Guión visual l'éclipse du soleil en pleine lune Nicolás Dragaš
1. Recuento de Tareas 1
Nicolás Dragaš Ahumada
Propuesta de:
Biografía del autor| página 1 y 2
Antecedentes de sus films | página 3
Resumen del film elegido | página 4
Guion de Contenidos | páginas 5 a 6
2. Georges Méliès denominado el primer mago del cine no sólo por
mezclar sus dos pasiones sino también por sus destacadas inven-
ciones en el área de los efectos especiales, muy adelantadas para su
época. Dirigió 520 films entre 1896 y 1913, en su gran mayoría perdidos
en un incendio intencional provocado por el mismo cineasta, luego de
verse obligado a vender su propiedad para pagar deudas y al no tener
un lugar para almacenarlos. A la fecha hay, de los 520 un total de 80,
rescatados y en proceso de restauración desde 2020.
Nacido en París el año 1861, es el menor de 3 hermanos, hijo del exito-
so y adinerado dueño de una fábrica de zapatos de lujo, gozó de una
infancia privilegiada, recibiendo la mejor educación, su inquietud por
las artes y el estudio de éstas queda de manifiesto desde su juventud,
sin el consentimiento de su padre; ya que debería hacerse parte del
negocio familiar donde estaba principalmente a cargo de mantener la
maquinaria, de ahí sus habilidades mecánicas que luego implemen-
taría tanto en la magia como en cine.
Tras finalizar su servicio militar en 1884 es enviado a Londres para
aprender sobre textilería, pero en lugar de prestar atención a lo que le
estaba encomendado se la pasó asistiendo a shows y cursos de magia,
perdiendo así todo el interés que aun tenía en el negocio del calzado.
En 1888 cuando su padre se retiró del negocio oficialmente, Méliès
usó su parte de la herencia para comprar el teatro Robert-Houdin en
París que ya gozaba de cierta fama por los espectáculos de magia que
ahí se realizaban al mismo tiempo mantenía un trabajo como ilustra-
dor y periodista para “La Griffe”.
Biografía
página 1
3. En diciembre de 1895 Méliès conoce a los Lumière, quienes lo invi-
tan a una de sus proyecciones, no solamente queda maravillado, si no
que decide en ese momento que quiere dedicarse a filmar películas
en el futuro, lo que lo lleva a construir su primera cámara y proyector
y a registrar también su marca “The Star Film Company”.
Aunque sus primeros trabajos son mas bien naturalistas, no pa-
saría mucho tiempo para que incorporara la magia en sus filmes,
todo ocurrió gracias a un desperfecto técnico en su cámara mientras
grababa una escena de una calle concurrida, la película se atasca y
la cámara deja de grabar por unos segundos haciendo que los obje-
tos desaparezcan y se transformen, este efecto especial basado en
los cortes es abusado durante toda su carrera y una de las cosas mas
características de su estilo. A lo largo de los años Méliès inventaría lo
que hoy conocemos como el fundido a negro, fundido encadenado, la
superposición e incluso el más sorpresivo de todos, el efecto paralax
obtenido al filmar en simultaneo con 2 cámaras.
En 1896 usando una de las técnicas del momento que era filmar
en exteriores con decorados gigantes pintados a mano, se dio cuenta
que el viento hacia mover estas estructuras, por lo que comienza la
construcción de un estudio cinematográfico de vidrio, similar a lo que
hacían los fotógrafos, pero nunca antes hecho a esta gran escala.
En 1902 Méliès presenta la obra que definiría su carrera y lo pon-
dría en el podio de los cineastas mas innovadores, tras su redescu-
brimiento en 1925, De La Tierra a la Luna, película que le tomaría 3
meses producir, algo sin precedentes para la época, tan exitosa fue
que inmediatamente Charles Pathé haría su propia versión.
En 1907 con su estudio funcionando a toda capacidad y para satis-
facer las demandas del público decide
construir un estudio aun más grande, siendo una de las inversiones
mas caras de su carrera.
En 1909 junto con el cambio en el modelo de distribución de las pe-
lículas, la fortuna de Méliès se disipaba rápidamente y así también el
encanto de sus cortos, lo que lo llevó a la banca rota definitiva en 1913.
Pasó sus últimos años en una casa de retiro, rodeado de cineastas
y usualmente visitado por nuevas generaciones que le admiraban,
hasta su muerte en 1938.
página 2
4. Antecedentes de sus Films
página 3
Durante la investigación biográfica correspondiente a Georges
Méliès me encontré también con una especia de biografía aparte ex-
clusiva de sus películas. Es sabido que Méliès en su desesperación por
la inminente banca rota quemó el mismo todo su material original.
Durante años esto provocó que las restauraciones hechas en Francia a
sus filmes se fueran deteriorando progresivamente, al ser el resultado
de restaurar copias de copias sin los negativos originales.
Pero lo que no se sabia en Francia hasta cerca de 30 después de la
muerte del mago es que por temas de distribución y para evitar la
piratería Méliès había enviado a uno de sus hermanos a radicarse a
Nueva York para garantizar no solo la distribución pero buscando la
retribución económica que esto significaba.
Para poder hacer estas copias tanto en Francia como en Estados
Unidos, Méliès inventa una cámara doble de la cual se podían obtener
2 negativos casi idénticos y con esta tecnología envía no una copia de
cada película que haga a su hermano, si no que envía un original.
Aun así no pudo salvarse ni de la mano negra Americana ni de la
banca rota, así que su hermano deja los negativos en el sótano de
un amigo. Por más de 50 años los originales de Méliès anduvieron
cambiando de dueño de vez en cuando hasta ser almacenados en la
biblioteca del congreso. Fue unicamente con la llegada de los 2000
que los franceses lograron darse cuenta de la ubicación de los rollos
siendo estos repatriados para su restauración a mediados del año
2020.
5. Resumen del Film elegido
página 4
L’Éclipse du soleil en pleine lune
[00:32]Un profesor de astrología da una cátedra a sus alumnos, pron-
to se ven interrumpidos por la alarma del reloj que anuncia la hora del
eclipse. Mientras los alumnos observan cada uno con sus telescopio
personal el profesor y sus ayudantes suben por una escalera al obser-
vatorio para usar un telescopio mucho más grande.
[03:08] El eclipse comienza y se ve a el “hombre en el sol” quien esta
en un extremo del cielo y la delicada Diana en la Luna al otro costado,
se mueven uno hacia el otro, hasta que el sol es totalmente eclipsado
a lo que Diana enseña su aprobación con una serie de expresiones de
éxtasis en su rostro, terminado esto cada uno empieza a moverse otra
vez hasta salir de la pantalla.
[05:07] Empiezan a aparecer todos los cuerpos astrales que están cu-
riosos de lo desconcertante del acto que acaba de ocurrir, un hombre
viejo y Marte acercándose, saliendo de sus planeta para un encuentro
con Venus luego se va de vuelta a su casa otra vez, gracias a esto el
profesor y sus alumnos ven un sin fin de cometas cada cayendo y son-
riendo femeninamente.
[06:47 ]Mientras termina el espectáculo el viejo profesor, contento
por lo observado y con ganas de más se acerca a la ventana de la cual
cae y aterriza en un barril, los estudiantes lo levantan y lo auxilian, él
se encuentra mojado y ellos lo abrigan, se ve resfriado ponen mantas
y luego lo cubren de almohadas, pese a esto el profesor muere, así que
lo envuelven y lloran.
6. Guion de Contenidos
todo lo demás. Seguidas del código de tiempo escrito de
manera similar al lenguaje que usan los editores de pelí-
culas modernos.
Acompaña el intertitulo y el tipo de corte para enfati-
zar las más grandes características del filme, la autoría de
Méliès y el género mudo. a su vez la estética del marco ex-
terior es un homenaje a la estética de estos carteles entre
escenas.
Al ser el guión de un corto cinematográfico la idea del
formato es encontrar la forma de presentar el filme junto
con todas sus divisiones y subdivisiones pero de una ma-
nera continua, tal como seria un rollo de negativos que no
es solo una gran unidad si no que todo forma parte de una
sola linea.
Así mismo se puede decir que el color utilizado viene
del mismo origen, el amarillo tipo ámbar; oxidado, asoma
Guion de Contenidos
página 5
desdelaimagendeladegradaciónquímicadelaspelículas
de Méliès que tras haber existido en este mundo por más
de 100 años se asemejan más a un bloque de gelatina que
al negativo fotográfico que conocemos.
La gran división de este guion son las escenas en base
a la trama o acontecido en ellas, no la entrada o salida de
personajes y en algunos casos ni el cambio de escenario
pues lo que cuenta cada una parece tener más peso que
7. Guion de Contenidos
página 6
Las bandas de color son interrumpidas por lineas de
guiones indicando el corte entre las escenas al mismo
tiempo haciendo alusión a las lineas puntuadas que sue-
len indicar donde recortar.
9. Guion de Contenidos
página 7
Fotograma Clave
Objetos
Título y
Descripción
Momentos
Duotono
Linea De Tiempo
10. Guion de Contenidos
página 10
El costado izquierdo queda reservado para recortes de
la escenografía o utilería, objetos tan particulares como
imaginativos recortados desde la escena y puestos sobre
blanco.
El guion visual utiliza grandes recortes de las escenas,
que vienen a ser el fotograma más característico de cada
una, claro que bajo mi perspectiva. El recorte es un gran
circulo que puede asemejar lo que es mirar a través de un
lente, uno de los temas principales del corto.
La parte inferior de la hoja se ha destinado a recibir el
escenarioopartedelaescenografíatratandodedejarfue-
ra a los personajes quienes son destacados en la esquina
Guion de Contenidos
página 5
superior derecha. Sobre este espacio de que se habla va un
delgado horizonte que con una linea negra bajo una linea
de puntos blanca forma una linea de tiempo que se acom-
paña por imágenes trabajadas en duotono que destacan
momentos de la trama junto con su ubicación temporal.
12. Guion de Contenidos
página 12
Al tener la necesidad de resaltar una escena en parti-
cular dentro del filme se trabaja esta con un fondo negro
como si se invirtieran totalmente los colores de la página.