Ciclo de charlas divulgativas dedicadas a una serie de nombres propios de artistas del siglo XIX difíciles de encuadrar en ningún movimiento artístico concreto, que desarrollaron su trayectoria participando de distintas influencias y corrientes estéticas de la época, incluyendo el Romanticismo. En esta cuarta charla se aborda la figura de Édouard Manet, célebre pintor francés que, partiendo del naturalismo y de la lección de Velázquez y Goya, se convertiría en uno de los fundadores del arte moderno, ejerciendo una gran influencia en los inicios de la escuela impresionista.
3. Édouard Manet (1832-1883)
Primeros años
Nace en París en el seno de una familia acomodada, su padre es
funcionario del Ministerio de Justicia y su madre hija de un importante
diplomático. Recibe una educación exquisita pero durante sus años
escolares destaca por su insolencia. A través de su tío, toma sus
primeros contactos con el arte, visitando frecuentemente el Louvre y en
concreto la Galería Española abierta por Luis Felipe.
Haciendo caso omiso de las presiones familiares para seguir la carrera
de su padre, con 16 años intenta enrolarse en la marina. Al fracasar, se
alista a bordo de un barco mercante, realizando dos viajes a Brasil entre
1848 y 1850. Sin embargo, su vocación artística se manifiesta a través
de los constantes dibujos realizados en sus viajes, y en 1850 decide
comenzar a estudiar pintura.
Rechaza inscribirse en la Escuela de Bellas Artes, prefiriendo el estudio
privado de Thomas Couture, pintor académico con el que estudiará seis
años, y de cuyo estilo se distanciará por completo. Sus maestros serán
los grandes pintores españoles, italianos y flamencos, que copiará en
los museos franceses y en sus viajes por Europa (1852: Países Bajos;
1853: Italia y Alemania; 1857: Italia).
9. Édouard Manet
Lola de Valencia, 1862
(Musée d’Orsay, París)
Entre tantas beldades como por
todas partes pueden verse
Yo comprendo bien, amigos, que
el deseo vacile;
Pero se ve brillar en Lola de
Valencia
El encanto inesperado de una
joya rosada y negra
Charles Baudelaire
11. El pintor de la vida moderna:
1862-1869
Una vez completada su formación y el estudio
de los grandes maestros, Manet se convertirá
en el principal pintor de la vida moderna
parisina, sus modas costumbres y formas de
ocio. Lo hará con una estética cercana al
realismo, movimiento de vanguardia que
estaba revolucionando el panorama artístico
francés, pero también al colorido y la
luminosidad de sus artistas favoritos del
Romanticismo y la escuela española y
veneciana.
Su radicalidad a la hora de abordar ciertos
temas y la atención que presta a los sujetos y
géneros más humildes serán motivo de
polémica.
El resultado será un estilo inclasificable, pero
que sirve de inspiración a los jóvenes pintores
que a finales de esta década y principios de la
siguiente empezarán a desarrollar el
impresionismo y encontrarán en Manet un
modelo a seguir.
Édouard Manet, La cantante callejera, 1862
(Museum of Fine Arts, Boston)
21. Líder de los jóvenes artistas:
1870-1878
El periodo comienza con su participación
en la Guerra Franco-Prusiana, entre 1870-
1871, seguido de su colaboración, junto a
otros pintores y escultores, en la
federación de artistas de la efímera
Comuna de París.
Artísticamente, Manet va despertando la
admiración de un grupo de jóvenes
pintores, futuros miembros del grupo
impresionista, que le toman como su líder.
Manet trabará amistad con algunos de
ellos, especialmente con Monet, y
coqueteará brevemente con el estilo de
este movimiento, al que nunca se adscribe
directamente.
Al final de este periodo, Manet empezará a
ser reconocido dentro de los círculos
oficiales, lo que provoca el rechazo de
muchos de sus antiguos admiradores. Se
abría así una etapa de éxito oficial, que se
verá mermada por sus problemas de
salud.
Henri-Fantin Latour
Retrato de Manet, 1867
(The J. Paul Getty Museum)
29. Édouard Manet
Monet pintando en su taller, 1874
(Neue Pinakothek, Munich)
La familia Monet en su jardín, 1874
(Metropolitan Museum of Art, Nueva York)
37. Los últimos años de su vida, Manet
comienza a recibir el reconocimiento
oficial, promovido especialmente por su
antiguo amigo Antonin Proust,
convertido en Ministro de Artes, que le
condecora con la Legión de Honor el 1
de enero de 1882.
Sin embargo, esta etapa está marcada
por su delicada salud, con diversos
problemas derivados de una sífilis
contraída durante sus años como
marino. Es por ello que la mayoría de
obras realizadas en sus últimos años
son cuadros de pequeño formato,
creados para su entorno más íntimo,
con la excepción de su última gran obra
maestra, Un bar del Folies-Bergère.
Fruto de su enfermedad, los últimos
meses de vida transcurren entre
terribles dolores, que culminan con la
amputación de una pierna y su
fallecimiento pocos días después.
Últimos años:1879-1883
Édouard Manet
Flores en un jarrón de cristal, 1882 (National
Gallery of Art, Washington)
39. Édouard Manet, La evasión de Rochefort, 1880-1881
(Kunsthaus, Zurich / Musée d’Orsay, París)
40. Édouard Manet, Un bar del Folies-Bergère, 1882
(Courtauld Institute, Londres)
41. Malcolm Park y Darren McKimm
Diagrama con la reconstrucción del espacio
representado por Manet en el cuadro
Fotografía de Greg Callan de la
reconstrucción del espacio realizada por
Malcolm Park, 2000.
Fuente:
http://www.getty.edu/art/exhibitions/manet_b
ar/looking_glass.html
42. Édouard Manet
Jeanne (Primavera), 1881 (The J. Paul Getty Museum, Los Angeles)
Otoño (estudio de Mary Laurent), 1882 (Musée des Beaux-Arts, Nancy)
Amazona de frente, ca. 1882 (Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid)
43. Cualquier cosa que contiene la
chispa de la humanidad, que
contiene el espíritu de la época,
es interesante
Édouard Manet
44. Bibliografía
• ARMSTRONG, C. M., BAILEY, C. B., Manet:
Portraying Life, Royal Academy of Arts, 2010.
• CACHIN, F., Manet: Painter of Modern Life, Thames &
Hudson, 1995.
• GRONBERG, T. A., Manet: a retrospective, Hugh Lauter
Levin Associates, 1988.
• MENA MARQUÉS, M. (ed.), Manet en el Prado (cat.
exp.), Museo Nacional del Prado, 2003.
• NERET, G., Manet, Taschen, 2003.