El documento resume la historia del impresionismo y el postimpresionismo. Menciona a artistas clave como Monet, Manet, Renoir, Degas, Pissarro y Cézanne. Describe características del impresionismo como el uso de colores puros, pinceladas sueltas y capturar la luz. También analiza obras específicas como las series de Monet sobre catedrales y nenúfares y Los jugadores de cartas de Cézanne.

1. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata SIGLO XIX Pintura Impresionismo Post-impresionismo

2. Le Dejeneur sur l’ herbe de E. Manet

3. “ Concert Campestre” de Giorgione (1510)

4. Manet Bar del Follie-Bergére Olympia El Balcó L’ execució de Maximilià

5. La maja desnuda Goya Manet rep influències de

6. Turner Constable Escola paisagística anglesa Escola de Barbizon (França) Millet Rousseau Antecedents de l’ Impressionisme

7. Estampes japoneses Sota la gran ona de Kanagowa. Hokusaki

8. Sol ixent. Impressió. Monet

9. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Claude-Oscar Monet Impresión: salida del sol Colores puros y brillantes Pinceladas divididas en bandas horizontales o verticales (suele preferir las redondeadas para el agua y las nubes) Desaparición del dibujo (contornos difuminados) Claroscuros sustituido por yuxtaposición de colores Pinceladas en diferentes direcciones Diagonal de las tres barcazas Sol naranja (cálido) rodeado de azules fríos El título del cuadro hizo que un crítico de arte (Louis Leroy) denominara despectivamente al movimiento “ impresionismo” y los artistas que participaron en la exposición en la sala del fotógrafo Nadar (antiacademicismo) lo aceptaron Monet prefiere Reflejar la atmósfera y el agua (va a ser el único que permanece fiel al estilo toda su vida) Equilibrio de la composición: Formas que están por encima del horizonte se reflejan en el mar

10. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Características generales Captar lo efímero de la realidad Pintan al aire libre (para poder aprehender las variaciones de luz) Tema principal el paisaje Escenas de la naturaleza Escenas urbanas Interés por lo cotidiano Análisis de la incidencia de la luz sobre los objetos Pinceladas rápidas, enérgicas Relación espacio, tiempo y luz (series sobre un mismo tema) Composición Diversidad de encuadres (por influjo de la fotografía) Multitud de puntos de vista Distribución libre de volúmenes y vacíos Colores Colores puros, claros y luminosos Salvo Renoir no suelen emplear el negro Sombras conseguidas con el color complementario correspondiente Estudio teórico de los colores Rueda cromática Toques rápidos y sueltos. Yuxtaposición de manchas muy saturadas de color Dibujo relegado. Colores industriales Más variedad y viveza Se fusionan en retina del espectador Ausencia de perfiles Primarios, Secundarios, complementarios

11. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Claude-Oscar Monet Serie de Estación de San Lázaro Temática revolución industrial Serie de al menos siete cuadros Espacio enmarcado por el triángulo del techo de la estación Objetos captado a través de las densas manchas de color del vapor de agua Características generales

12. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Claude-Oscar Monet Serie Catedral de Rouen Serie de más de cuarenta lienzos Desmaterialización de las formas Le interesa más que el edificio en sí, cómo se ve afectada la catedral por la incidencia de la luz en distintos momentos del día y desde diferentes ángulos (se iba desplazando hacia la derecha)

13. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Claude-Oscar Monet Serie ninfeas En algunas busca un encuadre que elimina cualquier referencia espacial (ni horizonte, ni fondo). Va a tener gran repercusión en la posterior pintura abstracta Doce obras Una enfermedad ocular le hace percibir los colores de forma diferente: Antes de operarse dominan los amarillos, después dominan los azules

14. Le Moulin de la Gallete. Renoir

15. Degas

16. C. Pissarro A. Sisley

17. E. Manet Berta Morisot Sorolla

18. Els Jugadors de Cartes. Cézanne. Postimpressionista

19. Claseshistoria Historia del Arte © 2006 Guillermo Méndez Zapata Paul Cézanne Los jugadores de carta Claridad geométrica: Se reducen las formas a conos, cilindros y esferas Pinceladas cortas en la dirección de cada objeto (perpendiculares, diagonales) Perspectiva invertida. Los objetos avanzan desde el fondo hacia nosotros cinco versiones del mismo tema Composición equilibrada pero con ligera asimetría Botella como eje central levemente desplazada a un lado Personaje joven y corpulento aparece cortado Personaje maduro (parece que jardinero de su padre) aparece completo con un pequeño espacio detrás Líneas de contorno muy marcadas, delimitan figuras, dotándolas de protagonismo al margen del espacio (aíslan del entorno) Simbología: cartas más claras = triunfo Sombras violáceas Predominio de colores cálidos Protagonismo de la mesa y manos enfrentadas

20. Les Banyistes de Cézanne

21. Cézanne

22. Postimpressionistes: Gauguin Thaitianes El Cristo amarillo Visión después del sermón

23. Vincent Van Gogh

24. Seurat: Puntillisme

25. El Crit de E. Munch Expressionisme

26. Vampiro. Madonna E. Munch Ansietat

27. Atardecer en la Calle Karl Johan de Eduard Munch

28. La madre muerta i la niña La procesó Pubertat E. Munch