1. INTEGRANTES:
•ALBUJAR SOBRINO KATHERINE
•BENITES CORREA FELIPE
•TIRADO ARÉVALO LUCERO
Aula: B

2. Renacimiento
Es un movimiento cultural que surge en Europa el siglo XIV,
caracterizado por un renovado interés por el pasado grecorromano
clásico y especialmente por su arte.
CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL ARTE:
-Imitación de la arquitectura y la escultura de Grecia y Roma.
- Realización de una belleza ideal, ajustada a cánones dictados por la
razón.
-Creación de obras, cuya claridad y perfección, atributos exigidos por la
razón universal, les dan una validez permanente.
-Es realista: las figuras humanas o de animales, y los objetos
inanimados están reproducidos con el mayor cuidado.
-El cuadro se presenta con la perspectiva geométrica y da la ilusión de
profundidad.

3. Exponentes del Renacimiento:
Filippo Brunelleschi, León Baptiste Alberti, Lorenzo
Ghiberti, Donatello, Fra Angélico, Masaccio, Piero della
Francesca, Sandro Botticelli, Miguel Ángel, Leonardo Da
Vinci, Rafael Sanzio,
Obras más importantes:
Anunciación, La Gioconda, Capilla Sixtina, La
Resurrección de Cristo, Nacimiento de Venus, La
Piedad, las "Puertas del Paraíso", Catedral de Florencia,
Palacio Rucellai, Basílica de San Pedro, Palacio Medici
Riccardi.

4. Culto a la personalidad:
El culto a la personalidad es la elevación y adulación a escala
religiosa, de un líder vivo y carismático, generalmente un jefe de
Estado o un dictador. Uno de sus máximos exponentes fue Joseph
Stalin.
Las características mas comunes son:
Se exige una completa devoción de todas las personas por el líder y
se persigue a los críticos.
La infalibilidad del líder, del cual se es incapaz de admitir errores.
Todos los logros, victorias y avances sociales importantes se le
atribuyen completa y directamente al líder: está en todas partes y lo
ha hecho el solo (por ejemplo el dictador norcoreano Kim Jong-il).

5. Presencia exagerada de propaganda con la imagen,
nombre y pensamiento del líder a todo nivel.
Generación de un vacío de otras personas vivas o
figuras religiosas que puedan ser objeto de adoración
(aporte clave del régimen de Stalin).

6. Leonardo Da Vinci
Leonardo di Ser Piero da Vinci fue un arquitecto, escultor, pintor,
inventor, músico, ingeniero y el hombre del Renacimiento por
excelencia
Inventos:
La bicicleta de da vinci, escafandra de da vinci, el tornillo aereo de
da vinci, maquinas voladoras de da vinci, puente giratorio de
leonardo da vinci, el cañon de da vinci de 3 troneras de da vinci, el
hombre vitruviano de da vinci, el odómetro-antecesor del
cuentakilometros, el automovil de leonardo de vinci, los engranajes
de leonardo da cinci, el martinete con trinquete de da vinci, el
paracaidas de leonardo da vinci, el anemómetro de lamina.

7. Obras:
"Retrato de dama (la Gioconda)" , "San
Jerónimo" , "La adoración de los magos" ,
"La Virgen de las rocas" , "Cabeza de
muchacha (mujer despeinada)", "La última
cena" , "Santa Ana, la Virgen , el niño y
San Juan" , "Retrato de Isabel d'Este" ,
"San Juan Bautista" , "El bautismo de
Cristo" , "Baco" , "La Anunciación"

8. Mercaderes
Los mercaderes no pertenecían a la nobleza, pero con
la acumulación de riquezas que tuvieron, llegaron a ser
gobernadores de algunos pueblos.
Se denomina mercader a la persona que trata o
comercia con géneros vendibles, o sea, mercaderías
o mercancías .
Se le aplica diferentes calificativos en función de la
mercancía con la que trabaja: mercader de
hierro, mercader de telas, mercader de finanzas, etc.
Es un término prácticamente en desuso que ha sido
sustituido por comerciante o distribuidor.

9. Antiguamente, según el derecho marítimo-mercantil
española se denominaba mercader a:
El dueño de las mercaderías que se embarcaban
El cargador de géneros propios o ajenos
El fletador de un buque entero o a quintaladas
El factor o el sobrecargo
Al encomendero cuando seguía el viaje en la nave
conductora de los efectos confiados a su cuidado.

10. Peste Negra
La Peste Negra, también denominada la “Gran Plaga” azotó
Europa durante el siglo XIV, período conocido como
“Oscurantismo”.
En 1347 llegó la peste negra, se estima que Siena perdió el
60% de su población en cuestión de meses, marcando así el
fin del papel de Siena en la estena internacional, por otra
parte marcó el principio del ascenso de Florencia.

11. Causas reales de la peste:
Desconocimiento de los hábitos de higiene
Mala alimentación
Presencia de portadores

12. Siena
Está situada a 322 m. de altitud y es capital de la
provincia de Siena. Se encuentra
entre Florencia (66 Km.) y Grosseto
Siena era una ciudad ambiciosa en busca de
poder en esa nueva era, una república próspera
situada en una importante ruta de comercio entre
Francia y Roma.

13. Emplearon túneles subterráneos para poder
abastecer de agua a la población.
Florencia y Siena eran las dos repúblicas
dominantes en la toscana y eran rivales en
todos los aspectos, aunque en el siglo XIII
Siena era claramente superior a Florencia.

14. Florencia
Florencia se encuentra en la parte central de
Italia, forma parte de la región de la Toscana.
Después de la peste negra, Siena estaba
destrozada, lo que dejo el camino libre a
Florencia, ocupando su puesto y orquestando
su espectacular ascenso que culminaría con
uno de los monumentos más fantásticos de
la era moderna.

15. En ingeniería, su máxima expresión artística fue el
Duomo o Catedral de Florencia, cuya construcción
estuvo a cargo de Arnolfo Di Cambio, Filippo
Brunelleschi y Lorenzo Ghiberti.

16. Eran amantes del arte, protegían a talentos de su tiempo
con apoyo monetario o en especie.
Los mecenas daban ropa, comida, materiales y un ligar
dónde vivir y trabajar a sus protegidos.
Fue el noble romano Cayo Cilnio Mecenas quien dio
nombre a la labor del mecenazgo, con su ayuda
económica a jóvenes poetas de su época, entre ellos a
Horacio

17. A los largo de la Historia varios han sido los que han actuado como
mecenas:
Particulares (burgueses enriquecidos, como los Médici italianos, los
Arnolfini flamencos), la Iglesia hasta el s. XIII, sobretodo el Estado.
Su interés era amplio y albergaba numerosos estilos y campos del
saber, desde la literatura, la escultura, la pintura o la música.
A partir del s. XX el Estado ha ido abandonando esta labor de forma
directa, colaborando con el arte de manera indirecta, a través de
desgravaciones fiscales; algunas familias, además, han convertido
sus colecciones y protecciones en museos y fundaciones de arte,
como la Fundación Juan March, o los museos Lázaro Galdeano,
Cerralbo o Thyssen.

18. Arquitectos:
Arnolfo di Cambio (Murió)
Brunelleschi ( Encargado de la
Cúpula)
Ubicación: La cúpula
Región de la Peso: 37,000 Tn
Toscana, Italia.
Catedral # de ladrillos:
de cuatro millones
Florencia
Altura interior:
100 m
Altura exterior:
114,5 m

19. Los artistas que han trabajado directamente en el
proyecto de renovación como son:
• Giuliano de Maiano y Benedetto; los cuales trabajaron directamente
con los plafones de la sacristía.
• Andrés del Catasgano: que trabajo con los frescos de Niccoló da
Tolentino a caballo.
• Luca Della Robbia: que trabajo con los relieves de la Restauración y
Asencion de la parte superior de la puerta de sacristía.
• Domenico di Michelino: que trabajo con el Dante explicando la Divina
Comedia.
• Donatello: que hizo cabezas de un profeta y una sibila.
• Brunelleschi: que invento grúas y maquinas elevadoras las cuales
sirvieron para subir los elementos mas pesados en la construcción.

20. Arquitecto Arnolfo
Obras:
•“Tumba de Santo Domingo”
•"Tumba del Cardenal Annibaldidella Molara“
•“Tumba del Cardenal Braye“
•"El Sueño de José“
• “Baldaquino de San Pablo Extramuros”
•“Baldaquino de la Iglesia de Santa Cecilia en el Trastévere”
•“Tumba del Papa Bonifacio VIII”
• “La Dormición de la Virgen”
•“Estatua de San Pedro”
•“Santa Reparata”
•“Madonna

21. Su estilo proviene de la influencia de los Pisano, pero
aporta novedades por el contacto con el arte clásico
greco-romano en sus visitas a Roma.
Será el gran iniciador de la tradición escultórica
renacentista, influyendo en los grandes escultores del
Cuatroccento.
Una de sus grandes aportaciones es la realización de
grandes mausoleos de mármol, que es su material
predilecto.
Su estilo marcará tendencia y llegará hasta el Barroco.

22. Fillipo Brunelleschi
Obras:
Cúpula de la catedral de Florencia
Palacio Pitti
Capilla Pazzi
Sacristía Vieja de San Lorenzo
Hospital de los Inocentes
Basílica San Lorenzo
Basílica Santo Esporo (Espiritu)
Santa María de los Angeles (planta poligonal centrada,
inspirada en el Panteón)
Su primera y gran obra inmaterial, fue la de ser el creador
de la perspectiva clásica.
La segunda: Filippo Brunelleschi fue el creador de la
arquitectura de estilo renacentista

23. Padre de la arquitectura del Renacimiento ,va a Roma y estudia las
estructura de la ingeniería romana, hubo una estructura que impresionó a
bruneleschi ”el Pandeón”, debía descifrar los secretos de su construcción
a lo largo de dos décadas.
Cuando regresó a Florencia se trajo con él los secretos de la construcción.
Una vez completa la Iglesia sería la más grande de la Cristiandad, al
contrario de los demás arquitectos él utilizó un método que lo convertiría
en objeto de burla, diseñó una cúpula sin los tradicionales muros de carga,
soportes de madera ni andamios, pensaban que se había vuelto sin
embargo nadie sabía cómo hacerlo y poco a poco fueron a prestarle
atención, con el tiempo se aceptó su idea bajo una condición que trabajara
con su enemigo Yiverti, construyó dos cúpulas una dentro de la otra, la
primera se ve desde dentro y la segunda sirve para proteger a la primera
de la lluvia, al final del proyecto se elevaron 35 mil millones de kilos, al
caer enfermo deja la construcción bajo la inspección de Yiverti, al cual
critica quedando como jefe de la construcción, en 1436 después de 16
años se terminó la construcción más grande del mundo

24. El Duomo
La catedral, dedicada a la Virgen con el nombre de “Santa
Maria del Fiore” (de la Flor), fue construida sobre la antigua
catedral de Santa Reparata, que se había hecho pequeña
para acoger a toda la ciudadanía.
Esta obra maestra del gótico es la cuarta iglesia más
grande del mundo, después de San Pedro en Roma, St.
Paul en Londres y la catedral de Milán.
La base de la Basílica tiene tres naves unidas a un enorme
cimborrio que soporta la cúpula de Brunelleschi: la más
grande que se ha construido de ladrillo.

25. Historia: Empezó a construirse en 1296, con la
dirección de Arnolfo di Cambio.
Tras su muerte, el potente gremio del Arte de la
Lana, que tenía la responsabilidad de controlar
las obras, contrató primero a Giotto, que se
preocupó sobre todo de la torre, y, luego, a
Francesco Talenti, que modificó una parte del
proyecto original de Arnolfo di Cambio
. En 1380 se terminaron las tres primeras
arcadas y la cubierta de las tres naves.

26. Perspectiva
En 1413 La pintura entra en otra dimensión y logra
engañar al ojo humano, hasta que en 1413 Filippo
Brunelleschi, arquitecto, pintor y escultor florentino,
tomó cartas en el asunto.
Tras complejos cálculos matemáticos y ajustadas
observaciones físicas y ópticas, llegó a la conclusión
de que aquí era el arte el que tenía que imitar a la
naturaleza, y creó ese trampantojo científico que se
llama perspectiva.

27. El teórico de la perspectiva Leon Battistadegli Alberti
difundió las ideas de Brunelleschi en 1435, con lo que
éstas se convirtieron en la materia prima esencial de
todos los pintores de su tiempo.
Desde entonces, la perspectiva se sale del lienzo y
envuelve cuanto la rodea, convirtiendo la mirada del
espectador en el centro de la escena que contempla.

28. Arte de la guerra
Leonardo da Vinci odiaba la guerra, a la que
denominaba “locura bestial”, pero al darse cuenta de
que esta era inevitable, diseñó gran cantidad de
armas muy avanzadas para la época, como por
ejemplo ametralladoras de múltiples cañones, torres
de sitio, morteros e incluso un vehículo precursor de
los tanques modernos, con la intención de ganar el
respaldo financiero de personajes con gran peso en la
guerra, como por ejemplo el Duque de Milán, Ludovico
Sforza y Cesare Borgia de Florencia y así dar a
conocer el resto de sus trabajos.

29. Muchos de sus diseños eran algo impensable para la
epoca, y algunos fueron el origen de armas que se usan en
la actualidad, como la ametralladora o las bombas de
racimo, estos son algunos ejemplos.
Cañones de asedio diseñadas para bombardear
sistematicamente ciudades amuralladas y poner en marcha
asi una guerra de desgaste que minara la moral y las
defensas del enemigo.
Su primer modelo de ametralladora, capaz de hacer varios
disparos simultaneos
Una catapulta con un mecanismo capaz de lanzar
proyectiles mas pesados y a mayor distancia.

30. Pienza fue reconstruida a partir de una villa llamada
Corsignano, que fue el lugar de nacimiento en 1405 de Eneas
Silvio Piccolomini, un humanista del renacimiento nacido en el
seno de una familia exiliada proveniente de Siena, que
finalmente se convertiría en el Papa Pío II.
Una vez convertido en Papa, Piccolomini se encargó de
reconstruir la ciudad de acuerdo a sus ideales renacentistas.
Pretendía que fuera un retiro de Roma, y representa la
primera aplicación del concepto de planeamiento urbanístico
humanista, creando un interés por la planificación que fue
adoptado por otras ciudades italianas y eventualmente usado
en otros centros urbanos europeos.

31. La reconstrucción fue obra del arquitecto florentino
Bernardo Gambarelli (conocido como Bernardo
Rossellino) quien seguramente había trabajado con el
humanista y también arquitecto Leon Battista Alberti,
aunque no hay documentos que lo prueben.
La construcción comenzó alrededor del año 1459.
El Papa Pío II consagró el Duomo el día 29 de
agosto de1462, durante una larga visita de verano.
Incluyó una descripción detallada de las estructuras
en sus Comentarios, escritos durante los dos últimos
años de su vida.

32. Girolamo Savonarola
Nació en Ferrara el 21 de septiembre de 1452 y murió
quemado en la hoguera en Florencia el 23 de mayo de
1498.
Creció en una familia que supo educarlo
cristianamente.
A los 17 años abandonó las doctrinas humanísticas
para prepararse en la medicina, y mientras, se aplicó
asiduamente a la lógica y a la filosofía estudió Platón y
Aristóteles, pero sobre todo, se dedicó a Santo Tomás
de Aquino. Entre sus obras destacan "El Triunfo de la
Cruz"; "Tratatodivoto e utiledellaumiltà", y algunos
escritos de lógica y filosofía.

33. Aboga contra la corrupción de la Iglesia y del Estado, por
la restauración de la república florentina , el orgullo cívico
y valores piadosos, advierte que la ciudad será tocada por
los vientos de la venganza de Dios, se convierte en un
profeta al predecir tal invasión.
Savonarola, dice Centi, revela una gran conciencia de
asceta y de apóstol, que mantiene vivo el sentido de lo
divino y de lo eterno, que se rebela contra el nuevo
paganismo, que permanece fiel al ideal evangélico y
paulino de cristianismo integral.

34. Ingeniería Hidráulica
Existe un sistema de túneles de algunos 25 km, formado
por los conductos que transportaban el agua corriente
dentro de las casas de la ciudad desde el siglo XII, este
sistema de túneles se llama "Botini".
Construidos por los “guerchi” (los obreros que trabajaban
en el subsuelo) para suplir la falta de un curso de agua en
la ciudad
Las primeras excavaciones se remontan a 394 . Durante
la Edad Media se puso a trabajar para interceptar las
aguas subterráneas en túneles subterráneos y canalizar el
agua desde fuentes distantes

35. En 1267 - 1268 se decidió desviar el río Merse a
Siena, pero no salió nada de él. La extensión actual de la
red de metro se remonta a 1466 . Están todavía en
funcionamiento y el suministro de las fuentes, mientras
que para los edificios, el agua es un acueducto moderno.
Su importancia estratégica es atestiguado por dos
intentos de entrar en la ciudad a través de ellos.
En 1554 el ejército del emperador Carlos V intentó tomar
Siena a través del botín y casi tuvo éxito (Sitio de
Siena). En junio de 1944 los partidarios planeaban librar a
la ciudad ocupada por los alemanes siempre así, pero
desistió.

36. Sixto V
•En cinco años, Sixto V llevó a cabo un trabajo de cincuenta años.
•Organizó equipos de obreros que se afanaron día y noche para
colocar el cimborio de San Pedro.
•Para el desplazamiento del obelisco, palmo a palmo, empleó
centenares de hombres y muías, colocándolo en el centro de la
plaza en donde hoy se encuentra.
•Construyó la Biblioteca Vaticana.
•Erigió un acueducto a través de valles y montañas para traer agua a
Roma desde una distancia de treinta y dos kilómetros.

37. 3 objetivos: Repoblar colinas regresándoles
dotación de agua
Integrar en un sistema de calles principales de
obras de predecesores, sobre todo iglesias y
monumentos
Crear una unidad estética de los edificios con su
espacio público

38. Embellecimiento de las
ciudades:
Integración de un sistema de calles que ligaba las
7 iglesias de peregrinaje, sistema de movimiento
vinculando lo religioso y lo secular como “idea”
Mando a colocar obeliscos en San Pedro, Plaza del
Popolo, Santa María la Mayor, San Giovanni in
Laterano, obligando a formar plazas a posteriores
Papas

39. Calles rectas desafiando las colinas Strada Felice
nueva encrucijada cardo-decumanus

40. 1. Armonía y perfección como valores absolutos.
• 2. El concepto de cósmico aunado a lo humano
(antropomórfico del clásico) vs la verticalidad
medieval.
• 3. Representación gráfica más real: perspectiva
(puntos de vista), mapas realistas (Mercator).

41. • 4. La ciudad “ideal”, la forma “ideal”
• 5. La ciudad como centro de un poder autocrático
(concretización del poder)
• 6. De la ciudad como organismo vivo, hacia la
ciudad de la geometrización y de las unidades puras,
formales, perfectas

42. • 7.Ya no la “civitas dei”, sino el universo organizado
Matemáticamente
• 8. La perfección de la forma reemplazó el
significado funcional
• 9. Dotar de belleza = armonía en todas las partes
del edificio se hace extensivo a la ciudad