Femp Informe Experiencias Internacionales EvaluacióN Agosto 2006

EXPERIENCIAS INTERNACIONALES
DE EVALUACIÓN DE POLÍTICAS
CULTURALES LOCALES
Informe para la Comisión de Cultura de la
Federación Española de Municipios y Provincias
(FEMP)

Agosto 2006

Índice

1. Introducción 1

2. Metodología y estructura del documento 2
2.1. Objetivos 2
2.2. Ámbitos de interés 2
2.3. Proceso y principios del trabajo 3
2.4. Presentación de la información 3

3. Experiencias de interés 5

3.1. Sistemas permanentes de información cultural 5

3.1.1. Birmingham Arts Survey (Reino Unido) 5
3.1.2. Comparaciones entre ciudades europeas: Urban Audit y Eurocult21 9

3.2. Medición de dinámicas culturales locales 15

3.2.1. Arts and Culture Indicators in Community Building Project (ACIP)
y su aplicación en Boston (EEUU) 15

3.3. Evaluación de políticas culturales locales 21

3.3.1. Local Performance Indicators for the Arts en Inglaterra (Reino Unido) 22
3.3.2. Intermunicipal Comparative Framework Project de la
Creative City Network of Canada 27

4. Conclusiones 37

Bibliografía y referencias 39

Interarts: Experiencias internacionales de evaluación de políticas culturales locales – agosto 2006 1 / 40

1. Introducción

Este documento nace de un encargo efectuado por la Comisión de Cultura de la Federación
Española de Municipios y Provincias (FEMP) a la Fundación Interarts, en el marco de los
trabajos que lleva a cabo el Grupo de Trabajo sobre Evaluación de Políticas Culturales
Territoriales de la mencionada Comisión.

Con la voluntad de facilitar el trabajo en materia de evaluación de políticas culturales locales y
territoriales, el objeto del estudio es identificar prácticas significativas en otros países que
respondan a la misma vocación, y que puedan orientar la implementación de modelos de
recogida de información cultural a escala local en España.

El presente documento se ha realizado en paralelo al informe Información sobre la acción
cultural local disponible en organismos de ámbito estatal, entregado en julio de 2006, que
censa la información de interés para la acción cultural de las administraciones locales y
territoriales en España disponible en la administración del Estado y en otros organismos de
alcance estatal.

La recogida de modelos provenientes de otros países pretende complementar el proceso,
presentando experiencias emergidas de contextos similares al que motivan la labor del Grupo
de Trabajo sobre Evaluación de Políticas Culturales Territoriales. Es decir, la necesidad de
establecer pautas estables que sirvan para recoger y procesar información de forma
sistemática y que contribuyan a una mejora de la acción cultural a escala local en España.
Aunque, como se observará, la selección de casos es muy diversa, existe siempre una
voluntad en este sentido. Dada la naturaleza de la institución origen del encargo, en la medida
de lo posible se han identificado modelos que operen en más de un municipio y se doten de
elementos de comparabilidad, aunque también se incluyen ejemplos llevados a cabo en un
contexto más reducido y con suficiente interés propio.

Como se indica a lo largo del informe, la presentación de ejemplos internacionales no debe
interpretarse como una invitación a emular modelos existentes, sino más bien como una
entrada en materia que deberá concretarse en función de las necesidades y oportunidades del
modelo español. Cabe también la posibilidad de profundizar más el conocimiento de alguno de
los ejemplos presentados contactando a sus responsables, en la medida en que puedan
configurarse como referentes claros.

Tras la presentación de ejemplos, el documento se cierra con una breve sección de
conclusiones que puede contribuir al análisis y al debate del trabajo en este ámbito por parte
del Grupo de Trabajo.

Barcelona, agosto 2006


2. Metodología y estructura del documento

2.1. Objetivos

El objetivo principal de este estudio es el siguiente:

► Identificar, describir y documentar un conjunto de prácticas de referencia a escala
internacional en el ámbito de la evaluación de políticas culturales locales y territoriales.

Los objetivos específicos que han guiado su realización son los siguientes:

► Identificar distintos ejemplos de sistemas de recogida de información y evaluación relativos
a las políticas culturales locales y territoriales a escala internacional, cuyas aproximaciones
pudieran ser de interés en el contexto español.
► Presentar sus rasgos principales, distinguiendo los modelos según si su principal tema de
interés es el sistema de recursos culturales locales, las dinámicas de vida cultural o
propiamente las políticas culturales.
► Extraer algunas observaciones de cada modelo que puedan facilitar la interpretación de los
ejemplos presentados y la identificación de aspectos de posible traslación al contexto
español.

2.2. Ámbitos de interés

Bajo el denominador común de la búsqueda de modelos de evaluación de políticas culturales
locales, ya en la fase de definición del proyecto se estableció una distinción entre tres tipos de
sistemas de información:

► En primer lugar, los sistemas permanentes de información sobre la realidad cultural
existente en el territorio, que pueden referirse, según el caso, a elementos como las
infraestructuras, los operadores, la producción o el consumo cultural. En estos casos, la
recogida de información destaca por una voluntad de continuidad en el tiempo y de
detección de tendencias, y se circunscribe a los recursos y pautas culturales en sentido
más clásico, sin profundizar en las zonas de confluencia con otras áreas de interés en el
espacio público. Los ejemplos relativos a Birmingham y a los proyectos Urban Audit y
Eurocult21 corresponden a esta categoría.

► En segundo lugar, los sistemas de indicadores cuantitativos y cualitativos para la medición
de las dinámicas culturales locales. En estos casos, el acento se sitúa en el análisis de la
interrelación entre los recursos culturales y las dinámicas sociales, económicas y políticas
del territorio. Ello conlleva generalmente una combinación de métodos de recogida de
información, que se hacen más complejos y requieren aportaciones cualitativas, dadas la
necesidad de combinar distintos tipos de información y las limitaciones de los datos
estrictamente cuantitativos si no se acompañan de modelos explicativos fuertes. El ejemplo
relativo al trabajo del Urban Institute y The Boston Foundation en torno a la vida cultural y
las artes corresponde a esta categoría.

► En tercer lugar, los sistemas propiamente orientados a la evaluación de políticas culturales
locales. Aunque la información recogida mediante los modelos anteriores sea de interés
fundamental para el diseño e implementación de políticas culturales locales y territoriales y
para analizar sus impactos, pueden distinguirse ejemplos en los que es propiamente el
sistema de recursos y acciones de la administración local en el ámbito cultural que se sitúa
en el centro de atención. Como se verá en los ejemplos seleccionados para esta sección,
correspondientes al Reino Unido y Canadá, las aproximaciones pueden ser muy distintas,
según si se enfatiza el análisis de los recursos y procesos utilizados o en los resultados e
impactos.


Pese a esta distinción, y como se señala a lo largo del documento, las tres categorías
establecidas tienen rasgos en común, de modo que a menudo un mismo ejemplo responde a
más de una de las intenciones señaladas. Por otra parte, una administración local deberá por lo
general obtener información de los tres tipos para su labor cotidiana, combinando así distintas
fuentes de datos.

2.3. Proceso y principios del trabajo

El trabajo se ha llevado a cabo entre mayo y agosto de 2006. A partir de la identificación
bibliográfica de ejemplos significativos recientes, se ha profundizado el conocimiento de cada
uno de ellos. Los criterios que han guiado el análisis son los siguientes:

► Practicidad: todos los ejemplos seleccionados han tenido algún tipo de implementación
práctica, generalmente con una participación directa de las administraciones locales, o bien
derivan de procesos de elaboración en los que se han implicado fuertemente las
administraciones locales. En este sentido, se descartaron modelos que, pese a su interés,
sólo tuvieran hasta la fecha una traducción teórica o académica.

► Comparabilidad: dada la naturaleza del encargo recibido, pareció adecuado identificar
algunas experiencias que hubieran apostado por establecer sistemas de indicadores útiles
para la comparación entre municipios. En estos casos puede comprobarse, entre otros, la
complejidad del proceso, que se acrece cuando el proceso tiene lugar a escala
internacional, como se observará. Sea como sea, también se han incluido ejemplos que
operan a menor escala pero que se consideraron relevantes.

► Reconocimiento de la complejidad: más que "buenas prácticas" o modelos ejemplares,
se han elegido experiencias significativas por su voluntad de sistematizar información en
distintas temáticas y de varias fuentes, lo que sin duda aumenta la dificultad de cada
ejercicio. En el análisis de los casos estudiados se destacan tanto sus activos como los
rasgos menos convincentes, producto por lo general de la propia complejidad de las
iniciativas, y se señala en la medida de lo posible la dimensión de proceso que siguen los
sistemas de información hasta su consolidación; alguno de los casos más significativos
destaca de hecho por operar a varios años vista, marcar objetivos limitados de entrada e ir
construyendo el proceso de evaluación paso a paso.

► Diversidad: los cinco ejemplos seleccionados responden a aproximaciones distintas, no
sólo, como se ha señalado, por hacer hincapié en distintos aspectos del sistema cultural o
las políticas culturales sino también por sus temas de interés, por los agentes implicados,
por los contextos en que tienen lugar e incluso por su vocación última: la evaluación, de
hecho, puede responder a finalidades internas de la administración u organismo que la
inicia pero también puede realizarse con una voluntad de convencimiento a terceros, de
construcción de argumentos relativos, por ejemplo, a la importancia de la cultura en el
desarrollo local. Pese a esta diversidad, también se observará el predominio de ejemplos
provenientes del ámbito anglosajón; ello es producto, a la vez, del mayor esfuerzo realizado
en países como el Reino Unido, EEUU o Canadá por generar conocimiento objetivo, a
menudo estadístico, en torno a la acción en el espacio público (lo que también deriva de
una necesidad de justificación y racionalización del gasto), y de la capacidad de síntesis y
difusión pública, en un idioma accesible y con un discurso de gran influencia, de los
modelos existentes en estos países.

2.4. Presentación de la información

La sección central de este documento presenta cinco casos internacionales relativos a la
evaluación de los sistemas culturales y las políticas culturales a escala local. Para cada
ejemplo se incluyen los datos siguientes:

► Contexto: organizaciones responsables, motivación original, proceso seguido. Algunos de
los casos presentados son en realidad producto de más de un proceso, como se explica en


su sección introductoria: Urban Audit, por ejemplo, es una de las bases del proyecto
Eurocult21, mientras que el proyecto ACIP del Urban Institute es una iniciativa de ámbito
nacional que se concreta en distintas ciudades, como ejemplifica el Boston Indicators
Project de The Boston Foundation.

► Objetivos: finalidades y objetivos del proceso de recogida de información.

► Administraciones de referencia: administraciones públicas implicadas en el proceso
(locales, regionales o nacionales) y funciones realizadas por ellas.

► Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: temas de interés de cada modelo, y
presentación en forma de tablas del tipo de información buscado.

► Metodología: método de recogida y presentación de la información y agentes
participantes.

► Difusión: forma y canales de difusión de la información.

► Valoración: aspectos significativos del modelo, tanto por su interés en positivo y posible
transferencia de algunos elementos como por sus potenciales limitaciones.

Al final del documento se ha incluido una breve sección de conclusiones que pueden servir
para valorar las experiencias presentadas y para interpretar los elementos útiles de cara al
desarrollo de sistemas similares en España.


3. Experiencias de interés

3.1. Sistemas permanentes de información cultural

Esta sección recoge algunas experiencias internacionales de recogida de información sobre el
desarrollo cultural a escala local y territorial impulsadas desde administraciones públicas. En
estos ejemplos, el acento se sitúa sobre la actuación cotidiana de los recursos culturales
(organizaciones, equipamientos, etc), más que en su interacción con otros ámbitos de la vida
social y el espacio público. La finalidad principal es el monitoreo a lo largo del tiempo, que a
menudo puede ir acompañado de la voluntad de conocer los resultados de las actuaciones
impulsadas desde la administración local.

En cualquier caso, cabe señalar que la distinción entre este tipo de observaciones y los
ejemplos que se analizarán en las secciones posteriores no siempre es neta, puesto que a
partir de la información recogida por los sistemas permanentes de información cultural pueden
quererse alcanzar conclusiones vinculadas a las dinámicas culturales locales o a la evaluación
de políticas culturales. En cierto sentido, los sistemas presentados aquí son una componente
de sistemas de información y conocimiento cultural más amplios, e interactúan con el resto de
elementos de estos.

3.1.1. Birmingham Arts Survey (Reino Unido)

Contexto: el Birmingham Arts Survey (Encuesta Cultural de Birmingham) es un programa
desarrollado desde el año 2000 por el Ayuntamiento de Birmingham con el asesoramiento del
consultor François Matarasso, de la empresa Comedia. Se centra en la actuación de las
organizaciones culturales que reciben financiación de la administración local, con la intención
de observar la eficacia de estas ayudas en términos de oferta cultural y determinar su
relevancia en términos de participación por parte de la población y sus implicaciones en forma
de actividades educativas, efecto económico, regeneración urbana e imagen de la ciudad.

La encuesta se lleva a cabo anualmente con la contribución de organizaciones culturales de
toda la ciudad. Ello permite comparar resultados a lo largo del tiempo, pese a algunas
limitaciones como las que provoca la progresiva ampliación de entidades implicadas.

La definición de los contenidos del Birmingham Arts Survey se alcanzó tras realizar un proyecto
piloto con 21 organizaciones entre 1999 y 2000.1 A su vez, la investigación proseguía el trabajo
realizado previamente por Comedia tanto a nivel teórico como en la práctica en otras
poblaciones británicas. En cierta forma, el ejercicio llevado a cabo en Birmingham parece
menos ambicioso que el modelo de "índice cultural local" sugerido por la empresa en la misma
época.2 Sin embargo, como señalan los propios autores, el Birmingham Arts Survey tiene la
ventaja de que

"(…) el sistema de monitoreo se ha establecido para reflejar un comprensión común
de la finalidad de la actividad cultural, alcanzada mediante un proceso de debate y
acuerdo en el sector cultural. Esto ha permitido elaborar una lista de objetivos que,
por lo general, las organizaciones culturales y quienes les financian y apoyan
aceptan que define sus aspiraciones compartidas, aunque la mayoría de
organizaciones sólo se ocupan de algunos de estos temas en su práctica habitual.
Los indicadores, y por extensión los métodos de monitoreo utilizados para darles
respuesta, están íntimamente ligados a estos objetivos. (…)
[La] información recogida (…) es en gran parte la que cualquier organización
bien gestionada necesitaría para asegurar un funcionamiento eficaz. Claramente, es

1
François Matarasso, "The Arts in Birmingham: scale and reach" (Stroud: Comedia, 2000).
2
Ver François Matarasso, "Towards a Local Culture Index: Measuring the cultural vitality of communities" (Stroud:
Comedia, 1999).


mucho más difícil defender indicadores cuando responden a las necesidades de
otras organizaciones, por ejemplo las que aportan financiación, e ignoran a las de la
propia organización; cuando ni tan sólo reflejan los valores de quien proporciona la
información, puede ser imposible.(…)"3

Tras su instauración en 2000, el ejercicio se ha realizado anualmente, aunque los últimos datos
publicados parecen provenir de 2003.

Objetivos: el principal objetivo del Birmingham Arts Survey es ofrecer información comparable
y fiable sobre el alcance y la naturaleza de la cultura en la ciudad, en el marco de un análisis
más amplio sobre el impacto de las artes y la cultura. Como objetivos específicos, los
impulsores del programa destacan los siguientes:

► Documentar el impacto y los beneficios de la cultura en Birmingham.
► Destacar las actividades y la importancia de las organizaciones culturales de la ciudad.
► Proporcionar información consistente para las organizaciones culturales y para el
Ayuntamiento.
► Detectar tendencias a largo plazo.
► Contribuir al debate sobre la cultura y su papel en la ciudad.

Ello se enmarca en los objetivos más amplios de la política cultural de la ciudad, que incluyen
la oferta de oportunidades innovadoras en el ámbito de la cultura y las artes accesibles a un
amplio público y la colaboración con las organizaciones culturales para mejorar la calidad de
vida en la ciudad. La administración local tiene interés en destacar particularmente la
contribución de las artes a la inclusión cultural, al desarrollo y la cohesión social, a la economía
local, al enriquecimiento de la vida cultural y a la mejora de la vida de la población.

Administraciones de referencia: Birmingham City Council (Ayuntamiento de Birmingham)

Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: la Tabla 1 presenta el marco de recogida de
información que utiliza el Birmingham Arts Survey.

TABLA 1. Birmingham Arts Survey: ámbitos temáticos e indicadores utilizados

Descripción Observaciones

1. Dimensión de la cultura en la ciudad
Número de nuevas obras encargadas o financiadas (commissioned)
Número de nuevas producciones creadas
Número de nuevas grabaciones y publicaciones producidas
Número de programas emitidos en televisión y radio
Número de actuaciones organizadas (artes escénicas, música)
Número de días con exposiciones abiertas al público

2. Participación por parte de la población
Número de entradas vendidas (artes escénicas, música)
Número de acontecimientos gratuitos
Número de personas asistentes a los acontecimientos gratuitos
Número de personas asistentes a exposiciones
Número de personas voluntarias en organizaciones culturales
Número de horas de trabajo por parte de personas voluntarias

3
François Matarasso, "Cultural Indicators: A preliminary review of issues raised by current approaches", (Stroud:
Comedia, 2001), pp. 2-3 y 8; traducción propia.



3. Educación y aprendizaje permanente
Número de sesiones de educación formal impartidas por organizaciones
culturales
Número de personas asistentes a estas sesiones de educación formal
Número de talleres y sesiones de formación para grupos y jóvenes
Número de personas asistentes a estos talleres y sesiones
Número de otras actividades sociales realizadas (outreach initiatives)
Número de personas asistentes a estas actividades sociales
Número de estudiantes y personas que realizaron prácticas en
organizaciones culturales
Número de días de prácticas proporcionados por organizaciones culturales

4. Economía de la cultura
Volumen de ingresos de las organizaciones culturales Distingue ingresos regulares
(revenue) y para inversión de capital
(capital income)
Volumen de gasto destinado a proveedores de Birmingham
Volumen estimado, en libras esterlinas, de aportaciones recibidas en Distingue uso de instalaciones,
especie tiempo dedicado por terceros,
materiales, publicidad, otros

5. Regeneración urbana (incluye empleo)
Número de artistas freelance contratados
Volumen destinado, en libras esterlinas, a la contratación de artistas
freelance
Número de trabajadores a jornada completa
Número de trabajadores a media jornada
Número de consorcios urbanos o programas de regeneración en los que Incluye varios programas de la
se participa administración local, nacional y UE

6. Imagen de la ciudad
Número de actuaciones organizadas (artes escénicas, música) fuera de
Birmingham
Número de entradas vendidas en estas actuaciones
Número de días con exposiciones abiertas al público fuera de Birmingham
Número de personas asistentes a estas exposiciones
Número de acontecimientos gratuitos fuera de Birmingham
Número de personas asistentes a estos acontecimientos gratuitos
Número de sesiones de educación formal impartidas fuera de Birmingham
Número de personas asistentes a estas sesiones de educación formal
Número de talleres y sesiones de formación para grupos y jóvenes
impartidas fuera de Birmingham
Número de personas asistentes a estos talleres y sesiones
Número de otras actividades sociales realizadas fuera de Birmingham
(outreach initiatives)
Número de personas asistentes a estas actividades sociales
Porcentaje de encuestados que considera que la cultura en Birmingham va
a mejor / a peor / está igual

7. Otras percepciones
Porcentaje de respuestas a ¿Su organización está mejor / cómoda
(comfortable) / peor?
Porcentaje de respuestas a ¿Cuanta confianza tiene para el próximo año?
(Mucha / suficiente / no mucha)


FUENTE: elaboración propia a partir de Birmingham City Council, The Arts in Birmingham: scale and
reach. A summary of the Birmingham Arts Survey 2000-03 (Birmingham: Birmingham City Council –
Learning and Culture, 2003?). Documentos PDF y Excel disponibles en www.birmingham.gov.uk.

Metodología: anualmente se distribuye una encuesta a todas las organizaciones que han
recibido financiación de la administración local. El número total de respuestas ha ido
aumentando año a año, favoreciendo la representatividad y exhaustividad de los datos
recogidos. En 2003 se obtuvieron respuestas de 48 organizaciones. El uso reiterado de la
misma encuesta permite comparar tendencias a lo largo del tiempo: la publicación elaborada
tras el ejercicio de 2003 ofrece una comparación de datos en los cuatro años anteriores.
Igualmente, se ofrecen datos relativos al perfil de las organizaciones encuestadas, en función
de su sector artístico de actuación, su alcance local, regional, nacional o internacional y, si
procede, su especialización social (discapacidad, jóvenes, sanidad).

Difusión: tras las cuatro primeras encuestas anuales se difundió un folleto con los principales
datos recogidos y las conclusiones obtenidas, en el marco de los objetivos de la política cultural
de la ciudad.4 Entre otras cosas, esta publicación tiene como objetivo reforzar el mensaje
relativo a la importancia de la cultura para el desarrollo de Birmingham y fomentar un debate en
este sentido.

Por otra parte, el proyecto ha sido presentado en el marco de algunas conferencias y
actividades internacionales, como las derivadas del proyecto europeo Eurocult21 (ver más
abajo, apartado 3.1.2).

Valoración: entre las limitaciones de la iniciativa, cabe señalar que, como admiten sus mismos
responsables, la recogida de datos infravalora el alcance real de la cultura en Birmingham al no
tener en cuenta ni al sector comercial ni a la mayor parte de organizaciones especializadas
(juventud, salud, etc) que reciben financiación de otros departamentos de la administración
local. Tampoco se incluyen los equipamientos dependientes directamente del Ayuntamiento,
como los museos municipales y las bibliotecas.

En cierto modo, el hecho de que toda la información provenga de las declaraciones de una
muestra relativamente reducida de organizaciones puede interpretarse asimismo como una
limitación. Por otra parte, algunos responsables del estudio han admitido entre sus limitaciones
la ausencia de información relativa al impacto real de la acción cultural y a su calidad artística.5

Sin embargo, el ejercicio realizado permite obtener datos útiles, especialmente de cara a
observar tendencias año tras año y difundir las conclusiones. De este modo, entre las
conclusiones presentadas en 2003 cabe mencionar algunas como las siguientes:

► "Han aumentado las cifras de ingresos [de las organizaciones culturales] (incluso si se tiene
en cuenta el incremento de respuestas a la encuesta), lo que indica la relevancia de la
cultura en la economía de la ciudad"
► "El patrocinio empresarial y las donaciones muestran una tendencia decreciente, mientras
crecen los ingresos propios"
► "Ha aumentado progresivamente el número de empleos, especialmente a media jornada"
► "El número de acontecimientos de todas las formas de actividad participativa y comunitaria
muestra una tendencia al alza"6

Por otra parte, los responsables del proyecto han señalado que uno de los activos del proyecto
es el hecho de que las organizaciones que responden a la encuesta no vean condicionada la

4
Birmingham City Council, The Arts in Birmingham: scale and reach. A summary of the Birmingham Arts Survey 2000-
03 (Birmingham: Birmingham City Council – Learning and Culture, 2003?). Documentos PDF y Excel disponibles en
www.birmingham.gov.uk.
5
Matarasso (2000).
6
Birmingham City Council (2003?). Traducción propia.


recepción de ayudas a los resultados ofrecidos.7 Ello refuerza la percepción de Matarasso en el
sentido de que la encuesta debe centrarse en valores y magnitudes cuya importancia es
compartida por la administración y por las organizaciones participantes.

Cabe señalar que la recogida de información realizada por el Birmingham Arts Survey se
complementa con otros procesos de análisis de las políticas culturales locales y del impacto de
la cultura y las artes que actualmente se utilizan en el Reino Unido, como el trabajo de la Audit
Commission o los llamados Local Performance Indicators for the Arts.8 En su edición de 2001,
el Birmingham Arts Survey se acompañó de una encuesta de público y participantes en las
actividades culturales, lo que complementaba la recogida de información.

Según informaciones recientes, el Ayuntamiento de Birmingham ha solicitado una revisión de la
metodología utilizada hasta la fecha por el Birmingham Arts Survey, al objeto de actualizar la
recolección de datos y adecuarla a sus necesidades actuales.9

3.1.2. Comparaciones entre ciudades europeas: Urban Audit y Eurocult21

Contexto: en los últimos años, dos proyectos vinculados a la Unión Europea han intentado
sentar las bases para la recogida de información comparable sobre la realidad cultural y las
políticas culturales en las ciudades de Europa.

Urban Audit es una iniciativa conjunta de la Dirección General de Política Regional de la
Comisión Europea y la oficina estadística de la Comisión Europea Eurostat, dirigida a obtener
información fiable y comparable sobre determinadas temáticas urbanas en ciudades de la UE y
de los Estados candidatos a la adhesión.10

Eurocult21, proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos, fue una red temática
financiada por la Comisión Europea en el marco del V Programa Marco de Investigación de la
Comisión Europea. Fue coordinado por la red Eurocities y contó con la participación de 22
ciudades y 8 universidades y redes académicas. Eurocult21 asume la aportación realizada por
Urban Audit, pero, considerando que las estadísticas recogidas en este marco son
relativamente simples en lo que se refiere al ámbito cultural, se propone dar un paso más.11

Dada la interrelación parcial entre ambas iniciativas, en este apartado se mencionarán los dos
proyectos, otorgando prioridad a Eurocult21 por su mayor especificidad en el ámbito cultural.

Objetivos:

Urban Audit tiene como principal objetivo proporcionar una serie de datos relativos a variables
clave del desarrollo urbano que puedan ser una base para los informes en materia de cohesión
social y territorial de la Comisión Europea. Para ello, se recoge información en torno a unos
300 indicadores estadísticos en 258 ciudades de 27 Estados de Europa. El proyecto trata tres
niveles espaciales: la ciudad, la zona urbana ampliada (es decir, la ciudad junto a su área
metropolitana) y el distrito (áreas de dentro de la ciudad, con una población de entre 5.000 y
40.000 habitantes).

Eurocult21 tiene como principales objetivos los siguientes:

7
Intervención de Janette Bushell en el taller británico del proyecto europeo Eurocult21. Ver "Report on Eurocult21
National Workshop: Birmingham, 4-5 February 2004", en www.eurocult21.org.
8
Ver más abajo, apartado 3.3.1.
9
La revisión se ha encargado al Centre for Cultural Policy Research de la Universidad de Glasgow, según
informaciones recogidas por este centro en su Newsletter nº18, febrero 2006. Disponible en
http://www.culturalpolicy.arts.gla.ac.uk/Research%20documents/ccpr_news_feb06.pdf.
10
Ver información en www.urbanaudit.org, http://ec.europa.eu/regional_policy/urban2/urban/audit/src/intro.html y
http://epp.eurostat.ec.europa.eu.
11
Ver www.eurocult21.org y Stadt Hagen, "EUROCULT21. Proyecto de intercambio de perfiles culturales urbanos:
Documento de antecedentes" (2004), no publicado.


► Promover debates, identificar retos, intercambiar prácticas correctas y difundir
conocimientos sobre el papel actual de la cultura en la gobernación urbana.
► Identificar nuevas necesidades de investigación y financiación sobre la política cultural
urbana.
► Formular estrategias culturales innovadoras.
► Definir recomendaciones de normativa e investigación sobre política cultural para las
instituciones europeas y sus Estados miembros.

Para dar respuesta a ello, la coordinación del proyecto elaboró un marco teórico a través del
cual se requería a las administraciones locales participantes la recogida de información tanto
cualitativa (prácticas ejemplares, modelo de toma de decisiones, retos y obstáculos principales
de la administración cultural local) como cuantitativa sobre la realidad cultural de su ciudad.

Administraciones de referencia:

Urban Audit es una iniciativa de la Dirección General de Política Regional de la Comisión
Europea y la oficina estadística de la Comisión Europea Eurostat. En la actualidad cuenta con
la participación de 258 ciudades de 27 Estados, incluyendo los miembros de la UE y los
candidatos a la adhesión. La muestra de ciudades pretende ser representativa del conjunto de
Europa, por lo cual se buscan territorios que incluyan en su conjunto en torno al 20% de la
población de cada Estado, entre los que se cuente siempre la capital estatal (así como, de ser
posible, las capitales regionales) y que aseguren cierta representatividad geográfica dentro del
Estado. Dado que se intenta que exista un cierto equilibrio entre ciudades grandes (más de
250.000 habitantes) y medianas (entre 50.000 y 250.000 habitantes), algunas grandes
ciudades quedan excluidas. En la actualidad, la muestra española incluye 18 ciudades, a
saber: Badajoz, Barcelona, Las Palmas de Gran Canaria, Logroño, Madrid, Málaga, Murcia,
Oviedo, Palma de Mallorca, Pamplona, Santander, Santiago de Compostela, Sevilla, Toledo,
Valencia, Valladolid, Vitoria y Zaragoza.12

Por su parte, Eurocult21 fue coordinado por la red Eurocities y tomaron parte unas 22 ciudades
de Europa y 8 universidades y redes académicas. Barcelona fue la única ciudad española que
participó en el conjunto del proyecto. En ocasión del taller de debate para el Estado español
celebrado en octubre de 2004 se presentaron experiencias de Alcobendas, Barcelona, Huesca,
Gijón y Zaragoza y participaron algunas otras administraciones.

Ámbitos temáticos e indicadores utilizados:

Urban Audit incorpora indicadores correspondientes a nueve ámbitos temáticos, a saber:

1. Demografía
2. Aspectos sociales (vivienda, sanidad, delincuencia)
3. Aspectos económicos (mercado de trabajo, actividad económica, desigualdad de ingresos y
pobreza)
4. Participación cívica (participación electoral, dimensión de la administración local)
5. Educación y formación
6. Medio ambiente
7. Desplazamientos y transporte
8. Sociedad de la Información (usuarios, infraestructura, e-government, etc.)
9. Cultura y ocio

El ámbito 9, relativo a la cultura y el ocio (Culture and Recreation, CR), comprende dos
subapartados, uno para cultura y ocio propiamente (CR1) y otro para turismo (CR2). El
subapartado CR1 incluye los indicadores siguientes, todos relativos al nivel territorial de ciudad:

12
Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (Luxemburgo: Comisión Europea, 2004).


TABLA 2. Urban Audit: ámbitos temáticos e indicadores utilizados (apartado CR1,
Cultura y Ocio)


Cultura y Ocio
Número de conciertos celebrados en un año Información presentada en valores
relativos, por 1000 habitantes
Número de asistentes a conciertos, en un año Información presentada en valores
relativos, por habitante
Número de butacas para conciertos Información presentada en valores
Número de butacas en cines Información presentada en valores
Número de espectadores de cine, en un año Información presentada en valores
Número de museos
Número de visitantes a museos, en un año Información presentada en valores
Número de teatros
Número de butacas de teatro Información presentada en valores
Número de asistentes al teatro, en un año Información presentada en valores
Número de bibliotecas públicas (puntos de atención)
Número de préstamos de libros y otros materiales por parte de las Información presentada en valores
bibliotecas públicas, en un año relativos, por habitante

FUENTE: elaboración propia a partir de Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook
(Luxemburgo: Comisión Europea, 2004), p. 50.

Aunque el marco presentado en la tabla anterior incluye todos los temas de interés del Urban
Audit, la práctica actual, al menos en los documentos publicados, parece centrarse en sólo
algunos de los indicadores: asistencia al cine y al teatro y visitas a los museos a lo largo del
año.

El proyecto Eurocult21 pidió a las ciudades participantes que respondieran a las cuestiones del
Urban Audit relativas a cultura y ocio así como algunas otras sobre aspectos demográficos,
sociales y económicos de la ciudad. Posteriormente, la investigación sobre la realidad cultural y
las políticas culturales de ciudad se profundizó en torno a los ámbitos temáticos y los
indicadores que se recogen en la Tabla 3:

TABLA 3. Eurocult21: ámbitos temáticos e indicadores utilizados


1. Historia de la administración cultural local a partir de 1945
Descripción del contexto y la historia Información cualitativa

2. Competencias, proceso de toma de decisiones y administración
Estructura organizativa / organigrama Información cualitativa
Descripción global del sistema Información cualitativa
Cooperación con otros agentes Información cualitativa

3. Objetivos generales y prioridades de la política cultural de la ciudad
Ámbitos cubiertos por los órganos responsables de la cultura Información cualitativa
Objetivos de la política cultural Información cualitativa
Temas y debates actuales en materia de política cultural Información cualitativa



4. Financiación de la cultura
Visión general Información cualitativa
Volumen de gasto en cultura por parte de la administración municipal Información presentada en valores
absolutos, en porcentaje sobre el
presupuesto municipal y en datos
relativos por habitante
Volumen de ingresos para cultura recibidos de otras administraciones,
según nivel de gobierno
Volumen de gasto en cultura por parte de la administración municipal,
según subsector cultural
Apoyo a los artistas profesionales Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos

5. Infraestructura cultural de la ciudad
Principales instituciones culturales: visión general Información cualitativa
Número de conciertos celebrados en un año Información presentada en valores
Número de asistentes a conciertos, en un año Información presentada en valores
Número de butacas para conciertos Información presentada en valores
Número de salas de cine
Número de butacas en cines Información presentada en valores
Número de películas proyectadas en un año, con distinción de ser posible
según origen (europeas, estadounidenses, otros)
Número de espectadores de cine, en un año Información presentada en valores
Número de museos, con distinción según titularidad municipal o privada
Número de exposiciones temporales, en un año
Número de visitantes a museos, en un año Información presentada en valores
Número de teatros, con distinción según titularidad municipal o privada
Número de butacas de teatro Información presentada en valores
Número de espectáculos diferentes presentados en los teatros, en un año
Número de funciones de teatro, en un año
Porcentaje de ocupación media de los teatros
Número de asistentes al teatro, en un año Información presentada en valores
Número de bares y cafeterías de propiedad privada
Distribución geográfica en la ciudad de bares y cafeterías de propiedad
privada
Número anual de actos celebrados en bares y cafeterías de propiedad
privada (lecturas, festivales de poesía, exposiciones, etc.)
Bibliotecas: visión general Información cualitativa
Número de bibliotecas públicas (puntos de atención)
Número de préstamos de libros y otros materiales por parte de las Información presentada en valores
bibliotecas públicas, en un año relativos, por habitante
Número de libros en las bibliotecas públicas Información presentada en valores
Número de usuarios de las bibliotecas públicas
Festivales y otros grandes acontecimientos: visión general Información cualitativa
Número de festivales
Número de festivales, por tipo (música clásica, jazz, contemporánea;
festivales de barrio; teatro; cine; danza; bellas artes, etc.)


Distribución geográfica de los festivales de la ciudad
Entidades organizadoras de festivales (públicas / privadas) Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Número de personas asistentes a festivales
Porcentaje de ocupación de los festivales
Número de otros acontecimientos
Artistas profesionales: visión general Información cualitativa
Número de artistas profesionales en la ciudad
Sector asociativo y aficionado: visión general Información cualitativa
Educación artística: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Participación y desarrollo de audiencias: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Patrimonio y memoria: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos

6. Colaboraciones culturales, industria, empleo y formación
Partenariados público-privado: visión general Información cualitativa
Industrias culturales: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Formación en artes y cultura: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Número de personas empleadas a jornada completa en el sector cultural
Número de personas empleadas a jornada parcial en el sector cultural
Número de trabajadores autónomos en el sector cultural

7. Información y nuevas tecnologías
Acceso a nuevas tecnologías: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos
Redes electrónicas: visión general Información cualitativa, con posibles
datos cuantitativos

8. Visión general de la ciudad
Volumen total de población residente, y distinción por género y grupos de
edad (0-24, 25-54, 55-64, 65 y mayor)
Volumen de residentes según nacionalidad (mismo país de residencia,
otros UE, otros)
Volumen de ciudadanos del país nacidos en el extranjero
Número total de unidades familiares, e indicación de unidades
unipersonales y monoparentales
Número total de estudiantes
Volumen de personas que se han trasladado a la ciudad en los últimos 2
años, según origen (nacionales, otros UE, otros)
Número total de personas empleadas, con distinción según jornada
completa o parcial
Número total de trabajadores autónomos
Número total de personas desempleadas
Porcentaje de personas con empleo
Porcentaje de personas sin empleo

9. Otros aspectos significativos
Otros aspectos que se desee señalar

FUENTE: elaboración propia a partir de los documentos de Eurocult21 "Eurocult21 Compendium: Urban
Cultural Policy Profiles" (2004), no publicado; Stadt Hagen, "EUROCULT21. Proyecto de intercambio de
perfiles culturales urbanos: Documento de antecedentes" (2004), no publicado; y Varios Autores,
Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles (Helsinki: Eurocult21, 2005).


Metodología: en ambos casos, la recogida de la información recae en las administraciones
municipales. En el caso de Eurocult21, son especialmente los departamentos de cultura los
responsables de la elaboración de los informes, en particular en lo que se refiere a los aspectos
cualitativos y de descripción de la realidad cultural de la ciudad y de las políticas culturales
municipales.

La necesidad de obtener informaciones comparables entre ciudades de toda Europa obliga a
un importante esfuerzo de concreción en la definición de los conceptos estudiados pero afrenta
incluso así el riesgo de la escasez de información. Cabe señalar que Urban Audit ha elaborado
complejos documentos de metodología, y que para favorecer la concreción y comparabilidad
ha limitado en parte el número de indicadores de referencia.13

Por su parte, Eurocult21 parece haber sido menos estricto en la definición conceptual, lo que
facilita la recogida de información cualitativa en detrimento de la comparabilidad de datos. Por
otra parte, el establecimiento de momentos comunes para la recogida de la información (2002
como año de referencia para Eurocult21, por ejemplo) debe interpretarse como una aportación
a la comparabilidad.

Difusión: la información elaborada por Urban Audit está disponible en las páginas web del
proyecto14 y se difunde periódicamente en forma de documentos públicos y estadísticas de
resumen.

Por su parte, Eurocult21 elaboró al final del proyecto tres documentos de resumen de sus
conclusiones. Eurocult21 Compendium: Urban Cultural Policy Profiles recoge las descripciones
de la realidad cultural y las políticas culturales de 19 ciudades de Europa, a partir de la
estructura de temas presentada anteriormente. Cabe señalar en cualquier caso que varias
ciudades respondieron sólo parcialmente a la información solicitada. Los otros dos documentos
finales del proyecto recogen algunos proyectos significativos llevados a cabo en las ciudades
participantes y un análisis comparado por temas de las políticas culturales locales.15 Todos
estos documentos están disponibles asimismo en la página web del proyecto.16

Valoración: los proyectos presentados destacan por su aportación a la comparabilidad
internacional en lo relativo a la realidad urbana y a la vida cultural en las ciudades. Esta misma
perspectiva internacional, junto al esfuerzo de recopilación de datos e información requerido de
cada administración local participante, puede en sí misma ser un instrumento útil de
conocimiento de la propia ciudad por parte de la entidad local responsable.

En el caso de Eurocult21, es preciso señalar que los resultados finales del proyecto parecen
haber respondido sólo parcialmente a las expectativas iniciales. Los responsables del proyecto
hallaron obstáculos desde la fase inicial; así, al intentar aplicar los indicadores culturales de
Urban Audit a las ciudades participantes,

"(…) la información cuantitativa obtenida mediante el cuestionario no satisfizo a los
Comités de Coordinación y Científico de Eurocult21, que habían decidido probar los
indicadores de Urban Audit en primer lugar antes de desarrollar otros nuevos. (…)
[Se] llegó a la conclusión de que la información obtenida no era realmente
comparable. Se hallaron problemas, por ejemplo, en relación con la disponibilidad de
información a nivel de ciudad en vez de región; con la información disponible para
ciertas instituciones (por ejemplo sólo los museos con financiación pública, teatros

13
Ver Comisión Europea, Urban Audit. Methodological Handbook (2004) y The Urban Audit. Towards the
Benchmarking of Quality of Life in 58 European Cities. Volume I: the Yearbook (2000).
14
Ver www.urbanaudit.org y http://ec.europa.eu/regional_policy/urban2/urban/audit/src/intro.html.
15
Ver, respectivamente, los volúmenes Eurocult21 Stories (Helsinki: Eurocult21, 2005) y Eurocult21 Integrated Report
(Helsinki: Eurocult21, 2005)
16
Ver www.eurocult21.org.


incluyendo teatros musicales, etc.) o, sencillamente, la absoluta ausencia de
información a nivel de ciudad."17

De este modo, el proyecto amplió las expectativas de recogida de información optando por la
presentación de experiencias y de visiones más cualitativas. Por otra parte, las reuniones de
coordinación de Eurocult21 analizaron la viabilidad de alcanzar indicadores comparables, una
línea que llegó a la conclusión de centrarse en aspectos muy concretos y específicos (acceso a
los museos financiados por el sector público, tras abandonar el proyecto de centrarse en un
clúster de indicadores relativos a participación en general), en un trabajo que parece proseguir
la red Eurocities en la actualidad.

A pesar de las limitaciones mencionadas, que afectan especialmente a la comparabilidad
internacional, el marco lógico presentado por estos proyectos ofrece suficientes alicientes para
analizar y comprender la realidad cultural a escala municipal y el papel de las políticas
culturales locales en este contexto.

3.2. Medición de dinámicas culturales locales

En esta sección se presentan experiencias internacionales orientadas a la observación del
conjunto del sistema cultural local y sus interacciones. Aunque en ellas pueda jugar un papel
importante, incluso de impulsor, la administración local, el objeto de estudio no es
principalmente el sector público y sus intervenciones sino el conjunto de agentes que opera en
el ámbito cultural y el efecto que tienen a escala local.

Como se indicaba al introducir la sección anterior, existen puntos de confluencia entre los
distintos tipos de observación o monitoreo cultural que son objeto del presente estudio, por lo
que la distinción en niveles no siempre es sencilla.

3.2.1. Arts and Culture Indicators in Community Building Project (ACIP) y su aplicación
en Boston (EEUU)

Contexto: en 1996, el Urban Institute de Washington inició en colaboración con el National
Neighborhood Indicators Partnership (NNIP) el Arts and Culture Indicators in Community
Building Project ("Proyecto de Indicadores de Arte y Cultura en la Construcción de
Comunidades", ACIP), con apoyo de la Fundación Rockefeller.

La primera fase del proyecto consistió en la identificación de iniciativas en curso con el fin de
comprender la utilidad de la información cultural existente como base para desarrollar
indicadores de barrio y determinar la forma en cómo la población, los artistas, los
administradores culturales y los responsables comunitarios interpretan y valoran la cultura y las
artes. Ello permitió llegar a la conclusión de que la información disponible tenía poca utilidad a
efectos de construir indicadores, especialmente si se quería que fuesen significativos para las
propias comunidades. Ello era debido, según los responsables de la iniciativa, a que las
definiciones estándar de arte y cultura en que se basan las instituciones culturales y la recogida
de información son estrechas y no saben reconocer las formas de valoración de la cultura por
parte de la población. Además, se percibía que las prácticas de recolección de información
vigentes en el sector cultural se referían al estado de salud de las organizaciones culturales y
no, como sería necesario en el caso de los indicadores sociales, en objetivos o resultados cuyo
valor fuera compartido por la población. En palabras de los responsables del proyecto,

17
Iris Dähnke, "Indicators for Culture", en Varios Autores, Eurocult21 Integrated Report (Helsinki: Eurocult21, 2005), p.
103. Traducción propia.


"Hay un fuerte sentimiento, entre las personas que dan apoyo a la cultura, que la
cultura es algo valioso. Sin embargo, con la excepción de la investigación sobre el
impacto de la cultura en los resultados escolares y el desarrollo económico, hay muy
poca investigación empírica que relacione claramente a las formas de participación
cultural con otros resultados sociales deseables y específicos, especialmente a nivel
de barrio."18

En la actualidad, la investigación encuadrada en ACIP se aplica en siete ciudades
estadounidenses. En cada una, el equipo del Urban Institute colabora con organizaciones
locales en la construcción de herramientas y métodos que puedan adaptarse en la práctica de
las comunidades y al trabajo cultural.

Entre las ciudades participantes se encuentra Boston, mediante la iniciativa Boston Community
Building Network coordinada por The Boston Foundation (BF). BF publica anualmente un
anuario de indicadores sociales de la ciudad, que en las últimas ediciones ha incorporado una
sección sobre "Vida cultural y artes" vinculada en parte al proyecto nacional ACIP.

Objetivos: el proyecto ACIP de Urban Institute y NNIP tiene como objetivo proporcionar a
responsables políticos, organizaciones de financiación, profesionales e investigadores,
mediante el desarrollo de indicadores de barrio, herramientas y conceptos para crear políticas y
programas que contribuyan a mejorar la calidad de vida, especialmente en barrios
desfavorecidos.

En lo que se refiere específicamente al ámbito cultural y de las artes, ACIP ha establecido una
serie de principios de medición que guían su trabajo:

► Las definiciones de "arte" y "cultura" dependen de valores, preferencias y realidades
culturales de los habitantes de una comunidad y el resto de agentes presentes en el
territorio. En la práctica, lo que se incluye en la definición de cultura en cada comunidad
incorpora expresiones y actividades minoritarias que a menudo no son valorados
adecuadamente por las principales instituciones culturales.
► El concepto de participación cultural incluye un amplio abanico de formas de implicación en
las expresiones artísticas, culturales y creativas. Más allá del consumo o la participación
como audiencia, es preciso incluir muchas categorías de acción, disciplinas artísticas,
prácticas individuales y colectivas, etc.
► Las expresiones artísticas, culturales y creativas incorporan simultáneamente múltiples
significados y propósitos. Además de su valor estético o técnico en términos artísticos, a
menudo las comunidades valoran la aportación social de los grupos culturales y los artistas.
► Las oportunidades de participación en las actividades artísticas, culturales y creativas
dependen a menudo de recursos específicos a las artes y de otros que no lo son.19

Pese a la relativa simplicidad de los principios enunciados, se trata de un recordatorio útil de
cara a la recogida de información significativa sobre la realidad cultural local, especialmente en
lo que se refiere a la necesidad de incorporar visiones subjetivas y comunitarias y de incluir el
trabajo de agentes no propiamente integrantes del sector cultural en el momento de retratar el
sistema cultural local.

Por su parte, el Boston Indicators Project de BF, que se lleva a cabo con el apoyo del
Ayuntamiento de Boston / Boston Redevelopment Authority y el Metropolitan Area Planning
Council, tiene como principal objetivo democratizar el acceso a la información, fomentar un
discurso civil y realizar un seguimiento de objetivos y mediciones del progreso realizado en
torno a 10 sectores: salud cívica (civic health, es decir igualdad de oportunidades y
participación por parte de las minorías étnicas); vida cultural y artes; economía; educación;
medio ambiente; vivienda; salud pública; seguridad; tecnología; y transporte. Asimismo, el

18
"Arts and Culture Indicators in Community Building Project. Project Background", disponible en
www2.urban.org/nnip/acipproject.html. Traducción propia.
19
Adaptación y traducción propia a partir de "Arts and Culture Indicators in Community Building Project: Principles for
Measurement", disponible en http://www2.urban.org/nnip/acipprinciples.html.


proyecto aspira a desarrollar una agenda civil compartida, que refleje el conjunto de opiniones
recogidas en el proceso de elaboración de cada informe bienal.

Administraciones de referencia: el proyecto ACIP es una iniciativa de Urban Institute, un
instituto privado sin ánimo de lucro, y del National Neighborhood Indicators Partnership (NNIP).
Este último es una iniciativa de colaboración entre Urban Institute y una serie de centros de
investigación y departamentos de la administración local de una treintena de ciudades
estadounidenses. Entre otros criterios, las organizaciones que se asocian al proyecto deben
demostrar su capacidad de trabajar con un sistema de información avanzado con información
actualizada regularmente sobre las condiciones sociales en su ciudad y facilitar el uso directo
de esta información en las políticas culturales locales. Ello favorece que los departamentos
municipales de varias ciudades se hayan integrado en el proyecto.

Boston Foundation y el Metropolitan Area Planning Council (MAPC) de Boston son los
referentes de NNIP en esta ciudad. MAPC es una agencia de planificación regional que
representa a 101 ciudades y poblaciones del área metropolitana de Boston. La implementación
del Boston Indicators Project también recibe apoyo del Ayuntamiento de Boston a través de la
Boston Redevelopment Authority, organismo creado en 1957 y cuyas responsabilidades se
centran en el ámbito de la regeneración urbana.

Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: a partir de los cuatro principios enunciados
anteriormente, el proyecto ACIP establece cuatro ámbitos temáticos de interés a nivel nacional,
que luego se adecuan en cada nivel local. Los puntos que se desarrollan a continuación deben
interpretarse más como una serie de principios de base a tener en cuenta en la fase de
construcción de un sistema de información y batería de indicadores que como el producto final
del proceso:20

1. Presencia de oportunidades artísticas y culturales. Identificación, documentación y
medición de expresiones artísticas o creativas según sean definidas y valoradas como bienes
culturales por parte de una comunidad. Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes:

► ¿Cómo se llevan a cabo los inventarios culturales?
► ¿Qué valores subyacen a estos inventarios?
► ¿Qué métodos se utilizan?
► ¿Con qué frecuencia se llevan a cabo?
► ¿Quién los lleva a cabo?
► ¿Qué papel juegan los habitantes de la comunidad en la definición de criterios según los
cuales se incluirá o excluirá a determinados elementos?
► Los métodos de realización de inventarios culturales existentes, ¿son compatibles con los
principios de medición del proyecto ACIP?

2. Participación cultural. Identificación, documentación y medición de las formas de
participación de la población en las actividades culturales (como creadores, profesores,
consumidores, etc.). Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes:

► Dado que la participación cultural puede incluir distintos tipos de implicación, ¿qué formas
de participación es más importante comprender?
► ¿Qué herramientas de recogida de información deberían desarrollarse para capturar de
forma más adecuada la implicación y la participación cultural?
► ¿Qué limitaciones tienen los métodos existentes de medición de la participación?
► ¿Qué haría falta para cambiar los métodos existentes de recogida de información sobre
participación cultural?

3. Impacto y contribución de la participación en la cultura y las artes. Identificación,
documentación y medición del impacto o de la relación entre la participación en la cultura y las
artes y varios resultados de interés comunitario como la sensación de orgullo local, cuidado del

20
Adaptación y traducción propia a partir de "Arts and Culture Indicators in Community Building Project: Domains of
Inquiry", disponible en http://www2.urban.org/nnip/acipdom.html.


entorno, tolerancia y aceptación interracial e interétnica, mejora en la seguridad pública, etc.
Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes:

► ¿Qué piensan los habitantes del barrio del impacto de su participación en las actividades
culturales?
► ¿Cómo se interpreta el posible impacto y la contribución de las actividades culturales por
parte de las organizaciones que les prestan su apoyo o las financian?
► ¿De qué forma han recogido información sobre ello estas organizaciones hasta la fecha?
► ¿En qué pruebas se basan actualmente para determinar que cumplen sus objetivos?
► ¿Cómo podría recogerse la información para determinar de mejor forma sus posibles
impactos y contribuciones?

4. Sistemas de apoyo. Identificación, documentación y medición de la capacidad de las
comunidades para dar apoyo a las oportunidades artísticas y culturales: es decir, existencia de
recursos financieros, en especie, organizativos y humanos para que puedan existir tales
oportunidades. Ello conduce a plantear cuestiones como las siguientes:

► ¿De qué elementos constan los sistemas encargados de ofrecer oportunidades artísticas y
culturales?
► ¿Qué tuvo que pasar y quién tuvo que implicarse para poder materializar la participación
cultural?
► ¿Cómo varían estos sistemas según forma artística y/o población destinataria?
► Los recursos y elementos, ¿se hallan bajo el control de la propia comunidad o fuera de su
control?
► ¿Cómo puede empezarse a recoger información sobre la viabilidad de los sistemas
culturales?
► ¿Es necesaria la colaboración de varias organizaciones para asegurar el disfrute de
oportunidades culturales a nivel comunitario?

Aunque las cuestiones planteadas ofrecen una aproximación al marco teórico en el que se
desarrolla el proyecto, es evidente que no aportan el grado de concreción necesario para poder
analizar y evaluar con detenimiento y precisión la realidad cultural sobre el territorio. En este
sentido, cada una de las organizaciones que implementa a nivel local el proyecto ACIP se
encarga de concretar algunos de los temas identificados y elaborar una batería de indicadores
más concreta.

Como se ha indicado ya, el Boston Indicators Project recoge información sobre sociedad,
economía, cultura y política en esta ciudad en torno a diez ejes temáticos, que van de la "salud
cívica" al transporte, pasando por la cultura y las artes. Se han identificado asimismo cinco
aspectos transversales, que inspiran y se reparten en el conjunto de temas: situación en los
barrios; desarrollo sostenible; raza y etnia; competitividad; e infancia y juventud.

En la Tabla 4 se precisan los temas de interés del apartado Vida Cultural y Artes del Boston
Indicators Project. Como se verá, la aportación del proyecto nacional ACIP se ve no sólo
precisada sino también complementada con contribuciones de otras fuentes.

TABLA 4. The Boston Indicators Project 2004: ámbitos temáticos e indicadores utilizados
(sección Vida Cultural y Artes)


1. Contribución a la competitividad del área metropolitana de Boston
"Índice de creatividad" de Boston en comparación con otras grandes
ciudades21

21
El "Índice de Creatividad" (Creativity Index) es un concepto elaborado por el autor estadounidense Richard Florida,
que ha alcanzado gran popularidad en EEUU y en otros países desde el principio de la década actual. Se trata de un
valor compuesto a partir de cuatro factores ponderados equitativamente: en primer lugar, la proporción de la fuerza de
trabajo que representa a la "clase creativa" (empleados con elevados niveles de educación y buenos salarios en los
campos de la tecnología, el entretenimiento, el periodismo, las finanzas, los productos de alta calidad y la cultura, que


Impacto económico de las empresas del "clúster creativo": porcentaje de
empleos en el conjunto del mercado de trabajo y valor añadido22
Volumen de financiación del sector cultural, en comparación con otras Ingresos de las organizaciones
regiones metropolitanas culturales de la ciudad, de cualquier
tipo de fuente

2. Boston como destino regional emocionante (exciting)
Número de organizaciones culturales sin ánimo de lucro en el área
metropolitana, por 100.000 habitantes
Número de asistentes a los principales eventos y espectáculos culturales Datos recogidos en 8 eventos y
espacios seleccionados, incl. deporte
Impacto en la industria turística local y regional: porcentaje de visitantes
con una motivación de ocio, gasto realizado, principales lugares de destino

3. Impacto de las organizaciones culturales en la vida comunitaria
Distribución de los equipamientos artísticos y culturales de Boston en Información cualitativa, a partir de la
relación con la distribución de residentes menores de 18 años superposición de mapas
Número de barrios, artistas y visitantes participantes en los Estudios
Abiertos (Open Studios) de Boston23

4. Expresiones vibrantes de la diversidad cultural
Difusión de las distintas culturas presentes en la ciudad, según el Boston Información cualitativa
Online Cultural Resources Survey24
Grado de representatividad demográfica (en términos de presencia de Información cualitativa, al carecer de
grupos étnicos) de los órganos responsables de las instituciones culturales datos cuantitativos
de la ciudad
Número de festivales y celebraciones populares, especialmente los que
representan a comunidades de origen inmigrado

5. Oportunidades de educación artística
Número de profesores de artes visuales, música y teatro en las escuelas
públicas de la ciudad
Participación de niños y jóvenes en actividades de formación y
participación artística fuera de la escuela: número de cursos ofrecidos,
porcentaje de niños y jóvenes matriculados, etc.
Número de alumnos inscritos en escuelas oficiales de artes visuales y
escénicas

6. Acceso equitativo a la participación cultural
Número de butacas per cápita en el conjunto de instituciones culturales
Entradas gratuitas y con descuento en acontecimientos y equipamientos
culturales: número de instituciones que las ofrecen y valoración general

comparten una buena valoración de la creatividad, la individualidad, la diferencia y el mérito; en segundo lugar, una
medida del crecimiento de las industrias de alta tecnología locales en comparación con la media nacional; en tercer
lugar, la innovación, según el número de patentes per capita; y por último la diversidad, donde se relaciona la población
gay con la población total de un territorio, puesto que ello se considera claramente relacionado con la apertura mental
de la población. Ver Richard L Florida, The Rise of the Creative Class: and how it's transforming work, leisure,
community and everyday life (Nueva York: Basic Books, 2002).
22
Se incluyen en el "clúster creativo" las artes aplicadas, visuales y escénicas, el sector editorial, los medios de
comunicación, los museos y lugares del patrimonio, las escuelas de arte y los artistas, escritores e intérpretes
independientes.
23
Los Open Studios de Boston son una iniciativa que permite abrir a la población local los estudios de artistas y realizar
actividades artísticas en la calle. Iniciado en los años 70, el proyecto es coordinado desde 1997 por una red sin ánimo
de lucro que recibe apoyo de la administración local. Actualmente se lleva a cabo en 13 barrios de la ciudad.
24
El Boston Online Cultural Resources Survey es una encuesta, impulsada por The Boston Foundation y el
Ayuntamiento de Boston, que invita a organizaciones culturales y a personas individuales a aportar datos sobre las
distintas expresiones culturales presentes en Boston y los recursos, espacios, entidades y artistas que les representan.
La información obtenida debería presentarse en forma de base de datos para cada uno de los grupos étnicos
representados; sin embargo, la información disponible hasta la fecha en www.tbf.org es escasa.


Porcentaje de instituciones culturales que incorporan cada una de las
adaptaciones necesarias para personas con discapacidad: accesibilidad al
edificio, comunicación adaptada, interpretación en lenguaje de signos, etc
Grado de exhaustividad, diversidad y accesibilidad a la información sobre Información cualitativa
la oferta cultural de la ciudad

7. Financiación y apoyo público a la cultura
Porcentaje de la población que participa como voluntaria en Los datos también se presentan con
organizaciones culturales, en comparación con otras ciudades de EEUU distinción según grupo étnico
Espacios residenciales y públicos destinados a uso por parte de artistas:
número, ubicación en el mapa, valoración general
Gasto per cápita en el presupuesto federal, estatal y municipal destinado a
cultura

FUENTE: elaboración propia a partir de "Cultural Life & the Arts: Goals and Measures" de The Boston
Indicators Project, edición 2004, en www.tbf.org/indicators2004/culturalLife/grid.asp y páginas derivadas.

Metodología: a diferencia de otros proyectos mencionados en el presente estudio, el Boston
Indicators Project no incorpora actividades de investigación propia, sino que recoge información
y conclusiones de muy diversas fuentes y las concentra en un mismo documento, dando así
visibilidad a informaciones que pueden quedar en manos de pocos.

Por el contrario, la metodología de trabajo incluye la realización de actividades de consulta y
debate con numerosos operadores de la ciudad y el área metropolitana, tanto en el proceso de
definición de los indicadores significativos como en el posterior análisis del significado de la
información difundida. En conjunto, cada edición del informe sirve para reunir a varios
centenares de personas en el conjunto de actividades vinculadas. Cabe señalar que el centro
universitario Boston College se ha comprometido a organizar hasta 2030, cada dos años,
coincidiendo con la publicación del informe de indicadores de BF, una conferencia de debate y
prospectiva sobre el desarrollo de la ciudad y su área metropolitana.

Difusión: el proyecto ACIP del Urban Institute y NNIP se difunde principalmente a través de su
traducción en programas locales, en las siete ciudades participantes. A nivel nacional se ha
elaborado una página web que presenta los principios básicos de la iniciativa.25

Por su parte, el Boston Indicators Project ha presentado hasta el momento tres ediciones de su
informe de indicadores, con periodicidad bienal. La elección de temáticas ligeramente distintas
para cada edición (la importancia del conocimiento y la planificación a largo plazo en 2000; la
creatividad y la innovación en 2002; y la relación entre reflexión global y acción local en 2004)
responde a la vocación de difundir discurso y promover la reflexión en torno a distintos
aspectos de la realidad y el porvenir de la ciudad.

Valoración: el valor de la iniciativa parece hallarse más en su aportación al debate público que
en el valor académico o científico de la información presentada. La observación de la
metodología y los resultados de The Boston Indicators Project evidencia ciertas limitaciones en
cuanto a la escasa precisión de algunos conceptos y magnitudes (lo que dificulta la
comparabilidad de datos), la dependencia de datos ajenos que no siempre dan respuesta de
forma exhaustiva a los temas de interés (en algunos casos se aportan datos cuantitativos, en
otros sólo cualitativos o parciales) ni siempre permiten comprobar el progreso bienal según
criterios estables y, en ocasiones, la poca actualización de la información presentada.

Sin embargo, es evidente que esta iniciativa transmite mensajes claros de cara al público y es
capaz de impulsar un amplio debate sobre temáticas de interés para la ciudadanía, y que sitúa

25
Ver www2.urban.org/nnip/acip.html.


a los aspectos culturales en uno de los espacios centrales de la reflexión. Igualmente, es
preciso señalar como activos del proyecto la coexistencia de valoraciones cuantitativas y
cualitativas y la integración de comparaciones con otras ciudades estadounidenses, aunque
ello siempre dependa de la existencia y calidad de aportaciones de universidades, grupos de
investigación u otros centros del conjunto del país. Por último, el abanico de temas cubiertos
por la sección relativa a la vida cultural y las artes en el informe de indicadores de BF es
remarcable, en la medida que sabe establecer los espacios de confluencia entre la acción
cultural y temas de interés más amplio como la competitividad de la ciudad, la imagen exterior
o la integración de los grupos minoritarios y la cohesión social.

Se trata, de nuevo, de aportaciones más destacables por su capacidad de aportar líneas de
reflexión y fomentar un debate público que por la solidez o profundidad de los datos publicados,
aunque en el planteamiento realizado se apunten algunas temáticas y cuestiones de gran
interés potencial (véanse el análisis de la distribución de recursos culturales en comparación
con las áreas donde reside la población menor de edad, la presencia de minorías étnicas en los
órganos de toma de decisiones de las instituciones culturales o las referencias al voluntariado
cultural, entre otros).

El potencial comunicativo de la iniciativa se ve confirmado con la siguiente selección de
afirmaciones recogidas del capítulo sobre vida cultural y artes del Boston Indicators Project
correspondiente a 2004:

► "La 'economía creativa' (…) es reconocida de modo creciente por su gran impacto
económico."
► "El cambio demográfico en Boston y en la ciudad genera un mayor dinamismo cultural."
► "La participación popular y el apoyo a las artes alcanza niveles impresionantes en el Gran
Boston."
► "El apoyo económico a las organizaciones culturales del área metropolitana de Boston
creció a lo largo de los años 90, pero seguía siendo insuficiente para cubrir las necesidades
y aspiraciones de un dinámico sector cultural."
► "La población desea ver más apoyo corporativo a las artes y más financiación pública para
la educación artística."
► "Crece la colaboración entre las instituciones culturales."26

En cierto modo, esta valoración puede hacerse extensible al conjunto del proyecto ACIP del
Urban Institute, aunque en él se observe una mayor voluntad de discutir las aproximaciones
tradicionales a la información y la observación cultural. Tanto los principios de medición como
los ámbitos temáticos de interés del proyecto destacan por su capacidad de sugestión, más
que por el grado de concreción de magnitudes o indicadores.

3.3. Evaluación de políticas culturales locales

En este apartado se recogen algunas prácticas novedosas y significativas en el ámbito de la
evaluación de políticas culturales de las administraciones locales y territoriales. En
comparación con la sección anterior, en los procesos que se verán a continuación se observa
un papel más marcado del gobierno local, que recoge información necesaria para valorar los
procesos, resultados y/o impactos de su propia actuación.

Al mismo tiempo, esta recogida de datos debe tener en consideración los cambios producidos
en el ecosistema cultural local, tanto los que se desprenden de la propia acción administrativa
como los que son producto de otros procesos simultáneos. De este modo, y como ya se ha
señalado con anterioridad, existen puntos de contacto entre los ejemplos que se verán a
continuación y los que se han descrito previamente.

26
"The Boston Indicators Project: Cultural Life and the Arts Highlights", en
www.tbf.org/indicators2004/culturallife/overview.asp. Traducción propia.


3.3.1. Local Performance Indicators for the Arts en Inglaterra (Reino Unido)

Contexto: en 2003, Arts Council England y Audit Commission publicaron Local Performance
Indicators for the Arts, un documento dirigido a los servicios culturales de las administraciones
locales de Inglaterra y que proporciona un marco amplio de indicadores para la evaluación de
su acción. 27 La publicación fue resultado de una colaboración de estas instituciones con la
Asociación Nacional de Técnicos de Cultura de las Administraciones Locales (National
Association of Local Government Arts Officers, NALGAO), la Asociación de Técnicos Directores
de Cultura y Ocio (Chief Cultural and Leisure Officers Association, CLOA) y el Departamento de
Cultura, Medios y Deporte del gobierno británico (Department for Culture, Media and Sport,
DCMS).

La publicación del informe se enmarca en un proyecto coordinado por la Audit Commission y la
Improvement and Development Agency (IDeA) dirigido a permitir a las administraciones locales
y a sus socios evaluar su cumplimiento de objetivos e introducir mejoras en este sentido. A su
vez, la iniciativa forma parte del programa de modernización del gobierno local impulsado por el
ejecutivo británico, que promueve la mejora continuada del ejercicio de las competencias
locales.28

La elaboración del informe fue producto de un largo proceso de debate, iniciado con una
encuesta nacional sobre los indicadores que utilizaban los servicios de cultura de las
administraciones locales, los vacíos existentes y las prioridades. A lo largo de 2002 se procedió
a desarrollar una batería de indicadores, mediante consultas con todos los agentes implicados.
En total, el proceso contó con la participación de más de 200 administraciones locales.

El documento final se estructura en cinco secciones, según la práctica de la Audit Commission:
objetivos estratégicos; coste y eficiencia; resultado de la prestación de servicios; calidad; y
acceso equitativo. Para su utilización, se advierte de que están planteados para las
administraciones locales en su conjunto, de modo que pueden exigir la participación de otros
departamentos junto a los servicios de cultura. Por otra parte, también se señala que la
propuesta equivale a una batería de indicadores básicos, que cada administración puede
complementar con otros procesos de evaluación, especialmente de tipo cualitativo.

La publicación de los Local Performance Indicators for the Arts significa un paso muy relevante
en la definición de marcos de evaluación de las políticas y programas culturales a escala local.
De hecho, algunos de los indicadores ofrecidos pueden ser útiles también para operadores
privados y asociativos que actúen en el ámbito cultural a nivel local. Las organizaciones
responsables del proyecto indicaron en su momento que la propuesta sería refinada
posteriormente, a la luz de los resultados de su puesta en práctica. Por el momento, la
propuesta esta disponible en Internet y, aunque no parece que su uso se haya extendido
todavía suficientemente para realizar comparaciones, sí existen casos de adaptación a nivel
local para la evaluación de servicios culturales concretos.29

27
La Audit Commission es un órgano público que tiene como función asegurar un gasto económico, eficiente y eficaz
del dinero público en varios ámbitos de la administración, incluido el gobierno local. Su financiación proviene
principalmente de los servicios de evaluación prestados a otras instituciones públicas. Aunque no tenga una particular
especialización en el ámbito cultural, en el marco de sus auditorías del gobierno local realiza periódicamente informes
de evaluación de los servicios culturales de las administraciones locales, como complemento interesante a la
evaluación que estas lleven a cabo por sí mismas. Al tratarse fundamentalmente de informes derivados de visitas
puntuales y no sistemáticas y basarse en criterios de valoración comunes a otros departamentos de la administración,
en el presente estudio se ha optado por no profundizar en esta tarea de la Audit Commission. Sin embargo, es
interesante una visita a www.audit-commission.gov.uk y a los informes de análisis de los servicios culturales
disponibles en este sitio web.
28
Para más información sobre la "Library of Local Performance Indicators", visitar www.local-pi-library.gov.uk
29
Existe una versión digital de la batería de indicadores en www.local-pi-
library.gov.uk/LIBRARY_ALL_PIS.ASP?MENUID=1081. La exposición siguiente se fundamenta en el documento
extenso Local Performance Indicators for the Arts publicado por Arts Council England y Audit Commission en marzo de
2003, y que al parecer ya no se encuentra disponible online en el formato original. En cuanto a las instituciones que
han aplicado este marco de evaluación a su contexto, ver por ejemplo la referencia del Sheffield Theatres Trust en
www.sheffield.gov.uk/index.asp?pgid=66039&mtype=print.


Objetivos: el informe Local Performance Indicators for the Arts establece una batería genérica
de indicadores referidos a la prestación de servicios culturales por parte de las
administraciones locales. Su intención era dar respuesta a la necesidad de mediciones
consistentes y comparables en relación con el papel de apoyo a la cultura por parte de las
administraciones locales. De este modo, la propuesta pretende ofrecer un marco de medición
que cumpla los siguientes requisitos:

► Reconocer la diversidad de los servicios culturales de la administración local, al tiempo que
se permite una medición adecuada en la medida de lo posible.
► Identificar estándares de prestación de servicios y favorecer una autoevaluación flexible de
los servicios culturales, integrándolos más firmemente en el marco de la evaluación amplia
de servicios.
► Explicitar las formas en que la cultura contribuye a las políticas y los objetivos corporativos.
► Fomentar una aproximación coherente con los marcos de evaluación de la acción de
terceros, para simplificar los requisitos de presentación de informes y justificantes por parte
de las organizaciones culturales.
► Cubrir la necesidad sentida por los responsables políticos de ofrecer indicadores de servicio
comprensibles para el público.
► Reconocer la necesidad de mantener un equilibrio realista entre la medición cuantitativa y
una evaluación más cualitativa y centrada en los resultados y los impactos.
► Reflejar el papel facilitador de la administración local en un contexto complejo de provisión
cultural en el que participan los sectores voluntario, independiente y comercial.30

Administraciones de referencia: como se ha indicado, en la elaboración del informe
participaron varios organismos públicos o considerados arms-length bodies, como Audit
Commission, Arts Council England y el Department for Culture, Media and Sport, junto a dos
asociaciones de técnicos de cultura de las administraciones locales inglesas. Asimismo, más
de 200 administraciones e instituciones locales tomaron parte en las distintas fases de la
consulta que condujo a su publicación. Posteriormente, varias administraciones locales han
indicado su voluntad de utilizar Local Performance Indicators for the Arts como guía a partir de
la cual medir los resultados de su prestación de servicios culturales.

Ámbitos temáticos e indicadores utilizados: la Tabla 5 presenta el conjunto de temas e
indicadores de que consta el proyecto:

30
Adaptación y traducción propia a partir de la introducción del informe mencionado anteriormente.


TABLA 5. Local Performance Indicators for the Arts: ámbitos temáticos e indicadores utilizados


1. Objetivos estratégicos
Adopción por parte de la administración local de una política, plan Respuesta graduada, en una escala 0-24, según 8 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se
estratégico y plan de acción cultural encuentran "Existen política, plan estratégico y plan de acción claros, asumidos a nivel corporativo", "El plan
estratégico es temáticamente amplio e integrado", "El plan estratégico toma en consideración la legislación y las
políticas nacionales, regionales y locales sobre igualdad" o "El plan estratégico parte de una investigación
adecuada y es revisado de forma regular, mediante procedimientos eficaces". Dentro de cada criterio, se describe
a qué equivale cada nivel (1-3). Según la puntuación global, el indicador puede valorarse como "avanzado" (18-
24), "sólido" (12-17) o "emergente" (hasta 11)
Formas de apoyo ofrecidas a artistas, grupos culturales y otras Respuesta graduada, en una escala 0-21, según 7 criterios con 3 niveles cada uno. Los criterios se refieren a la
organizaciones provisión de asesoramiento e información general (boletines, web, etc), la prestación de asesoramiento
individualizado, la evaluación del grado de satisfacción de los usuarios, el fomento de redes, la formación o el
apoyo en especies, entre otros. Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el
indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación. Este indicador también
corresponde a los ámbitos 3 (Resultado de la prestación de servicios) y 4 (Calidad).
Contribución de la cultura a las estrategias de aprendizaje escolar y Respuesta graduada, en una escala 0-24, según 8 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se
permanente encuentran "Se contempla que los artistas trabajen en contextos educativos, existen estructuras para planificar
estas acciones y hay una evaluación regular", "Se proporciona información, asesoramiento y apoyo a las escuelas
sobre cómo trabajar con artistas", "Se pide a los artistas, grupos culturales y equipamientos que reciben apoyo
regular de la administración local que desarrollen una estrategia educativa" o "El papel de las artes en la
educación se ve reconocido en otros planes estratégicos locales, como el plan de desarrollo educativo, el plan de
juventud o el de prevención de la delincuencia". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-
3). Como en el indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación.
Contribución de la cultura a las estrategias de desarrollo económico Respuesta graduada, en una escala 0-15, según 5 criterios con 3 niveles cada uno. Entre los criterios se
encuentran "Existen estrategias para promover el desarrollo de las industrias creativas y fomentar el crecimiento
del empleo en los sectores de las artes, los medios y la artesanía", "Las estrategias locales de desarrollo
económico o de regeneración reconocen activamente el potencial de la cultura y las industrias creativas" o "Se
llevan a cabo investigaciones para obtener datos básicos sobre industrias creativas, y se evalúan los programas
para determinar su progreso". Dentro de cada criterio, se describe a qué equivale cada nivel (1-3). Como en el
indicador anterior, la valoración global cuenta con varios tramos de puntuación.

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