Cuerpo y voz: unión y separacion en la historia del teatro y la danza
El teatro
1. El teatro
La Historia del teatro estudia la evolución del arte dramático a través del tiempo. El concepto de
teatro es muy amplio: cualquier grupo de gente que desarrolla un espectáculo en un tiempo y
espacio determinados forman un espectáculo teatral. El teatro tiene una base literaria un guion o
argumento escrito por un dramaturgo Pero ese texto dramático requiere una puesta en acción,
para la cual es imprescindible la interpretación por medio de actores o personajes que
desarrollen la acción, así como elementos como la escenografía y decorados, la iluminación el
maquillaje, el vestuario, etc. Ciertos espectáculos pueden ser igualmente sin texto, como en el
caso de la mímica y la pantomima donde destaca la expresión gestual. El teatro ha dado una
revolución a la sociedad porque la gente puede expresar lo que siente y lo más natural es que
expresa la naturalidad de una persona que siente y tiene pasión por algo y lo demuestra asi.
El teatro se fue dando de varias formas porque se ha dado hace muchas generaciones con
muchos ejemplos del teatro y cada uno representa varias cosas por ejemplo el primero el
medieval. El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversificación de estilos, evolucionando en
paralelo a las corrientes artísticas de vanguardia. Se pone mayor énfasis en la dirección artística y
en la escenografía, en el carácter visual del teatro y no sólo el literario.
Se avanza en la técnica interpretativa, con mayor profundización psicológica (método Stanislavski
Actors Studio de Le Strasberg, y reivindicando el gesto, la acción y el movimiento. Se abandonan
las tres unidades clásicas y comienza el teatro experimental, con nuevas formas de hacer teatro y
un mayor énfasis en el espectáculo, retornando al rito y a las manifestaciones de culturas antiguas
o exóticas. Cobra cada vez mayor protagonismo el director teatral, que muchas veces es el artífice
de una determinada visión de la puesta en escena (Vsevolod Meyerhold, Max Reinhardt Erwin
Piscator, Tadeusz Kantor).
Desde los años 1960 el teatro ha reaccionado contra la distanciación del teatro épico, buscando
una comunicación dramática establecida a través de acciones reales que afecten al espectador
(The Living Theatre, teatro-laboratorio de Jerzy Grotowski, acciones de happening). Los nuevos
directores han agregado a este «teatro de provocación» una conciencia estilística basada en la
ceremonia, el divertimento y el exhibicionismo (Peter Brook Giorgio Strehler Luca Ronconi). El
lenguaje oral queda así doblado por el visual, y el arte dramático recupera en cierta forma su
antigua ambición de «teatro total». Esto se pone de manifiesto en varios grupos españoles, como
Els Joglars Els Comediantsy La Fura dels Baus, o el grupo canadiense Cirque du Soleil.