El documento describe la tradición artesanal de los árboles de la vida hechos de barro en Metepec, México. Originalmente se usaron para enseñar la historia bíblica de la creación a los nativos durante el período colonial. Los árboles tradicionales contienen imágenes como Dios, la creación del mundo en siete días, Adán y Eva y animales. Se fabrican principalmente para uso religioso y decorativo.
Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia con experiencia en pintura mural y cerámica. Fundador del proyecto Zensus Terra. Con interés en la unión de diferentes técnicas artísticas, el trabajo comunitario, la memoria histórica, el patrimonio cultural prehispánico y la agroecología.
Maestro en Artes Plásticas de la Universidad Nacional de Colombia con experiencia en pintura mural y cerámica. Fundador del proyecto Zensus Terra. Con interés en la unión de diferentes técnicas artísticas, el trabajo comunitario, la memoria histórica, el patrimonio cultural prehispánico y la agroecología.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
1. Universidad Nacional Autónoma de México
Facultad de Estudios Superiores Cuautitlán
Diseño y comunicación visual
Elaborada por: Liye Zhu
Grupo: 9242
30 de marzo de 2022
2. Fase analítica
El árbol de la vida es una escultura en barro fabricada comúnmente de forma
artesanal en Metepec México.
Las imágenes representadas en las esculturas se usaron originalmente, durante el
período colonial temprano, para enseñar la historia de la creación, según la Biblia,
a los nativos de la región.
La elaboración de esculturas de barro con forma de árboles comenzó en Izúcar de
Matamoros, Puebla, pero hoy en día su fabricación está más estrechamente
identificada con Metepec.
La creación de árboles de la vida es parte de la tradición alfarera y cerámica de
la región montañosa central de México.
La representación de un «árbol de la vida» en las pinturas y otros medios se
introdujo como una forma de evangelizar a la población nativa.
Los árboles no religiosos tienen temas como la muerte, trajes tìpicos, tradiciones
o la primavera.
Los árboles de la vida han llegado a considerarse emblemáticos del municipio y
son parte de una tradición de escultura en barro que solo se encuentra en
Metepec.
El árbol de la vida es la combinación de talento e imaginación de los artesanos de
Metepec
El árbol de la vida más tradicional contiene una serie de imágenes importantes.
En la parte superior de la escultura se coloca una imagen de Dios; debajo, las
ramas del árbol tienen relación con la creación del mundo en siete días. Otras
imágenes características son el sol y la luna, Adán y Eva y los animales, flores y
frutos que simbolizan el paraíso.
Los árboles se fabrican principalmente para uso religioso y decorativo, aunque
aquellos que tienen quemadores de incienso es más probable que sean usados
con motivos religiosos.
Los árboles están hechos de barro cocido en hornos de gas a baja temperatura.
La mayoría miden entre 26 y 60 centímetros de altura y su creación puede tardar
de dos semanas a tres meses. La fabricación de piezas extremadamente
grandes puede tardar hasta tres años.
3. Fase creativa
Argumentación: describe el concepto creativo de tu cartel y redacta la frase
o el eslogan de apoyo.
El eslogan sera estar vivo es duro pero es feliz.
El cartel sera un árbol en el centro y el eslogan debajo del árbol.
Bocetaje: realiza seis bocetos burdos mediante lápices de grafito o bolígrafo.
Después elige tres propuestas de tu preferencia y elabora sus bocetos
comprensivos mediante rotuladores o lápices de colores.
4.
5. Selección: de los tres bocetos comprensivos, selecciona el que más te
agrade y menciona los motivos por los cuales elegiste esa propuesta.
Me gusta esta porque creo que es la más buena.
6. Dummy: con base en el boceto elegido, elabora tu dummy mediante un
dibujo vectorial. Realiza una versión para offset y otra para serigrafía.
Además, utiliza los elementos de diseño necesarios para una adecuada
composición: formato, retícula, tipografía, imágenes, uso del color, etcétera.
Bibliografía
Unam. (s. f.). Diseño de un soporte y su original mecánico y preprensa. LDCV.
Recuperado 28 de marzo de 2022, de
https://salas.cuautitlan.unam.mx/lic_diseno/moodle/login/index.php?id=3739
De Mexico, A. (2021, 29 julio). Árbol de la vida - Barro. Artesanía de México.
Recuperado 28 de marzo de 2022, de
https://artesaniademexico.com/es/blog-artesanias-mexico/arbol-de-la-vida