El documento describe la actividad del disc jockey (DJ), incluyendo que requiere coordinación motora y concentración. Explica que los DJ usan tornamesas y software para mezclar canciones de diferentes géneros y aplicar efectos. También describe los diferentes tipos de DJ como DJ de radio, productor musical, DJ de competición y más.
Otra de las presentaciones empleadas durante la capacitación a docentes en 5 regiones del país, en el marco del Proyecto Tecnologías Móviles de Aprendizaje....
Otra de las presentaciones empleadas durante la capacitación a docentes en 5 regiones del país, en el marco del Proyecto Tecnologías Móviles de Aprendizaje....
Presentación para el CRFP del profesor Carlos Rodríguez Parrón @carlosrpmusica sobre "creación de bases musicales para audio y vídeo" II, crear una obra musical completa desde 0 empleando MIDI
Presentación sobre Tecnologías en audio y en radio para la asignatura Medios Interactivos, Comunicación Social, UPB, elaborada por Carolina Delgado Ramírez y Luis Miguel Pérez.
Las 10 mejores reproductores discos vinilo en 2018cidacabimozu
Las 10 mejores reproductores discos vinilo en 2018
Haga clic enlace link debajo : http://los-mas-vendidos.com/las-10-mejores-reproductores-discos-vinilo-en-2018/
1. Auna Peggy Sue • Tocadiscos • Reproductor de vinilos • accionamiento por Correa • Altavoces Estéreo • Puerto USB • Reproducción y Digitalización • Control de Volumen • Salida de Línea • Azul
2. Miric Tocadiscos, reproductor de vinilos, 3 Velocidades y 2 Altavoces Estéreos, puerto USB para digitalización, Color Negro
3. Lauson Tocadiscos de Vinilo USB | Giradiscos Estéreo | 2 velocidades (33/45 RPM) | Reproductor de Vinilos | Altavoces Integrados | Función Encoding | Vinilo a MP3 | CL145 (Negro)
4. DIGITNOW! Tocadiscos Plato giradiscos Plato Vinilo 33/45/78 RPM Seleccionables, Maleta Portátil con 2 Altavoces Integrados, Grabador de Vinilo a MP3, USB Reproductor MP3, Entrada AUX y RCA, Negro
5. VBESTLIFE Abrazadera del estabilizador de Registro del Disco de La Placa Giratoria de nivel de burbuja 50 / 60Hz Placa con Nivel de Burbuja para El Reproductor de Discos de Vinilo LP (Plata)
6. JORLAI Tocadiscos de Discos de Vinilo Bluetooth con Altavoces Estéreo Incorporados y Pantalla LCD, Reproductor de USB / SD de MP3 / Cassette y Reproductor de CD, Radio AM / FM, AUX IN, Salida RCA y Toma de Auriculares
7. DIGITNOW!Tocadiscos Estéreo Seleccionable Retro,Plato giradiscos Vinilo 3 Velocidades 33/45/78 RPM con Altavoces Incorporados Salida USB PC Digitalizador Vinilos, Codificador a MP3, Entrada Linea AUX
8. auna TT370 Tocadiscos retro (Altavoz integrado, salida USB PC digitalizador vinilos, codificador a MP3, entrada linea AUX, carcasa protectora)
9. Solución profesional para discos de vinilo y LP. Kit de limpieza y restauración antiestático para discos de vinilo (250 ml) con soporte, paños de microfibra de tamaño completo y líquido para la limpieza de agujas Stylus Cleaner.
10. auna TBA-928 • Tocadiscos con Altavoz • Reproductor de vinilos • accionamiento por Correa • 2 velocidades • 33/45 RPM • Incluye Aguja • Start/Stop automático • Salida de Auriculares • Negro-Plata
El Arte del Vídeo en Directo. Sesión Teórica 1Pedro Jimenez
Presentación de la primera sesión teórica del Taller de VJ celebrado en la Facultad de Comunicación de Sevilla del 19 al 23 de Noviembre. Es una introducción histórica y de conceptos básicos.
Presentación para el CRFP del profesor Carlos Rodríguez Parrón @carlosrpmusica sobre "creación de bases musicales para audio y vídeo" II, crear una obra musical completa desde 0 empleando MIDI
Presentación sobre Tecnologías en audio y en radio para la asignatura Medios Interactivos, Comunicación Social, UPB, elaborada por Carolina Delgado Ramírez y Luis Miguel Pérez.
Las 10 mejores reproductores discos vinilo en 2018cidacabimozu
Las 10 mejores reproductores discos vinilo en 2018
Haga clic enlace link debajo : http://los-mas-vendidos.com/las-10-mejores-reproductores-discos-vinilo-en-2018/
1. Auna Peggy Sue • Tocadiscos • Reproductor de vinilos • accionamiento por Correa • Altavoces Estéreo • Puerto USB • Reproducción y Digitalización • Control de Volumen • Salida de Línea • Azul
2. Miric Tocadiscos, reproductor de vinilos, 3 Velocidades y 2 Altavoces Estéreos, puerto USB para digitalización, Color Negro
3. Lauson Tocadiscos de Vinilo USB | Giradiscos Estéreo | 2 velocidades (33/45 RPM) | Reproductor de Vinilos | Altavoces Integrados | Función Encoding | Vinilo a MP3 | CL145 (Negro)
4. DIGITNOW! Tocadiscos Plato giradiscos Plato Vinilo 33/45/78 RPM Seleccionables, Maleta Portátil con 2 Altavoces Integrados, Grabador de Vinilo a MP3, USB Reproductor MP3, Entrada AUX y RCA, Negro
5. VBESTLIFE Abrazadera del estabilizador de Registro del Disco de La Placa Giratoria de nivel de burbuja 50 / 60Hz Placa con Nivel de Burbuja para El Reproductor de Discos de Vinilo LP (Plata)
6. JORLAI Tocadiscos de Discos de Vinilo Bluetooth con Altavoces Estéreo Incorporados y Pantalla LCD, Reproductor de USB / SD de MP3 / Cassette y Reproductor de CD, Radio AM / FM, AUX IN, Salida RCA y Toma de Auriculares
7. DIGITNOW!Tocadiscos Estéreo Seleccionable Retro,Plato giradiscos Vinilo 3 Velocidades 33/45/78 RPM con Altavoces Incorporados Salida USB PC Digitalizador Vinilos, Codificador a MP3, Entrada Linea AUX
8. auna TT370 Tocadiscos retro (Altavoz integrado, salida USB PC digitalizador vinilos, codificador a MP3, entrada linea AUX, carcasa protectora)
9. Solución profesional para discos de vinilo y LP. Kit de limpieza y restauración antiestático para discos de vinilo (250 ml) con soporte, paños de microfibra de tamaño completo y líquido para la limpieza de agujas Stylus Cleaner.
10. auna TBA-928 • Tocadiscos con Altavoz • Reproductor de vinilos • accionamiento por Correa • 2 velocidades • 33/45 RPM • Incluye Aguja • Start/Stop automático • Salida de Auriculares • Negro-Plata
El Arte del Vídeo en Directo. Sesión Teórica 1Pedro Jimenez
Presentación de la primera sesión teórica del Taller de VJ celebrado en la Facultad de Comunicación de Sevilla del 19 al 23 de Noviembre. Es una introducción histórica y de conceptos básicos.
Personal Finance: All About Credit Reports and Credit Scores by @PhroogalJason Vitug
All about credit reports and credit scores. How to establish, maintain and repair credit reports and credit scores. Learn the ins and outs of credit reports with tips and tools to maintain a healthy credit report and increase credit scores.
El acceso a contenidos digitales que los usuarios pueden consultar ha hecho que los mismos tengan la necesidad no solo de consultarlos, si no de generarlos y trabajar sobre ellos creando nuevos contenidos o modificando los que ya hay.
El mundo de la música no solo no es ajeno a ello, si no que fue el primer campo que inició este cambio de modelo a nivel global, por eso creemos que incluir esta formación, orientado a un área que atrae tanto a la juventud como el de la música y la mezcla musical donde los usuarios pueden crear su propio contenido, es necesario.
Los atletas olímpicos de la antigüedad participaban en los juegos movidos por el afán de
gloria, pero sobre todo por las suculentas recompensas que obtendrían si ganaban..
Es una presentación desde el punto de vista histórico, escultórico y pictórico, gracias a la
cual podemos apreciar a través del tiempo como el arte ha contribuido a la historia de
los olímpicos.
Portafolio final comunicación y expresión ll - ivan alarcon .pptxivandavidalarconcata
Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
Unidad_2_B8_Land_Art.(1).pptx land art fotografia artefusiongalaxial333
El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
Folleto tríptico informativo datos sida vih sencillo rosa rojo blanco.pdf
Actividad como disc jockey
1. Actividad como disc jockey
El arte del Dj, es una actividad creativa aparentemente fácil, pero es necesaria tanto la coordinación
motora y la concentración como toda actividad artística. Hasta hace unos años y todavía en algunos
círculos que ven a base de dogmas como "mala" a la música electrónica, no la consideraban como
un arte, mas esa brecha cada día va desvaneciéndose.
La idea de pinchar discos se somete a que se trabaje sobre dos o más pistas sobre tornamesas ya sea
analógicos o digitales de CD o USB pero que tengan estrictamente un emulador de vinilo o
"Joghweel". Las pistas generalmente son de otros cantantes o grupos de músicos, sin
necesariamente ser de música electrónica. Pueden ser de diversos géneros, la idea es hacer con ellos
transiciones, efectos y aplicar técnicas de scratching.
El principal motivo del Dj es el iniciar ya sea una fiesta, mantener activa la misma y llegar al
público de una manera homogénea y profesional.
Si es técnico en producción musical puede dar a conocer su propia música, ofrecer conciertos o
abrir espectáculos para otros artistas e integrarse a proyectos musicales.
De diversas formas puede desempañarse en estaciones de radio como técnico de sonido, en
programas radiales como locutor (no indica que un locutor necesariamente sea Dj pues debe
cumplir con lo escrito al inicio). Para la realización de spots de audio comerciales.
Puede especializarse en Vj (video jockey) que es el encargado de mezclar música con videos, en la
edición profesional de video, la ambientación con luces roboticas a partir de controladores DMX.
La principal desventaja de ser Dj es que por lo general es bastante costoso, quizá el equivalente a
una educación universitaria en colegio privados.
2. ¿Qué se usa?
El equipamiento básico como Dj de ambientación consta de una o más tornamesas digitales o
analógicas, una mezcladora mínimo de dos canales, auriculares para escuchar la premezcla,
micrófono, caja de efectos y una laptop.
El equipamiento básico del Dj productor radica en lo anterior más el software de producción o un
DAW, procesadores de efectos, ecualizadores, cajas de ritmos, teclados y sintetizadores.
Software para djs
Aunque las tornamesas análogas aun no mueren y hoy son un lujo que no cualquier Dj puede darse,
en la actualidad los Dj" s utilizan programas de computación para realizar sus eventos ya que la
gran variedad de este software permite mezclas de manera eficaz y precisa. Mencionamos los cinco
mejores programas para mezclar digitalmente:
1- Virtual Dj:
Virtual DJ es sin duda el más conocido y descargado de todos los programas de Djs, ya que está
pensado para que puedan utilizarlo desde Djs aficionados a Djs profesionales. Con la última versión
de Virtual DJ 5.0 tenemos la posibilidad de mezclar varios formatos de archivos, MP3, ACC, OGG,
WMA e incluso vídeo en formato MPEG. También nos proporciona un motor de bloqueo de beats,
manejo automático de loops síncronos, hacer scratch como lo hacen los Djs y todo ello sin
desentonar.
Además podemos añadir tantas marcas o cues como queramos, aplicar una gran cantidad de efectos
que se sincronizan automáticamente, personalizar el interface a nuestras necesidades, grabar
nuestras creaciones en CDs, reproducirlas mediante broadcast en internet, conectar mesas de
mezclas, y lo más novedoso, mezclar vídeo clips en formatos DVD, DivX o MPEG.
3. 2- AtomixMP3
Pese a no ser tan avanzado como el anterior y a tener un cierto tiempo, AtomixMP3 sigue siendo
uno de los estándar a la hora de hablar de programas para mezclar música, siendo sin duda un
programa ideal para novatos.
Con AtomixMP3 tendremos dos bandejas para realizar las mezclas, pudiendo controlar el pitch o el
crossfader a la vez que conocemos los BPM (Beats por minuto) gracias a su contador. Incluye
también un botón que realizará la mezcla automáticamente cuadrando los BPM él solo.
4. 3- BPM Studio
BPM Studio es sin duda el programa de DJs que más se utiliza en el mundo de la noche, ya que no
hay local que no lo utilice para realizar las mezclas.
Con BPM Studio podemos almacenar todo el contenido en nuestro PC olvidándonos de los CDs,
disponiendo de una búsqueda avanzada para encontrar la canción deseada al instante. En cuanto a
funciones de mezcla tenemos las típicas de estos programas, contador de BPM, tempo, pitch, ajuste
de beats, control automático de Ganancia, etc.
5. .4- DSS DJ
DSS DJ es un programa pensado para novatos, pero en realidad es bastante más complejo que
algunos de sus competidores, más bien está orientado a DJs novatos pero que aspiran a adquirir un
buen nivel profesional.
Con DSS DJ podremos convertirnos profesionales y probar las técnicas de los DJs sin necesidad de
ningún tipo de equipamiento. Además funciona como un buen gestor de bibliotecas musicales,
siendo muy fácil organizar toda nuestra música con él.
En lo que respecta a funciones de mezcla ofrece dos mesas con soporte para un gran abanico de
formatos de audio, control de pitch, tempo, etc. También es posible usar efectos DSP
(Procesamiento digital de señales) nativos vía plugins y realizar la mayoría de las funciones de
mezcla que un DJ puede necesitar, ya que en cada nueva edición añade nuevas funciones sugeridas
por los usuarios y su comunidad.
6. 5- Traktor DJ Studio
A primera vista, Traktor DJ Studio puede parecer una solución compleja y completa a la hora de
mezclar canciones, y la verdad es que así es, ya que nos ofrece hasta 4 mesas para mezclar.
Disponemos de todo tipo de herramientas para crear loops y samples, mezclar hasta 4 pistas
simultáneas y aplicarles efectos para cada canal individualmente. Soporta mesas de mezclas
externas, y está pensado para emular un mezclador profesional.
Traktor DJ Studio ofrece además una característica que no tienen sus competidores, acceso
integrado a la tienda musical online de Beatport, de manera que podemos escuchar, comprar e
importar directamente nuevas canciones.
7.
8. Tipos de Dj
Hay muchos tipos diferentes de disc jockeys, dependiendo de si es de radio, o un productor/creador
de música, o Dj de competición-exhibición, como los turntablist. Depende también del estilo de la
música mezclada, (House, Circuit,Remember, Techno, Trance, Chillout, ReggaeRap, Jazz, cantadas,
Hardhouse, Mákina, Hardcore,Hardstyle etcétera) y de las técnicas utilizadas. En general, el trabajo
de un DJ de música pop es más simple que de Djs de hip hop y música dance. Éstos últimos, que
usan técnicas que van mucho más allá que el simple poner discos (breakbeat, Groove, scratching,
beatmatching, mixing, blending, cueing, phrasing, cutting, etcétera), también se encuentran en otros
lugares americanos el Dj especializado en el genero crossover el cual es el genero que maneja todos
los tipos musicales que existen en el mundo, este genero se considera uno de los mas dificiles a
nivel mundial debido a que el Dj crossover debe tener conocimiento acerca de todos los géneros
musicales a nivel global, este género se siente mucho en zonas latinoamericanas debido a que en
este continente hay mucha diversidad cultural y por tal motivo se ve mucho más, tambien existen
los dj's Virtuales, esos que dependen de la computadora, que solo tienen la musica en la pc y hacen
sus mezclas en la misma. A parte de estos generos de Dj existen muchos más, pero éstos son los que
cobran mayor importancia.
El Groove
Se utiliza las palabras Groove para referirse, bien a la composición de música con alto componente
rítmico, o para la práctica entre DJ de crear un ambiente continuo y progresivo de baile mediante la
conexión coordinada de música contenida en varios discos o fuentes.
Para crear un groove continuo, el recurso más común es adecuar la velocidad de tempo de la
canción próxima al tempo de la que está sonando, de manera que no hay interrupciones ni cambios
de ritmo en el baile.
También se debe de tener en cuenta el timing, o sea, el tiempo de la intro y el final de las canciones,
tanto la entrante como la saliente, puesto que lo que se quiere, aparte de cuadrar el tempo (BPM,
Beats per minute), para que el ritmo sea el mismo, es que no queden espacios de solo base musical
muy largos en la mezcla.
La creación o mantenimiento de un groove tiene un alto factor estético, por lo que un buen DJ es
aquél que sabe escoger los mejores temas, en el mejor momento, o de la forma más original.
9. El breakbeat
Es una de las técnicas más antiguas para crear un groove. Normalmente utilizando dos discos
iguales -aunque se pueden crear breakbeats interesantes con discos contrastados-, se hace repetir
continuamente una serie de compases escogidos de una canción, con el fin de crear un ritmo
insistente y bailable, llamado loop.
Remix
El remix es una técnica derivada del breakbeat y el groove, consistente en transformar una canción
a base de añadirle otras pistas, sobre todo rítmicas, para darle otro aspecto. Generalmente se busca
convertir canciones para la pista de baile y mejore la calidad de música para que las personas
escuchen una misma a capella pero con diferentes ritmos o diferentes ritmos con una a capella. Este
trabajo comúnmente se hace en el estudio de grabación, mediante el reversionado de los máster de
las canciones originales, con samplers y otros secuenciadores electrónicos, pero es también
practicado en la mesa del DJ. Existe un amplio mercado de discos de breakbeats y ritmos, jingles y
ambientes sonoros listos para ser mezclados sobre el groove a gusto del Disc jockey.
Turntablismo
El turntablismo, el loop mediante el breakbeat, el scratch y el back spin, como técnicas esenciales
de trabajo, han derivado en un virtuosismo técnico con un merito realmente loable como disciplina
artística. Beatjugglings, flares, crabs... la creatividad del Dj se ha disparado, del simple
acompasamiento estructural y rítmico, a crear música a partir de los sonidos del propio vinilo.
No obstante, como ya se mencionó previamente la multiplicidad de fuentes de mezcla, son variadas,
desde los CD players, ordenador etc. Sin embargo, la mística y esencia del Dj tradicional, radica en
mezclar con vinilos, ya que mediante los giradiscos (comúnmente llamados platos) se puede lograr
un sonido más "humano" o artesano, además de ser una fuente de sonido más manipulable ya que el
vinilo está directamente al alcance del pinchadiscos mientras gira y reproduce su contenido,
permitiendo hacer una diversidad de trucos turntablism.
Competencias
Existen competiciones para determinar quién posee más técnica, como el DMC, que creando en los
80's las competiciones mundiales, se han extendido a más de 30 países, coronando cada año al
mejor Dj del mundo, desde el punto de vista técnico.
Algunas competiciones se basan en lo que el disck jockey puede llegar a producir en su publico, es
calificado por la misma gente, al final de cada turno ( 20 min cada uno ) los jueces de la
competencia evalúan el nivel de los gritos, aplausos, sensaciones en la gente y eligen a los
ganadores anualmente. También existen competiciones a nivel nacional e internacional actuando
como caza talentos.
Controversias
La explosión musical tanto en los medios masivos y los dispositivos de audio, así como la facilidad
de conseguir casi cualquier software, ha facilitado a muchos usuarios inexpertos tanto en música y
carentes de técnicas y estudio, el bajar los programas y atribuirse el sobrenombre de "Dj"
Hoy en día se estipula que el Dj no es aquella persona que baja un programa sea Virtual Dj, Atomix
Dj u otros DAW para producción musical y carece no solo del equipo de Dj sino, de los
conocimientos musicales y las técnicas mismas. Esto entro a favor con el fin de evitar confusiones y
que el público no sea engañado con producciones de mala calidad y sin contexto. Si bien la esencia
del Dj radica en pinchar discos (que es necesario para la curricular), y debe tener una formación
sólida para la música popular. No obstante, cualquier usuario con el potencial creativo y teórico
puede llegar a convertirse en un Dj.