1. Graffiti en Asia
En resumen Graffiti Asia es el primer documento
impreso de buena calidad que claramente será un
hito y una referencia no solamente hoy sino que en el
futuro para ver como se desarrollará la cultura del
graffiti asiático.

2. • "El primer libro en documentar la escena de graffiti en Indonesia,
Tailandia, Malasia, Corea del Sur, Singapur, Taiwan como también las Islas
Filipinas, China y Hong Kong"
• "Incluye entrevistas con los grafiteros locales e internacionales que pasan
visitando el continente asiático"
• "Documental de 20 minutos nos dá una introspectiva de la escena
grafitera asiática"
• Estos son algunos de los textos que puedes encontrar en la tapa del libro
Graffiti Asia de los autores Ryo Sanada y Suridh Hassan (que también han
hecho Stickerbomb I y II).
Con su pequeña editorial SRK estos dos personajes tomaron un avión en
dirección a Asia para documentar de la manera más directa la escena del
graffiti local. Ellos mismos no son grafiteros, pero si les apasiona el arte y
sus personajes. 2 meses bastaron para recorrer, reunirse y documentar en
128 páginas lo que nos presenta una cultura urbana llena de influencias
occidentales.

3. Graffiti en Egipto
La revolución en Egipto comenzó por ocupar la
plaza Tahrir, en El Cairo. Los sublevados contra el
régimen de Hosni Mubarak mostraron así que las
calles son de los ciudadanos, y que es allí donde
se reúnen para hacerse oír. Las consignas
pidiendo la democracia no han abandonado la
ciudad, pero incluso cuando los manifestantes no
están protestando, los mensajes de la revuelta
continúan presentes. En los muros de los edificios
de El Cairo, como en tantas otras ciudades del
norte de África, quedan impresos los lemas de la
‘primavera árabe’ en forma de pintadas políticas.

4. Además de frases en árabe o en inglés, los alrededores de la plaza de Tahrir
se han llenado de stencils críticos con el gobierno y sus dirigentes, y han
surgido también numerosos colectivos que se dedican a pintar vistosos
murales o bien a fotografiar cualquier intervención artística callejera que
esté relacionada con la revolución. Es el caso de grupos como Revolution
Graffiti o Egypt in Colors.
Los llamados ‘mártires de la revolución’ -las personas que fallecieron
como consecuencia de los disturbios ocasionados en las manifestaciones y
la represión gubernamental- son uno de los temas recurrentes de los
murales. La existencia de estas obras es efímera: las autoridades se
esfuerzan por borrarlos lo más rápidamente posible, una prueba de que
las calles de Egipto continúan sin ser espacios para la libre expresión. Pero
los autores no se rinden y vuelven a pintar los rostros que para ellos
simbolizan los sacrificios de “la lucha por la libertad, la democracia y la
igualdad”, tal y como explica Ganzeer, uno de los artistas más conocidos.

5. Graffiti en Africa
En definitiva Graffrica. Arte Urbano Africano es una
muestra para no perdérsela ya que permitirá no
solo contemplar en un mismo espacio el trabajo
individual de algunos de los mejores artistas
urbanos de España y África, sino que mostrará lo
que surge de una relación creativa entre artistas
urbanos africanos y artistas españoles, cómo se
expresan, qué quieren explicarnos y cómo utilizan
el arte como mensaje político o de
sensibilización, añade en un comunicado Casa
África.