1. CATEDRA DE ESTUDIOS
AFROCOLOMBIANOS
Trabajo Colaborativo 3
Grupo 446001_33
Presentado por:
Cindy Janeth Pulido Nivia
Cód.. 1072704423
María Fernanda Suarez Quiroga
Cód. 1075656875
Tutor:
Wilton Mendoza Romero

2. Introducción
La música Afrocolombiana heredera de múltiples tradiciones del
África occidental, ha sido de gran aporte a nuestra cultura.
Los
movimientos
de
las
danzas
afrocolombianas
tienen
significados, pues mas que música eran rituales trascendiendo a nivel
espiritual reflejando los estados del alma, la alegría del matrimonio, el
goce sexual, las convulsiones del parto, la invocación a los ancestros
y despedida a los muertos.

3.  ¿Cuáles
son los aportes de los afrodescendientes a la
identidad musical colombiana?
Cuando los africanos se vieron en américa, su padecer y el azote de sus amos le dieron tregua una de sus
primeras aspiraciones debió ser la de reconstruir sus primitivos instrumentos musicales, un carrizo, una
tambora, para modular con ellos una evocación de su patria perdida, y, al oírla, otros negros y negras
debieron sentir el escalofrió de una alegría dormida en el recuerdo y saldrían al ruedo para revivir, a ocultas
de sus opresores, su antigua y nueva danza, que es su manera de interpretar la alegría y la gracia, la belleza y
el amor. Nació así la música afroamericana.
Los aportes que se identifican en cuanto a la identidad musical en nuestro país son:
LA CUMBIA: En la cual se visualizan aspectos de una
ceremonia erótica, sus movimientos describen un
coloquio amoroso entre hombres y mujeres, es una
danza de parejas sueltas con libre movimiento.
EL PORRO: Era originalmente ejecutado por los
esclavizados al sonar de los tambores denominados
porros, bailando en sentido ceremonial con velas
encendidas y alrededor de los músicos sobretodo en
la región de Córdoba. En la actualidad se baila en
parejas donde hombres y mujeres llevan el mismo
paso, coordinando con precisión los movimientos.

4. 
EL BULLERENGUE: Esta danza es efectuada solo por mujeres donde se destaca con mayor fuerza
la ascendencia Africana, inicialmente fue un ritual especial en la etapa que las jóvenes llegan
a la pubertad, simbolizando la fecundidad femenina y acompañando el ritmo de los
tambores, el palmoteo y el canto coral.

Esta danza se transformó en parranda callejera bailada por una pareja mixta con un contenido
amoroso, de conquista y de competencia entre sexos

EL MAPALE: En sus orígenes fue una danza de pareja suelta ejecutada en la noche con pasos
cortos, ritmo acelerado, amenizada con toques de yamaró y quitambre
(tambores), acompañado con las palmas de las manos y los cantos; dando énfasis al regocijo
de carácter sexual.

5. EL CURRULAO: Es un baile de pareja suelta con un trasfondo amoroso-mágico donde se puede visualizar
las características propias de un rito sacramental, enfatizando en los movimientos fuertes de los hombres y
la actitud sosegada de las mujeres.
EL BEREJÚ: Emplea los mismos pasos del currulao con movimientos libres, pero su énfasis es en el canto.
EL PATACORÉ: A partir del acompañamiento de los instrumentos y el canto, esta danza reproduce parte
de los elementos propios del currulao con un marcado fondo ritual y religioso.
LA JUGA: Su ambiente es caracterizado por su alto contenido de religiosidad, teniendo como fondo una
representación del pesebre y hace parte de las festividades de navidad y año nuevo.
EL ABOZAO: Danza de contenido erótico de ascendencia africana, en los hombres hay abundante juego
de piernas y torso mientras que las mujeres contonean las caderas con actitudes abiertas y desenvueltas
animando a los hombres a asediarlas y enamorarlas.

6. LA BÁMBARA NEGRA: danza ejecutada por cuatro bailarines, distribuidos en dos parejas, quienes, con la ayuda de dos
largas cintas de diferente color, ejecutan una especie de ronda caracterizada por los movimientos suaves, las
genuflexiones, las flexiones de la cabeza y los desplazamientos sin mayor amplitud.
EL BUNDE CHOCOANO es una danza religiosa. Es diferente al currulao aunque se interpreta con los mismos
instrumentos. Está muy extendido entre las comunidades afro colombianas del litoral Pacífico, con un posible
ascendiente en Sierra Leona (África). Tiene carácter de canción lúdica y combina una expresión de los ritos
fúnebres con una forma de canto inserto en el ámbito de las rondas y juegos infantiles, característicos de los
niños mientras los adultos se ocupan del rito relacionado con la muerte.
LA CADERONA es un ritmo-canto y baile cuya coreografía representa la supervivencia de los antiguos
landós, vacunaos, o la danza de vientre, tradicional entre los esclavos africanos.
LA JOTA CHOCOANA es un baile muy popular en las provincias españolas de Aragón y Valencia, quedó muy
poco de ella al convertirse en un ritmo criollo con influencia africana. Del ritmo vivo y fiestero de la "jota
aragonés", se pasó a un ritmo emparentado con el toque del currulao. En ella la melodía pierde casi todo el
relieve sonoro y el "canto" propiamente dicho, transformándose en una secuencia para ser bailada con pleno
dominio de los tambores.
LA MAZURCA es un ritmo, canto y danza del litoral pacífico, cuyo origen se remonta a las fiestas de los esclavos
en época colonial, con un marco coreográfico de especial relieve por la sofisticación y elegancia con que se
ejecuta la danza. Se acompaña de marimba de chonta, cununos (macho y hembra), bombo y guasas
instrumentos estos últimos interpretados por las mujeres quienes a su vez hacen la parte cantada. La música y
los coros tienen un cierto tono de lamento. Los pasos y desplazamientos de la danza constituyen un juego
amoroso manifestado por el pañuelo que portan los bailarines.

7. ¿Qué
papel juegan los carnavales o
festividades en los procesos identatarios
de los Afrocolombianos y del resto de los
habitantes del país?

El papel que juegan los carnavales y festividades en estos procesos es de no dejar
a un lado sus tradiciones culturales y musicales y que a través de la historia no se
pierda toda la majestuosidad y belleza que se manifiesta en ellas. Seguir en la
lucha sana del reconocimiento de su música, danza, costumbres y tradiciones de
otras culturas por las distintas actividades realizadas durante el carnaval. Son
importantes los aportes de los afrocolombianos en las festividades ya que con
estas manifestaciones de cultura atraen a muchos extranjeros que visitan distintos
sitios del país y esto hace que se active el comercio, en cuanto
gastronomía, hoteles, transporte, artesanías, vestidos, y atrae grandes beneficios a
los integrantes de los grupos musicales y de bailes que hacen parte de nuestro
folclor. Los carnavales o festividades juegan un papel importante en los
afrocolombianos ya que están dejando ver sus tradiciones populares, dando a
conocer su música, su folklor, su vestuario, sus instrumentos, en general su
cultura, todo lo que expresan por medio dela música, sus sentimientos de
alegría, duelo, exaltación .Además con esto se está cautivando la atención no
sólo de personas que vienen fuera del país sino de nuestra propia comunidad que
no tiene conocimiento sobre lo que esto representa, es turismo para
Colombia, beneficios, reconocimientos, aumento de la economía, entre otros.

8.  ¿Cuáles
son las expresiones musicales y bailes de
los afrocolombianos propios de tu región o
localidad, y como éstos se ha constituido en
prácticas culturales de la comunidad?

Las expresiones musicales Afrocolombianas que se presentan en mi
región Cundinamarca son muchas a través de la enseñanza en las
Instituciones Educativas donde se ponen en práctica danzas como
El mapalé, El Bullerengue, El currulao, La cumbia y El Porro;
reconociendo estas como aportes culturales Africanos a nuestro
folclor, haciéndolo inherente y fundamental dentro de nuestra
identidad colombiana.
Gracias.