Este documento contrasta la imagen artística y la autoimagen. La imagen artística se refiere a la representación creada por un artista y percibida por el público, la cual es estudiada por la estética. Se forma a través de la inspiración del artista, la materialización de la idea y su percepción por los demás. La autoimagen se refiere a la percepción que tiene una persona de sí misma y puede ser positiva o negativa, engañosa si no es realista.

1. La imagen artistica y la autoimagen AUTOR: Cristhina Amaya FECHA DE PUBLICACION: Septiembre 26 de 2010

2. Dos categorías que resultan motivo de gran interés en el mercadeo de producciones artísticas son: La imagen artística y la autoimagen.

3. Es muy importante tener claridad que estos dos tipos de imágenes tienen diferencias sustanciales tanto en su origen, como en su proceso de generación, en quién la percibe, y que disciplina del conocimiento las estudian. La imagen artística , su formación, su esencia , y todo lo relacionado con ella tanto en términos psicológicos, creativos, sociales, filosóficos, sociológicos, psicoanalíticos o de cualquier otra naturaleza, constituye una forma especial de reflejo de la realidad y es estudiada por la estética

4. Algunos autores consideran a la imagen artística como una imagen-sistema y no solo como una estructura hecha. Esta imagen-sistema comprende: Una imagen-proceso, una imagen-obra y una imagen-percepción y se da a partir de siguientes etapas o aspectos. La formación de la idea artística que se da como resultado de la inspiración en la mente de los artistas, y cuya fuente de estimulo puede ser un objeto concreto o un argumento,un sentimiento, un problema, etc.

5. La objetivación de este pensamiento artístico, es lo que se ha dado a llamar " material del arte ". Este material comprende todos los lenguajes de que el artista se vale para lograr un resultado final. Una forma interesante de explicar el carácter único y particular de cada imagen artística, es aquella que dice que cada una de ellas es una suerte de " solución " que los artistas consiguen para dar respuesta a sus necesidades expresivas en un momento dado de su vida. Un cuadro, una novela, una coreografía, un film o una canción .

6. La percepción artística, que es la que cierra el sistema, es la que se genera como imagen secundaria en la mente de cada uno de los públicos (de manera particular y única) cuando se enfrentan a una propuesta artística. Es común que se le dedique por la estética poco tiempo a este último aspecto, y se profundice más en como se establece esa relación particular entre el artista y su obra ,pero sin embargo, para el mercadeo del arte la percepción estética resulta fundamental, pues si no sabemos cómo reacciona la mente y la sensibilidad de los públicos ante nuestro trabajo estamos ciegos.

7. Con relación a la autoimagen los interesados en el fenómeno tienen que adentrarse en los principios que propone la psicología como ciencia. La autopercepción o autoimagen se produce cuando nosotros subjetivamos nuestra identidad y desarrollamos una imagen de nosotros mismos ya sea a nivel individual, grupal o organizacional

8. Esta autoimagen puede ser positiva o negativa y puede resultar "engañosa" para nuestra gestión,cuando nos pensamos como lo que no somos, o nos pensamos por debajo o por arriba de lo que realmente estamos en condiciones de ofrecer.

9. Auto categorizarnos puede resultar muy peligroso pues un sello mal puesto puede lastrar todo nuestro trabajo e impedir conectarnos con el público al estar vendiéndonos como lo que no somos. Hay que tener un poco de paciencia y esperar que la crítica, el público y a veces la historia nos ubique en un lugar concreto. Y sobre todo estar contentos con nosotros mismos http://www.ripac.com.mx/profiles/blogs/la-imagen-artistica-y-la