Benemérita Universidad Autónoma de
Puebla
Nombre: Gabriel Rodríguez Estrada
Titulo: el anime una técnica oriental
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Resumen
Esta tesis se realizara un estudio del particular modelo de la animación
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repetitivos en casi todas todas las obras de este género. Como ejemplo nos
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Aunque el pelo sea pintado con distintos tonos irreales los cuales sonaran de
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Mis referencias fueron principalmente
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Anime final

  1. 1. Benemérita Universidad Autónoma de Puebla Nombre: Gabriel Rodríguez Estrada Titulo: el anime una técnica oriental Carrera: Diseño Grafico Materia: DHTICS Nombre del tutor: Yaret Elsa Ruiz Fecha: 08/Abril/2014
  2. 2. Resumen Esta tesis se realizara un estudio del particular modelo de la animación japonesa conocido generalmente como anime en el documento podremos entender su origen, el esfuerzo de los animadores al realizar esta ardua tarea y también veremos su metodología para ayudarlos a entender esta nueva visión de lo que es el anime. Introducción La animación es una de las disciplinas relacionadas con las artes platicas y con la comunicación audio visual disciplinas que cuenta con mayor demanda en los estudios de las artes debido a su carácter trasversal, su evolución ha ido creciendo a través de los años dándonos distintas variedades de entretenimiento con lo cual varían distintos géneros mediante la animación y uno de ellos más destacados sin lugar a dudas es el anime Oración argumentativa La animación japonesa ha sido desvalorizada por la cultura americana dejando de lado las técnicas de animación que permitirían su reconocimiento en ámbito como un trabajo que se debe de reconocer. Titulo 1 El género del anime japonés Planteamiento 1 Se puede llegar aprender mucho del anime dado que el anime es al término que se le conoce a los dibujos animados de procedencia japonesa, esto es un producto de entretenimiento comercial el cual ha empezado un movimiento cultural que ya ha afectado a niños jóvenes e incluso adultos ya que esta particular animación cuenta con diversos genero ya sea amor, acción, fantasía, horror, etc. Exposición Anime es una palabra usada para referirse un estilo de animación oriundo de Japón, comúnmente derivados de un manga (historieta japonesa) que al tener una expansión tan grande ha pasado de solo ser un producto comercial y de entretenimiento a un aspecto cultural básico en Japón y el mundo, aunque hay una serie de reglas no escritas de lo que es y lo que no es anime básicamente se define en estilo gráfico y recursos narrativos, irónicamente, aunque la diversidad de temas tratados es muy rica, prácticamente se puede decir que en el anime se ha hablado de todo, sus recursos narrativos son muy similares, por no decir
  3. 3. repetitivos en casi todas todas las obras de este género. Como ejemplo nos podemos remitir al molde estereotípico de los personajes centrales y el desarrollo de los mismos, las expresiones faciales, etcétera. Podríamos entrar en conflicto discutiendo lo que es y lo que no es anime, ya que como se mencionó antes, las características del anime son una serie de reglas no escritas. Para ejemplificar la falta claridad en estas normas podemos tomar como ejemplos series producidas en occidente, que a simple vista se puede notar el intento de emular el mismo estilo grafico como “Avatar: The Last Airbender” o “teen titans”. Hay una cierta polémica en el tema de si se deberían o no considerar a estas series animadas anime, por una parte hay quienes defienden que anime es estilo y no otra cosa, por lo tanto deberían considerarse a estas series como tal al cumplir con el estilo. Por otra parte muchos de los considerados expertos en el tema afirman que es un requisito que la animación derive de un manga para ser considerado anime, así como que el anime debe de tener una especie de “denominación de origen” lo cual no dejaría que se denominara “anime” a ningún producto de animación producido fuera de su país de origen Japón, aun si este sigue las tradiciones, estilo gráfico y recursos narrativos del género. Este tipo de conflictos no sirven para otra cosa que poner en manifiesto que la palabra “anime” no ha sido definida completamente. Hablando un poco de la historia de esta corriente podríamos abordar su origen en primera instancia. Japón había observado el gran terreno que estados unidos estaba tomando en el campo de la animación a principios del siglo XX, considerándose como la primera sino es que la una potencia mundial en animación, principalmente por renombrado el señor Walt Disney, analizando esto algunas empresas japonesas quisieron entrar a este creciente negocio y medio de comunicación masiva. El primer anime del que se tiene registro en la historia se llama “katsudo shashin” la cual presentaba a un niño vestido de marinero, que escribía su nombre con caligrafía japonesa, siendo más bien la primera animación japonesa de la que se tiene registro, durando solo 4 segundos aproximadamente. Las próximas entregas de animación japonesa eran cortos de escasos minutos de duración, cortos con una animación de buena calidad para la época, pero considerablemente inferior a su contraparte occidental. Los pequeños cortos animados producidos a finales desde 1917 naturalmente estaban en deuda con las animaciones ya producidas en esos tiempos, conteniendo varios puntos semejantes a la animación tradicional occidental, por ejemplo, las situaciones chuscas y el estilo de animación, mas, todos ellos estaban empapados de situaciones culturales japonesas, creando un estilo único. La animación japonesa pasaba prácticamente desapercibida, fue hasta que nuevos productores de anime, como Kenso Masaoka agregaron a la emergente industria nuevos métodos de producción, que la animación tuve un avance considerable, esto aunado al apoyo del gobierno japonés, ya que la gente de este
  4. 4. pueblo al estar en una etapa de posguerra se encontraba generalmente con una moral baja, el gobierno japonés vio en la animación una oportunidad, tanto para crear un medio de entretenimiento que ayudase a su pueblo a llevar la delicada situación de una forma más amena, como para crear un sentimiento de patriotismo y orgullo en su gente. Un ejemplo de esto es el corto “Momotaro: umi no shipei” auspiciado por el ministerio naval japonés, es bastante evidente que los patrocinadores presionaron a los creativos para que, en la animación evocase un sentimiento nacionalista, hacia el ejército, y hacia la patria en general. Fue hasta 1948 con la fundación de “Toei animation” y la producción de cortos ya enfocados al entretenimiento más que a fines políticos que se empezaron a dar los primeros pasos hacia el estilo grafico propio del anime, se podría decir que finalmente la animación japonesa logro “desoccidentalizarse” Cierre Aquí vemos que el anime cuentas con una rica historia tuvo que sufrir una extensa forma de cambio para llegar a lo que es hoy en día su historia comenzó desde lo más básico y se fue transformando poco a poco Titulo 2 Revalorar el Trabajo realizado para la creación de la animación Planteamiento 2 Esta particular forma de animar consta de llevar conceptos muy reales de la vida real a la animación llevando claro su particular forma de exagerar ciertos atributos de las personas comunes ya que estos factores son cruciales en el anime los cuales sin ellos no tendrían su tan particular forma de ilustrarlos con las animaciones que conocemos todos. Exposición Considerar al anime como el arduo trabajo que cada día realizan los animadores japoneses para la creación de la animación considerando los varios puntos que estos tienen que realizas desde el dibujar las animaciones Las técnicas del anime podría ser de distintas formas tales como el estilo de los ojos miremos los detalles de los ojos como podre ser con la curvatura de los bordes los cuales se diferencia muy sencillamente si son de hombres o de mujeres los dibujos realizados podrían ser un claro ejemplo de cómo dibujar los ajos sin olvidarnos de las cejas y con la pupila con la cual observemos los detalles de la luz como nos hace observar que el personaje se ve a donde está viendo sin problema
  5. 5. Aunque el pelo sea pintado con distintos tonos irreales los cuales sonaran de fantasiosa son de cierta forma bastante llamativos esto se ocupa principal mente en mujeres para poder llamar más la atención con lo cual podamos observarlos detalles los cuales se realizan a la hora de ilustrar tales repetimos que el anime exagera mucho los atributos más básicos llámese pelo ojos etc., pero también hay atributos que no exageran Detalles como la boca se puede observar que en la boca se mantiene para poder para poder dibujar este atributo proponemos representar de frente y de perfil una parte significativa del rostro, en este caso los labios. Partiremos también de un encaje, que ahora de una cierta simetría. De nuevo nos proponemos representar de frente y de perfil una parte significativa del rostro, en este caso los labios. Partiremos también de un encaje, que ahora de una cierta simetría. Esta imagen representa los movimientos realizados por el personaje el cual podemos observar que este es la prefecta forma para representarlos por el movimiento del cabello y utilizando líneas de guía para poder realizar los movimientos deseados por la persona la cual la está dibujando estos detalles i se podrían apreciar en la animación actual pero no con tanta dedicación como el anime. Alguno de estos dibujos con los cuales no creo que sus resultados sean iguales pero aun que sepa dibujar mi opinión será la misma por la razón que este método de dibujo es sumamente complicado ya que conforma distintos aspectos de la animación profesional y yo espero que ya conociendo esto valoren o tan solo soportes este magnífico trabajo Cierre Alguno de estos dibujos parecerán complicados mi opinión será la misma que este método de dibujo es sumamente complicado ya que conforma distintos aspectos de la animación profesional y yo espero que ya conociendo esto valoren o tan solo soportes este magnífico trabajo Titulo 3 Metodología sobre la técnica ocupada con la animación japonesa Planteamiento 3 La estructura del anime no solo consta de su particular forma de ilustrar o animar sino más bien con la forma de fabricación de este a partir de la metodología podemos observar cómo se forma dicha animación de distinta forma de las demás
  6. 6. de otros países con lo cual podemos llegar a compararlas y deducir fácilmente que ninguna se parece o coincide con otra Exposición El estilo grafico del anime moderno fue alcanzado cuando, el que hoy en día es considerado el padre del anime Osamu Tezuka publico diversos mangas que futuramente pasaron a convertirse en series animadas, podría entonces considerarse a su obra “astroboy” como el primer anime puro que existió. Como dato curioso se puede agregar que Osamu Tezuka tomo como base el estilo de animación de las producciones más ambiciosas del propio Walt Disney, más específicamente, la serie de películas ahora clásicas basadas en los cuentos de los hermanos Grimm, ya que él consideraba que su estilo gráfico, así como el exagerado tamaño de los ojos de los personajes aportaban mucho a las expresiones faciales de los mismos. Sin embargo se le aplaude a Osamu Tezuka el hecho de que, aun basando su animación en obras anterioes, lograse crear un estilo grafico bastante único y original. De forma divertida podemos agregar como comentario que si bien Osamu Tezuka es el padre del estilo conocido como anime, el propio Disney es “la mamá” Se puede considerar que la edad de oro del anime por el exponencial crecimiento, el final de los años setentas e inicios de los ochentas. La expansión que tuvo en estos tiempos fue simplemente brutal, la gran mayoría de las series más representativas del género se produjeron en este periodo, teniendo una gran recepción, no solo por su ya asegurado público japonés, sino también internacionalmente, siendo exportado y bien recibido en muchas partes del mundo. Populares obras que no solo forman parte de la cultura del anime, también de la cultura general vieron la luz en este tiempo, tal es el caso de “Sailor Moon” o “Dragon Ball”. Es importante también hacer mención de la película “Akira” de 1988, irónicamente después de ser un fracaso en Japón fue la que le abrió las puertas al anime internacionalmente. Esta época de oro fue el tiempo en el que el anime se dio a conocer y consagrar definitivamente, una época de prosperidad para la animación japonesa, sin precedentes y sin indicios para que se repita, hizo un eco en la historia, ganando un público y acuñando un estilo. Esta época además fue cuando la lamentable muerte del legendario Osamu Tezuka tuvo lugar. Cierre El anime podría ser considerado un trabajo bastante vago o fofo pero detrás de él se le considera una delas mejores trabajos en el ámbito de la animación que se han realizado ya sea por la acción, la fantasía, el romance, la comedia, etc. Muchísimos de estos géneros han sido manipulados por el anime estos nos podría dar un ejemplo claro de lo que es y lo que realiza el anime hoy en día
  7. 7. REFERENCIAS Mis referencias fueron principalmente http://yuki-todoanime.blogspot.mx/p/dibujar-anime.html http://todoanimes.com/

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