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40 Principales

  1. 1. 40 PRINCIPALES
  2. 2. Pablo Ruiz Picasso <ul><li>Pablo Picasso fue el primer hijo de Don José Ruiz Blasco y María Picasso López. Nació el 25 de octubre de 1881 en Málaga, España, en el seno de una familia pequeño burguesa. El padre de Picasso quiso ser pintor y fue profesor de dibujo en la escuela de Málaga llamada San Telmo. De la madre se sabe poco, al parecer era una personalidad más fuerte que la de su marido, y que Picasso tuvo siempre hacia ella mayor respeto y ternura, como se muestra en el retrato que dibujó de ella en 1923. Picasso tuvo dos hermanas, pero ningún hermano. En 1891, la familia Ruiz-Picasso abandonó Málaga, siendo el padre nombrado profesor en el Instituto de La Coruña. En esta ciudad el pequeño Pablo trabajó en sus dibujos y mostró una fuerte confianza en sí mismo y en sus dotes. Sus primeros trabajos, de un realismo vigoroso y casi feroz, mostraron ya una predilección por los personajes populares. En enero de 1895 falleció su hermana Concepción. Y en septiembre del mismo año su padre obtuvo una cátedra en la Lonja, Escuela de Artes y Oficios de Barcelona, donde el joven Pablo fue admitido como alumno y cursó estudios durante dos años, lo que le condujo a pintar, quizás por complacer a su padre, una serie de cuadros en los que el academicismo sentimental del estilo sorprendía tras la calidad de los retratos de La Coruña. Hasta el año 1898 utilizó los apellidos paterno y materno para firmar sus trabajos, pero desde 1901 firmó sólo con el apellido de la madre. </li></ul>
  3. 3. <ul><li>Con 10 años realiza sus primeras pinturas y a los 15 ingresa en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. Consiguió el ingreso presentando el lienzo Ciencia y caridad (1897). En 1904 se establece en París. La obra de Edgar Degas y Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec, ejercieron una gran influencia sobre él. En sus pinturas de esa época reflejará la miseria humana, mendigos, alcohólicos y prostitutas. Conoce a su primera compañera, Fernande Olivier. Con esta relación Picasso cambió su paleta hacia tonos rosas y rojos; los años 1904 y 1905 se conocen, así, como periodo rosa. Sus temas se centraron en el mundo del circo, creando obras como Familia de acróbatas (1905). Traba amistad con el poeta Max Jacob, el escritor Guillaume Apollinaire, los marchantes Ambroise Vollard y Daniel Henry Kahnweiler y los estadounidenses Gertrude Stein y su hermano Leo, quienes se convirtieron en sus primeros mecenas. Todos ellos fueron retratados por el pintor. En 1906, durante una estancia en Andorra, su obra entrará en una nueva fase marcada por la influencia del arte griego, ibérico y africano. El célebre retrato de Gertrude Stein (1905-1906) trata el rostro en forma de máscara. La obra clave de este periodo es Las señoritas de Avignon (1907), que no fue entendida, incluso, por los críticos y pintores vanguardistas de aquel momento. Inluenciados por el tratamiento volumétrico de las formas pictóricas pintaron en 1908 una serie de paisajes dentro de un estilo como si hubieran sido hechos a base de &quot;pequeños cubos&quot;, imponiéndose así el término cubismo. La monocromía prevaleció en estas representaciones de motivos totalmente fragmentados, mostrados de modo simultáneo desde varios lados. Los temas favoritos del artista fueron los instrumentos musicales, las naturalezas muertas y sus amigos, se destaca el retrato de uno de sus marchantes Daniel Henry Kahnweiler. En el año 1912 realiza su primer collage, Naturaleza muerta con silla de paja, combinando pasta de papel y un trozo de hule sobre un lienzo pintado. Esta técnica señala la transición hacia el cubismo sintético. </li></ul>
  4. 4. <ul><li>Dos obras de 1915 demuestran la simultaneidad de estilos que utilizó: Arlequín es un cuadro cubista sintético, mientras que un dibujo de su marchante, Vollard, está realizado en estilo ingrista, porque emula del pintor francés Jean August Dominique Ingres. De 1923 es su Arlequín con espejo. Obra de su llamado periodo clásico (1921-1925), anunciado, en parte, en los dibujos ingristas y consecuencia de su estancia en Italia en 1917. El busto de bronce de Fernande Olivier (también llamado Cabeza de mujer, 1909) muestra la técnica de Picasso en el tratamiento de las formas tridimensionales. En el Vaso de ajenjo (1914) tal vez se muestre el ejemplo más interesante de escultura policromada cubista que realizara. Durante la I Guerra Mundial, se traslada a Roma para realizar los decorados de los ballets rusos de Sergei Diáguilev. Allí conoce a la bailarina Olga Koklova, con la que contrae matrimonio. Picasso la retrató en varias ocasiones, al igual que a su único hijo legítimo, Pablo. Trabaja una serie de cuadros con figuras robustas, pesadas, escultóricas como Tres mujeres en la fuente (1921) y obras inspiradas en la mitología como Las flautas de pan (1923). Al mismo tiempo creó también extraños cuadros de bañistas inflados e informes, con cabezas muy pequeñas y grandes cuerpos, así como retratos de mujeres en actitudes violentas. Varios cuadros cubistas de comienzos de la década de 1930, en los que predomina la armonía de líneas, el trazo curvilíneo y un cierto erotismo subyacente, reflejan el placer y la pasión de Picasso por su nuevo amor, Marie Thérèse Walter, con la que tuvo a su hija Maya en 1935. . Pintada en actitudes de reposo, fue también la modelo del famoso cuadro Muchacha ante el espejo (1932). En el año 1935 llevó a cabo la serie de grabados Minotauromaquia, donde mezcla los temas del minotauro y las corridas de toros; en esta obra, tanto la figura del toro como la del caballo destripado anuncian las imágenes del Guernica, el gran mural considerado por la mayoría como una de las obras artísticas individuales más importante del siglo XX. </li></ul>
  5. 5. <ul><li>En 1937, durante la Guerra Civil Española, la aviación alemana, bombardeó el pueblo vasco de Guernica. Pocas semanas después Picasso comenzó a pintar el enorme mural conocido como Guernica. Dos meses de trabajo duró la obra, que se expuso en el Pabellón Español de la Exposición Internacional de París de 1937. El cuadro no retrata el acontecimiento en sí; más bien quiso expresar con él la violencia y crueldad del acontecimiento mediante la utilización de imágenes como el toro, el caballo moribundo, el guerrero caído, la madre con su hijo muerto o una mujer atrapada en un edificio en llamas. El Guernica logró un aplastante impacto como retrato-denuncia de los horrores de la guerra. El estallido y posterior desarrollo de la II Guerra Mundial contribuyeron a que la paleta de Picasso se oscureciera y a que la muerte fuera el tema más frecuente en la mayor parte de sus obras. Así lo vemos, por ejemplo, en Bodegón con calavera de buey (1942) y en El osario (1945). Conoce por entonces a la pintora Françoise Gilot, con la que tendrá dos hijos, Paloma y Claude; ambos aparecerán retratados en numerosas obras que recuperan los primeros estilos de Picasso. Su última compañera sentimental, a la que también retrató en bastantes ocasiones, fue Jacqueline Roque, con la que se casó en 1961. Muchos de los últimos cuadros de Picasso están basados en las obras de los grandes maestros del pasado como. Además de en la pintura de cuadros, Picasso trabajó también en cientos de litografías que realizó en la imprenta de Fernande Mourlot. Se interesó también por la cerámica, y así, en 1947 realizó cerca de 2.000 piezas. Durante este tiempo Picasso hizo también importantes esculturas: El hombre del carnero (1944), un bronce a tamaño natural y La cabra (1950), también en bronce obra de enorme fuerza. En 1964 llevó a cabo la maqueta de Cabeza de mujer, una monumental escultura levantada en 1966 en acero soldado en el Civic Center de Chicago. En 1968, y a lo largo de siete meses, creó las notables series de 347 grabados con los que retornó a sus primitivos temas: el circo, las corridas de toros, el teatro y las escenas eróticas. </li></ul>
  6. 6. <ul><li>Continúa realizando grabados y dibujos, algunos expuestos en la Galería Leiris de París. En octubre, en conmemoración de su noventa cumpleaños, el Musée National d'Art Moderne de París organiza una gran exposición con obras de Picasso de otros Museos. En el año 1972 realiza su última pintura &quot;Embrace&quot; y su último dibujo, &quot;Figuras reclinándose&quot;. El día 8 de abril, Pablo Picasso fallece en Notre-Dame-de-Vie, Mougins y es enterrado en el castillo de Vauvenargues. </li></ul>
  7. 7. Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (Miguel Ángel) <ul><li>Nacimiento: Caprese, 6 de marzo de 1475 </li></ul><ul><li>Defunción: Roma, 18 de febrero de 1564 </li></ul><ul><li>Estilo: fue uno de los artistas más reconocidos por sus esculturas, pinturas y arquitectura </li></ul><ul><li>Obras: Bóveda de la capilla sextina / El David </li></ul>
  8. 8. Auguste Rodin <ul><li>Nacimiento: París, 12 de noviembre de 1840 </li></ul><ul><li>Defunción: 17 de noviembre de 1917 </li></ul><ul><li>Estilo: Escultor. Rodin ha sido denominado en la historia del arte: «el primer moderno». </li></ul><ul><li>Obras: El Pensador / El beso </li></ul>
  9. 9. Diego Rodríguez de Silva y Velázquez <ul><li>Nacimiento: Sevilla, 6 de junio de 1599 </li></ul><ul><li>Defunción: Madrid, 6 de agosto de 1660 </li></ul><ul><li>Estilo: fue uno de los mayores exponentes de la pintura española, tanto en su período barroco, como a lo largo de toda su historia </li></ul><ul><li>Obras: Las meninas / Las hilanderas </li></ul>
  10. 10. Edvard Munch <ul><li>Nacimiento: Noruega, 12 de diciembre de 1863 </li></ul><ul><li>Defunción: cerca de Oslo, 23 de enero de 1944 </li></ul><ul><li>Estilo: Sus evocativas obras sobre la angustia influyeron profundamente en el expresionismo alemán de comienzos del siglo XX. En su propio país se le considera el único artista noruego de resonancia internacional. </li></ul><ul><li>Obras: El grito / Sezesion berlinesa </li></ul>
  11. 11. Vincent Willem van Gogh <ul><li>Nacimiento: Países Bajos, 30 de marzo de 1853 </li></ul><ul><li>Defunción: 29 de julio de 1890 </li></ul><ul><li>Estilo: figura destacada del Postimpresionismo. </li></ul><ul><li>Obras: Los girasoles / La noche estrellada </li></ul>
  12. 12. Leonardo di Ser Piero da Vinci <ul><li>Nacimiento: Italia, 15 de abril de 1452 </li></ul><ul><li>Defunción: Francia, 2 de mayo de 1519 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un arquitecto, escultor, pintor, inventor, músico, ingeniero y el hombre del Renacimiento por excelencia. </li></ul><ul><li>Obras: La Gioconda o Mona Lisa / La última cena </li></ul>
  13. 13. Joaquín Sorolla y Bastida <ul><li>Nacimiento: Valencia, 27 de febrero de 1863 </li></ul><ul><li>Defunción: 10 de agosto de 1923 </li></ul><ul><li>Estilo: Impresionista </li></ul><ul><li>Obras: Paseo a orillas del mar / Después del baño </li></ul>
  14. 14. Salvador Dalí <ul><li>Nacimiento: 11 de mayo de 1904 en Figueras </li></ul><ul><li>Defunción: 24 de enero de 1989 </li></ul><ul><li>Estilo: Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo </li></ul><ul><li>Obras: Mi esposa desnuda / La madonna de Port Lligat </li></ul>
  15. 15. Claude-Oscar Monet <ul><li>Nacimiento: 14 de noviembre de 1840 en Paris </li></ul><ul><li>Defunción: 5 de diciembre de 1926 </li></ul><ul><li>Estilo: Pintor impresionista </li></ul><ul><li>Obras: La promenade / Nymphéas </li></ul>
  16. 16. Bartolomé Esteban Murillo <ul><li>Nacimiento: Sevilla, 31 de diciembre de 1617 </li></ul><ul><li>Defunción: Cádiz, 3 de abril de 1682 </li></ul><ul><li>Estilo: Es una de las figuras más importantes de la pintura barroca española </li></ul><ul><li>Obras: El mendigo / La inmaculada </li></ul>
  17. 17. Francisco de Goya y Lucientes <ul><li>Nacimiento: Zaragoza, 30 de marzo de 1746 </li></ul><ul><li>Defunción: Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un pintor y grabador español. Su obra abarca la pintura de caballete y mural, el grabado y el dibujo. En todas estas facetas desarrolló un estilo que da comienzo al Romanticismo. El arte goyesco supone, asimismo, el comienzo de la Pintura contemporánea, y se considera precursor de las vanguardias pictóricas del siglo XX. </li></ul><ul><li>Obras: Los fusilamientos del tres de mayo / Saturno devorando a sus hijos </li></ul>
  18. 18. Jean-François Millet <ul><li>Nacimiento: 4 de octubre de 1814 </li></ul><ul><li>Defunción: 20 de enero de 1875 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un pintor realista. Se destaca por sus escenas de campesinos y granjeros. </li></ul><ul><li>Obras: El Angelus / Las espigadoras </li></ul>
  19. 19. Doménikos Theotokópoulos <ul><li>Nacimiento: Creta, 1541 </li></ul><ul><li>Defunción: Toledo, 1614 </li></ul><ul><li>Estilo: conocido como el Greco, fue un pintor del final del Renacimiento que desarrolló un estilo muy personal en sus obras de madurez, el manierismo (estilo artístico que predominó en Italia desde el final del Alto Renacimiento hasta los comienzos del período Barroco.) </li></ul><ul><li>Obras: El entierro del conde de Orgaz / El caballero de la mano en el pecho. </li></ul>
  20. 20. Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi (Sandro botticelli) <ul><li>Nacimiento: Florencia, 1 de marzo de 1445 </li></ul><ul><li>Defunción: 17 de mayo de 1510 </li></ul><ul><li>Estilo: durante el Renacimiento, en la segunda mitad del Quattocento </li></ul><ul><li>Obras: El nacimiento de Venus / La primavera </li></ul>
  21. 21. Antonio de Pereda y Salgado <ul><li>Nacimiento: Valladolid, 1611 </li></ul><ul><li>Defunción: Madrid, 1678 </li></ul><ul><li>Estilo: pintor español del Barroco. </li></ul><ul><li>Obras: San Bartolomé / El sueño del caballero. </li></ul>
  22. 22. Joan Miró <ul><li>Nacimiento: Barcelona, 20 de abril de 1893 </li></ul><ul><li>Defunción: Palma de Mallorca, 25 de diciembre de 1983 </li></ul><ul><li>Estilo: Considerado uno de los máximos representantes del surrealismo. En su obra reflejó su interés en el subconsciente, en lo &quot;infantil&quot; y en su país. </li></ul><ul><li>Obras: Femme / La masía </li></ul>
  23. 23. Gian Lorenzo Bernini <ul><li>Nacimiento: Nápoles, 7 de diciembre de 1598 </li></ul><ul><li>Defunción: Roma, 28 de noviembre de 1680 </li></ul><ul><li>Estilo: Es uno de los artistas más destacados del Barroco. </li></ul><ul><li>Obras: La estatua de Santa Bibiana / Construcción del Sepulcro de Urbano VIII </li></ul>
  24. 24. Pierre Étienne Théodore Rousseau <ul><li>Nacimiento: París, 15 de abril de 1812 </li></ul><ul><li>Defunción: Île de France, 22 de diciembre de 1867 </li></ul><ul><li>Estilo: Renacimiento </li></ul><ul><li>Obras: El Pueblo. / El límite del bosque </li></ul>
  25. 25. Eugene Delacroix <ul><li>Nacimiento: Francia, 26 de abril de 1798 </li></ul><ul><li>Defunción: París, 13 de agosto de 1863 </li></ul><ul><li>Estilo: Romanticismo </li></ul><ul><li>Obras: Médée furieuse / La Bataille de Taillebourg </li></ul>
  26. 26. Caspar David Friedrich <ul><li>Nacimiento: 5 de septiembre de 1774 </li></ul><ul><li>Defunción: 7 de mayo de 1840 </li></ul><ul><li>Estilo: fue el principal representante de la pintura romántica alemana, siendo la más destacada en el ámbito del paisajismo. </li></ul><ul><li>Obras: El caminante sobre el mar de nubes / El árbol de los cuervos </li></ul>
  27. 27. Édouard Manet <ul><li>Nacimiento: 23 de enero de 1832 </li></ul><ul><li>Defunción: 30 de abril de 1883 </li></ul><ul><li>Estilo: Pintor del impresionismo mas discutido </li></ul><ul><li>Obras: Guitarrista español. / El almuerzo sobre la hierba </li></ul>
  28. 28. Alfred Sisley <ul><li>Nacimiento: París, 30 de octubre de 1839 </li></ul><ul><li>Defunción: 29 de enero de 1899 </li></ul><ul><li>Estilo: un pintor paisajista, decisiva intervención de los elementos como el agua, la nieve, el cielo, la niebla </li></ul><ul><li>Obras: Village de Voisins / Le canal Saint-Martin </li></ul>
  29. 29. Camille Pissarro <ul><li>Nacimiento: Saint Thomas, 10 de julio de 1830 </li></ul><ul><li>Defunción: París, 13 de noviembre de 1903 </li></ul><ul><li>Estilo: fue el menos espectacular de los impresionistas al ser un pintor más tonal que colorista </li></ul><ul><li>Obras: El Jardín de Pontoise / La calle Saint-Honoré después del mediodia </li></ul>
  30. 30. Pierre Auguste Renoir <ul><li>Nacimiento: 25 de febrero de 1841 en Limoges </li></ul><ul><li>Defunción: 3 de diciembre de 1919 </li></ul><ul><li>Estilo: No es fácil clasificarlo, perteneció a la escuela impresionista, pero se separó de ella rápidamente por su interés por la pintura de cuerpos femeninos sobre los paisajes. </li></ul><ul><li>Obras: El Moulin de la Galette / El columpio </li></ul>
  31. 31. Frédéric Bazille <ul><li>Nacimiento: 6 de diciembre de 1841 en Herault </li></ul><ul><li>Defunción: 28 de noviembre de 1870 </li></ul><ul><li>Estilo: pintor francés impresionista conocido por sus pinturas de retratos </li></ul><ul><li>Obras: El vestido rosa / Reunión familiar </li></ul>
  32. 32. Mary Cassatt <ul><li>Nacimiento: 22 de mayo de 1845 en EE.UU </li></ul><ul><li>Defunción: 1926 </li></ul><ul><li>Estilo: Es reconocida por sus luminosos retratos de mujeres y niños </li></ul><ul><li>Obras: The Morning Toilet / Mother Feeding a Chile </li></ul>
  33. 33. Eugène Henri Paul Gauguin <ul><li>Nacimiento: París, 7 de junio de 1848 </li></ul><ul><li>Defunción: Islas Marquesas, 9 de mayo de 1903 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un pintor post-impresionista. En sus obras influyeron en especial el movimiento fauvismo </li></ul><ul><li>Obras: Jardín bajo la nieve / Arearea </li></ul>
  34. 34. Gustav Klimt <ul><li>Nacimiento: 14 de julio de 1862 </li></ul><ul><li>Defunción: 6 de febrero de 1918 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un pintor simbolista austriaco y uno de los miembros más prominentes del movimiento Art Nouveau de Viena. </li></ul><ul><li>Obras: El Beso / Retrato de Adele Bloch-Bauer I </li></ul>
  35. 35. Vasili Vasílievich Kandinski <ul><li>Nacimiento: Moscú, 4 de diciembre de 1866 </li></ul><ul><li>Defunción: 13 de diciembre de 1944 </li></ul><ul><li>Estilo: fue un pintor ruso, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la abstracción lírica. </li></ul><ul><li>Obras: Armory Show / Wassily </li></ul>
  36. 36. Jean Delville <ul><li>Nacimiento: 19 de enero de 1867, Bélgica </li></ul><ul><li>Defunción: 1953 </li></ul><ul><li>Estilo: Pintor, escritor y ocultista que perteneció al Simbolismo, movimiento poético-pictórico </li></ul><ul><li>Obras: Madame Merill / Orpheus </li></ul>
  37. 37. Ignacio Zuloaga <ul><li>Nacimiento: 20 de junio de 1870 en el País Vasco </li></ul><ul><li>Defunción: 31 de octubre de 1945 en Madrid </li></ul><ul><li>Estilo: Crudeza de su dramatismo. La expresión de un realismo empecinado en presentar la crónica de la época. </li></ul><ul><li>Obras: Corrida de toros en Eibar / El enano don Pedro </li></ul>
  38. 38. Sonia Delaunay <ul><li>Nacimiento: Odesa, 1885 </li></ul><ul><li>Defunción: París, 1979 </li></ul><ul><li>Estilo: fue una pintora y diseñadora francesa de origen ruso, casada con el pintor Robert Delaunay. Inspirada en las formas del cubismo y desarrolló un estilo basado en la yuxtaposición o 'contraste simultáneo' de colores puros rotos en prismas. Se la considera la reina del art déco. </li></ul><ul><li>Obras: Modelo de vestido / Serpiente negra </li></ul>
  39. 39. Robert Delaunay <ul><li>Nacimiento: París, 12 de abril de 1885 </li></ul><ul><li>Defunción: Montpellier, 25 de octubre de 1947 </li></ul><ul><li>Estilo: Marido de Sonia Terk Delaunay, fue uno de los pioneros del arte abstracto a principios del siglo XX. En 1912 abandonó el cubismo, con sus formas geométricas y colores monocromáticos, para embarcarse en un nuevo estilo, el orfismo, que se centró en las formas circulares y en los colores brillantes. </li></ul><ul><li>Obras: Ritmos eternos / Sprinters </li></ul>
  40. 40. Paul Delvaux <ul><li>Nacimiento: 23 de septiembre de 1897 en Bélgica Defunción: 20 de julio de 1994 Estilo: Surrealismo clásico, su pintura se caracteriza por desnudos femeninos en ambientes oníricos y desdibujados, cargados de un erotismo latente y figuras idealizadas. </li></ul><ul><li>Obras: La fuite / La ville endormie </li></ul>
  41. 41. René François Ghislain Magritte <ul><li>Nacimiento: Bélgica, 21 de noviembre de 1898 </li></ul><ul><li>Defunción: Bruselas,15 de agosto de 1967 </li></ul><ul><li>Estilo: dotó al surrealismo de una carga conceptual basada en el juego de imágenes ambiguas y su significado denotado a través de palabras poniendo en cuestión la relación entre un objeto pintado y el real. </li></ul><ul><li>Obras: La túnica de la aventura / El asesino amenazado </li></ul>
  42. 42. Baltasar Klossowski de Rola <ul><li>Nacimiento: 29 de febrero de 1908 en Paris </li></ul><ul><li>Defunción: 18 de febrero 2001 en Suiza </li></ul><ul><li>Estilo: Realista </li></ul><ul><li>Obras: La rue / Les enfants terribles </li></ul>
  43. 43. Francis Bacon <ul><li>Nacimiento: 28 de octubre de 1909 en Dublín </li></ul><ul><li>Defunción: 28 de abril de 1992 en Madrid </li></ul><ul><li>Estilo: Expresionista </li></ul><ul><li>Obras: Inocencio X / Retrato George Dyer en un espejo </li></ul>
  44. 44. Fernando Botero <ul><li>Nacimiento: 19 de abril de 1932 </li></ul><ul><li>Estilo: es un pintor, escultor y dibujante colombiano </li></ul><ul><li>Obras: Mujer con espejo (bronce fundido) / Concierto campestre. </li></ul>
  45. 45. Miquel Barceló Artigues <ul><li>Nacimiento: Mallorca, 1957 </li></ul><ul><li>Estilo: Sus enormes lienzos con temas de animales de marcado expresionismo reciben la influencia del action painting (&quot;pintura de acción&quot;), el arte conceptual y el art brut. </li></ul><ul><li>Obras: Bienal de Sao Paulo / La divina comedia </li></ul>
  46. 46. ORDEN SEGUIDO <ul><li>El orden que he seguido para estos autores no ha sido otro que los que más conocía hacia arriba y de ahí para abajo. </li></ul><ul><li>Los de arriba son todos muy conocidos para mi así que me he basado en los que más me gustaban primeros y así sucesivamente. </li></ul><ul><li>De los últimos solo me sueñna los nombres y poco más, aunque con este trabajo he podido aprender mucho más sobre todos ellos. </li></ul>

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