Este documento describe varias técnicas fotográficas para lograr efectos en las imágenes, incluyendo reservas, quemados, mascarillas, líneas en los bordes, degradación de bordes, solarización, virados, coloreados, deformaciones, emulsión líquida, montaje de negativos, sándwich y revelado desigual. Explica cómo aplicar estas técnicas en el laboratorio para modificar el aspecto de las fotografías.

1. Andrea Barrero Rodríguez.

2. Tratamientos que se les hace a las
fotografías para conseguir efectos o hacer
mejoras de ellas.

3. Hay muchos tipos de técnicas, para intentar
conseguir que una fotografía tenga un
aspecto diferente, algunas de ellas son:
Reserva
Quemado
Mascarilla
Líneas en los bordes

4. Degradación de los bordes
Solarización y efecto Sabattier
Virados
Coloreados
Deformaciones
Emulsión líquida
Montaje de negativos
Sándwich
Revelado desigual

5. Reservas: o “tapados”, es el recurso que se
utiliza cuando queremos aclarar el tono de
algunas partes de la imagen. Para hacerlo, se
pone una máscara entre el objetivo y el papel
fotográfico con esto evitamos que pase luz a una
zona de la copia mediante un tiempo, calculado
previamente.

6. Quemados: recurso más utilizado para
oscurecer algunas partes de la copia. Para ello
se interpone la máscara entre el papel y el
objetivo para que deje pasar luz un tiempo
determinado. La diferencia con las reservas es
que esta vez hay que vaciar una parte de la
cartulina.

7. Mascarillas: se utilizan para aclarar o oscureces
una parte de la imagen, la mayoría de los
sombreados y los reforzamientos se hacen con
las propias manos. Algunas se fabrican con
cartulinas, cartones y elementos por los que no
pase la luz. Deben tener un movimiento
constante para que no queden bordes nítidos y
no estar muy cerca del papel.

8. Líneas en los bordes: si tenemos un sujeto
oscuro en un fondo claro, puede ser interesante
añadir unas líneas negras entre el margen y el
borde de la imagen con un velo fotográfico.
Esto se consigue haciendo un pequeño marco
exterior con cartulina y luego tapando la
fotografía y velando esos bordes.

9. Degradación en los bordes: Para evitar que los
bordes queden totalmente cortados, podemos
volver a la antigua técnica de degradar los
bordes sobre un fondo blanco. Se hace un
agujero en una cartulina negra y se deja
exponer lo del medio, quedando por fuera un
marco blanco.

10. Solarización y efecto Sabattier:
inversión completa de la
imagen debida a una
sobreexposición. Cuando la
imagen está en el revelador y
comienza a verse, se lleva
nuevamente a ser expuesta por
una fuente de luz hasta verse
como se solariza, después se
revela normalmente como otra
copia cualquiera.

11. Virados: a veces una copia en blanco y negro
aunque esté bien compuesta, carece de
impacto. Sin embargo, puede transformarse
coloreando la imagen de plata negra mediante
su virador. Se dispone de una gama decolores,
por lo que podemos seleccionar un tono de
acuerdo con el tema.

12. Coloreados: El coloreado a mano de las copias
en blanco y negro tiene un encanto y una
sutileza que no puede imitar una copia en
color. Muchas recuerdan los retratos de estudio
de colorido artificial, sobre todo en el caso de
niños, tan de moda en los años30, y los postales
de la época.

13. Deformaciones en la ampliadora:
Inclinación del marginador: inclinando el
cabezal de la ampliadora o de la superficie
de proyección, puede distorsionarse la
escena a voluntad, esto se aprovecha sobre
todo para corregir la fuga de líneas en
fotografía de arquitectura.

14. Papel arrugado: para simular un hundimiento,
se arruga el papel fotográfico y luego se
aplasta en el marginador para exponerlo. A
continuación, hay que empaparlo enagua. El
papel se mueve ligeramente durante la
exposición, de forma que algunas partes
quedan borrosas y da aún más sensación de
terremoto.

15. Emulsión líquida: Es posible hacer fotografías
y objetos de casi cualquier clase
sensibilizándolos a la luz con emulsión líquida.
Una vez seca ésta, se expone al material tratado
en la ampliadora y se procesa en blanco y
negro de la forma acostumbrada.

16. Montaje de negativos:
Consiste en tapar una
parte de la imagen
mientras se expone,
creando un espacio en
blanco en el que
podemos exponer más
tarde otra imagen.

17. Sandwich: Consiste en
reproducir dos negativos a la
vez sobre el papel, apareciendo
uno de ellos sólo a través de las
zonas claras del otro.

18. Revelado desigual: Tras exponer
normalmente, aplicar revelador diluido o
concentrado mediante un pincel, un
pulverizador o esponja. Una vez quelas
manchas afectadas alcancen la densidad
máxima, pasar al paro y fijador.

19. Aplicar técnicas de laboratorio distintas de
las habituales, con la intención de provocar
un determinado efecto estético sobre el
resultado fotográfico final.

20. Se carga la cámara con la película
fotográfica y se realizan las tomas. En esta
práctica hemos tenido que hacer:
3 fotos de retratos desconocidos
3 fotos de texturas
3 fotos de una persona saltando
3 fotos de agua

21. Una vez realizadas las tomas, se revela la
película, metiendo esta en la espiral y en el
tanque. Cuando la película esté seca, estará
lista para comenzar a ampliar.

22. Chasis para cámara de 35mm
Cámara fotográfica de paso universal
Película fotográfica de B/N
Tanque y espirales
Tijeras
Papel fotográfico
Ampliadora
Cinta adhesiva
Cartulina negra
Lupa de enfoque

23. QUÍMICOS:
Revelador: 1+ 31 20.3ml químico y
hasta 650ml agua.
Paro: Agua
Fijador: 1+4 130ml químico y hasta
650ml agua.
Humectante: Unas gotas lavado final.

24. Lo primero en el proceso es hacer un lavado
previo de entre3-5 minutos. En el revelador
tenemos que tener la película 5minutos y
cada 30 segundos moverlo para que se
revele de manera uniforme.

25. El baño de paro 1 minuto. Seguido el fijador 5
minutos, siempre con los movimientos cada
30segundos. Hacemos el lavado final y le
echamos unas gotas de humectante para
eliminar restos de químicos y lavar bien la
película.

26. QUÍMICOS:
Revelador: 1+9= 100ml químico +
900ml agua.
Paro: Unas gotas
Fijador: 1+9= 100ml químico + 900ml
agua.

27. La copia una vez expuesta se pasa por el
revelador 1 minuto, por el baño de paro30
segundos y por el fijador 3 minutos. Después se
lava correctamente para eliminar todos los
restos de químicos. Todo el proceso se hace a
20º los químicos y el agua.

28. La mayor dificultad de esta práctica llega a
la hora de las tomas, en las tres fotografías
de alguien saltando teníamos que conseguir
que la persona saliera en el aire y de la
mitad hacia arriba de la imagen, además de
que había que hacerla picada para que solo
apareciera cielo, es la que hemos usado para
el montaje.

29. Tabla de Negativos.
Nº F V.O. Distancia ISO
negativo focal
1 6.7 180 50 400
2 6.7 350 50 400
3 4.5 350 50 400
4 4.5 1500 50 400
5 4.5 1500 50 400
6 4.5 1500 50 400
7 9.5 1000 50 400
8 9.5 500 50 400
9 5.6 125 50 400
10 5.6 1500 50 400
11 8 750 50 400
12 8 400 50 400

30. Negativos:

31. Análisis de negativos: a primera vista los
negativos no tienen ni manchas ni arañazos.
El contraste es medio tirando a bajo y se
aprecian bien los detalles. Las luces son
altas y las sombras oscuras, esto una vez
revelado hará que las imágenes se vean
correctas porque están bien expuestas.
Físicamente no tiene deterioro, ni
manchas de mal secado, envejecimiento
u otras causas de que esté en mal estado

32. Tira de prueba contacto:
F/5.6
Cada 5 segundos
Ampliadora 50cm

33. Contacto:
F/5.6
9 segundos
Ampliadora 50cm

34. Tiras de prueba:
F/8
8 segundos y cada 4
100 filtro magenta
Ampliadora 30cm
F/8
10 segundos
5 segundos, segunda exposición
100 filtro magenta
Ampliadora 30cm

35. Copia:
F/8
10 segundos y 6 segundos segunda exposición
100 filtro magenta
Ampliadora 30cm

36. Análisis de la copia: la exposición de la
fotografía es buena, pero en esta copia se
pierden detalles de muchos tonos por ser un
solarizado, media fotografía está en positivo
y media en negativo. La parte positiva de la
gorra y la bufanda es un negro con detalle,
lo que indica una buena exposición de la
imagen. Físicamente la fotografía está en
buen estado, no tiene ningún deterioro ni se
aprecia veladura de papel ni de químicos.

37. Tiras de prueba:
F/5.6
10 y cada 4 segundos
Ampliadora 30 cm
F/4
10 y cada 4 segundos
Ampliadora 30 cm

38. Copia:
F/5.6
16 segundos
Ampliadora 30 cm

39. Análisis de la copia: la exposición de la
fotografía no está bien hecha, los tonos son
bajos y en algunas zonas se pierde detalle en la
parte de las luces. En el positivado al tratarse
de un sandwich en la copia aparece textura. El
contraste es bajo. Físicamente la copia se
encuentra en perfectas condiciones, no tiene
ninguna veladura ni de papel ni de película o
revelado.

40. Tiras de prueba:
F/8
Cada 5 segundos
Ampliadora 30cm
F/8
Cada 5 segundos
Ampliadora 30cm
F/8
5 segundos persona
7segundos agua
Ampliadora 30cm

41. Copia:
F/8
5 segundos persona
7 segundos cielo
Ampliadora 30cm

42. Análisis de la copia: la exposición es buena, en
lo único que se pierde un poco de detalle es en
el negro del abrigo de la persona. El contraste
no es muy alto, pero está bien. En el positivado
es un montaje, en la zona del medio donde se
juntan el cielo y el agua, se aprecia bien el halo
blanco. En la imagen aparecen unas pequeñas
manchas blancas en la zona de la derecha que
posiblemente sean del positivado. Además de
eso no tiene más deterioros.

43. Tira de prueba:
F/8
Cada 5 segundos
Ampliadora 30 cm.

44. Copia:
F/8
7 segundos
Ampliadora 30cm

45. Análisis de la copia: Los tonos de la imagen
son altos, las zonas de luces son muy blancas y
pierdes detalles y las zonas de sombras son
muy oscuras por lo tanto pierden detalles. Al
ser un revelado desigual, sólo algunas zonas de
la imagen aparecen, otras quedan ocultas
porque por ellas no ha pasado nada de
revelador. No tiene ninguna veladura, ni
ningún deterioro físico.

46. Los objetivos de la práctica han sido
conseguidos, ya que hemos aplicado varias
técnicas de laboratorio diferentes y hemos
observado los resultados que dan
poniéndolos en práctica estéticamente.