3. Wayang Kulit Purwa
• 1 de las formas más puras y antiguas del
Teatro de Sombras
• Wayang = muñeco
• Kulit = piel
• Caráter Religioso
• A partir de temáticas y formas del Teatro de
Sombras Hindú, posteriormente se exportó a
Malasia y Tailandia.
4. DALANG
• compañías de titiriteros reemplazadas por el
DALANG, único titiritero – sacerdote –
maestro de ceremonias, constructor de
figuras, narrador- cantante, manipulador de
todas las figuras e intérprete de todas las
voces de los personajes en cada
representación.
6. • comienzan a la caída de la noche y terminan al
amanecer
• asiste el pueblo y los nobles, mayores y niños
• funciones en matrimonios, defunciones,
conmemoraciones, actos religiosos
• funciones determinadas épocas del año para asegurar
buena fortuna o prevenirse de peligros y calamidades
• funciones en casos especiales como en exorcismos, la
pieza a interpretar es elegida únicamente por el
Dalang.
• funciones al lado de templos o palacios
7.
8. ESCENARIO
• KELIR, pantalla de 3 o 4 m de largo por 1,7 m de
alto, ubicada a entre unos 50 y 80 cm del suelo.
• Simboliza la vida en la tierra, ya que está estirado
en dos troncos de bambú que simbolizan el
universo.
• Horizontalemente un tronco de platanero, donde
se colocan las marionetas cuando no hablan es la
madre tierra, o PERTIWI
• La lámpara es DAMAR, el sol, con fuego del
templo (actualmente con luz eléctrica).
11. GAMELÁN
• Detrás del Dalang
• varios instrumentos
• tradicional y esencial en espectáculos de muñecos,
danzas, fiestas
• Muchos instrumentos de bronce:
– gongs suspendidos vertical u horizontalmente
– pequeños órganos verticales de tubos
– xilófonos,
– Flautas
• También tambores, instrumentos de cuerda
• Aquí se puede escuchar cada elemento por separado
12. GAMELÁN
• Instruments
• 1 Riong
• 2 Kepyak (bamboo flutes) x 8
• 3 Ceng ceng Kopyak (big cymbals) x 6
• 4 Kantil x 2
• 5 Gangsa x 2
• 6 Gender Rambat x 2
• 7 Kajar (top) and Tambur (bottom)
• 8 Three medium drums
• 9 Two small drums
• 10 Area for women chorus (3) and musical equipment
• 11 Puppet box
• 12 Smoke machine, with oil lamp on top
• 13 Modern theatre light for special effects and additional red and green light
• 14 Ornate screen Kelir
• 15 Calung x 2
• 16 Klentong (small upright gong)
• 17 Kempur
• 18 Gong
• 19 Klenang (small flat gong)
• 20 Rincik (small ceng ceng)
13.
14.
15.
16. KOTAK
• cajón donde se guardan las figuras
• con un mazo que sostiene entre el índice y el
pulgar del pie derecho el Dalang golpea
repetidamente contra el Kotak o contra una
plancha de bronce que cuelga de él, para dar
paso u cerrar las intervenciones del Gamelán
18. KOTAK
• Uno a cada lado
• A su derecha guarda los héroes y Dioses,
• A su la izquierda los demonios y gigantes.
• una vez terminados los muñecos nunca más
vuelven a mezclarse, salvo sobre la pantalla,
las figuras de los héroes y de los demonios.
19. BLENCONG
• Lámparas de aceite utilizadas
en la representación, esta es
del s. XIX
• Forma de Garuda, animal
mitológico,
• En su cabeza corona con
montes, el monte más alto es
el dios supremo o el estado
más alto de concentración
• Las alas sirven para reflejar la
luz cuando la llama sale por el
brazo delantero
• En el cuerpo del animal se
almacena el aceite
20. VOCABULARIO
Dalang – The leading artist Audio-Visual effect:
Niyaga – Musicians
Pesinden – Women Singers Sabetan – Puppet Movements
Wayang – Puppet Janturan – Declaimed narration
Kelir – Screen Chariyos – Narration
Blencong – Oil Lamp Ginem – Dialogue
Dhebog – Banana Boles Suluk – Mood-setting songs
Kotak – Wooden Chest Tembang – Songs
Chempala – Wooden Knocker Dodogan – Knocking sounds on wood
Kepyak – Metal Rattles Kepyakan – Mettalic Rattling
Gamelan – Orchestra instruments Gending – Melodies
Gerong - Male Chorus
Sindenan – Songs by the pesinden
28. MUÑECOS
• Forma no totalmente humana
• Incluso pueden llegar a parecer insectos
• narices afiladas, brazos muy largos, 3
articulaciones en los brazos, cuerpo inmóvil
• A veces incluso con un hilo abren y cierran boca
al hablar
• piel de búfalo y a veces de ciervo.
• En general personajes principales grandes (40 o
50 cm.)
• Secundarios más pequeños
29. MUÑECOS
• Se dividen en:
» - dioses
» - genios buenos y malos
» - reyes, príncipes, cortesanos,
» - héroes y combatientes
» - ciudadanos y campesinos
» - payasos
» - animales
31. Personajes serenos
• los buenos y nobles,
elegante peinado,
ojos semicerrados,
rostro negro o
blanco, boca
cerrada, , los pies
casi se tocan
Rama (48,5 cm.) y Sinta (35.5 cm.)
en trajes “de gala”. Siglo XIX.
32. Personajes coléricos
• la cólera se muestra en las
figuras por ojos
desorbitados, color rojo,
boca abierta, con los
dientes a la vista, la nariz
es distinta según se trate
de un ogro o de un
príncpe malvado, las
piernas están muy
separadas
33. Personajes cómicos
• la comicidad,
grandes tripas,
grandes culos,
deformación de
cabeza y de nariz, a
menudo tienen
cabello de mono o
cabello humano
cosido en lo alto de
la cabeza.
Personaje cómico recibiendo instrucciones de un dios
35. Personajes belicosos
• la belicosidad, se
manifiesta en los
personajes buenos y
en los malos también;
piernas muy
separadas, a veces los
personajes reposan
sobre una rodilla; los
animales entran en
esta categoría
36. Color del rostro
• oro = nobles y dioses
• blanco = belleza, bondad, juventud, elegancia
• negro o verde = coraje, orgullo, desdén,
• marrón = brutalidad,
• rojo y rosa (o azul) = vanidad y cólera,
40. CONSTRUCCIÓN DE MUÑECOS
• en cuero de búfalo, adelgazado gradualmente
de acuerdo al tamaño de la figura que se
pretende conseguir, (los mas grandes son de
cuero mas grueso, y la parte superior de los
títeres es generalmente de cuero mas
adelgazado que su cuerpo y sus pies)
• Se calan facciones y atributos con
sacabocados y gubias
• Se decoran luego con tinturas vegetales, y en
algunos casos, con polvo de oro.
41. • Varillas de asta de búfalo, (también piezas
más económicas, varillas de bambú o madera)
• varilla se fija al títere con fibras o cuero
• varilla más gruesa sostiene el cuerpo a lo largo
• otras 2 mas delgadas sostienen brazos
• varillas terminan en punta, para poder
clavarlas sobre el soporte de banano
42.
43. CONSTRUCCIÓN DE MUÑECOS
• muñecos con cuerpo frontal y cabeza de perfil
• ángulos muy pronunciados en la figura
• adornos de vestuario y joyas o armas
• figuras opacas, los colores no se ven a través
de la pantalla, pero a pesar de ello pintados
con todo detalle - superstición religiosa
• manipuladores no construyen siempre sus
propios muñecos.
• Vídeo de cómo hacer los muñecos aquí
44. • a diferencia del Teatro de Sombras de la India, con
el que comparte su temática y buena parte de su
simbología, las figuras se manipulan desde abajo, no
desde atrás.
• las piernas de los muñecos del Wayang están sin
articular, y son más cortas que en la India; al estar la
varilla principal atada a todo lo largo del títere, el
grosor del tronco de banano que sirve de soporte
hace que los pies no puedan estar pegados a la
pantalla mientras el Dalang los manuipula, por eso,
en las sombras alargadas que proyectan, las piernas
recuperan su proporción correcta.
46. KAYÓN
• una especie de hoja o mariposa (cuando está
en movimiento), es un árbol "el árbol de la
vida" o Kayón
• una de las marionetas más importantes,
aparece al inicio y al final de cada
representación: representa el centro, la fuerza
de la vida, el equilibrio, por ello los personajes
negativos se ubican a un lado y los positivos al
otro mientras el Kayón está en el centro
47.
48. • Kayón abre la pantalla con una serie de movimientos
predefinidos cargados de simbolismo
• luego descansar a un costado de la pantalla, aún dentro de
la escena, dando lugar a los personajes
• Presenta la acción
• instaura las escenografías de la siguiente escena (por
ejemplo, cuando la escena transcurre en el Mar, el Cayón la
prologa con una serie de movimientos que sugieren olas)
• sirve de “casa” de algunos espíritus muy sabios, que
aparecen y desaparecen desde dentro suyo.
• Vídeo del movimiento del Kayón
49. Desarrollo de la obra
• presentaciones de los personajes uno a uno
• primero los héroes, que ingresan por la izquierda
de la pantalla (o derecha del Dalang) con
ancestral secuencia de movimientos precisos
• luego los demonios, que ingresan por la derecha
del público
• luego tiene lugar la acción propiamente dicha,
generalmente batallas libradas en el camino de la
espiritualidad y la sabiduría
50. • mayor participación del público durante el
Goro Goro, escenas de comedia intercaladas
en diferentes momentos de los dramas
• los bufones Petruk, Semar, Gareng y Bagong,
junto a otros personajes plebeyos, son los
encargados de las bromas y comentarios
satíricos que pueden versar incluso sobre
temas de actualidad.
53. • El Dalang se maquilla hasta 40 minutos, no para su público
(que no le verá el rostro hasta el final), sino para los
espíritus que hará vivir sobre la pantalla
• Además lleva un cuchillo ritual, el “Kris”, para protegerse
de los espíritus que pudieran rebelarse.
• El público se coloca delante de la pantalla, pero también
puede hacerlo detrás del Dalang y los Karaviatanes
(músicos). Antiguamente solo permitido que hombres
adultos vieran las presentaciones del mismo lado de la
pantalla que el Dalang, debiendo las mujeres y niños
“conformarse” con ver las sombras. En la actualidad ese
privilegio es compartido por hombres y mujeres.
• durante la función se reparte entre el público comida y
bebida, y la gente habla y come y bebe
54. KERAMAT
• personajes especiales, mágicos, con exvotos,
guardados aparte y no en el kotak con el resto de
muñecos
• en cada Wayang Kulit hay por lo menos un Keramat,
y en un discreto lugar llevan un pedazo de piel
humana de una persona muerta o de un búfalo
blanco muerto por un rayo
• figuras con rol terapeutico, y el dalang, en su faceta
de sacerdote, chamán, sanador, cerca del lecho de
un enfermo ofrece una representación de Wayang
Kulit en que los Keramat son los protagonistas
55. CORÁN
• con la llegada del Corán a la parte occidental a la isla
de Java, el Wayang Kulit sufrió transformaciones que
afectaron a la forma de las figuras
• el Corán prohíbe representaciones humanas, los
títeres del oeste de Java comenzaron a ser más
estilizados, modificándose aun más sus proporciones
• en parte oriental de la isla, donde no llegó la
dominación musulmana, aun se encuentran figuras
que, aun con las estilizaciones propias del género,
conservan proporciones de grosor y largo del tronco
que nos remiten a nuestros cuerpos.
57. WAYANG KLITIK
• Intermedio entre teatro de
sombras y teatro de
marionetas.
• Klitik = madera
• Espesor de 2 o 3 cm., con
relieves ligeramente
acentuados
• Coloreados y provistos de
brazos de madera o de
cuero, con las mismas tres
articulaciones que los
muñecos de cuero
58. WAYANG KLITIK
• Mismo repertorio que en
Wayank Kulit
• El espectáculo comienza
tras la pantalla, pero en
un determinado
momento el dalang
rodea la pantalla y
continúa la
representación por
delante, o bien deja caer
la pantalla
60. Marionetas de madera mucho más
WAYANG KAYU elaboradas, incluso parecen de
cuero con volumen ¿?
61. WAYANG SUKET
• Suket =hierba
• orientados a los niños de
las aldeas de Java
• Hojas de hierba ensartada
y trenzada formando 1
figura similar al títere de
sombra
• Material barato que no
resiste el paso del tiempo
• por delante y por detrás
de la pantalla
66. WAYANG BEBER
• Ni cuero, ni madera, ni
hilos…
• Dibujos sobre un rollo
de papel rotatorio
• El dalang comienza
girar el rollo para pasar
los diferentes dibujos
acompañado por el
gamelán, y recitando
los pasajes.
• Técnica casi extinguida