Figura humana
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El documento describe las proporciones ideales del cuerpo humano, tanto femeninas como masculinas. Las proporciones femeninas ideales incluyen una cabeza que mide entre 1/7 y 1/8 de la altura total, una cintura más estrecha que los hombros y caderas, y piernas que miden entre 1/2 y 1/3 de la altura total. Las proporciones masculinas ideales incluyen una cabeza que mide entre 1/8 y 1/9 de la altura total, hombros más anchos que la cintura y caderas
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Programa diseño gráfico 3
El documento presenta un taller de diseño editorial y tipografía. Explica que la tipografía es fundamental para la comunicación visual y el diseño. El taller se enfocará en la anatomía de las letras, su historia, y el diseño de publicaciones editoriales como libros y revistas. Los estudiantes aprenderán sobre la construcción de letras, ritmo, historia de la tipografía y diseño de documentos editoriales.
Composiciones tipográficas 2
Este documento presenta las instrucciones para un ejercicio de diseño editorial que involucra el análisis y reescritura de una receta de cocina. Los estudiantes deben analizar la estructura, estilo y lenguaje de una receta original y luego reescribirla de tres maneras diferentes: de forma clásica, lúdica y emotiva. El objetivo es practicar la composición tipográfica y mejorar la legibilidad y expresividad de los textos.
Trabajo práctico II diseño IV
Este documento proporciona instrucciones para un ejercicio de diseño de revistas en grupos de 3 estudiantes. Los estudiantes deben diseñar las partes más importantes de una revista especializada, incluida la marca, portadas, secciones y páginas interiores. El documento ofrece criterios de diseño como tipografía, identidad, estructura, color, y contenido. También especifica los requisitos de entrega para la primera clase.
Composiciones tipográficas 4
Este documento presenta la información sobre el Taller de Diseño 3 en la Universidad Nacional de Río Negro. El taller se centra en el diseño editorial y tipografía y tiene como objetivo desarrollar composiciones tipográficas utilizando criterios de la crítica modernista y conceptos de la Nueva Tipografía. Los estudiantes aprenderán sobre tipografía, estructura, jerarquía, legibilidad y otras técnicas para crear composiciones asimétricas y dinámicas para una receta de cocina.
Bitácora
La Unión Europea ha anunciado nuevas sanciones contra Rusia por su invasión de Ucrania. Las sanciones incluyen prohibiciones de viaje y congelamiento de activos para más funcionarios rusos, así como restricciones a las importaciones de productos rusos de acero y tecnología. Los líderes de la UE esperan que estas medidas adicionales aumenten la presión económica sobre Rusia y la disuadan de continuar su guerra contra Ucrania.
Trabajo práctico IV diseño III
Este documento presenta las instrucciones para un ejercicio individual de diseño de un afiche tipográfico. Los estudiantes deben crear un afiche utilizando solo tipografía que presente una frase significativa de un autor literario asignado. Se requieren varias entregas que incluyen investigación sobre el autor, bocetos y versiones finales del afiche en diferentes tamaños. El objetivo es comunicar el pensamiento y la visión del mundo del autor a través del impacto visual y la profundidad de la frase seleccionada.
F.humana en diseño gráfico
La pandemia de COVID-19 ha tenido un impacto significativo en la economía mundial. Muchos países experimentaron fuertes caídas en el PIB y altas tasas de desempleo en 2020 debido a los bloqueos y restricciones. A medida que se implementan las vacunas, se espera que la actividad económica se recupere en 2021 aunque el panorama sigue siendo incierto.
Composiciones tipográficas 5
Este documento presenta un ejercicio de diseño tipográfico para estudiantes. El objetivo es desarrollar una composición tipográfica expresiva basada en el contenido de una receta de cocina utilizando criterios como la jerarquía, estructura y expresividad. Los estudiantes tienen libertad en la selección de tipografías, estilos y formato pero deben enfocarse en la legibilidad y comprensión del contenido. El diseño final se presentará en la próxima clase.
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El documento describe un proyecto de diseño de un desplegable para lectura que utiliza tipografía y composición. Los estudiantes diseñarán una pieza tipográfica de 90 x 60 cm que se pliega o despliega para guiar la lectura de un texto elegido. Deberán considerar pliegues, dobleces y variedad tipográfica para enfatizar significativamente la lectura o darle forma tridimensional al soporte.
Tp II logo tipogárfico2
Este documento presenta un ejercicio de diseño de un logotipo tipográfico para una marca comercial asignada. Se pide crear un logotipo utilizando solo signos tipográficos que represente el rubro comercial a través de las cualidades de la tipografía. El logotipo debe cumplir con requisitos de marca como fuerza gráfica, identificabilidad y reproducción en pequeños tamaños y baja calidad. Se pide presentar 3 bocetos terminados para revisión y selección de la idea más potente.
Tp ii logo tipográfico
Este documento presenta una lista de más de 50 rubros o categorías de negocios para los que los estudiantes podrían diseñar un logotipo tipográfico como parte de un taller de diseño editorial. Algunos ejemplos de rubros incluyen sombrerería, panadería, carnicería, verdulería, cosmética, restaurantes, librerías, joyería y carpintería.
Teórica II
El documento describe diferentes estilos de tipografía, dividiéndolos en categorías como antiguos, de transición, modernos y contemporáneos. Dentro de cada categoría, nombra ejemplos específicos de fuentes tipográficas que ilustran cada estilo, como serif, sans-serif, script, decorativo u otros. Además, menciona variaciones de algunas fuentes emblemáticas.
Composiciones tipográficas 3
El documento presenta un ejercicio de diseño gráfico en el que los estudiantes deben desarrollar una composición tipográfica para una receta de cocina clásica siguiendo criterios de orden, jerarquía y estructura para asegurar la legibilidad y comprensión. Se especifican limitantes como el uso de una sola fuente tipográfica y máximo dos estilos. El diseño será discutido en grupo y los estudiantes deberán explicar su selección tipográfica.
TPs Sintesis
El documento contiene repetidamente las frases "Síntesis de Plano", "Síntesis de Línea", "Hiperrealismo" y "Fotografía", lo que sugiere que trata sobre diferentes técnicas artísticas como la síntesis de planos, la síntesis de líneas, el hiperrealismo y la fotografía.
Fundamentos Del DiseñO 1
El documento describe las características fundamentales de un diseñador gráfico, incluyendo la imaginación, observación, originalidad, creatividad, investigación, comunicación efectiva y la habilidad de resolver problemas. Explica brevemente cada característica y cómo es relevante para el trabajo de un diseñador gráfico.
Teórica de Refuerzo Semántico
El documento describe el refuerzo semántico en diseño gráfico y tipografía, explicando que refuerza y acentúa el significado de una composición mediante el uso de palabras cargadas de valor icónico. También enumera nueve técnicas de refuerzo semántico como la ausencia, adición, sustitución, elección tipográfica y deformación.
Refuerzo semántico
El Refuerzo Semántico es una técnica de diseño gráfico que refuerza el significado de un texto a través de varias opciones como la deformación, sustitución, tratamiento de color o adjunción de elementos. Estas técnicas permiten involucrar más al receptor y favorecer la comunicación al enfatizar conceptos clave. Los ejemplos muestran cómo la tipografía puede expresar ideas y reforzar significados a través de su diseño, forma, contraste o tamaño.
Indicadores del espacio
Este documento describe seis indicadores de espacio que pueden usarse para sugerir profundidad en superficies planas: 1) superposición y transparencia, 2) movimiento diagonal, 3) perspectiva, 4) disminución de detalle, 5) color que avanza y retrocede, y 6) disminución de tamaño. Estos indicadores incluyen la ocultación parcial de figuras, líneas diagonales, puntos de fuga en perspectiva, detalles borrosos en objetos lejanos, valores de color más claros que parecen ac
Ejemplos elementos de diseño
El documento describe las propiedades fundamentales de los elementos de diseño como punto, línea, forma plana y volumen. Explica que un punto se define por su pequeñez, una línea por su delgadez y capacidad para sugerir movimiento, una forma plana por su tamaño entre punto y línea, y un volumen como una ilusión visual creada por la composición de formas. Además, discute cómo la posición, dirección, espacio y gravedad definen la ubicación e interrelación de los elementos en un diseño.
3 elementos del diseño
Los elementos de diseño se dividen en cuatro categorías: elementos conceptuales (punto, línea, plano, volumen), elementos visuales (forma, medida, color, textura), elementos de relación (dirección, posición, espacio, gravedad) y elementos prácticos (representación, significado, función). Juntos, estos elementos permiten la creación de diseños visuales mediante la manipulación de formas, espacios y relaciones.
1 -el diseño y sus elementos
Este documento describe los elementos fundamentales del diseño, incluyendo elementos espaciales, conceptuales, visuales y de relación. Describe puntos, líneas, planos y volúmenes como elementos conceptuales clave, y forma, tamaño, textura y color como elementos visuales importantes. El diseño se define como un proceso creativo visual con un propósito.
Elementos de Diseño
Este documento describe los diferentes elementos que componen el diseño, divididos en cuatro categorías: elementos conceptuales, visuales, de relación y prácticos. Los elementos conceptuales son punto, línea, plano y volumen. Los visuales son forma, medida, color y textura. Los de relación son dirección, posición, espacio y gravedad. Y los prácticos son representación, significado y función. Explica cada elemento y cómo se relacionan entre sí para formar el diseño.
Unidad 1 - Fundamentos del diseño gráfico
El documento habla sobre los fundamentos del diseño y la diagramación. Explica que el diseño es el proceso de proyectar, coordinar y organizar elementos visuales para comunicar mensajes, mientras que la diagramación es distribuir y organizar esos elementos en el espacio de acuerdo a criterios de jerarquía y estética para lograr una lectura funcional. También diferencia los roles del diseñador y diagramador en el proceso editorial.
Indicadores de espacio
Este documento describe diferentes indicadores de espacio que pueden usarse para introducir la tridimensionalidad en una superficie bidimensional. Estos indicadores incluyen la superposición, transparencia, contraste de tamaño, contraste de cálido y frío, contraste de claro y oscuro, y movimiento diagonal. Cada uno de estos recursos ópticos aprovecha efectos psicológicos como la opacidad, transparencia, tamaño, temperatura del color o contraste de valor para generar la percepción de profundidad espacial en una imagen bidimensional
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