Erwin Miyasaka: conoce por qué el Jardín del Museo de Arte de Adachi vuelve a ser el más bello para la revista "The Journal of Japanese Gardening".

1. Jardín del Museo de Arte de Adachi:
el más bello de Japón
Por: Erwin Miyasaka.

2. El Jardín del Museo de Arte de Adachi vuelve a encabezar la lista del
2017 Japanese Garden Ranking de la revista estadounidense The
Journal of Japanese Gardening, de manera que, por quince años
consecutivos es el jardín más bello de Japón por equilibrar lo natural
y lo humano.

3. Un jardín sin precedentes
El Museo cuenta con uno de los jardines japoneses de la era modera
más impresionantes del mundo. La razón: los jardines –¡que cubren
casi 5 hectáreas!-fueron conceptualizados como obras de arte en
permanente exposición como las colecciones de pintura
contemporánea japonesa. Hoy son objetos de contemplación para
ser vistos desde el interior del museo a través de ventanas para
parecerse a una exhibición de pergaminos, pero de una imagen viva.

4. Un mecenas ingenioso
Zenko Adashi, además de coleccionista de arte y fundador del
Museo, fue amplio estudioso y conocedor de jardines. Recorrió por
todo el país recolectando árboles y rocas para sus diseños
paisajísticos.

5. Un paisajista maravilloso
Aunque Adashi no participó en el diseño de los jardines, expresó sus
ideas y deseos para la creación. Así pues, la secuencia artística de los
jardines creada por Kinsaku Nakane contempla seis partes
interconectadas, articulando así seis ejes temáticos que muestran
varios escenarios según el recorrido del museo. Siendo las pinturas
de Yokohama Taikan el centro de la colección del Museo, muchas de
las partes de los jardines cuentan con esta inspiración, sobre todo de
la pintura de paisaje Arena negra, pinos azules.

6. Un diseño singular
Las cinco zonas principales son:
• El jardín de paisaje seco: tres piedras en el centro representan una cascada que
se precipita hasta convertirse el río simbolizado por la grava blanca. La montaña
de fondo es donde las tropas Mori establecieron su cuartel general durante la
batalla con la familia Amago.
• El jardín de grava blanca y pinos negros: las formas de podar los pinos hacen
que formen el telón de fondo. La composición guarda relación con las rocas tal y
como lo representó Yokohama. Se trata de una técnica de jardinería de la
época feudal conocida como “paisaje prestado”, en la cual todo lo que esté
más allá del jardín forma parte del mismo y éste es creado como si hubiese
existido allí desde siempre.
• El jardín de musgos: su color contrasta con la grava y produce una transición
natural en el borde del jardín seco. Aquí se encuentra una torre de piedra
hallada en excavaciones arqueológicas en la isla Nezumi en 1848.
• El jardín del estanque: rodeado de árboles de diversos tamaños y formas, fue
construido para la contemplación. En la laguna nadan los koi que pueden ser
apreciados desde el puente de piedra.
• El jardín Juryu-an: cuenta con una casa de té tradicional, réplica de la del
Palacio Katsura Rikyu.

7. Fuentes:
https://www.japan-experience.es/ciudad-
matsue/museo-de-arte-adachi
http://paisajimopueblosyjardines.blogspot.com/20
11/01/jardines-japoneses-del-museo-adachi.html
Erwin Miyasaka.