos, ambientes nocturnos…..
-Temas: los naufragios, el amor no correspondido o platónico, el
suicidio por amor, los artistas bohemios, la soledad del hombre, el
alcoholismo, los temas orientales por exóticos, los bandidos
andaluces españoles, los folklores tradicionales europeos, la locura
los temas políticos de las revoluciones burguesas del 20 y del 30
-.Más movimiento que la pintura neoclasica, y con claro-oscuros
marcados
-Destacan los franceses Eugenio delacroix y Teodoro Gericault
19. Castillo neomedieval de Luis II
del Reino alemán de Baviera
Castillo neomedieval
de Sintra.
Reino de Portugal
20. Eugene Delacroix, pintor francés: retratos de los amantes Federico Chopin,
músico nacionalista polaco, y la escritora francesa George Sand
21. Retratos románticos: un hombre bohemio de mirada
perdida, una mujer del pueblo y un militar oriental
22. Temas de política del momento: La
libertad guiando al pueblo .Revolución
de 1830 en París. Eugene Delacroix
Las matanzas de turcos en las islas griegas.
Eugene Delacroix. Revolución griega: 1820/30
23. Teodoro Gericault: el naufragio o balsa de Medusa: tema de un naufragio
real, donde el capitan del barco dejó a su suerte a los supervivientes que
tuvieron que comer carne humana de los muertos para sobrevivir. Tema típico
del Romanticismo
24. Mundo oriental turco y
norteafricano: Baños turcos,
cortesanas, mujeres de
Argel… de Ingres y Delacroix
25. Paisajes románticos del alemán Friedrich: con figuras humanas de
espaldas mirando al infinito, solitarias, brumas envolventes….
26. La Pintura Realista: de 1840 a 1860
-Coincide con la Revolución Industrial y el movimiento obrero
- Es una pintura de denuncia social: quiere denunciar las condiciones
terribles de los obreros, sus caras desgastadas, sus duros trabajos,
sus jornadas agotadoras
-No es muy colorista; dominan los ocres, pardos, negros
-No le interesa la belleza clásica: le interesa la belleza real
-Mujeres y hombres de la bohemia intelectual, de las clases
trabajadoras, donde no se disimula la pobreza , ni la enfermedad,
temas laborales (mineros, picapedreros, lavanderas…., )revueltas
populares de las revoluciones de 1848…. Con dibujo marcado
-Los trabajos del campo; Millet
-Temas insólitos y rechazados por la buena sociedad como el
lesbianismo, el estudio de un pintor socialista bohemio, ejecuciones o
vagones de tren de tercera categoría …como los pintados por Courbet
y Honoré Daumier
-Se inicia la pintura de paisaje real, tomado del natural
27. Courbet:
La salida al campo a pintar
(Bonjour, Mr Courbet)
El Entierro en la localidad de
Ornans (tema popular e
insólito) y detalle (mujeres
plañideras)
32. La Arquitectura de la Revolución Industrial:
.Introduce los materiales de la nueva era: hierro, acero, cristal, hormigón armado
Los nuevos edificios propios de esta Rev Industrial son: los mercados con grandes
marquesinas de hierro y cristal; las estaciones de ferrocarril, con estructuras
parecidas; kioskos de música en hierro en las plazas, Bibliotecas Públicas,
Pabellones de exposiciones….
El invento del ascensor por Otis hizo posible la construcción de Rascacielos con
estructuras de hormigón, : los primeros, en EEUU (Escuela de Chicago)
El acero en vigas y pilares de sujección hizo posible el uso de las ventanas de cristal
corridas (a lo largo de toda la fachada) ganado en importancia la luz.
Monumentos famosos: La Torre Eiffel (París); el Palacio de Cristal de Londres;
las Estaciones de ferrocarril como Atocha (Madrid) y la de Francia en y
Barcelona ,el Pabellón de Cristal del retiro madrileño…..
36. Pintura Impresionista.: 1870- 1890
Surge en torno a 1870, con un grupo de pintores bohemios, que se reunen para hablar de
pintura en los Cafes de París. No pertenecen a ninguna ideología política concreta: los ha
socialistas y conservadores, hijos de ricos y pobres totales..pero todos defienden una pintur
basada en :
. Pincelada muy suelta, sin ningún dibujo: se pinta con el propio pincel
-La luz es clara si se pinta a plena luz del día, luminosa,“rubia” pero tambien se puede
pintar con luces de gas, nocturnas y artificiales. La luz es protagonista
-los temas preferidos son los retratos, los paisajes a plena luz,pero tambien los bailes
nocturnos populares o burgueses (nunca se mezclan el pueblo y la clase rica), escenas de
teatro nocturno, bailarinas y orquestas de cafés-concierto propios de la Bohemia, ballets
tiendas para la burguesía, interiores de las casas , estaciones de ferrocarril tan de moda
,calles urbanas…es decir, es una pintura que refleja el mundo de esos años, con todas sus
transformaciones sociales
-mucho color, no usan el negro.
-Es una pintura para ser vista de lejos,porque de cerca sólo se ven manchas al no existir
líneas ni dibujo
-pintura destinada a gustar, no refleja lo feo de las sociedades industriales pero no gustó a
la burguesía, mas aficcionada al clasicismo neoclásico; los impresionistas no vendieron
apenas cuadros a esta clase social: Renoir, Monet, Pissarro, Degas y Berta Morisot
(mujer),son sus principales representantes
38. La luz era tan importante
para los impresionistas, que
trataban el mismo tema a
diferentes horas del día:
Ejemplo. La Catedral de
Rouen, pintada por Monet al
amanecer, al mediodía, por
la tarde y al ocaso de la luz
Pincelada muy suelta, sin
líneas y sin negros
43. Retrato de Berta Morisot y autorretrato de Pissarro
El retrato impresionista tampoco usa dibujo
44. Escenas de café-concierto: Degas: luces artificiales
Aparece el llamado “recorte casual”,(el cuadro refleja lo que
cabe en el objetivo de una cámara fotográfica): cortan las
figuras
45. Monet y Degas: pintan bebedoras en
un café, planchadoras, sombrereras…
46. Fotografías y material gráfico extraído de:
Hª del Arte. Colección Planeta. Varios Autores
Colección de diapositivas de Editorial Hiares: Hª del Arte
Colección de Diapositivas Hª del Arte del Ministerio de Educación y Ciencia
español
Fotografías de Mª José Sierra