El documento describe la arquitectura religiosa y la sociedad jerárquica en la Nueva España entre los siglos XVI y XVIII. Se establecieron catedrales, misiones y centros mineros, y surgieron diversos estilos arquitectónicos como el barroco sobrio, el barroco salomónico y el barroco estípite. La sociedad novohispana se organizaba en base a la raza y el estatus, y la iglesia católica jugó un papel importante en la evangelización y la consolidación del poder colonial.
El documento habla sobre la arquitectura barroca en las construcciones religiosas de México. Detalla varios ejemplos notables como la Catedral de Puebla, conocida por su cúpula principal y altar decorado. También menciona otros templos como Santa María de Tonanzintla y el Templo de la Compañía de Jesús en Puebla. Concluye que la arquitectura barroca religiosa en Puebla ha sido muy importante para el estado y ha atraído turismo.
El documento lista varios templos católicos históricos de México y describe brevemente su arquitectura. Muchos de estos templos coloniales se construyeron sobre ruinas prehispánicas utilizando los mismos materiales, y representaban la riqueza combinada de la corona, la iglesia y los particulares en esa época. A continuación enumera más de 20 catedrales y templos notables de diferentes estados de México.
La iglesia de Santa María de Tonantzintla en Puebla es considerada la máxima expresión del arte novohispano plasmado por indígenas. Data del siglo XVI y su construcción se extendió en cuatro etapas hasta el siglo XIX. Es único por permitir a los indígenas plasmar sus ideas y costumbres, mezclando la religión indígena con la cristiana. Su exuberante decoración muestra motivos indígenas como ángeles morenos y mazorcas de maíz, fusionando los mundos prehispánico y
El documento describe el arte barroco en las iglesias. El arte barroco se originó en Europa y se caracterizó por el uso de líneas curvas, elipses y espirales en construcciones arquitectónicas complejas. Predominó en iglesias donde resaltaba la belleza a través de pinturas, esculturas y estucos. Llegó a América después del descubrimiento del continente y se implementó en construcciones religiosas.
El documento describe el turismo religioso en la ciudad de Puebla, México. Detalla varios templos católicos históricos en el centro de la ciudad, incluyendo la Catedral Basílica de Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción, la Capilla del Rosario, el Templo Conventual de Nuestra Señora de Puebla, y el Templo de la Compañía. También menciona algunas de las principales festividades religiosas celebradas en Puebla.
El documento describe el Templo de Santa María Tonantzintla en Puebla, México. Se ubica en la localidad de Santa María Tonantzintla y data del periodo barroco. Representa una fusión única de las creencias religiosas cristianas e indígenas, mostrando ángeles morenos, penachos de plumas y el cielo de Tláloc en la cúpula. Fue declarado monumento histórico en 1933 y es el único templo en el que las creencias indígenas no sucumbieron completamente a la dominación española
El documento describe la arquitectura religiosa y la sociedad jerárquica en la Nueva España entre los siglos XVI y XVIII. Se establecieron catedrales, misiones y centros mineros, y surgieron diversos estilos arquitectónicos como el barroco sobrio, el barroco salomónico y el barroco estípite. La sociedad novohispana se organizaba en base a la raza y el estatus, y la iglesia católica jugó un papel importante en la evangelización y la consolidación del poder colonial.
El documento habla sobre la arquitectura barroca en las construcciones religiosas de México. Detalla varios ejemplos notables como la Catedral de Puebla, conocida por su cúpula principal y altar decorado. También menciona otros templos como Santa María de Tonanzintla y el Templo de la Compañía de Jesús en Puebla. Concluye que la arquitectura barroca religiosa en Puebla ha sido muy importante para el estado y ha atraído turismo.
El documento lista varios templos católicos históricos de México y describe brevemente su arquitectura. Muchos de estos templos coloniales se construyeron sobre ruinas prehispánicas utilizando los mismos materiales, y representaban la riqueza combinada de la corona, la iglesia y los particulares en esa época. A continuación enumera más de 20 catedrales y templos notables de diferentes estados de México.
La iglesia de Santa María de Tonantzintla en Puebla es considerada la máxima expresión del arte novohispano plasmado por indígenas. Data del siglo XVI y su construcción se extendió en cuatro etapas hasta el siglo XIX. Es único por permitir a los indígenas plasmar sus ideas y costumbres, mezclando la religión indígena con la cristiana. Su exuberante decoración muestra motivos indígenas como ángeles morenos y mazorcas de maíz, fusionando los mundos prehispánico y
El documento describe el arte barroco en las iglesias. El arte barroco se originó en Europa y se caracterizó por el uso de líneas curvas, elipses y espirales en construcciones arquitectónicas complejas. Predominó en iglesias donde resaltaba la belleza a través de pinturas, esculturas y estucos. Llegó a América después del descubrimiento del continente y se implementó en construcciones religiosas.
El documento describe el turismo religioso en la ciudad de Puebla, México. Detalla varios templos católicos históricos en el centro de la ciudad, incluyendo la Catedral Basílica de Nuestra Señora de la Inmaculada Concepción, la Capilla del Rosario, el Templo Conventual de Nuestra Señora de Puebla, y el Templo de la Compañía. También menciona algunas de las principales festividades religiosas celebradas en Puebla.
El documento describe el Templo de Santa María Tonantzintla en Puebla, México. Se ubica en la localidad de Santa María Tonantzintla y data del periodo barroco. Representa una fusión única de las creencias religiosas cristianas e indígenas, mostrando ángeles morenos, penachos de plumas y el cielo de Tláloc en la cúpula. Fue declarado monumento histórico en 1933 y es el único templo en el que las creencias indígenas no sucumbieron completamente a la dominación española
El documento describe las expresiones artísticas novohispanas en Nueva España durante los siglos XVI y XVII. Explica que los españoles comenzaron a desarrollar su propia identidad en estas tierras a través de obras literarias, artísticas y arquitectónicas. Destaca el arte barroco novohispano, con ejemplos como la Catedral de Puebla, y las contribuciones de pintores, compositores y escritores como Sor Juana Inés de la Cruz. También describe la Ruta de los Conventos en Morelos,
Este documento presenta información sobre el estado de Puebla en México. Resume las características geográficas, culturales, económicas y turísticas más importantes del estado, incluyendo su clima, flora, fauna, gastronomía, tradiciones, artesanías, y lugares turísticos notables como la Catedral de Puebla y las Pirámides de Cholula. También describe la composición étnica y los principales sectores económicos como la industria manufacturera, el comercio y la agricultura de
La Catedral de Puebla es el monumento más representativo de la ciudad. Originalmente, la sede de la diócesis estaba en Tlaxcala, pero en 1535 el obispo decidió trasladarla a Puebla e iniciar la construcción de la catedral. Los indígenas plasmaron sus expresiones artísticas y religiosas en la cúpula de la capilla de Tonantzintla, representando el cielo del dios de la lluvia. La Capilla del Rosario, construida en 1690, es la máxima joya del barro
Este documento describe varios grupos indígenas de México. Habla sobre los Nahuas, que se refieren a una comunidad lingüística compuesta por grupos que hablan la lengua mexicana y que dominaron la cuenca de México y la región mesoamericana en la época prehispánica. También menciona la ubicación geográfica de estos grupos en estados como Hidalgo, Guerrero y Michoacán, así como aspectos de su cultura como la lengua, tradiciones, artesanías y gastronomía tí
El estilo arquitectónico churrigueresco se desarrolló en España durante la época barroca y llegó a México, donde alcanzó gran popularidad. Algunas de las obras más representativas del estilo churrigueresco en México incluyen la Iglesia de Santo Domingo en Oaxaca, la Capilla de la Virgen del Rosario en Puebla, y Santa María Tonanzintla en Puebla.
La iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes en Roma presenta características arquitectónicas barrocas como planta y cúpula ovaladas, estructuras cóncavas y convexas, y una fachada dividida en dos cuerpos con vanos curvos y entablamentos ininterrumpidos. El interior está ricamente decorado con motivos escultóricos y pictóricos que integran lo arquitectónico y lo ornamental. La iglesia fue diseñada por Borromini y representa la culminación del estilo barroco italiano.
Arquitectura colonial diapositiva trabajo finalRoberto Matter
La arquitectura colonial surgió en América Latina y se manifiesta en Puebla, México, la ciudad colonial más encantadora declarada patrimonio de la humanidad por UNESCO. Puebla muestra testimonios de la época colonial como mezcla del estilo barroco con azulejos pintados y adornos en hoja de oro, constituyendo uno de los mayores logros del arte barroco mexicano.
El documento describe las características del barroco latinoamericano. Se desarrolló a partir del siglo XVII cuando los españoles y portugueses trajeron el estilo barroco a América, donde se mezcló con las tradiciones indígenas para crear un estilo único. El barroco alcanzó su apogeo en el siglo XVIII y se caracterizó por sus fachadas decoradas y el uso del color. Algunos ejemplos notables son la Capilla de Loreto en México y los retablos del Cusco en Perú.
El documento describe el arte colonial mexicano, incluyendo la arquitectura, escultura y estilos artísticos dominantes durante los siglos XVI-XVIII. La arquitectura incluye iglesias y conventos construidos en estilos gótico, plateresco y barroco, mientras que la escultura incluye retablos, figuras y obras de artistas como Manuel Tolsá. El barroco se desarrolló significativamente en México con el uso de materiales como piedra de colores y yeso para crear ricas policromías.
El documento describe la influencia del arte barroco en México después de la conquista española. El barroco se reflejó en la pintura a través de obras religiosas de artistas europeos, en la arquitectura a través del uso de líneas curvas y espirales en catedrales como la de Oaxaca y San Miguel de Allende, y en la literatura a través de las obras de Sor Juana Inés de la Cruz que utilizaban contrastes y paradojas. El barroco en México resultó de la fusión de las culturas indígena
El documento describe las características principales del arte barroco del siglo XVII, incluyendo su énfasis en el movimiento, luz y color sobre el dibujo, realismo sobre la belleza ideal, y expresión de emociones. También resume importantes obras arquitectónicas, esculturas y pinturas barrocas de artistas como Bernini, Borromini, Rubens, Rembrandt, Velázquez y otros.
El documento lista varios paisajes y atracciones naturales en el estado de Puebla, México, incluyendo volcanes, ríos, bosques, lagos, cascadas y granjas. Menciona lugares como Popocatépetl e Iztaccíhuatl, Sierra Norte de Puebla, Huauchinango, Cuetzalan, Xochitlán, Zacatlán, Cholula, Atlixco, Tehuacán, y la Biósfera Tehuacán-Cuicatlán, así como atracciones como la Caverna Atepolihui, la Cascada en
Los principales pueblos indígenas que habitan actualmente el estado de Puebla son los popolocas, totonacos y nahuas. Los popolocas se encuentran dispersos en tres zonas aisladas del estado. Los totonacos proceden de la región de Veracruz y tuvieron importantes centros urbanos en el pasado. Varios grupos nahuas se fueron asentando en Puebla y conviviendo con otras culturas, dejando como herencia el idioma náhuatl y costumbres que influyeron en la cultura local.
El documento resume las características de la literatura barroca en España en el siglo XVII. Se describe el contexto histórico y social de crisis y decadencia, y se analizan las corrientes literarias del culteranismo y conceptismo representadas por Luis de Góngora y Francisco de Quevedo respectivamente. También se mencionan aspectos de la novela picaresca como género característico de la época.
El documento resume las características principales del Barroco en España en el siglo XVII. Fue un movimiento artístico pesimista y escéptico que se desarrolló en un contexto de crisis económica y decadencia política. En literatura, destacan los estilos conceptista y culteranista, así como autores como Góngora, Quevedo y Calderón de la Barca. En pintura, sobresalen artistas como Velázquez. El teatro barroco innovó con la comedia nacional de Lope de Vega.
El documento describe el estilo arquitectónico barroco. Se caracteriza por el dinamismo, la teatralidad, los efectos lumínicos y la abundante decoración. Utiliza elementos constructivos como columnas salomónicas y frontones rotos de formas complicadas. Busca impresionar y deslumbrar al espectador más que ceñirse a las proporciones clásicas. La luz y los claroscuros crean movimiento. Predominan materiales como la piedra, aunque también se usa el mármol y el bronce con fines decor
El arte barroco pintura, escultura y arquitecturaNombre Apellidos
El Barroco se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Italia, Francia, España y otros países. En Italia, destacaron arquitectos como Bernini y Borromini, y pintores como Caravaggio. En Francia, se caracterizó por la sobriedad y el control real. En España, se extendió el estilo churrigueresco con su ornamentación recargada. La pintura barroca enfatizó el movimiento, color y luz, mientras la escultura buscó el realismo.
El Barroco Contexto HistóRico E IdeolóGico PresentacióNTomás Pérez Molina
El documento describe el estilo artístico barroco que surgió en Europa en los siglos XVII y XVIII. El barroco se caracterizó por distorsionar los valores clásicos del Renacimiento y enfatizar lo emotivo y desbordante. Hubo diferentes variantes del barroco que reflejaban las situaciones políticas y religiosas de cada región, como un barroco cortesano católico y uno burgués protestante. El arte barroco se utilizó para propagar la fe católica y glorificar a los monarcas absolutos.
El impresionismo surgió en París en la mitad del siglo XIX. Fue influenciado por pintores paisajistas ingleses y Édouard Manet. El movimiento se caracterizó por plasmar la luz y el instante sin identificar los objetos, usando colores puros y pinceladas sueltas. Floreció en 1874 con artistas como Monet, Renoir, Pissarro y otros que pintaban paisajes y escenas cotidianas.
El documento describe las diferentes zonas del claro-oscuro en la representación de imágenes, incluyendo zonas iluminadas, penumbra, oscuras, proyectadas y de reflejo. También define el término "claroscuro" como una técnica de grabado que da color a las imágenes, y explica su uso prominente en el arte barroco para crear contrastes fuertes entre volúmenes iluminados y ensombrecidos. Se proporcionan ejemplos de obras maestras que utilizan esta técnica, como trabajos de Caravaggio,
El documento describe las expresiones artísticas novohispanas en Nueva España durante los siglos XVI y XVII. Explica que los españoles comenzaron a desarrollar su propia identidad en estas tierras a través de obras literarias, artísticas y arquitectónicas. Destaca el arte barroco novohispano, con ejemplos como la Catedral de Puebla, y las contribuciones de pintores, compositores y escritores como Sor Juana Inés de la Cruz. También describe la Ruta de los Conventos en Morelos,
Este documento presenta información sobre el estado de Puebla en México. Resume las características geográficas, culturales, económicas y turísticas más importantes del estado, incluyendo su clima, flora, fauna, gastronomía, tradiciones, artesanías, y lugares turísticos notables como la Catedral de Puebla y las Pirámides de Cholula. También describe la composición étnica y los principales sectores económicos como la industria manufacturera, el comercio y la agricultura de
La Catedral de Puebla es el monumento más representativo de la ciudad. Originalmente, la sede de la diócesis estaba en Tlaxcala, pero en 1535 el obispo decidió trasladarla a Puebla e iniciar la construcción de la catedral. Los indígenas plasmaron sus expresiones artísticas y religiosas en la cúpula de la capilla de Tonantzintla, representando el cielo del dios de la lluvia. La Capilla del Rosario, construida en 1690, es la máxima joya del barro
Este documento describe varios grupos indígenas de México. Habla sobre los Nahuas, que se refieren a una comunidad lingüística compuesta por grupos que hablan la lengua mexicana y que dominaron la cuenca de México y la región mesoamericana en la época prehispánica. También menciona la ubicación geográfica de estos grupos en estados como Hidalgo, Guerrero y Michoacán, así como aspectos de su cultura como la lengua, tradiciones, artesanías y gastronomía tí
El estilo arquitectónico churrigueresco se desarrolló en España durante la época barroca y llegó a México, donde alcanzó gran popularidad. Algunas de las obras más representativas del estilo churrigueresco en México incluyen la Iglesia de Santo Domingo en Oaxaca, la Capilla de la Virgen del Rosario en Puebla, y Santa María Tonanzintla en Puebla.
La iglesia de San Carlos de las Cuatro Fuentes en Roma presenta características arquitectónicas barrocas como planta y cúpula ovaladas, estructuras cóncavas y convexas, y una fachada dividida en dos cuerpos con vanos curvos y entablamentos ininterrumpidos. El interior está ricamente decorado con motivos escultóricos y pictóricos que integran lo arquitectónico y lo ornamental. La iglesia fue diseñada por Borromini y representa la culminación del estilo barroco italiano.
Arquitectura colonial diapositiva trabajo finalRoberto Matter
La arquitectura colonial surgió en América Latina y se manifiesta en Puebla, México, la ciudad colonial más encantadora declarada patrimonio de la humanidad por UNESCO. Puebla muestra testimonios de la época colonial como mezcla del estilo barroco con azulejos pintados y adornos en hoja de oro, constituyendo uno de los mayores logros del arte barroco mexicano.
El documento describe las características del barroco latinoamericano. Se desarrolló a partir del siglo XVII cuando los españoles y portugueses trajeron el estilo barroco a América, donde se mezcló con las tradiciones indígenas para crear un estilo único. El barroco alcanzó su apogeo en el siglo XVIII y se caracterizó por sus fachadas decoradas y el uso del color. Algunos ejemplos notables son la Capilla de Loreto en México y los retablos del Cusco en Perú.
El documento describe el arte colonial mexicano, incluyendo la arquitectura, escultura y estilos artísticos dominantes durante los siglos XVI-XVIII. La arquitectura incluye iglesias y conventos construidos en estilos gótico, plateresco y barroco, mientras que la escultura incluye retablos, figuras y obras de artistas como Manuel Tolsá. El barroco se desarrolló significativamente en México con el uso de materiales como piedra de colores y yeso para crear ricas policromías.
El documento describe la influencia del arte barroco en México después de la conquista española. El barroco se reflejó en la pintura a través de obras religiosas de artistas europeos, en la arquitectura a través del uso de líneas curvas y espirales en catedrales como la de Oaxaca y San Miguel de Allende, y en la literatura a través de las obras de Sor Juana Inés de la Cruz que utilizaban contrastes y paradojas. El barroco en México resultó de la fusión de las culturas indígena
El documento describe las características principales del arte barroco del siglo XVII, incluyendo su énfasis en el movimiento, luz y color sobre el dibujo, realismo sobre la belleza ideal, y expresión de emociones. También resume importantes obras arquitectónicas, esculturas y pinturas barrocas de artistas como Bernini, Borromini, Rubens, Rembrandt, Velázquez y otros.
El documento lista varios paisajes y atracciones naturales en el estado de Puebla, México, incluyendo volcanes, ríos, bosques, lagos, cascadas y granjas. Menciona lugares como Popocatépetl e Iztaccíhuatl, Sierra Norte de Puebla, Huauchinango, Cuetzalan, Xochitlán, Zacatlán, Cholula, Atlixco, Tehuacán, y la Biósfera Tehuacán-Cuicatlán, así como atracciones como la Caverna Atepolihui, la Cascada en
Los principales pueblos indígenas que habitan actualmente el estado de Puebla son los popolocas, totonacos y nahuas. Los popolocas se encuentran dispersos en tres zonas aisladas del estado. Los totonacos proceden de la región de Veracruz y tuvieron importantes centros urbanos en el pasado. Varios grupos nahuas se fueron asentando en Puebla y conviviendo con otras culturas, dejando como herencia el idioma náhuatl y costumbres que influyeron en la cultura local.
El documento resume las características de la literatura barroca en España en el siglo XVII. Se describe el contexto histórico y social de crisis y decadencia, y se analizan las corrientes literarias del culteranismo y conceptismo representadas por Luis de Góngora y Francisco de Quevedo respectivamente. También se mencionan aspectos de la novela picaresca como género característico de la época.
El documento resume las características principales del Barroco en España en el siglo XVII. Fue un movimiento artístico pesimista y escéptico que se desarrolló en un contexto de crisis económica y decadencia política. En literatura, destacan los estilos conceptista y culteranista, así como autores como Góngora, Quevedo y Calderón de la Barca. En pintura, sobresalen artistas como Velázquez. El teatro barroco innovó con la comedia nacional de Lope de Vega.
El documento describe el estilo arquitectónico barroco. Se caracteriza por el dinamismo, la teatralidad, los efectos lumínicos y la abundante decoración. Utiliza elementos constructivos como columnas salomónicas y frontones rotos de formas complicadas. Busca impresionar y deslumbrar al espectador más que ceñirse a las proporciones clásicas. La luz y los claroscuros crean movimiento. Predominan materiales como la piedra, aunque también se usa el mármol y el bronce con fines decor
El arte barroco pintura, escultura y arquitecturaNombre Apellidos
El Barroco se desarrolló entre los siglos XVII y XVIII en Italia, Francia, España y otros países. En Italia, destacaron arquitectos como Bernini y Borromini, y pintores como Caravaggio. En Francia, se caracterizó por la sobriedad y el control real. En España, se extendió el estilo churrigueresco con su ornamentación recargada. La pintura barroca enfatizó el movimiento, color y luz, mientras la escultura buscó el realismo.
El Barroco Contexto HistóRico E IdeolóGico PresentacióNTomás Pérez Molina
El documento describe el estilo artístico barroco que surgió en Europa en los siglos XVII y XVIII. El barroco se caracterizó por distorsionar los valores clásicos del Renacimiento y enfatizar lo emotivo y desbordante. Hubo diferentes variantes del barroco que reflejaban las situaciones políticas y religiosas de cada región, como un barroco cortesano católico y uno burgués protestante. El arte barroco se utilizó para propagar la fe católica y glorificar a los monarcas absolutos.
El impresionismo surgió en París en la mitad del siglo XIX. Fue influenciado por pintores paisajistas ingleses y Édouard Manet. El movimiento se caracterizó por plasmar la luz y el instante sin identificar los objetos, usando colores puros y pinceladas sueltas. Floreció en 1874 con artistas como Monet, Renoir, Pissarro y otros que pintaban paisajes y escenas cotidianas.
El documento describe las diferentes zonas del claro-oscuro en la representación de imágenes, incluyendo zonas iluminadas, penumbra, oscuras, proyectadas y de reflejo. También define el término "claroscuro" como una técnica de grabado que da color a las imágenes, y explica su uso prominente en el arte barroco para crear contrastes fuertes entre volúmenes iluminados y ensombrecidos. Se proporcionan ejemplos de obras maestras que utilizan esta técnica, como trabajos de Caravaggio,
El maximalismo es una corriente artística que surgió a finales del siglo XX y principios del siglo XXI. A diferencia del minimalismo, en el que menos es más, el maximalismo propone que más es más, siempre que exista una intención del creador y el receptor. El maximalismo incluye diferentes estilos como el barroco y la Edad Media, inundando los espacios de elementos decorativos, texturas y colores. Su máximo exponente en arquitectura es Frank Gehry.
Tabla comparativa del arte prehispanicojordy_messi
El documento resume el arte de diferentes culturas mesoamericanas, incluyendo los aztecas, mayas, zapotecos, teotihuacanos, toltecas y tlaxcaltecas. Describe brevemente la ubicación temporal y geográfica de cada cultura, así como sus características en pintura, escultura y arquitectura. En general, las culturas mesoamericanas destacaron en la pintura mural policromada, la escultura monumental y la construcción de impresionantes edificaciones y centros ceremoniales.
Tabla comparativa del arte prehispanicojordy_messi
El documento resume el arte de diferentes culturas mesoamericanas, incluyendo los aztecas, mayas, zapotecos, teotihuacanos, toltecas y tlaxcaltecas. Describe brevemente la ubicación temporal y geográfica de cada cultura, así como sus características en pintura, escultura y arquitectura. En general, las culturas mesoamericanas destacaron en la pintura mural policromada, la escultura monumental y la construcción de impresionantes edificaciones y centros ceremoniales.
Tabla comparativa del arte prehispanicojordy_messi
El documento resume el arte de diferentes culturas mesoamericanas, incluyendo los aztecas, mayas, zapotecos, teotihuacanos, toltecas y tlaxcaltecas. Describe brevemente la ubicación temporal y geográfica de cada cultura, así como sus características en pintura, escultura y arquitectura. En general, las culturas mesoamericanas destacaron en la pintura mural policromada, la escultura monumental y la construcción de impresionantes edificaciones y centros ceremoniales.
El documento resume la civilización maya en tres periodos (Preclásico, Clásico y Postclásico), ubicada geográficamente en México, Guatemala, Honduras y El Salvador. Describe el arte maya, incluyendo pintura, códices, cerámica, escultura y arquitectura, con ejemplos como la pintura de Bonampak, la ciudad de Tikal y la escultura Chac Mool.
El documento presenta información biográfica sobre el pintor renacentista Rafael. Nació en Italia en 1483 y murió en 1520. Fue alumno de Pietro Perugino y destacó por obras maestras como La escuela de Atenas y por perfeccionar el estilo clásico en la pintura renacentista.
El documento presenta información biográfica sobre el pintor renacentista Rafael. Nació en Italia en 1483 y murió en 1520. Fue alumno de Pietro Perugino y destacó por obras maestras como La escuela de Atenas y por perfeccionar la pintura y arquitectura renacentistas con elegancia y gracia clásicas. Junto a Miguel Ángel y Leonardo da Vinci, forma parte del trío de grandes maestros del Renacimiento italiano.
El arte románico surgió en Europa entre los siglos XI y XII como resultado del contacto entre el cristianismo y las civilizaciones bárbaras. Fue un arte lleno de espiritualidad fruto de la combinación de diversas influencias como la romana, bizantina y germánica. Se caracterizó por construcciones masivas con gruesos muros, bóvedas de medio punto y arcos de medio punto que simbolizaban la solidez y fuerza de la iglesia.