El documento describe el mito del nacimiento de la diosa Afrodita en la mitología griega. Según el mito, Afrodita nació de la espuma del mar después de que los genitales de Urano, el dios del cielo, fueran arrojados al mar por Cronos. El documento también proporciona antecedentes sobre el artista renacentista Sandro Botticelli, incluyendo detalles sobre su vida y obras maestras como El nacimiento de Venus.

1. Conclusión
Hemos llegado a la conclusión de que la diosa de la mitología griega afrodita no es la diosa
como tal del amor cristiano sino del eros, de la atracción física o sexual, también hubieron
varias polémicas ya que afrodita podía hacer que cualquier hombre pudiese enamorarse de
ella con solo poner sus ojos en el.
Tras su vida transcurrió una serie de cosas, como no tener infancia, ya que todos se refieren a
que ella nació adulta se decía que era vanidosa, malhumorada y susceptible. Zeus caso a
afrodita con Hefestos para no causar ningún disgusto entre los dioses. Afrodita tuvo un hijo
con Anquises llamado Eneas quien fue un caudillo muy importante de la guerra de Troya.
Venus llego a aludir a cualquier representación artística de una mujer desnuda en el arte
posclásico y clásico, incluso si no había indicado de que se trate de la diosa igualmente sería
nombrado como el “arte de Venus”.

2. Desarrollo
Mito El Nacimiento de Afrodita
La divinidad más celebrada del Olimpo, la diosa del amor y de la
belleza, objeto de culto en todo el mundo antiguo nació, según nos relata
Hesiodo en su Teogonía como consecuencia de una acción violenta: la
venganza de Gea sobre Urano, padre de sus hijos. Después de su unión
con Urano nacieron los Cícloples y su padre los castigó arrojándolos al
tenebroso submundo del Tártaro. Los Titanes fueron poco después fruto
de una nueva unión y su madre, Hera, les convenció para que se
revelaran contra su padre, Urano, y así consumar su venganza. El menor
de ellos Cronos, aprovechando el sueño de su padre le sujetó los genitales
con la mano izquierda y con la derecha, utilizando una hoz de pedernal,
se los seccionó, castrándole; para después arrojarlos al mar en el cabo
Drépano. De las gotas de sangre que se derramaron sobre la tierra
nacieron las Erinias o Furias: Alecto, Tesífono y Megeria y las Melíades o
ninfas del fresno.
Una vez los genitales en el mar se deslizaron por el piélago durante
mucho tiempo y fue surgiendo a su alrededor una blanca espuma (en
griego áphros significa espuma) y finalmente del miembro inmortal,
surgió la bella Afrodita, diosa del deseo, creciendo la hierba bajo sus
pies; así llegó hasta las playas de Citera, siguiendo camino después hacia
el Peloponeso para finalmente fijar su residencia definitiva en la isla de
Pafos (Chipre), donde aun pervive su santuario; una vez allí: las
estaciones, hijas de Temis, la vistieron y engalanaron.
Este mito no es originario de Grecia, Hesiodo recoge que su origen es
cadmeo y puede documentarse su tradición, aunque conciertas
variaciones, dentro de las culturas hurrita e hitita, por lo que pudiera
suponerse proveniente de pobladores prehelénicos del norte. Se sostiene,
también, que la castración posiblemente no sea metafórica, ya que se
sabe que algunos pueblos asentados en regiones del África oriental
tienen por costumbre, después de la lucha, que sus guerreros, provistos
de una hoz en miniatura, proceden a la castración de sus
enemigos vencidos.

3. Cronos una vez realizada la castración de Urano ayudado por sus
hermanos, los Titanes y los Cíclopes, obtuvo la soberanía sobre la tierra,
y una vez que se sintió amo del mundo volvió a desterrar a los Cícoples al
Tártaro; y después se desposó con su hermana Rea y gobernó en la Élide.

4. Introducción
Este trabajo está elaborado con la finalidad de conocer más sobre una diosa llamada
AFRODITA.
Afrodita era la diosa del amor, la lujuria, la belleza, la prostitución y la reproducción. Pero no
en el sentido cristiano, simplemente en la atracción física.
A esta diosa se le presentaba de forma malhumorada, y susceptible, a esto se le puede
agregar que no tuvo infancia, siempre se presento de manera adulta.
Afrodita no tuvo infancia, en todas sus obras ella sale adulta, núbil e infinitamente indeseable.
Aunque en algunos mitos se cree que ella era malhumorada, susceptible y vanidosa
La diosa también fue conocida por su mal carácter, sus maldiciones e iras, ya que cuando
alguien ofendía a la diosa esta respondía condenándolo a tormentos.
En el arte
Clásico:
Por otra parte en el arte románico y helenístico se produjeron muchas obras arte sobre la
diosa. Fueron muchos desnudos femeninos de los cuales no se sabe el tema, pero en la
modernidad se les suele llamar el arte de “Venus”, incluso si no se trata de ella o de alguna
mitología griega, si no de una mujer mortal también se le llama así.
Posclásico:
Venus se convirtió en un tema popular por sus pinturas y esculturas en el renacimiento
europeo. Como era una figura clásica y su estado era natural, pues le era permitido mostrarla
en las obras sin ropas. Ya que es la diosa de la salud sexual, se le es válido cierto grado de
belleza erótica en sus obras, que para muchos artistas les resultaba atractivo.

5. OBRAS PRINCIPALES
AUTOR : SANDRO BOTICCELI
BIOGRAFIA :
Biografia
Nació en Florencia, en un barrio de trabajadores en el arrabal de Solferino. A esta misma
parroquia de Solferino o Todos los Santos pertenecieron los Vespucci, aliados de los Médicis,
y de quienes recibiría encargos.
Era el menor de cuatro hijos del matrimonio formado por Mariano di Vanni di Amedeo Filipepi,
de oficio curtidor, y su esposa Smeralda. Cuando nació, su hermano mayor Giovanni tenía 25
años, y se cree que lo adoptó y lo educó. Giovanni tenía el apodo de Botticello, sin que se
sepa si recibió el apodo por su gordura o por gran bebedor; otras fuentes indican que era su
hermano Antonio el que tenía este mote. De él deriva el apodo de Botticelli. En 1458,
adquirieron una villa de campo en Careggi, ya que el negocio de su padre prosperaba. Allí
precisamente se instauró la Academia Platónica Florentina. Botticelli recibiría de esta
posteriores influencias.
La familia entró en contacto con Giovanni di Paolo. Leon Battista Alberti diseñó para éste
el palacio Rucellai, el Santo Sepulcro en la capilla Rucellai y la fachada de la iglesia de Santa
María Novella. Debido a la importancia de Alberti, Sandro leyó su tratado De Pictura (1436)
detalladamente. En muchos casos, siguió sus recomendaciones. No se convirtió en aprendiz
hasta alcanzar los catorce años de edad, lo que indicaría que recibió una educación más
completa que otros artistas del Renacimiento. Según Vasari, fue
primero aprendiz de orfebre con su hermano Antonio4
(en 1458). Accediendo a los deseos del
niño, el padre lo mandó al taller de Fray Filippo Lippi, en Prato (de 1464 a 1467). De este
pintor recibe Botticelli sus mayores influencias: la síntesis entre el nuevo control de formas
tridimensionales, la delicadeza expresiva en los rostros y los gestos, los detalles decorativos
(herencia del estilo del Gótico tardío) y un estilo íntimo. Muchas de las primeras obras de
Botticelli se han atribuido a su maestro, y aún hoy la autoría sigue siendo incierta.
Curiosamente, años después, Botticelli acabaría siendo maestro, y teniendo en su taller al hijo
de Filippo, Filippino Lippi.

6. En menor medida, resultó influido por la monumentalidad de Masaccio. En 1467 Sandro
vuelve a Florencia, frecuentando el taller de Andrea del Verrocchio, donde trabajó al lado
de Leonardo da Vinci. De esta época data toda una serie de Madonnas influidas por Lippi.
Se dice que cayó en la pobreza, y que habría muerto de hambre si no hubiera sido por la
diligente ayuda de sus antiguos patrones. Lo cierto es que seguía produciendo obras, si bien
en un tono más dramático y con una consciente regresión estilística hacia modelos antiguos,
como puede verse en la serie sobre la Vida de san Cenobio y la Natividad mística (1501),
consideradas sus últimas obras.
La lápida en la iglesia de Ognissanti, donde figura con su verdadero apellido: Filipepi.
Botticelli creó el tipo florentino de mujer. Pero no se conoce amor concreto de Botticelli, ni
alusión a excesos sentimentales; tenía «horror al matrimonio». No se casó nunca. Sí parece
haber tenido una estrecha relación con Simonetta Vespucci, quien aparece retratada en varias
de sus obras y parece que sirvió de inspiración para muchas de las figuras femeninas de los
cuadros del artista.
Vasari dice que fue un activo piagnone, o llorón, que así les llamaban a los que se habían
entregado con cuerpo y alma al movimiento purificador deGirolamo Savonarola. Pero a pesar
de lo que dice Vasari, pudo permanecer en Florencia y no le fue confiscado ninguno de sus
bienes tras la caída del líder religioso.
Fue denunciado anónimamente en 1502 de sodomía con uno de sus ayudantes, pero los
cargos fueron más tarde desestimados. En 1502-1505aparece como miembro del comité,
con Lorenzo di Credi, que iba a decidir la ubicación del David de Miguel Ángel.
Del año 1502 es su famoso escrito relativo a la realización de una especie de periódico
conocido como beceri, de carácter satírico, destinado en su mayor parte a alegrar la lectura de
los nobles de la sociedad renacentista. Tal proyecto, sin embargo, quedó en eso, no siendo
nunca llevado a término.
Murió el 17 de mayo de 1510 y fue sepultado en su parroquia, la iglesia de Ognissanti, en
Florencia, para la que había realizado en 1480 una de sus grandes obras, el fresco deSan
Agustín. A su muerte, el único heredero verdadero de su arte fue Filippino Lippi, que comparte
con él la inquietud presente en sus últimas obras.

7. Nombre del artista: Sandro di Mariano Filipepi, conocido como Botticelli
Nacionalidad del artista: Italiano
Tipo de pintura: tempera
Dónde puedo ver esta obra: Galeria Uffizi, Florencia, Italia
Quién es Botticelli?
El verdadero nombre de este artista era Alessandro di Mariano Filipepi. A lo mismo que sus
hermanos se los apodaba como Boticcelli, lo que significaba “pequeños barriles” en Italiano,
después de su hermano mayor, quien fue un exitoso hombre de negocios en la venta de
barriles. Su apodo casi ciertamente aludió a su riqueza más que su estatura.
Sandro Botticelli fue el principal pintor italiano en Florencia en la segunda mitad del siglo 15.
Su estilo era muy refinado y femenino. Sus principales patrones fueron la dinastía Medici para
quien este artista realizó muchas obras como retablos, porta retratos, alegorías y banderas.
Porqué es tan famosa esta pintura?
Esta obra fue la primera pintura hecha en gran escala en el tiempo del renacimiento con un
motivo exclusivamente secular y mitológico. Esta es considerada una de las pinturas mas
famosas en la historia del arte. Celebra la idea fundamental de la apariencia de la belleza en la
tierra. Aqui encontramos representados los tres elementos esenciales de la materia: aire, tierra
y agua.
El nacimiento de Venus retrata uno de los más pintorescos mitos clásicos que nos
transporta en un mundo de sueños y poesía. Antiguamente el único cuerpo desnudo femenino

8. pintado por muchos artistas había sido EVA. Sus típicas escenas incluían la famosa serpiente
que la tentaba o expulsaba del paraíso por desobedecer a Dios. Su desnudo se asociaba mas
a un acto de vergüenza del pecado original. En El nacimiento de Venus, por primera vez, se
muestra lo opuesto. Venus se encuentra radiante y su imagen esta llena de vitalidad.
Boticcelli invita a sus espectadores a considerar una armonía entre la mente y el cuerpo.
Quiénes son cada personaje y qué simbolizan?
• VENUS : Venus es su nombre romano; los griegos la llamaban Aphrodita. Ella es la diosa
del amor, belleza, risa y matrimonio. Venus trae belleza al mundo y por lo tanto los que
aman la belleza persiguen valores que son elevados e incluso celestiales. Una de las mas
importantes diosas de la antigüedad.
• CEFIRO: también conocido como el hijo de Aurora ( el alba ) es el Viento del Oeste.
• CLORIS: Ella era la ninfa de la brisa, consorte de Céfiro. Su nombre tambien significapálido.
Los romanos la apodaron Flora, pero tambien la han identificado con Aura, diosa de la
brisa.
• PRIMAVERA: una de las diosas de las estaciones. La estación del renacer.
VENUS:Quién era la modelo de Venus?
Simoneta Vespucci fue una musa italiana del renacimiento, esposa de Marco Vespucci de
Florencia, familiar de Américo Vespucio. Pintada por Botticelli en varias ocasiones, fue la
familia Vespucci que la dió a conocer al mundo. Muchos pintores en Florenica quedaron locos
con ella y desearon usarla como modelo. Entre éstos, los hermanos Lorenzo y Giuliano, de la
familia de los gobernantes Medici.
• En mitología, Venus-Afrodita nació de la espuma de mar. La teología romana presenta a
Venus como el principio de rendimiento, esencial para la generación y el equilibrio de la
vida. Ella puede dar la victoria militar, el éxito sexual, la buena fortuna y prosperidad.
• Venus se encuentra en la pose llamada contrapuesto ( contrapposto ) que es mucho mas
elegante que si la modelo estuviera parada con ambos pies juntos y derechos en el suelo.
• La pose de la Venus de Botticelli es una reminiscencia de una Venus de la colección
Medici. Una escultura de mármol de la antigüedad clásica que Botticelli tuvo oportunidad
de estudiar. En ambas obras , Venus oculta sus senos y la zona genital con sus brazos.
• El Nacimiento de Venus, ella no cubre mas de lo que cubriría un pequeño bikini. Sin
embargo, el movimiento de su brazo le trae a la vida y permite que el artista ponga sus
manos en una posición realista.
• De ojos sonadores y tímidos mirando hacia ningún lugar en particular.
• Su mente está en otro lado como si recordara el lugar lejano de donde proviene.
• Completamente desnuda porque acaba de nacer. Este es un nacimiento inusual porque es
el nacimiento de una diosa. Según la leyenda Venus ya era una adulto cuando nació.

9. • Venus casi siempre es mostrada desnuda porque ella es un ser sobrenatural. Nada puede
afectar ni lastimarla como lo haría el frío o alguna otra cosa a un ser humano.
• Boticelli quiso mostrarnos en la expresión soñadora de Venus que no basta con reconocer
cuan hermosa era sino que también tenemos que entender que su belleza viene de otro
mundo. Un mundo que no podemos conocer o entender, donde todo debe ser perfecto
como lo es ella.
OTRAS OBRAS DE BOTICCELLI :
Autor Sandro Botticelli, 1477-1478
Técnica Temple sobre tabla
Estilo Renacimiento
Tamaño 203 cm × 314 cm
Localización Galería Uffizi, Florencia, Italia

10. Autor Sandro Botticelli, 1475
Técnica Temple sobre tabla
Estilo Renacimiento
Tamaño 111 cm × 134 cm
Localización Galería Uffizi, Florencia, Italia
Venus y Marte es un cuadro destacado del pintor Italiano Sandro Botticelli. Se conserva en la
National Gallery de Londres, Reino Unido, donde se exhibe con el título de Venus and Mars. Está
realizado al temple y óleo sobre tabla de álamo.
Artista: Sandro BotticelliTamaño: 69 cm x 1,73 m
Fecha de creación: 1483
Ubicaciones: National Portrait Gallery, The National Gallery
Tema: Venus, Marte
Períodos: Renacimiento, Primer renacimiento

12. El Nacimiento de Afrodita
Alumno : Benjamín Olivares Alcérreca.
Curso : 7° Básico A.