El documento resume aspectos clave de la arquitectura durante el Renacimiento en Italia. Menciona a importantes arquitectos como Brunelleschi, quien construyó la emblemática cúpula de la catedral de Florencia, un hito arquitectónico. También describe el papel de ciudades como Florencia y Siena como centros culturales y económicos durante este período, a pesar del impacto de la peste negra. El documento ofrece una visión general de la arquitectura y el contexto sociocultural del Renacimiento italiano.

1. LA ARQUITECTURA
EN EL
RENACIMIENTO
• Integrantes: - Historia de la ingenieria
- Erasmo García Castillo. - Sección “B”
- Sergio Carrión Vega.
- Sandra Moscol García.
- Karen Chanduví Zapata. (Sección A)
- Luz Lazo Ruiz. (Sección A)

2. 1. Renacimiento
• movimiento cultural que se produjo en Europa
Occidental en los siglos XV y XVI.
• Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de
este movimiento.
• El término simboliza la reactivación del
conocimiento y el progreso tras siglos de
predominio de un tipo de
mentalidad dogmática establecida en la Europa
de la Edad Media.

3. Renacimiento
 Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes,
aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto
naturales como humanas.
Pintores y escultores : Arquitectos:
Masaccio. Filippo Brunelleschi.
Sandro Botticelli. León Batista Alberti.
Perugino. Donato Bramante.
Donatello. Rafales Sanzio.
Giogione. Miguel Ángel.
Leonardo Da Vinci.
Rafael Sandio.
Giovanni Bellini.

4. Culto a la Personalidad
• En el renacimiento, significaba poner al hombre como el símbolo
de la perfección que creo dios, como se decía que dios nos creo
a imagen y semejanza, por eso se decía que el hombre era
perfecto en el universo.
• El concepto nuevo del hombre como centro del universo lo
vemos reflejado en la arquitectura; en la catedral gótica el
individuo dirige la mirada hacia la bóveda que lo transporta al
mas allá; en cambio, en el Renacimiento, cuando el hombre
observa la cúpula se siente como en el centro de esa
construcción, de la cual el mismo llega a formar parte. Por ultimo
se aprecia un contraste entre la personalidad del artista gótico y
la del renacentista; el primero hizo su obra para la gloria de Dios;
el segundo fue un culto a la personalidad.

5. Culto a la Personalidad
• El pensamiento de los hombres de la Edad Media estuvo centrado
en Dios. La vida en este mundo era considerada algo transitorio y
cuya finalidad estaba orientada a ganar méritos para la vida
eterna. Esto da un vuelco total durante el Renacimiento y el
hombre(como ser humano) pasa a ser el centro de la atención en
todos los ámbitos: esta vida es para disfrutarla, gozarla y utilizarla
para el cultivo y felicidad desde aquí mismo. No significa, como
muchos quieren interpretar, que desaparezca la fe y el sentido
cristiano de la vida, sino que cambia la perspectiva de la misma y el
hombre se valora como merecedor del disfrute y la felicidad desde
esta misma vida. Con esta nueva visión "renacen" todas las artes, las
manifestaciones culturales, y tiene un empuje el desarrollo de las
ciencias y la técnica como medios para lograr ese objetivo de una
mejor vida.

6. Leonardo Da Vinci

7. Leonardo Da Vinci
• Trabajaba tanto en la ingeniería, como en la anatomía y en la
pintura religiosa. Tan famosas llegaron a ser sus máquinas que el
mismo Cesar Borgia le llamó a Roma para que se convirtiera en su
ingeniero militar.
• Los primeros mapas topográficos son realizados por Da Vinci cuando
trabajaba para Cesar Borgia y presencia campañas militares
• El 3 de febrero de 2005 se anunciaba que en el Palacio Corsini de
Roma se expuso obras e inventos de Leonardo Da Vinci, recopilados
en el “Código Atlántico” para dar a conocer al público como era
este gran científico y para auto concienciar al mundo de las
maravillas que este hombre produjo en aquella época tan
fascinante.
• El humanismo del Renacimiento y su influencia a través del David de
Donatello puede ser apreciado en las pinturas más tardías de
Leonardo, en particular, en su San Juan Bautista.

8. Leonardo Da Vinci
• Sus pinturas son célebres:
Entre las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas innovadoras
que empleó, el sentido de la composición y el uso sutil de los esfumados
de colores, el conocimiento profundo de la anatomía humana y
animal, de la botánica y la geología, la utilización que hacía de la luz, el
interés por la fisonomía, la capacidad de reflejar la forma en que los
humanos utilizan el registro de las emociones y las expresiones gestuales.
Dominaba sobre todo la técnica del «sfumato» y la combinación de
sombras y luces. Todas estas cualidades aparecen reunidas en obras
como:
 La Gioconda,
 La Última Cena
 La Virgen de las rocas
 La Anunciación: fue su primera obra.
 Virgen del clavel

9. Mercaderes
• Durante el Renacimiento, del siglo XIII al siglo XVI surgió un
nuevo grupo social: el de los mercaderes o burgueses. Se
hicieron muy ricos y por eso mismo poderosos.
• Un ciudadano escribió una vez: “Un florentino que no sea
comerciante y que no haya viajado por el mundo, visitando otros
países y pueblos para luego regresar a Florencia con cierta
fortuna, es un hombre que no goza de estima alguna”
• Mientras tanto, los caballeros y las antiguas familias
aristocráticas perdían su importancia y hasta se
empobrecían. Entonces se convertían en parásitos de las
grandes cortes reales, en un intento desesperad para
mantener su posición social.

10. Mercaderes
• Algunos se conformaban con poder ganarse la vida, cuidando sus
propiedades o actuando como embajadores, políticos o
funcionarios públicos a sueldo.
• Para un miembro de una familia aristocrática el convertirse en
abogado o médico era apenas aceptable.
• Los hijos más jóvenes podían comprar una carrera de obispo o
sacerdote.
• No pertenecen a la aristocracia tradicional, no son nobles lo que da
lugar a la vida humana del siglo XIII.
• Las familias pasaron de gobernar negocios a gobernar ciudades, fue
la riqueza la que dio poder.
• Para comprar la arquitectura, empezaron a construir a gran escala,
siempre pendientes de la ciudad vecina

12. Peste Negra
• La Peste Negra fue llamada así debido a su manifestación física y su
efecto sobre la sociedad.
• Se denomina “Peste Negra” a la epidemia que asoló a mediados
del siglo XIV los países Mediterráneos, y en concreto a Europa.
• Las tasas de mortalidad que produjo fueron superiores a las de
cualquier epidemia de peste, ya que se difundió a gran velocidad
con respecto a cualquier otra.
• La epidemia se manifestaba en:
o PESTE BUBONICA  Se caracteriza porque aparecen bulbos
bubones en los ganglios (axilas, ingles y cuello), muy dolorosos y
que llegan a ulcerarse
o PESTE PULMONAR  Con expectoración sanguinolenta. Se
presenta en forma de neumonías o bronconeumonías.
o PESTE SEPTICEMICA  ocurre cuando la bacteria de la peste se
multiplica en la sangre por sí sola o a consecuencia de una
complicación de la peste pulmonar o bubónica.

13. Peste Negra
• En 1347 afecto a la factoría genovesa de caffa.
• Esta epidemia apareció en 1346 a orillas del mar negro.
• En ese mismo año después de dejar Constantinopla, se
propago a Sicilia, gracias a doce galeras genovesas que se
dirigieron a su patria.
• En 1348 fueron afectados Los diversos puertos del
Mediterráneo occidental y oriental.
• En junio de 1348 se instalo en burdeos y en pocas semanas
llego a los puertos de Inglaterra.
• En 1349, ataco los puertos que rodeaban el mar del norte y
luego se propago a toda Alemania septentrional.
• En 1350 afecto a la Ciudad de Lübeck , inmediatamente
después, los puertos y los países ribereños del Báltico.
• En 1350-1351 fueron afectadas Polonia, Lituania y curlandia.
• En 1352 le toco el turno a Rusia.

14. SIENA

15. Siena
• Siena es una ciudad ambiciosa en busca de poder en
esta nueva era, una republica prospera situada en una
importante ruta de comercio entre Francia y Roma.
• La fuente Gaia obra de Jacopo della Quercia fue
construida en el siglo XV, construir esta fuente no fue
tarea fácil, pues Siena no tenia un rio cerca, así que
cavaron una red de túneles subterráneos llamados
Bottini, los trabajadores localizaron los manantiales y las
aguas subterráneas que rodeaban Siena, poco a poco
el agua se filtraba por el terreno, llegaba a los túneles y
de allí a los depósitos. El agua recorría túneles
abovedados hasta la parte de la ciudad donde se
necesitaba, cruzando las calles abarrotadas de la
ciudad hasta las fuentes de Siena: como la fuente Gaia

16. Siena
• En el año 1345 más de 16 Km. De túneles recorrían las calles de
Siena una ciudad cuyo crecimiento y prosperidad parecían
imparables. En poco tiempo Siena controlaba la mayor parte del
sur de la toscana.
Rivalidad con Florencia
• Florencia y Siena eran las dos republicas dominantes de la
toscana, eran rivales a todos los niveles: económico, político y
artístico; en el S.XIII la ciudad estado de Siena era superior a
Florencia en todas estas categoría. Las tensiones de las dos
republicas estallaron en la batalla de Montaperti en 1260. en
esta batalla Siena surge triunfadora.
La peste en Siena
• La ingeniería hidráulica que hizo de siena lo que era, no logro
paliar una de las mayores catástrofes del mundo: la peste negra.
Se estima que Siena perdió el 60% de su población en cuestión
de meses. La peste marco el fin del papel de Siena en la escena
internacional, por otra parte marco el principio del ascenso de
Florencia.

17. FLORENCIA

18. Florencia
• La ciudad de Florencia se las ingenio para orquestar su espectacular
ascenso que culminaría con una de los monumentos mas fantásticos
de la era moderna, una estructura que nadie pensaba que se podía
construir.
• En los siglos XII y XIV las ciudades se convirtieron en los centros de
poder de Italia, pero el de Florencia era un caso a parte la, elite
disponía de dinero y poder, el hombre y su potencial ilimitado se
convierte en el centro de todo, es una idea revolucionaria: El
Humanismo, no es mas que la vuelta al mundo antiguo. En Italia lo
único que había que hacer era girar la vista hacia las ruinas para
entender la importancia del pasado.
• Sin embargo la peste negra volvió a Europa en 1347, Florencia no
fue inmune, la enfermedad se llevo a mas de la mitad de la
población de la ciudad, la ciudad tardaría medio siglo en
recuperarse, pero protagonizaría un ascenso espectacular, llamado:
Renacimiento.

19. Florencia
• “Santa María de las flores” también conocida como el
“Duomo” o “La catedral de Florencia”, fue construida por
Arnnolfo Di Cambio en el año 1200, murió antes de verla
terminada, quería que la catedral tuviera una cúpula pero
murió antes de verla construida, la Iglesia careció de cúpula
durante varias décadas.
• La cúpula fue construida por Filipo Brunelleschi.
• El 7 de agosto de 1420 empezó la construcción de la cúpula
bajo la atenta supervisión de brunelleschi.
• Brunelleschi construyó dos cúpulas una dentro de otra, desde
dentro de la catedral se vería la hermosa cúpula decorada
pero desde fuera la cúpula exterior serviría en propósito mas
funcional. Utilizo una segunda capa para proteger la cúpula
interior de la lluvia, pero al mismo tiempo dio un aspecto mas
majestuosos y regio a la catedral.

20. Mecenas
ca.70-8 a. C.
• Noble romano de origen etrusco, confidente y
consejero político de Cayo Octavio Turino, más
adelante conocido como César Augusto.
• Fue también un importante impulsor de las artes,
protector de jóvenes talentos de la poesía y amigo
de destacados autores como Virgilio y Horacio.
• Su dedicación artística acabó por hacer de su
nombre, Mecenas, un sinónimo de aquel que
fomenta y patrocina las actividades artísticas
desinteresadamente.
• Mecenas ha quedado ligado a la historia de la
literatura por su apoyo y protección brindados a
jóvenes poetas.

21. Mecenas
• La palabra mecenas hace referencia a aquella
persona que, por contar con los recursos
económicos suficientes, toma bajo su protección a
un artista o científico para permitirle realizar su
tarea y beneficiarse con ella de algún modo más o
menos directo.
• El mecenazgo es entonces el establecimiento de
este lazo que podría, en ciertos aspectos, ser
comparada con la relación de vasallaje que existía
en la Edad Media.

22. Catedral de Florencia
• Es una de las obras maestras del arte gótico y del primer
Renacimiento italiano.
• Símbolo de la riqueza y del poder de la
capital toscana durante los siglos XIII y siglo XIV, la
catedral florentina es uno de los edificios más grandes
de la cristiandad.
• Diseñada por Arnolfo di Cambio en 1296.
• Durante varias décadas la iglesia careció de cúpula. En
1400 aparece Filippo Brunelleschi quien cambia por
completo la idea de la construcción.

23. Catedral de Florencia
• La cúpula, de 45,6 metros de ancho, era originalmente
una cúpula de madera construida por Arnolfo di
Cambio.
• construcción de la cúpula:
 El trabajo de la cúpula comenzó en 1420 y fue
completado en 1436, bajo la responsabilidad de Filippo
Brunelleschi .
 Construyo dos cúpulas una dentro de la otra, desde
dentro de la catedral la gente vería la hermosa cúpula
decorada y la cúpula exterior serviría para protegerla
de la lluvia.

24. UNA VEZ COMPLETA LA CATEDRAL SERIA LA IGLESIA MAS GRANDE DE LA
CRISTIANDAD , SERIA EL RETO DE CONSTRUCCIÓN MAS IMPORTANTE AL
QUE SE ENFRENTARÍA ITALIA.

25. Arnolfo Di Cambio
1232 -1310
• Fue un arquitecto y escultor Florentino también
conocido como Arnolfo di Cambio.
• Su obra arquitectónica incluye el proyecto de la
catedral de Santa María de las flores, en Florencia y
la Basílica de Santa Cruz, en la misma ciudad; y la
catedral de Orvieto en Italia.
• Murió antes de ver terminada la catedral de Florencia y
su deseo fue que esta tuviera una cúpula.

26. Arnolfo Di Cambio
• Monumento al cardenal Annibaldi (1276)
• Estatua de Robert Anjou (1277)
• Fuente de los Sedientos, en Perugia, Italia
• Tumba del cardenal de Braye, en San Domenico,
Orvieto, Italia (1282)
• Monumento al Papa Bonifacio VIII (en el Museo de la
opera del Duomo, Florencia)

27. Fillipo Brunelleschi

28. Fillipo Brunelleschi
1377-1446
• Filippo Brunelleschi fue el arquitecto más importante del
siglo XV en Italia y verdadero emblema del nacimiento
de la arquitectura renacentista.
• Se crió en una familia de clase media y estaba
destinado a ser burócrata del gobierno como su padre,
sin embargo a él le interesaba más el arte del diseño y
se convirtió en orfebre.
• A los 30 años empezó a estudiar lo que hoy conocemos
como arquitectura.
• Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cúpula de
la catedral de Florencia Il Duomo.

29. Fillipo Brunelleschi
• Cúpula de la Catedral de Florencia o Santa María de las
Flores.
• Basílica de San Lorenzo de Florencia.
• Palacio Pitti.
• Fachada del Hospital de los Inocentes.
• Capilla Pazzi.
• Sacristía Vieja de San Lorenzo.
• Basílica Santo Espíritu de Cristo.

30. El Duomo
• Duomo es la palabra italiana que se usa para referirse al
templo cristiano donde tiene sede o cátedra el obispo,
siendo así la iglesia principal de cada diócesis,
conocida en español como Catedral.
• Su uso en español sin traducir, como italianismo, se debe
a varias catedrales italianas como la Catedral de
Florencia o la de Milán.
• El término italiano Duomo, al igual que el alemán Dom,
derivan de la misma raíz latina que da origen a las
palabras domus (casa) y dominus (señor) y no tiene
relación con la cúpula o domo que presentan algunas
Catedrales.

31. El Duomo
• En 1420 se empezó a construir la Cúpula, que es el imponente y
armonioso símbolo de la ciudad. Filippo Brunelleschi, primer
arquitecto renacentista, para la construcción, tuvo que enfrentarse
no sólo a problemas artísticos, sino también técnicos.
• Las tradicionales estructuras no eran suficientes para soportar el
excesivo peso de la Cúpula.
• Brunelleschi, después de años de estudios, inventó un nuevo y genial
método de mampostería que le permitía a la cúpula autosostenerse
durante la construcción. Este innovador sistema se basaba en una
composición de ladrillos que se cruzaban, la pared a soga.
• El resultado fue una doble bóveda autoportante.
• La cúpula se terminó en 1436 y fue consagrada por el papa Eugenio
IV, aunque la fechada estaba sin terminar.
• El revestimiento actual, con decoraciones de mármol policromas
blanco, verde y rosa, fue realizado por Emilio de Fabris a finales del
siglo XIX.

32. EL DUOMO

33. LA PERSPECTIVA

34. Perspectiva
• Filippo Brunelleschi antes de terminar con
la construcción de la Catedral de Florencia
empezó a experimentar con la perspectiva lineal
y las proporciones matemáticas; luego de este
estudio él concluyó que si colocaba los edificios
en forma tridimensionales en un
plano bidimensional se crearía un punto en el
infinito(en el espacio) llamado el punto de fuga.

35. Perspectiva
• La idea de que el tamaño de un objeto disminuye
cuando aumenta la distancia del ojo,
revolucionaria el campo constructivo y daría paso
al nacimiento del PLANO.
• Fue entonces que él comenzó a crear un especie
de arquitectura en papel donde mostraba lo que
quería hacer.
• La gran aportación de Brunelleschi a la
arquitectura fue poder ver las cosas en 3
dimensiones, gracias a la perspectiva lineal.

36. Arte de la guerra
• En «El arte de la guerra» pone de manifiesto sus
deseos de una milicia nacional en Italia y cómo
debe de ser armada y organizarse para expulsar
del país a franceses, alemanes y españoles.
• Luego de que Brunelleschi creara el plano, los
nuevos ingenieros tendrían que innovar su forma de
construir y ahora tendrían que orientar sus mentes
creativos al arte de la guerra.

37. Primera ciudad real del
Renacimiento
• El Papa Pio II en el año 1459 decidió transformar su
ciudad natal en la ciudad ideal. La ciudad toscana
de Bienza; ya que en su ciudad natal no había
mucha población decidió construir una majestuosa
catedral y los demás edificios se fueron
construyendo en relación a la catedral.
• Esta ciudad se terminó de construir(transformar) en
1464.

38. Girolamo Savonarola

39. Girolamo Savonarola
• En 1492 muere el hijo de los Merichin y todo el
pueblo
• Es un pequeño fraile de dominicano predicaba en
contra de la corrupción de la iglesia y del estado y
aboga por la instauración de la republica
florentina, el orgullo cívico y valores piadosos.
• Él advierte que si Florencia sigue así ,Dios se
vengara; el predice una invasión

40. Girolamo Savonarola
• En 1494 Carlos VIII trató de tomar a Italia en su
poder, así que los ingenieros italianos fueron
convocados a construir murallas, pero Carlos VIII
utilizaría el nuevo cañón, mas grande y mas
potente que destruiría las murallas, fue entonces
que los italianos decidieron construir un muralla
baja pero gruesa y todas las ciudades tenían sus
murallas que las rodeaban en forma estrella.

41. Ingeniería hidráulica
• El siglo XVI es una época de auge económico y
demográfico para la Comunidad de
Calatayud, que basa su riqueza en la agricultura e
industrias relacionadas con sus ríos y sus riegos, por
ello, tanto los consejos como las comunidades de
regantes pondrán especial empeño y muchos
recursos para favorecer todas las obras
relacionadas con el agua.

42. Ingeniería hidráulica
• El mantenimiento de las acequias y azudes es
permanente, pues los ríos llevaban mucha más
agua que en la actualidad y las avenidas eran
frecuentes y violentas, como demuestra el hecho
de que en 1543 el Jalón se desbordase a su paso
por la Señoría de Saviñán arrasando cuarenta
casas, que volvió a construir la Comunidad a su
costa, algunas de las cuales aún se conservan,
siendo un testimonio vivo de las viviendas de la
gentes humildes.

43. Sixto V

44. Sixto V
• Nació en Roma(1520-1590) y fue Papa (1585).
Muere de malaria.
• Continuó las reformas emprendidas por sus
antecesores y reorganizó la curia romana.
• Rígido y autoritario, trató de liberar al papado de
toda dependencia política e intentó devolverle la
función de dirigente del mundo occidental.
• Sus iniciativas urbanísticas y las magníficas
construcciones que ordenó erigir contribuyeron
decisivamente a la fisonomía de la Roma barroca.

45. Sixto V
• Repoblar las colinas regresándoles dotación de
agua.
• Integrar en un sistema de calles principales las obras
de predecesores, sobre todo iglesias y monumentos.
• Crear una unidad estética de los edificios con su
espacio público.

46. Embellecimiento de las
ciudades
• El urbanismo renacentista se refiere a los proyectos
de planeamiento urbano desarrollados durante
el Renacimiento.
• El Renacimiento surge en la República de Florencia. Los
grupos sociales dominantes pasan a residir en el interior de las
ciudades, formando la nobleza urbana.
• Así, a partir del siglo XV el paisaje urbano verá aparecer el
nuevo tipo edificatorio: los palazzi.
• Surge la figura del arquitecto y el proyecto arquitectónico,
entre los que
destacarán Brunelleschi, Alberti, Filarete, Scamozzi... que
llevarán a cabo tratados sobre ciudades ideales.

47. Embellecimiento de las
ciudades
• En un marcado contraste con las calles estrechas e
irregulares de los asentamientos medievales, la
planificación renacentista hizo hincapié en calles
amplias que respondían a un patrón radial o
circunferencial regular, es decir, calles que
formaban círculos concéntricos en torno a un
punto central, con otras calles que partían desde
ese punto como si fuesen radios de una rueda.
• La labor de urbanización llevada a cabo fue
inmensa, sólo comparable con la realizada con
antelación por el Imperio romano.

48. Conclusiones
• El Renacimiento, es la consecuencia de un interés
por el pasado grecorromano, con el cual se
buscaba volver a dar vida a los ideales que habían
inspirado a aquellos pueblos. De este movimiento
surgieron las grandes figuras como Leonardo da
Vinci , Rafael y Miguel Ángel, que son los que
mantienen viva nuestra admiración a través de los
tiempos.
• Italia es donde surge el Renacimiento en los siglos
XIV, XV y logra su mayor apogeo a principios del
siglo XVI. Este se extiende por Europa lentamente
gracias a la creación de universidades, escuelas y
de las grandes construcciones como El Escorial o El
Louvre.

49. Conclusiones
• Cuando entre en Italia el Renacimiento, se trata de
buscar la forma tridimensional y desechar el arte
puramente lineal.
• En el quettrocento, en Florencia la pintura se vivió
en un momento culminante con la aparición de los
primeros artistas y de las distintas escuelas.
• El cinquecento representa la época más brillante
del arte universal, donde aparecen todos los
grandes artistas.