2. 1
FASE CREATIVA
El diseñador
en base a
sus conocimientos
y a las tendencias
vigentes deja volar
Su imaginación,
sensibilidad y
buen gusto
(PREVIO ESTUDIO
DEL MERCADO)
3. 2
DIBUJO DEL
FIGURIN
El diseñador haciendo uso
de los materiales
apropiados y aplicando
las técnicas requeridas
de ilustración, plasma
su creación.
5. 3
EQUILIBRIO
PROPORCIONADO
DEL DIBUJO
AL PATRON
Son los ajustes requeridos
que se van haciendo
según las necesidades
de la futura confección
detallándose mejor al dibujo
técnico en el género que se
confeccionará.
6. 4
DESARROLLO
DEL PATRON
Utilizando moldes básicos
o medidas estandarizadas
derivadas de la anatomía
humana, logramos
formulas simples
conocidas como
ADAPTACIÓN
Y así se desarrollan los
patrones correspondientes
para su posterior
escalado
7. 5
CORTE
Es la copia fiel del
patrón en el material
elegido, teniendo en cuenta
las características del
Diseño Textil
(estampados, texturas,
elasticidad, sentido del
pelo, telas con
abalorios, etc.
8. 6
ARMADO Y
CONFECCION
Es la unión de las piezas
De corte, siendo
Necesariamente una
Prueba anticipada y la
Confección se optimiza
Logrando un armado con
Un excelente acabado.
9. 7
EXPOSICION DE
A
LA PRENDA
Se hace la presentación
del diseño o colección
por tenidas, incluyendo
los accesorios y complementos
de dos maneras:
A- Directa.- Desfile
de modas
B- Indirecta.- Medios de
B comunicación
10. 8
PRODUCCION
INDUSTRIAL
Es la producción
en serie de la
prenda creada
y reduciendo los
costos de Producción,
Accesorios y Materiales.
11. 9
COMERCIALIZACION
Es la zona de venta a
elegir, de acuerdo al
mercado que se ha
estudiado.