2. 2
Título de la pintura: El levantamiento.
Período del Arte: Muralismo.
Año: 1931
Autor: Diego Rivera.
La obra cuenta con un contexto político, social y económico,en el cual Plutarco Elías Calle,
general de México, nominó varios presidentes que resultaron airosos, resultando en una
época marcado por el descontento laboral, condiciones de represión contra el comunismo e
inequidad judicial.
En esta época se creó la ley Federal del Trabajo que derogó las leyes de trabajo que ejercían
en ese momento; la ley de Crédito Agrícola que aumentó la brecha entre obrero-patrón; y el
Código Penal para favorecer judicialmente a la ultra-derecha.
Además se vivían tiempos impetuosos para la URSS y la acción coercible del ejército
mexicano era un inconveniente, pues se rumoraba que Elías Calle asesinó a Álvaro Obregón
para conseguir la elección de su amigo Emilio Portes Gil. El general fue elegido secretario de
la armada y marina.
De acuerdo con la pintura escogida, la escena representada corresponde a la vida en el
momento de su realización. Objetos como la vestimenta de los personajes se relacionan con
el periodo histórico de la obra: las personas de la derecha representan la clase trabajadora,
siendo estos el overol y la boina en tela jean, la mujer denota el vestuario del momento;
también objetos comolas armas contemporáneas que tienenlos militares y las banderas color
rojo que simbolizan el partido Comunista de México.
Tanto la actividad económica de los personajes como su nivel social son evidentes,puesto
que su vestimenta demuestra,porun lado,elproletariado y gente obreraporsu overol,siendo
estos de una clase baja y por otro lado la milicia partidaria del general Elías, por sus trajes y
armas, siendo estos de una clase media.
3. 3
El pintor hace una crítica social en la obra referente a la Revolución Mexicana con respecto a
la opresión de la izquierda, el trabajo y lo judicial. El mural indica la época del Maximato,
marcada por el control presidencial por parte de las fuerzas armados y la ultraderecha.
Diego Rivera, no pertenece a la misma clase social de los personajes, puesto que, era de
familia aristócrata, intelectual aunque marcado por una preferencia hacia la izquierda
(elemento que lo vincula con la clase obrera). Viajó a Europa para estudiar pintura.
La escenaque se representaenla obra,es la escenapolíticadelMaximato y elenfrentamiento
bélico entre obreros-gobierno en la revolución mexicana. Así es como se destaca el valor
humano de la manifestación de la clase social baja contra el gobierno, representado en el
obrero defendiéndose de un ataque militar.
Con referencia al tema, Diego Rivera busca representar la lucha de clases sociales,
ambientándose en la época del Maximato Mexicano cuando el ejército utilizaba la acción
coercible para subyugar al obrero y/o campesino.
Aparecen militares, una mujer, diversos obreros luchando y un bebé. No hay animal alguno.
Los objetos son espadas y armas que representan la opresión militar al pueblo, tacones y
aretes en la mujer que representa la forma de vestir del momento, y banderas color rojo que
connota el poder comunista alzándose en contra de los militantes.
Hay diversos personajes, Son dos multitudes. A la izquierda están militantes señalando con
espadas y atacando conarmas, a la derechaestáuna multitud de obreros haciendo represalia
a puño y bandera.
La obra cuenta la historia de la infinita lucha de las clases sociales y asímismo del Maximato
Mexicano. Las banderas rojas que aparecen representan el comunismo, las espadas y las
armas representanla opresióny los overoles y boinas muestranla manera de vestirdelobrero.
4. 4
De acuerdo con la función y el significado de la obra, esta tiene una función narrativa, además
de exponer y simbolizar la lucha constante de clases sociales.
Los trajes militares y el overol de obrero. Las armas señalando bélicamente a los obreros que
están desarmados, y la bandera roja alzada por los obreros que significa el movimiento
comunista son los signos, símbolos o figuras que hacer que la obra sea entendida por
completo por el observador. Los gestos de los trabajadores también indican descontento y
rabia. El color de piel y el vello facial sugieren que son mexicanos quienes están
representados. Además el clima es de trópico, propio del centro y sur de américa.
Los Códigos están representados en la manera como son dibujados los movimientos
de las personas, que evidentemente denotan agresividad y furia. Las expresiones faciales
predominantes en la obra son de:angustia, rabia, dolor, incertidumbre, desasosiego. La unión
de estos códigos nos permite evidenciar el contexto de esta, que se desarrolla en una guerra.
Esto permite entender los signos, símbolos y figuras que hay en la obra.
El tipo de imagen que se encuentra es figurativa, pues como dice Santos Zunzuneau: “es la
idea de la representación de objetos o personas”. Asímismo, la construcción de la imagen se
realizó por medio de la representación, porque ofrece una realidad transformada, mas no la
realidad misma.
Finalmente, el objetivo de la obra es mostrar en varios ámbitos el descontento de las clases
sociales en latino-américa en materia laboral. También la opresión gubernamental de manera
bélica a las multitudes, generando así más odio entre las clases sociales.
Se puede percibir que hay una iluminación y movimiento medio, lo que genera una no muy
alta sensación,pero sílo suficiente.Los colores no varían mucho, lo que disminuye las fuertes
sensaciones.
Como primeraatención,se lograidentificar los personajesmás prominentes que sonunmilitar,
una madre con su bebé y un obrero siendo agredido. Al colocar mayor atención –en un
5. 5
segundo nivel- se reconocen los objetos al fondo, un clima de trópico y las sensaciones en
los rostros.
La selección puede acotarse, en términos de campo visual, al centro; creando un pequeño
recorte que representaría el resto del cuadro: un guardia, una mujer, un obrero en lucha.
En una fase final, de percepción, se connota fuertes ámbitos políticos en el mural. Algunos
objetos simbólicos nos dan esa noción, como lo son el puño levantado y la bandera.
A nivel denotativo son dos multitudes enfrentándose, seguramente latino-americanos. Una
multitud son los trabajadores desarmados, y en el otro lado los militantes armados
combatiendo los obreros.También hay una mujer en el centro defendiendo su bebé y varios
hombres caídos debido el combate. Vale agregar las banderas rojas en el fondo.
A nivel connotativo se está ‘viviendo’ el descontento de clases sociales, específicamente
obreros – gobierno, puesto que por esos momentos el gobierno implementaba cada vez
medidas más fuertes para el trabajo. También hay rabia en los rostros del trabajador, ímpetu
en los de los militantes y tristeza en el bebé. Objetos que connotan el comunismo como la
banderacolorrojo –tambiénel puño alzado-.Se podríasuponer,contextualizando laobra,que
se trata de los combates mexicanos en época del Maximato.
Juicio estético desde el autor:
Diego Rivera, quiso plasmar la época después de la Revolución Mexicana y a comienzos del
Maximato donde la lucha de las clases sociales obrera y el gobierno era constante, pues si
bien no estaban de acuerdo con la ideología que se manejaba, también había un descontento
laboral e inequidad que llevaba al proletariado a protestar para que se respetaran sus
derechos y se hiciera justicia.
6. 6
Los movimientos y expresiones representados por el autor reflejan ese momento bélico de
huelga contra las injusticias y la corrupción del Gobierno mexicano. Su técnica, el muralismo,
busca mostrar la historia de un pueblo para que pase a la historia y así futuras generaciones
conozcan, por medio del arte, su cultura.
Asímismo,se puedeevidenciarelpensamiento o las creencias queteníaelautor, pues estaba
a favor del movimiento obrero y lo quiso plasmar en su lienzo que eran los muros.
Juicio estético desde la obra:
En la obra se evidencia esa lucha entre clase sociales, la expresión de los rostros muestran
ese constante forcejeo por defender sus ideales, la vestimenta utilizada ayuda a una mejor
comprensión, además de eso, los colores utilizados en la imagen son fuertes teniendo una
mejor visión y percepción de ella.
