2. El Expresionismo
- Movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX
Su primera manifestación fue
en el terreno de la pintura,
coincidiendo en el tiempo con la
aparición del fauvismo francés,
hecho
que
convirtió
a
ambos
movimientos
artísticos en los primeros
exponentes de las llamadas
vanguardias históricas.
Surgido como reacción al impresionismo, frente al naturalismo y el carácter
positivista de este movimiento de finales del siglo XIX los expresionistas defendían un
arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del artista la
“expresión”–frente a la plasmación de la realidad la “impresión”. expresionismo no fue
un movimiento homogéneo, sino de gran diversidad estilística su mayor centro de
difusión se dio en Alemania, también se percibe en otros artistas europeos, en
Alemania se organizó principalmente en torno a dos grupos: Die Brücke (fundado
en 1905), y Der Blaue Reiter (fundado en 1911)
3. El expresionismo se trata de
un arte que no quiere partir del mundo
exterior para estudiarlo, conocerlo o
representarlo, sino que pretende
expresar el mundo interior, la esfera
emotiva o espiritual del artista. Así
como los impresionistas plasmaban en
el lienzo una “impresión” del mundo
circundante, un simple reflejo de los
sentidos, los expresionistas pretendían
reflejar su mundo interior, una
“expresión” de sus propios
sentimientos.
¿De que Trata?
Los expresionistas utilizaban el arte
como una forma de reflejar sus
sentimientos, su estado anímico,
propenso por lo general a la
melancolía, a la evocación, a un
decadentismo de
corte neorromántico.
el arte era una
experiencia catárquica, donde
se purificaban los desahogos
espirituales, la angustia vital del
artista.
Es decir que los expresionistas plasmaban sus
sentimiento a través de líneas y colores lo cuales
de un modo temperamental y emotivo, de fuerte
contenido simbólico.
4. Precedentes del Expresionismo
Encontramos algunas raíces del
Expresionismo en las pinturas
negras de Goya, que rompe con las
convicciones con las que se
representaban las anatomías para
sumergirse en el mundo interior. Sin
embargo, los referentes inmediatos
son Van Gogh y Gaugain, tanto por la
técnica como por la profundidad
psicológica.
Otro grupo de gran influencia es el
simbolismo, entendido como la búsqueda
en la cual el artista, limitando la pintura
objetiva, concreta los sentimientos, los
estados del alma, los miedos subjetivos,
las fantasías y los sueños
¿Sabias Que?
El expresionismo no fue un movimiento homogéneo,
sino de gran diversidad estilística: hay un
expresionismo modernista (Munch), otro fauvista
(Rouault), uno cubista y el futurista (Die Brücke), el
surrealista (Klee), el abstracto (Kandinski), entre otros.
Aunque su mayor centro de difusión se dio en
Alemania, también se percibe en otros
artistas europeos (Modigliani,
Chagall,Soutine, Permeke)
y americanos (Orozco, Rivera, Siqueiros, Portinari).
En Alemania se organizó principalmente en torno a
dos grupos: Die Brücke (fundado en 1905), y Der
Blaue Reiter (fundado en 1911)
5. - Se presenta la deformación de
las formas.
- Utilización de colores saturados
y puros.
-Búsqueda de expresividad en la
técnica, en el caso de la pintura
pinceladas gruesas amplias o
entrecortadas.
-Importa la inspiración y se
privilegia la libertad del pintor.
-los dibujos no se usan, ya que la
obra surge del chorreo de pintura
sobre el lienzo.
E
x
p
r
e
s
i
o
n
i
s
m
o
Características
Características de la Pintura
-Fuerza psicológica y expresiva
mediante colores fuertes y puros,
cuyas combinaciones son al azar, con
líneas que expresan la angustia que
estos autores sienten frente a la vida.
-Los colores puros, son colocados en
la tela para provocar distorsión de sus
líneas y de las figuras que forman,
pero su disposición en la tela refleja un
simbolismo que va más allá de las
líneas simples.
-Se pintan máscaras y paisajes donde
los protagonistas son el agua, el cielo,
las masas de vegetación o la simple
intención de mostrar el ritmo de los
sentimientos.
Destacan en sus pinturas los colores
azul, amarillo y verde para contrastar
con la simplicidad del blanco y el
negro. Son frecuentes los rostros
desfigurados y tristes
6. James Ensor: Fue un pintor
Emil Nolde: Es uno de los
más destacados pintores
expresionistas alemanes. Su
verdadero nombre era Emil
Hansen. Estuvo muy influido
por Vincent van Gogh,
Edvard Munch y James
Ensor.
belga que participó en los
movimientos de vanguardia de
comienzos del siglo XX,
influyendo de manera
importante en el expresionismo
y surrealismo. Vivió en Ostende
durante prácticamente toda su
vida. Destacó por la originalidad
de su obra.
Egon Schiele: Fue uno de
Oskar Kokoschka: Fue
un pintor y poeta de
origen austríaco, conocido
principalmente por sus
retratos y
paisajes expresionistas.
La novia del viento (1914)
La crucifixión
En su obra predominan los temas
religiosos, con colores muy vivos
y pinceladas suaves .
Muy famosos fueron sus cuadros
de temática religiosa la misma
era para el una especie de
energía espiritual .
Niños lavándose (1886)
Siendo Dueño de un estilo
personal e irrepetible y maestro en
el dominio de los cromatismos y la
luz, sus pinceladas de extrema
rudeza, vehemencia y brusquedad
muestran una agresividad y
violencia inusitada en sus lienzos.
El cuadro es un homenaje a la
fuerza del amor personalizado en
la tormentosa relación de casi tres
años que mantuvo el artista con su
amante: Alma Mahler. el mismo
retrata a ambos tumbados en una
especie de barco a la deriva en un
mar tempestuoso e igual de
agitado que su amor.
los grandes artistas figurativos
de principios del siglo XX y
junto con Oskar Kokoschka
conformaron lo que se conoce
por expresionismo austriaco.
Su vida estuvo rodeada por un
aura de misticismo: de talento
muy precoz
Retrato de Gerti
Schiele (1909)
Las formas se pierden en el
contraste de superficies y
discretos. De elegancia formal y
líneas claras, creada en óleo y
pintura metálica sobre lienzo,
es una muestra de la admiración
profesional y personal que el
autor sentía por Gustav Klimt.