Trabajo realizado en la asignatura de Artes Visuales en el área de la Historia del Arte en el colegio Hispano Británico por alumnas Isabella Alfaro, Luciana Palermo, Carla Solari. Profesor Eduardo González
El documento presenta la biografía y trayectoria artística del pintor José Ansalone, nacido en 1943 en Buenos Aires. A lo largo de su carrera ha participado en numerosos salones y exposiciones en Argentina y el extranjero. Sus obras se caracterizan por el uso de la tinta y la expresividad. Actualmente el artista trabaja en la serie "El pintor y sus fantasmas".
El documento presenta una biografía de la artista argentina Raquel Forner, incluyendo detalles sobre su educación artística, exhibiciones y premios. Fue influenciada por la Guerra Civil Española y exploró temas como el sufrimiento humano y lo alienígena en su obra. Forner expuso ampliamente y recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera.
Benito Quinquela Martín (1898-1964) fue un pintor argentino considerado el precursor de la pintura moderna en su país. Estudió arte en Córdoba y Barcelona y se perfeccionó en París, donde presentó su primera exposición en 1916 con críticas positivas. Más tarde, en Buenos Aires, exhibió obras con influencias del cubismo y fauvismo que mostraban su estilo personal. A lo largo de su carrera realizó alrededor de 1,500 obras y recibió varios premios importantes, incluyendo el Gran Premio de
Joaquín Sorolla fue un importante pintor impresionista español nacido en 1863 en Valencia. Se formó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos y completó su educación en París y Roma, donde se interesó por la pintura al aire libre. A su regreso a España en 1890, tuvo una exitosa carrera como pintor, recibiendo importantes premios y realizando exitosas exposiciones en Europa y Estados Unidos. Sorolla es considerado probablemente uno de los pintores impresionistas españoles más importantes del siglo XX.
Joaquín Sorolla fue un pintor español nacido en 1860 en Valencia que cultivó el impresionismo. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Valencia y se casó en 1888. Pintaba paisajes y escenas de la vida cotidiana iluminados por la luz, lo que le valió reconocimiento internacional. Algunas de sus obras principales fueron Marina, Moro con naranjas y La siesta. Murió en 1923 en Cercedilla a causa de un ataque de hemiplejía.
Este documento resume la biografía y obra del fotógrafo español Alberto García-Alix. Detalla los eventos clave en su vida y carrera, incluyendo sus primeras exposiciones en la década de 1980, sus varias series fotográficas que capturan la escena de la Movida Madrileña, y su continuo trabajo hasta la actualidad. También analiza estilo fotográfico caracterizado por retratos en blanco y negro que capturan la esencia de personas y lugares.
Este documento resume la evolución de la pintura venezolana, desde la pintura prehispánica hasta el siglo XX. Detalla los principales estilos y pintores de cada período, incluyendo la pintura colonial, el siglo XIX y principios del siglo XX. También describe obras reconocidas de pintores venezolanos importantes como Arturo Michelena, Cristóbal Rojas y Juan Lovera.
Lola Mora fue una escultora, escritora y artista argentina nacida en 1866 en la provincia de Salta. Fue la primera escultora de Argentina y Sudamérica, y ganó tres premios mundiales en Francia, Australia y Rusia por su trabajo artístico. Algunas de sus esculturas más famosas incluyen "La fuente de las Nereidas" en Buenos Aires y el "Monumento al Dr. Facundo de Zuviria". Murió en Buenos Aires en 1936.
El documento presenta la biografía y trayectoria artística del pintor José Ansalone, nacido en 1943 en Buenos Aires. A lo largo de su carrera ha participado en numerosos salones y exposiciones en Argentina y el extranjero. Sus obras se caracterizan por el uso de la tinta y la expresividad. Actualmente el artista trabaja en la serie "El pintor y sus fantasmas".
El documento presenta una biografía de la artista argentina Raquel Forner, incluyendo detalles sobre su educación artística, exhibiciones y premios. Fue influenciada por la Guerra Civil Española y exploró temas como el sufrimiento humano y lo alienígena en su obra. Forner expuso ampliamente y recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su carrera.
Benito Quinquela Martín (1898-1964) fue un pintor argentino considerado el precursor de la pintura moderna en su país. Estudió arte en Córdoba y Barcelona y se perfeccionó en París, donde presentó su primera exposición en 1916 con críticas positivas. Más tarde, en Buenos Aires, exhibió obras con influencias del cubismo y fauvismo que mostraban su estilo personal. A lo largo de su carrera realizó alrededor de 1,500 obras y recibió varios premios importantes, incluyendo el Gran Premio de
Joaquín Sorolla fue un importante pintor impresionista español nacido en 1863 en Valencia. Se formó en la Academia de Bellas Artes de San Carlos y completó su educación en París y Roma, donde se interesó por la pintura al aire libre. A su regreso a España en 1890, tuvo una exitosa carrera como pintor, recibiendo importantes premios y realizando exitosas exposiciones en Europa y Estados Unidos. Sorolla es considerado probablemente uno de los pintores impresionistas españoles más importantes del siglo XX.
Joaquín Sorolla fue un pintor español nacido en 1860 en Valencia que cultivó el impresionismo. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Valencia y se casó en 1888. Pintaba paisajes y escenas de la vida cotidiana iluminados por la luz, lo que le valió reconocimiento internacional. Algunas de sus obras principales fueron Marina, Moro con naranjas y La siesta. Murió en 1923 en Cercedilla a causa de un ataque de hemiplejía.
Este documento resume la biografía y obra del fotógrafo español Alberto García-Alix. Detalla los eventos clave en su vida y carrera, incluyendo sus primeras exposiciones en la década de 1980, sus varias series fotográficas que capturan la escena de la Movida Madrileña, y su continuo trabajo hasta la actualidad. También analiza estilo fotográfico caracterizado por retratos en blanco y negro que capturan la esencia de personas y lugares.
Este documento resume la evolución de la pintura venezolana, desde la pintura prehispánica hasta el siglo XX. Detalla los principales estilos y pintores de cada período, incluyendo la pintura colonial, el siglo XIX y principios del siglo XX. También describe obras reconocidas de pintores venezolanos importantes como Arturo Michelena, Cristóbal Rojas y Juan Lovera.
Lola Mora fue una escultora, escritora y artista argentina nacida en 1866 en la provincia de Salta. Fue la primera escultora de Argentina y Sudamérica, y ganó tres premios mundiales en Francia, Australia y Rusia por su trabajo artístico. Algunas de sus esculturas más famosas incluyen "La fuente de las Nereidas" en Buenos Aires y el "Monumento al Dr. Facundo de Zuviria". Murió en Buenos Aires en 1936.
Esta presentación se refiere a la influencia social que ejerció la obra pictórica del maestro Luis Alberto Acuña en la plástica nacional, al insistir en la investigación y búsqueda de nuestras raíces étnicas e indígenas para la conformación de un verdadero arte nacional.
El documento describe a tres destacados pintores mexicanos: David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera y José Clemente Orosco. Siqueiros nació en 1896 y murió en 1974, caracterizándose su obra por el dinamismo y efectos dramáticos. Rivera nació en 1886 y murió en 1957, destacando por sus grandes obras murales de carácter social. Orosco nació en 1883 y murió en 1949, conocido por obras como "El hombre en fuego" y murales en el Antiguo Colegio de San
Géneros diversos en la expresión plástica de Osmar Santos.ppsOsmar Santos
Si bien la pintura es su principal medio de expresión, como todos los artistas también Osmar Santos ha experimentado e "invadido" otros géneros de las artes plásticas.
El documento describe los pasos que Silvia Isabella Salazar tomó para aplicar diferentes filtros artísticos a una fotografía, incluyendo espejismo, foto antigua, fotocopia, lienzo y oleo. Exportó la fotografía con cada filtro aplicado usando el estilo japonés.
Claudio Bravo es uno de los pintores chilenos más prestigiosos en el mundo, conocido por su hiperrealismo. Nació en 1936 en Valparaíso, Chile y estudió arte en Santiago. Se trasladó a España en la década de 1960 donde desarrolló su estilo hiperrealista retratando figuras políticas. Continúa exponiendo su trabajo en galerías de Nueva York y alrededor del mundo.
Rómulo Rozo nació en Chiquinquirá, Colombia en 1899 y murió en Mérida, México en 1964. Estudió escultura en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bogotá y el Instituto Técnico Central de Bogotá. Fue miembro honorario de varias sociedades artísticas en Colombia, París y México. Una de sus esculturas más famosas se titula "Tequendama" creada en 1927.
El documento presenta información sobre pintores chilenos e internacionales, incluyendo Claudio Bravo, Roberto Matta, Nemesio Antúnez y Pedro Lira. También menciona a la cantante y pintora chilena Violeta Parra. Luego, detalla obras de pintores extranjeros como Francisco Goya, Joan Miró, Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Diego Velásquez, Vicent Van Gogh, Fernando Botero, Salvador Dalí, Frida Kahlo y Pablo Picasso. Finalmente, invita al lector a crear su propio arte como
Osmar Santos nació en 1934 en Rivera, Uruguay. Es pintor, fotógrafo y docente que ha dedicado su vida al arte. Comenzó a dibujar y pintar desde la infancia de forma autodidacta y más tarde estudió en escuelas de arte. Fundó importantes museos e instituciones artísticas en Rivera y Brasil. A lo largo de su carrera ha recibido numerosos premios y realizado más de 400 exposiciones individuales y colectivas.
José Clemente Orozco fue un muralista mexicano que realizó la mayoría de sus murales en la Escuela Nacional Preparatoria entre 1923 y 1926. Representó el origen mestizo de México, los ideales de la Revolución Mexicana y denunció las exclusiones de la nueva sociedad posterior a la revolución. Algunos de sus murales más destacados incluyen la destrucción del viejo orden, Cortés y Malinche, y la conquista española de México.
Claudio Bravo fue un pintor chileno que vivió gran parte de su infancia en la zona rural de Melipilla. Estudió dibujo y pintura de forma autodidacta y se ganaba la vida pintando, su pasión desde siempre. Murió en 2011 en Marruecos a causa de un ataque de epilepsia.
El documento describe la discografía del grupo flamenco Discografía de fondo, formado por tres jóvenes sevillanos. En 2007 lanzaron su primer disco "Contracorriente" con una compañía discográfica. Al año siguiente lanzaron su segundo disco "Las cartas sobre la mesa", el cual fue un éxito con una gira de 100 conciertos. En 2010 lanzaron su tercer disco "Paren el mundo que me bajo", cambiando su estilo musical de sus comienzos.
Mario Carreño fue un pintor chileno de origen cubano que nació en 1913 en La Habana y falleció en 1999 en Santiago. Carreño se destacó por sus obras pictóricas en diferentes estilos que van desde el clasicismo hasta la abstracción geométrica, como se puede ver en pinturas como "Matrimonio Huaso", "Máscarón de Proa" y "La Cosa Humana". Sus pinturas se caracterizan por la atracción geométrica.
Pablo Picasso fue un pintor y escultor español nacido en 1881 en Málaga, España. Fue conocido por crear el estilo cubista y producir obras maestras durante más de 70 años de carrera artística. Algunas de sus obras más importantes incluyen Las señoritas de Aviñón y Guernica.
Ricardo Arjona es un cantautor guatemalteco nacido en 1964 que alcanzó el éxito internacional con álbumes como Jesús: Verbo no sustantivo y Animal Nocturno. Tras lanzar su primer álbum a los 21 años sin mucho éxito, se dedicó a otras actividades antes de volver a la música y consolidarse como uno de los artistas latinos más populares y vendidos de las últimas décadas.
Xul Solar fue un pintor, escultor e inventor de idiomas imaginarios argentino nacido en 1887. Fue un personaje excéntrico interesado en astrología, ciencias ocultas, idiomas y mitologías que inventó dos lenguas, la panlengua y el neocriollo. Tuvo varias exposiciones individuales y colectivas en Buenos Aires y en ciudades europeas como París y Milán entre 1920 y 1929. Algunas de sus obras más conocidas se exhiben actualmente en el Museo Xul Solar de Buenos Aires.
Jorge Segundo Vinatea Reinoso nació en Arequipa en una familia pobre y demostró talento para el dibujo desde niño. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima y se especializó en pintar paisajes y retratos de su tierra natal con acuarela y óleo, aportando una nueva perspectiva al indigenismo. Expuso sus obras en varios museos de Arequipa y Lima.
El documento trata sobre el Op art, un estilo de arte visual que utiliza ilusiones ópticas. En las obras de Op art, el observador participa activamente moviéndose para captar completamente el efecto óptico, sin aspectos emocionales. Elementos dominantes incluyen líneas paralelas, contrastes cromáticos, cambios de forma y tamaño, y figuras geométricas simples. El documento también menciona algunos artistas pioneros de este movimiento como Víctor Vasarely.
El Op-Art es una corriente artística abstracta que engaña al ojo humano mediante ilusiones ópticas como círculos concéntricos y espirales. Se consolidó en 1965 en una exposición en Nueva York y se caracteriza por provocar una sensación de movimiento a través de efectos de repetición a pesar de la ausencia de movimiento real.
Este documento presenta conceptos básicos sobre nutrición para adolescentes. Explica términos como nutrición, nutrimento, requerimiento y dieta equilibrada. Describe los grupos de alimentos y sus nutrimentos principales. También analiza temas como obesidad, anorexia y la influencia de los medios de comunicación en la alimentación de los adolescentes. El objetivo es enseñarles a planear dietas adecuadas según sus necesidades y desarrollarse de forma saludable.
Esta presentación se refiere a la influencia social que ejerció la obra pictórica del maestro Luis Alberto Acuña en la plástica nacional, al insistir en la investigación y búsqueda de nuestras raíces étnicas e indígenas para la conformación de un verdadero arte nacional.
El documento describe a tres destacados pintores mexicanos: David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera y José Clemente Orosco. Siqueiros nació en 1896 y murió en 1974, caracterizándose su obra por el dinamismo y efectos dramáticos. Rivera nació en 1886 y murió en 1957, destacando por sus grandes obras murales de carácter social. Orosco nació en 1883 y murió en 1949, conocido por obras como "El hombre en fuego" y murales en el Antiguo Colegio de San
Géneros diversos en la expresión plástica de Osmar Santos.ppsOsmar Santos
Si bien la pintura es su principal medio de expresión, como todos los artistas también Osmar Santos ha experimentado e "invadido" otros géneros de las artes plásticas.
El documento describe los pasos que Silvia Isabella Salazar tomó para aplicar diferentes filtros artísticos a una fotografía, incluyendo espejismo, foto antigua, fotocopia, lienzo y oleo. Exportó la fotografía con cada filtro aplicado usando el estilo japonés.
Claudio Bravo es uno de los pintores chilenos más prestigiosos en el mundo, conocido por su hiperrealismo. Nació en 1936 en Valparaíso, Chile y estudió arte en Santiago. Se trasladó a España en la década de 1960 donde desarrolló su estilo hiperrealista retratando figuras políticas. Continúa exponiendo su trabajo en galerías de Nueva York y alrededor del mundo.
Rómulo Rozo nació en Chiquinquirá, Colombia en 1899 y murió en Mérida, México en 1964. Estudió escultura en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bogotá y el Instituto Técnico Central de Bogotá. Fue miembro honorario de varias sociedades artísticas en Colombia, París y México. Una de sus esculturas más famosas se titula "Tequendama" creada en 1927.
El documento presenta información sobre pintores chilenos e internacionales, incluyendo Claudio Bravo, Roberto Matta, Nemesio Antúnez y Pedro Lira. También menciona a la cantante y pintora chilena Violeta Parra. Luego, detalla obras de pintores extranjeros como Francisco Goya, Joan Miró, Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Diego Velásquez, Vicent Van Gogh, Fernando Botero, Salvador Dalí, Frida Kahlo y Pablo Picasso. Finalmente, invita al lector a crear su propio arte como
Osmar Santos nació en 1934 en Rivera, Uruguay. Es pintor, fotógrafo y docente que ha dedicado su vida al arte. Comenzó a dibujar y pintar desde la infancia de forma autodidacta y más tarde estudió en escuelas de arte. Fundó importantes museos e instituciones artísticas en Rivera y Brasil. A lo largo de su carrera ha recibido numerosos premios y realizado más de 400 exposiciones individuales y colectivas.
José Clemente Orozco fue un muralista mexicano que realizó la mayoría de sus murales en la Escuela Nacional Preparatoria entre 1923 y 1926. Representó el origen mestizo de México, los ideales de la Revolución Mexicana y denunció las exclusiones de la nueva sociedad posterior a la revolución. Algunos de sus murales más destacados incluyen la destrucción del viejo orden, Cortés y Malinche, y la conquista española de México.
Claudio Bravo fue un pintor chileno que vivió gran parte de su infancia en la zona rural de Melipilla. Estudió dibujo y pintura de forma autodidacta y se ganaba la vida pintando, su pasión desde siempre. Murió en 2011 en Marruecos a causa de un ataque de epilepsia.
El documento describe la discografía del grupo flamenco Discografía de fondo, formado por tres jóvenes sevillanos. En 2007 lanzaron su primer disco "Contracorriente" con una compañía discográfica. Al año siguiente lanzaron su segundo disco "Las cartas sobre la mesa", el cual fue un éxito con una gira de 100 conciertos. En 2010 lanzaron su tercer disco "Paren el mundo que me bajo", cambiando su estilo musical de sus comienzos.
Mario Carreño fue un pintor chileno de origen cubano que nació en 1913 en La Habana y falleció en 1999 en Santiago. Carreño se destacó por sus obras pictóricas en diferentes estilos que van desde el clasicismo hasta la abstracción geométrica, como se puede ver en pinturas como "Matrimonio Huaso", "Máscarón de Proa" y "La Cosa Humana". Sus pinturas se caracterizan por la atracción geométrica.
Pablo Picasso fue un pintor y escultor español nacido en 1881 en Málaga, España. Fue conocido por crear el estilo cubista y producir obras maestras durante más de 70 años de carrera artística. Algunas de sus obras más importantes incluyen Las señoritas de Aviñón y Guernica.
Ricardo Arjona es un cantautor guatemalteco nacido en 1964 que alcanzó el éxito internacional con álbumes como Jesús: Verbo no sustantivo y Animal Nocturno. Tras lanzar su primer álbum a los 21 años sin mucho éxito, se dedicó a otras actividades antes de volver a la música y consolidarse como uno de los artistas latinos más populares y vendidos de las últimas décadas.
Xul Solar fue un pintor, escultor e inventor de idiomas imaginarios argentino nacido en 1887. Fue un personaje excéntrico interesado en astrología, ciencias ocultas, idiomas y mitologías que inventó dos lenguas, la panlengua y el neocriollo. Tuvo varias exposiciones individuales y colectivas en Buenos Aires y en ciudades europeas como París y Milán entre 1920 y 1929. Algunas de sus obras más conocidas se exhiben actualmente en el Museo Xul Solar de Buenos Aires.
Jorge Segundo Vinatea Reinoso nació en Arequipa en una familia pobre y demostró talento para el dibujo desde niño. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima y se especializó en pintar paisajes y retratos de su tierra natal con acuarela y óleo, aportando una nueva perspectiva al indigenismo. Expuso sus obras en varios museos de Arequipa y Lima.
El documento trata sobre el Op art, un estilo de arte visual que utiliza ilusiones ópticas. En las obras de Op art, el observador participa activamente moviéndose para captar completamente el efecto óptico, sin aspectos emocionales. Elementos dominantes incluyen líneas paralelas, contrastes cromáticos, cambios de forma y tamaño, y figuras geométricas simples. El documento también menciona algunos artistas pioneros de este movimiento como Víctor Vasarely.
El Op-Art es una corriente artística abstracta que engaña al ojo humano mediante ilusiones ópticas como círculos concéntricos y espirales. Se consolidó en 1965 en una exposición en Nueva York y se caracteriza por provocar una sensación de movimiento a través de efectos de repetición a pesar de la ausencia de movimiento real.
Este documento presenta conceptos básicos sobre nutrición para adolescentes. Explica términos como nutrición, nutrimento, requerimiento y dieta equilibrada. Describe los grupos de alimentos y sus nutrimentos principales. También analiza temas como obesidad, anorexia y la influencia de los medios de comunicación en la alimentación de los adolescentes. El objetivo es enseñarles a planear dietas adecuadas según sus necesidades y desarrollarse de forma saludable.
El documento describe los sistemas expertos, que son aplicaciones informáticas capaces de resolver problemas complejos al igual que los expertos humanos. Explica que los sistemas expertos pueden razonar sobre un conocimiento adquirido y contemplar múltiples hipótesis, justificando sus conclusiones. También señala que los factores de certeza en la información de los pacientes, como la subjetividad y ausencia de datos precisos, introducen incertidumbre en el diagnóstico.
Assembly programs to help quitting smokingtobaccofree
Patrick Reynolds gave talks at two middle schools and a community lecture hosted by Jordan Hospital in Plymouth, MA. His engaging talks informed and motivated audiences about the harms of tobacco through stories, videos, and role-playing. He received positive feedback and the event generated local media coverage. His passion for preventing youth smoking was successful for the community and hospital.
Eficiència de la Telemedicina vs derivació estàndard aplicada a la Unitat de Cremats de l'Hospital Vall d’Hebron.
Tesina de l'autora per al Màster en Gestió Hospitalària i de Serveis Sanitaris de la UB (setembre 2012)
Este documento resume la historia y evolución de la radio en España desde sus inicios a principios del siglo XX hasta la actualidad. Comienza con los precursores como el telégrafo y el teléfono, y continúa describiendo hitos como las primeras transmisiones experimentales, el desarrollo de modelos comerciales y públicos, y la consolidación de la radio durante la primera mitad del siglo XX. También describe la influencia de los regímenes políticos en España y la transición hacia una mayor diversidad y libertad en las décadas recientes.
„Divine Life – Sivanandas integraler Yoga heute“
Hole dir Inspiration, praktischen und spirituellen Input fürWochen und Monate!
Bewusst oder unbewusst praktizieren weltweit Millionen von Menschennach Swami Sivanandas Übungssystem.
Swami Sivananda (1887-1963) ist einer der bekanntesten indischen Yogameister und Heiligen.Er hat mit seinem Wesen und Wirken zahlreiche Menschen inspiriert.50 Jahre ist es her, dass er seinen Körper verlassen hat und seine Leh-ren und seine Weisheit sind heute genau so aktuell wie zu seinen Leb-zeiten.
Wie haben Swami Sivananda und seine Schüler die Welt verändert?Welche Yogaschulen haben sich weltweit aus seinem „Yoga der Syn-these“ entwickelt? Welche Yogastile sind von ihm beeinflusst worden?#
Was kann der „integrale Yoga“ dem Menschen von heute geben?
All dies und noch viel mehr lernst und erfährst du an diesem Kongress. In kom-primierter Form präsentieren über 50 Referenten aus aller Welt die un-glaubliche Vielfalt des ganzheitlichen Yoga und seine praktische Be-deutung für
Gesundheit, Entspannung, Persönlichkeitsentwicklung,Sinnfindung und spirituelles Leben.
Lasse dich inspirieren, entdecke neue Facetten des „göttlichen Lebens“ und nimm diese Anregungen mitin deinen Alltag. Ob Anfänger, fortgeschrittener Aspirant und/oderYogalehrer – jede/r wird interessante Vorträge und Workshops ent-decken, die zu tiefen Erfahrungen auf dem spirituellen Weg führen.
Unter anderem mit Swami Maitreyanandaaus Uruguay, Swami Siva-murti Saraswati aus Griechenland, Leela Mata, Shri Yogi Hari undChandra Cohen aus USA, Shanmug Eckhardt und Madhana Mohan ausSpanien, Narayani aus London bzw. Kanada, Sri Schultz-Raffelt, Sig-mund Feuerabendt, Sukadev Bretz, Nepal Lodh und vielen anderen in-spirierenden Yoga-Persönlichkeiten.Wie immer: fundierte Theorie, viel Praxis, Vorträge, Workshops, Yoga-stunden, Meditationen, Mantrasingen, Entspannungen, köstliches bio-logisch-vegetarisches/veganes Essen und eine hochenergetische Atmosphäre.
Morphological Change Due to Effects of Acute Gamma Ray on Wishbone Flower (To...drboon
Young shoot tips were used as explants and cultured on MS medium supplemented with varying concentrations of (0.1, 0.5, 1.0 mg/l) BA and (0.1, 0.5, 1.0 mg/l) NAA. Calli and new shoots were grown on MS medium supplemented with combination of 0.5 mg/l BA and 0.5 mg/l NAA. New shoots averaging 0.5–0.8 cm were irradiated with varying doses of gamma rays (5, 10, 15, 20 grays). Gamma irradiation had various effects on growth of Torenia fournieri. Higher dosage of gamma irradiation reduced plant height, number of roots, number of leaves, leaf length, leaf width, petiole length and number of guard cells at abaxial and adaxial epidermis surface. Plant morphology and flower development was also modified.
0601076 awareness of erp among ssi in puneSupa Buoy
Hi Friends
This is supa bouy
I am a mentor, Friend for all Management Aspirants, Any query related to anything in Management, Do write me @ supabuoy@gmail.com.
I will try to assist the best way I can.
Cheers to lyf…!!!
Supa Bouy
Wenn Wissenschaftler von Fernsehjournalisten gefragt werden, ob sie vor der Kamera Auskunft für
das Fernsehpublikum geben möchten, dann beginnt ein komplexer Entscheidungsprozess: Chancen und Risiken des TV-Auftritts sind individuell abzuwägen, und dabei interessiert nicht zuletzt, was vom Ergebnis dieses Auftritts, also von der Ausstrahlung im Fernsehen zu erwarten ist.
Weder wird hier diskutiert, ob sinnvoll ist, als Wissenschaftler in Fernsehsendungen aufzutreten,
noch wird hier gefragt, ob Gesetzmäßigkeiten, denen dieses Medium und seine Akteure unterliegen, zugunsten der Wünsche von Wissenschaftlern änderbar seien. Die erste Frage ist mit Ja, die zweite mit Nein zu beantworten.
Dem folgenden Beitrag liegt die Beobachtung verschiedener Wissenschaftssendungen von Februar bis Juni 2009 zugrunde. Dieser Beitrag soll Wissenschaftler dabei unterstützen, sich realistischen Erwartungen über ihre Wirkung und ihre Wirkungsmöglichkeiten im Fernsehen anzunähern – und diese zu nutzen.
BARCELONA MUSEOS 30 - MUSEU LA LLOTJA REIAL ACADEMIA CATALANA DE BELLES ARTS...Manel Cantos
La Casa Llotja es un edificio histórico de estilo neoclásico ubicado en Barcelona que originalmente servía como lugar de reunión para mercaderes. Actualmente alberga la Real Academia Catalana de Bellas Artes de Sant Jordi y la Cámara de Comercio de Barcelona. El edificio contiene varias salas históricas como el Salón de Contrataciones del siglo XIV, así como obras de arte importantes de artistas catalanes como Damià Campeny.
El documento define la investigación de mercados como un proceso sistemático y objetivo para desarrollar e información relevante para la toma de decisiones de marketing. Describe las nueve etapas del proceso de investigación de mercados, incluyendo la necesidad de información, definición de objetivos, diseño de investigación, determinación de la forma de recolección de datos, diseño de muestra, recolección de datos, procesamiento de datos, análisis de datos y presentación de resultados.
Capital in communities: the case of the Cipher ChallengeHazel Hall
Hazel Hall's invited paper presented at presented at 2003 Virtual Communities Conference, 16-17 June 2003, London. The full text of a journal article developed from this paper is accessible from
http://www.sciencedirect.com/science/article/pii/S0268401204000283.
Sound & its effects by By MUHAMMAD FAHAD ANSARI 12 IEEM 14fahadansari131
Noise pollution disrupts human and animal activity and balance. It comes from transportation sources like vehicles and aircraft, construction activities where industrial and residential areas are located side by side, and industries like power plants. Chronic exposure to unwanted noise can damage health physically and psychologically, potentially causing hearing loss, hypertension, tinnitus, sleep disturbances, and other issues. Noise pollution has a variety of harmful effects.
Roberto Converti es un arquitecto que dirige la Oficina Urbana Converti/De Marco. El documento describe tres grandes proyectos para crear una metrópolis euromediterránea en Marsella: 1) Euroméditerranée, una inversión de 3 mil millones de euros; 2) Puerto Global, un plan estratégico de desarrollo hasta 2015; 3) Frente Marítimo Norte, proyectos de renovación urbana al norte de Euroméditerranée. El puerto de Marsella ha sido fundamental para la ciudad durante 2600 años y
El documento presenta un manual sobre los primeros pasos en Facebook. Explica cómo crear un perfil en Facebook, agregar amigos y completar la información personal. También describe las acciones básicas como publicar actualizaciones de estado, fotos y videos, comentar las publicaciones de otros, unirse a grupos y páginas, y ocultar contenido no deseado. Finalmente, enfatiza la importancia de configurar la privacidad para controlar quién puede ver la información compartida.
Hot & safe credit card authorization formAlex Sababa
This credit card authorization form allows Hot & Safe Travel to charge travel services to the customer's credit card. It requests credit card information including the card number, expiration date, and CVV. It also asks for the customer's name, address, phone number, email, and travel itinerary details including passenger names and any additional services like visas or tours. The customer agrees to Hot & Safe Travel's terms and conditions and authorizes Hot & Safe Travel to charge their credit card for the total travel costs.
Teatro de la sensacióncursos de verano agosto-improvisación teatral y creació...Miguel Muñoz de Morales
El documento anuncia talleres de improvisación teatral y creación de máscaras que se llevarán a cabo en agosto de 2012 en Ciudad Real, España. Los talleres serán impartidos por Juan de Dios López y costarán 40 euros por persona con un máximo de 16 asistentes. Los talleres se centrarán en la creación de máscaras y la improvisación teatral a través del personaje de payaso.
Este documento presenta información sobre pintores chilenos importantes entre fines del siglo XIX y principios del siglo XX. Menciona a los "Cuatro grandes maestros" - Pedro Lira, Alfredo Valenzuela Puelma, Juan Francisco González y Alberto Valenzuela Llanos - que desarrollaron la pintura chilena con influencia francesa desde el neoclasicismo hasta el impresionismo. Luego proporciona detalles biográficos breves sobre estos pintores y sobre otros como Alfredo Helsby, Fernando Torterolo y Juan Agustín Abarca
Pablo Burchard Eggeling fue un pintor chileno de ascendencia alemana nacido en 1875 en Santiago. Se formó en arquitectura y bellas artes en la Universidad de Chile y la Academia de Bellas Artes de Santiago. Trabajó como profesor de dibujo y dirigió la cátedra de pintura y paisaje de la Escuela de Bellas Artes entre 1932 y 1959. Recibió varios premios nacionales e internacionales por su obra que incluye pinturas como "Porton", "Puerta (La Puerta Azul)" y "Caleta de
El Op Art surge a finales de los años 1950 como un movimiento pictórico abstracto basado en ilusiones ópticas que engañan la vista. Artistas como Agam, Albers y Cruz-Diez crearon obras con formas geométricas simples y colores complementarios que producían efectos de movimiento. El término "Op Art" se popularizó en 1964 para describir este estilo que buscaba crear ilusiones visuales a través de líneas, figuras y la participación del espectador.
El documento habla sobre el pintor chileno Onofre Jarpa Labra, uno de los más importantes de la pintura chilena. Nació en 1849 en Santiago y estudió en la Academia de Bellas Artes, comenzando a pintar a los 15 años. En 1881 obtuvo una beca para estudiar en Europa, donde pasó tiempo en España y Venecia perfeccionando su técnica paisajista. A su regreso a Chile se convirtió en maestro y pintó retratos e importantes paisajes chilenos, siendo considerado uno de los mejores p
El documento describe el desarrollo del arte en la década de 1910 en Argentina. Abandonaron el estilo europeo casi fotográfico e iniciaron su propio arte nacional. Artistas como Malharro y Brughetti introdujeron el impresionismo en 1901 rompiendo con la academia. El Grupo Nexus de 1906 estimuló el arte nacional basado en el paisaje local y reemplazó a maestros cansados con estilos diversos como Fader, Quiros y Collivadino.
El documento describe el desarrollo del arte en la década de 1910 en Argentina. Abandonaron el estilo europeo casi fotográfico e iniciaron su propio arte nacional. Artistas como Malharro y Brughetti introdujeron el impresionismo en 1901 rompiendo con la academia. El Grupo Nexus de 1906 estimuló el arte nacional basado en el paisaje local y reemplazó a maestros cansados con estilos diversos como Fader, Quiros y Collivadino.
Alfredo Zorrilla de San Martín fue un pintor uruguayo autodidacta que nació en 1927. Descubrió su vocación por las artes plásticas a los 8 años cuando ganó un premio de pintura. Aunque se recibió de abogado en 1960, pintaba de forma irregular. Su estilo libre se nota en la temática de sus pinturas como reuniones familiares y paseos por el parque. Tuvo su primera exposición exitosa en 1969 a los 42 años. Murió en Montevideo en 1990 y sus obras se encuentran en museos
El movimiento artístico Pop surgió en la década de 1950 y principios de los 60 para reflejar la vida cotidiana y objetos comunes. Los artistas Pop utilizaron imágenes de la cultura de masas como propaganda, productos de consumo y cómics en sus obras. Andy Warhol fue uno de los más famosos artistas Pop y usó nuevas tecnologías como la serigrafía para criticar la cultura mediante la repetición de imágenes populares.
El movimiento artístico Pop surgió en la década de 1950 y principios de los 60 para reflejar la vida cotidiana y objetos comunes. Los artistas Pop utilizaron imágenes de la cultura de masas como propaganda, productos de consumo y cómics en sus obras. Andy Warhol fue uno de los más famosos artistas Pop y usó nuevas tecnologías como la serigrafía para criticar la cultura mediante la repetición de imágenes populares.
El documento describe el movimiento artístico del Arte Pop y algunos de sus principales exponentes como Andy Warhol, Roy Lichtenstein y sus obras emblemáticas. El Arte Pop surgió en la década de 1950 y se caracterizó por incorporar imágenes de la cultura popular. Andy Warhol se hizo famoso por sus pinturas serigráficas de botellas de Coca-Cola y retratos de Mick Jagger, mientras que Roy Lichtenstein destacó por sus grandes pinturas basadas en cómics que mostraban un gran dominio técnico.
El documento habla sobre el Pop Art y su relación con los cómics. Algunos artistas Pop Art como Román Gubern se inspiraron en historietas para sus obras, creando piezas basadas en personajes como Flash. Más adelante, historietistas como el belga Guy Peellaert también se dejaron influir por el Pop Art en sus cómics.
El Museo Goya de Zaragoza presenta una nueva exposición temporal sobre la relación entre Goya y la iconografía mariana, incluyendo obras originales sobre la Virgen del Pilar. También, el artista aragonés Luis Tabuenca ofrecerá un concierto basado en los grabados de Goya. Finalmente, llega a Zaragoza una retrospectiva del fotógrafo estadounidense Steve Schapiro con 50 años de su carrera, incluyendo fotografías de celebridades y fotoperiodismo.
Este documento presenta información sobre la obra Seis círculos en contorsión de Julio Le Parc. La obra consiste en seis círculos formados por cintas de acero inoxidable que se mueven lentamente al activarse por un interruptor. El movimiento de cada círculo modifica la forma de los demás. La luz que ilumina la obra proyecta sombras y reflejos creando un efecto visual hipnótico. El documento también incluye información biográfica sobre Le Parc y sobre el contexto del arte cinético en el que se en
El Velorio es una pintura de 1893 del artista puertorriqueño Francisco Oller que representa una escena de velorio infantil típica del siglo XIX. La obra ofrece una mirada valiosa a la sociedad, cultura e historia de Puerto Rico en esa época a través de los detalles de los personajes, objetos y costumbres representados. Se considera un documento histórico importante y una de las obras fundacionales del arte puertorriqueño por su comentario social pionero.
El documento describe el movimiento conceptual del arte en Argentina en los años 1960. Se menciona tres tipos de conceptualismo: individual, programático y sociológico. Artistas clave incluyen a Alberto Greco, Edgardo Vigo, Nicolás García Uriburu y Oscar Bony. El documento también analiza el land art y sus principales exponentes como Robert Smithson, Christo, Richard Long y Walter de Maria.
El documento resume la evolución del arte desde la posguerra hasta principios del siglo XXI, describiendo diferentes movimientos como el expresionismo abstracto, el informalismo, las neovanguardias (pop art, op art, minimalismo), el arte conceptual y la posmodernidad. Se mencionan numerosos artistas representativos de cada corriente artística.
Arturo Esquivias Ojeda fue un fotógrafo mexicano nacido en 1931 en Guanajuato. Se interesó en la fotografía desde los 15 años y fue inspirado por el trabajo de Ansel Adams. A lo largo de su carrera obtuvo numerosos premios y reconocimientos por sus fotografías, incluyendo el primer premio nacional de fotografía en 1958. Fundó el Grupo Imágenes en 1969 y expuso su trabajo en más de 100 salones internacionales. Falleció en Mexicali, Baja California en 2012.
El documento describe el movimiento artístico de los happenings que surgió en Estados Unidos en la década de 1950. Los happenings involucraban eventos efímeros y espontáneos que buscaban la participación activa del público a través de la danza, el cine, la poesía y otras formas. Artistas pioneros como John Cage, Allan Kaprow y Marta Minujin crearon obras emblemáticas de este género en las décadas posteriores. Los happenings cuestionaban la naturaleza del arte y buscaban provocar re
1. Hispano Británico
Artes Visuales
8ºA
Op Art
Isabella Alfaro N.
Luciana Palermo G.
Carla Solari F.
Prof. Eduardo González B.
2. ¿Qué es el Op Art?
• Movimiento artístico creado en EE.UU en el
año 1960 y persiste hasta el día de hoy.
• Se trata de ilusiones ópticas e impresiones
plásticas del movimiento.