1. 1
ESCUELA DE DISEÑO INDUSTRIAL
Tema:
“DESARROLLO DE UNA COLECCIÓN FEMENINA CASUAL
INSPIRADA EN EL ARCO IRIS”
Asignatura:
Taller de Diseño VI (Colección – Patronaje)
Nivel:
Octavo
Autor:
MARÍA FERNANDA ANDRADE PAREDES
Docente – Director:
Ing. GABRIEL ALEJANDRO NÚÑEZ
Lic. AYDA RICO
Líneas de Investigación:
Aplicación de procesos de mejoramiento continuo para la
innovación constante de productos.
Ambato – Ecuador
Mayo 2013
2. ii
Tabla de contenido
...................................................................................................................................... 1
INTRODUCCIÓN ........................................................................................................ iv
Justificación .................................................................................................................. iv
Objetivos ....................................................................................................................... v
Objetivo General ........................................................................................................ v
Desarrollar una colección femenina casual inspirada en el Arco Iris ................................ v
Objetivos Específicos .................................................................................................. v
FUNDAMENTOS TEÓRICOS ..................................................................................... 6
La moda como Industria .................................................................................................. 6
Los Artífices de la Moda .................................................................................................. 6
Como se crea la Moda ..................................................................................................... 6
Las Colecciones............................................................................................................... 7
Colección........................................................................................................................ 7
Fases de Una Colección ............................................................................................... 7
Ilustración de Moda ........................................................................................................ 8
METODOLOGÍA.......................................................................................................... 8
Metodología Aplicada ..................................................................................................... 8
Inspiración.................................................................................................................. 8
Contextualización de la Inspiración .............................................................................. 8
Estilo .............................................................................................................................. 9
Vestimenta ................................................................................................................. 9
Abrigos Tipo Capa ......................................................................................................10
Falda Tubo ................................................................................................................10
Encaje .......................................................................................................................10
Calzado con altura .....................................................................................................11
Bolsos ............................................................................. Error! Bookmark not defined.
Accesorios .................................................................................................................11
Bocetos ........................................................................... Error! Bookmark not defined.
RESULTADOS ...........................................................................................................14
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES ..............................................................26
4. iv
INTRODUCCIÓN
La moda no siempre tiene porque ser formal y de pasarela. Existen también
otras maneras de manifestarla. Por ejemplo en la calle. Aquí es donde se da
la mayoría de las tendencias que la misma gente va dictando.
A esto también se le llama moda casual. Un tipo de vestir que se ve a diario,
en el andar de la gente por las calles. Hay muchas marcas de ropa que
tienen personal que viaja por todo el mundo en busca de las última
tendencias de la calle. Miran y observan los atuendos de los chicos y chicas
que recorren su ciudad, y de su particular forma de vestir sacan ideas para
colecciones nuevas que se adapten a los gustos de la gente.
La moda casual son unos jeans, una camiseta y zapatos sin pretensiones.
En pocas palabras: un básico, no se intenta marcar tendencia (aunque a
veces se hace). Es ropa con la que sentirse a gusto e informal sin olvidar la
personalidad de cada uno.
Esta moda intenta al mismo tiempo ser cómoda. Y gracias a los nuevos
medios digitales, las grandes firmas de ropa también ponen a disposición de
sus clientes tiendas online en dónde comprar ropa desde casa se convierte
en una manera muy sencilla de encontrar la ropa que nos entusiasma.
Siempre hemos hablado de los colores, de sus significados y de la elegancia
que éstos transmiten. A la hora de una boda o de un baile, nos encanta lucir
trajes muy luminosos y llenos de vida, por eso, qué mejor que evitar la
decisión del color y llevarlos en una vestimenta diaria y casual.
Debido a que las fibras naturales se obtienen de recursos naturales
limitados, es muy importante reciclar la ropa. El principal problema es que,
generalmente, llenamos el armario de ropa que solamente utilizamos muy
esporádicamente y, encerrada en éste, únicamente se llena de polvo y se
convierte en comida para las polillas. Es como si colgásemos billetes que no
utilizamos porque pasan de moda. He aquí, pues, un despilfarro de recursos
naturales no renovables (fibras sintéticas) o limitados por el espacio territorial
y el agua (caso del algodón y la lana).
Justificación
El adentrar al tema de la confección y patronaje en medio de todas las
categorías del diseño de modas, se percibe que cada uno de éstos son uno
de los factores más importantes al momento de crear una colección, ya que
se cuenta con las técnicas necesarias para el desarrollo adecuado de la
misma.
5. v
Ahora es posible con esta tendencia de moda con la colección inspirada en
el arco iris. Una mezcla inspirada en un fenómeno de enorme belleza, que
mezcla los colores primarios en telas sensuales y glamurosas para destacar
en días del vivir diario.
La Universidad Católica gracias a la aplicación de nuestros conocimientos de
la asignatura de patronaje, confección y colección en el proyecto planteado
permitirá el desarrollo de todos los elementos que conforman la colección,
manteniendo armonía y belleza al mismo tiempo. Dando a conocer la
creatividad y el diseño que se enmarca cada traje.
Es importante como estudiantes plantear este tipo de proyectos ya que nos
genera conocimientos gracias al desarrollo de una investigación descriptiva y
explicativa en cuanto el diseño, patronaje y confección ; lo que nos
enriquece de experiencia laboral en esta rama tan importante como es el
manejo adecuado de elementos de una colección, así como el manejo de
maquinaria de confección industriales.
Mediante este proyecto empresas nacionales y gente foránea podrá apreciar
la colección en su totalidad ya que será expuesta en un desfile de modas.
Objetivos
Objetivo General
Desarrollar una colección femenina casual inspirada en el Arco Iris
Objetivos Específicos
Diseñar la Colección.
Patronar cada uno de los elementos que conforman la colección.
Confeccionar los prototipos de la colección.
6. 6
FUNDAMENTOS TEÓRICOS
La moda como Industria
El tema es un tema que afecta a todos los industriales. Cuando uno se
asoma a esta profesión se encuentra por una parte con una industria que
parecía muy perfeccionada informatizada, tecnificada y, por otra parte, una
industria que era artesanal. No es fácil comprender por qué esos dos polos
podían existir en el conjunto de esta misma profesión, en función de la
evolución del mercado y sobre todo en función de la demanda en la
actualidad y de la manera que los distribuidores tienen de comprar el
producto.
Las características de la comunicación, el producto y la Moda, hacen que
diez meses sea demasiado tiempo. Porque la gente evoluciona y pide
rápidamente nuevas producciones. Entonces se creó, en Francia, un sistema
de dos polos bien distintos en el cual tienen al industrial, que producía dos
grandes colecciones por año, y otro elemento que respondía al día, en
función de la demanda real y no en función de una cierta creatividad. Lo cual
no impide que se encuentre una cierta creatividad en el segundo polo.
Los Artífices de la Moda
Algunos jóvenes creadores, han hecho trabajos verdaderamente muy
elogiosos pero que, cuando están en la industria, tienen dificultades, sea de
hacer aceptar su producto por el industrial, sea de arrastrar a este último
hacia inversiones importantes que pudieran a veces ponerles en peligro.
Creo pues, que hay que hallar un consenso en el caso de la creación como
en el caso de la realización de esas creaciones. Un acuerdo tácito entre el
creador y el industrial.
Como se crea la Moda
Pues, la primera parte que es irracional debe ser el elemento primordial del
creador. Hay que dejarle hacer. Es necesario que pueda sacar un poco lo
que tiene en los “intestinos y estómago” concerniente a este nuevo producto
que va a sacar. Pero el industrial está obligado a vender, a fabricar, a
organizar la preparación de las colecciones. Está obligado a organizar su
fabricación y sus distribuciones. Hemos pensado, pues, que la segunda
parte es racional y puede ser controlada. Repito un poco lo que decía: ya no
son las dos colecciones que se hacían al año. Que la estrella—vedette, que
era el creador de la sociedad, siga siendo estrecha en su manera de crear,
pero no podrá dirigir la producción.
7. Las Colecciones
El segundo punto que es muy importante, son los diferentes tipos de
colecciones que hay que presentar. No imaginar que en sólo 3 ó 4
colecciones por línea de producto tal como, por ejemplo, en la gran
distribución. 4 ó 5 mini—distribuciones forman la distribución selectiva y
después las dos grandes colecciones de grandes creadores. Hay que
preparar entonces un calendario de colecciones.
Colección
Colección es el conjunto de los mejores trabajos de un diseñador que,
normalmente, se organizan por temporada. Todas las prendas de una
colección representan la inspiración del diseñador y suelen explorar, por
ejemplo, temas tejidos, texturas y colores comunes.
A la colección se la suele presentar de diferentes maneras: en muestrarios,
maniquíes o en los populares desfiles de moda.
7
Fases de Una Colección
Las fases que se siguen en la creación de una colección son las siguientes:
En primer lugar, comienza con la definición por parte del diseñador del estilo
o concepto que dará coherencia a la colección.
Seguidamente, se procede a la selección de los tejidos con los que se
confeccionarán las prendas.
El diseñador define la totalidad de las prendas que formarán la colección y la
combinación de las mismas, incluyendo sus complementos: zapatos,
cinturones, bolsos, gafas, etc.
Se define la colección. Se elaboran las fichas artísticas que comprenden
imágenes de maniquíes utilizando las prendas de la colección. En ellas, se
pueden apreciar sus colores y sus formas y otras características de las
mismas como el vuelo, la pesadez o ligereza de la prenda, etc.
Luego, se elaboran los patrones de toda la colección en una misma talla
para que puedan ser probadas por una misma modelo.
Los patrones se pasan al corte para crear el muestrario que consiste en un
ejemplar de cada una de las prendas que la componen con objeto de
mostrarlo a los potenciales clientes. Junto con el muestrario de prendas, se
crea el muestrario de colores.
Finalmente, se presentan las prendas a los compradores en encuentros
individuales o en eventos públicos como son los pases de modelos.
8. Ilustración de Moda
Los figurines expresan gráficamente las ideas que el diseñador tiene en
mente y por ello la creación de éstos debe ser una técnica básica en la
enseñanza del diseño de moda. La posibilidad de su realización utilizando
las herramientas digitales, supone un avance por la facilidad de modificación
y versionado del diseño original.
8
METODOLOGÍA
Metodología Aplicada
Inspiración
Duende
Ilustración 1
Magestuosi
dad
carnaval
Amistad
Alegría
Líneas
Tesoro
Armonía
Mezcla Libertad
Tranquilida
d
Lluvia
Sol
Nube
Contextualización de la Inspiración
Si buscamos el arco iris fuera, mirando el cielo cuando cesa la lluvia, y
aparecen colores que transforma la lágrima en un tapiz que acaricia el alma.
Cada color deslumbra cualidades únicas; Rojo es el color de la pasión, rojo
9. es el color de los labios de una mujer, naranja es el fuego del amor y la
energía, amarillo es el áurea del brillo que emana la mujer en cada paso al
caminar como lo es el fulgor de tu sol.
Verde es la esperanza que no se pierdes, verde es el paisaje que embellece
a la mujer, azul es el cielo tranquilo y despejado, el azul y el violeta
conjugados demostrando la elegancia y femineidad de la mujer. Violeta es la
flor del pensamiento que adorna a la mujer, violeta es la templanza y
melancolía, es la emoción que embarga y deslumbra al llegar la noche y
terminar el día.
Todos estos colores que crean el arco iris forman cada parte de la creación
divina que esconde un tesoro al final de su camino. Tomando el reportaje de
carta de colores
“http://www.pasarelaedi.com/index.php?option=com_content&view=article&id
=106:carta-de-tendencias-de-vestuario&catid=14&Itemid=559 Carta de
tendencias de vestuario
Detalla Martha Cálad, directora del Laboratorio de
Moda y Económico de Inexmoda, que las armonías
de color y conceptos de moda para la tempo- rada
“nacen del proceso de investigación de las macro
tendencias que hace el Laboratorio, y esto se
refiere a lo que va a pasar en el mundo en lo social,
político, económico, cultural, entre otros”.
Reciba orientación de la oferta de producto más
importante de la Feria y los conceptos de moda de textiles e insumos más
relevantes de la temporada Primavera-Verano 2014, con un enfoque a
satisfacer los diferentes perfiles del consumidor.”
Tomamos los colores que podremos aplicar a más de otros conceptos como
son de igual manera en el mismo documento me ayudo a informarme en
donde tome lo más relevante para mi desarrollo de colección.
Positivo
La mujer de hoy tiene que luchar con el estar perfecta todo el día. La imagen
se ha convertido en nuestra carta de presentación nos guste o no. Ahora ser
una mujer de negocios no es sinónimo de vestir con traje chaqueta de una
forma estricta.
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Vestimenta
• Atrás quedaron ya los clásicos pantalones de pinza negros y camisas
blancas.
10. • Faldas lápiz ceñidas a la cintura con un cinturón y combinada con
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una camisa que rompa la seriedad del estilo clásico.
Abrigos Tipo Capa
• De lana o punto, pero de líneas sencillas para sumar elegancia y en
colores negro, gris y camel (combinan con todo).
• Consigue una imagen sofisticada y muy chic a la vez que cómoda.
• Añade un cinturón para marcar silueta o vístela suelta para afinar tus
piernas.
Falda Tubo
• No puede faltar una en nuestro armario. Este
corte estiliza y sofistica mucho la imagen. Apta tanto
para el día como para la noche, con que la combines
marcará el estilo.
• Juega con camisas, blusones, jerseys y
accesorios para darle más opciones a la misma prenda.
Encaje
• Sin duda uno de los tejidos
más femeninos y delicados. Se lleva
en blusas, camisetas, faldas, vestido,
y por extensión se llevan todos
Ilustración 2
Ilustración 3
los tejidos finos: seda,
transparencias.
• Aunque es habitual reservarlo para la noche puedes llevarlo de día
optando por colores claros o por pequeños detalles.
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Calzado con altura
• Botines y zapatos salón. los zapatos de tacón ultra alto. Es uno de los
complementos que dará el glamour y una opción para combinar con
looks más formales como para la oficina.
• En cuanto a tejidos, escoge la piel o el ante para el día y por la noche
brilla como nunca con glitter dorado. los colores más in: negro,
ciruela, camel y dorado.
Negativo
Se llevan de líneas rectas y ligeras, con cierto aire retro para el día.
Cadenas, broches, cierres y demás detalles siempre en dorado.
Accesorios
Ilustración 4
12. 12
Ilustración 5
• Vuelven a llevarse los broches. Puedes rescatar de tu joyero las
piezas más antiguas o que sea esta la excusa perfecta para hacerte
con uno.
• También vuelve la joyería "animal" y las cadenas en pulseras,
collares, relojes y cinturones.
• Los detalles en el acentuar la cintura por parte de los cinturones ésta
muy chic, pero no le hace lucir a todas las mujeres
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CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
Conclusiones
Es transcendental tener claro el estilo y tendencia que se manejara en
una colección, ya que gracias a esto podremos llegar al objetivo final
el cual es impactar a los posibles consumidores.
Se debe aprovechar los recursos que se posee, ya que se podrá
obtener un beneficio adicional y así una ventaja.
El desarrollo de este proyecto fue esencial ya que reflejó la innovación
y la creatividad que se tiene al crear una colección.
Recomendaciones
Se recomienda tener el apoyo de una persona con conocimientos en
la materia, puesto que guiará en el proceso de confección y desarrollo
de una colección.
Es recomendable hacer un estudio de mercado para conocer la
tendencia y así desarrollar la colección adecuada y adaptada a los
gustos y preferencias de los consumidores.
Buscar apoyo en empresas privadas para poder posicionarse dentro
de un mercado y crear una expectativa dentro de los consumidores.
