En esta presentación encontraran como se diseña un amine en forma de dibujos básicos también podrás encontraras de donde nace su estilo .

1. ¿QUE ES UN ANIME? Un anime es una imagen que en el principio comenzó como un dibujo manual y se fue volviendo comercial ,es muy vista en Japón porque de hecho son sus inventores el anime son aquellos personajes de las historias japonesas llenas de amor y aventuras de guerreros que luchan por le honor.

2. Las características del Anime Las características principales son : que están basadas en historias llenas de magia y de ficción donde los héroes principalmente son monstruos buenos se ven siempre como grandes guerreros y su imagen es la de un hombre fuerte y rudo, que muestra muy poco sus sentimientos. Las mujeres o doncellas son siempre mujeres reprimidas que abarcan una gran belleza, con curvas perfectas, cabellos largos, ojos expresivos y vestiduras de épocas pasadas.

3. ANIME Y ANIMADO Aunque el anime se considera separado de los dibujos animados, este utiliza muchas características aplicadas en las caricaturas como storyboard, actuación de voz, diseño de personajes, entre otras. El anime también tiende a tomar prestados elementos de muchos textos de manga en el fondo, y los paneles de diseños también. Por ejemplo, un opening puede emplear paneles a contar la historia, o para dramatizar una cuestión de efecto humorístico.

4. CLASES DE ANIMACIÓN Eligiendo una temática de la animación, se empieza la redacción del guion, en virtud de la cual el director, con la asistencia del director de producción, empieza a dar directivas al primer diseño de personajes, el director artístico puede realizar un primer esbozo de los personajes y ambientes. Con lo desarrollado se dirige hacia la creación de guiones, una especie de historieta que sirve de base para el seguimiento de todo el personal, proporciona detalles tales como el número de fotogramas de la escena, los efectos visuales y de los antecedentes necesarios, cámaras, los movimientos de cámara, la dinámica y la composición de las escenas (para la creación de veintiséis minutos de storyboards, normalmente, se requieren alrededor de tres semanas de trabajo).

5. los efectos visuales y de los antecedentes necesarios, cámaras, los movimientos de cámara, la dinámica y la composición de las escenas (para la creación de veintiséis minutos de storyboards, normalmente, se requieren alrededor de tres semanas de trabajo).

6. ANIME BÁSICO

7. Pasos para el rostro básico De un anime Se dibujan las partes principales delos rasgos de la cara asiéndolos mas suaves y marcados

8. Se marcan los lados exteriores de la cara hasta llegar a una proporción del cuello.

9. Marcaremos los ojos, las cejas, la nariz y la boca. Así tendremos un boceto básico.

10. Pasos resumidos.