1. Chus García
Curso Superior: Marketing y
Comunicación de Moda y Lujo,
Universidad Complutense, Madrid

2. •En el S. XVIII se produce un
cambio en la forma de entender
el lujo que se consolida en el
S.XIX: se vuelve más mundano,
mercantil, pasa de ser una
distinción de la nobleza a una
distinción puramente económica,
burguesa, pero mucho más
elegante.
•El hombre adopta los valores
capitalistas: hombres de aspecto
frío y comedido; levita, trajes
oscuros, camisa blanca, mínima
coquetería. Worth 1860s – Victoria & Albert Museum

3. 1812 – Laurent-Perrier
1820 - Puiforcat
1827 - Mauboussin
1828 - Guerlain
1830 – Chistofle y Baume & Mercier
1833 – Jaeger LeCoultre
1837 - Hermès
1843 – Krug
1847 – Cartier
1854 – Louis Vuitton y Hédiard
1858 – Boucheron
1863 – Bernardaud
1867 – Ercuis
1872 - ST Dupont
1875 – Daum
1876 - Lancel

4. Modistos de
postguerra:
Poiret, Fortuny,
Doucet, Jean
Patou, Lucien
Lelong,
1907 Fortuny Paquin,
1869 – Worth crea la túnica Lanvin,
realiza 150 “Delfos” que Madeleine
1846 – Loewe vestidos para significa el fin Vionnet,
provee a varias Eugenia de de la Belle Schiaparelli y
Casas Reales Montijo. Epoque. Chanel
1865 – C.F. Las elegantes 1914-1919 I
Woth, primer oficiales de la Guerra
modisto con “Belle Époque” Mundial – Fin
nombre propio son: la del corsé y de
• Inventor de “la condesa de la mujer como
marca” como Greffulhe, objeto, de la
etiqueta cosida princesa mujer ociosa.
en el interior de la Caraman-
prenda
• Ofrecía modelos Chimay, Liane
acabados a sus de Pougy y
clientas Natalie Barney.

5.  Se produce un cambio de
mentalidad, las mujeres comienzan
a pagar sus facturas.
 Poiret suprime el corsé del
vestuario femenino, después
Chanel, Fortuny y todos los demás.
 Fin de las leyes suntuarias.
 Look marinero de Chanel.
 Chanel: “mi empresa fue también
una empresa de demolición en el
más amplio sentido de la palabra”;
cambió fru-frús y delirantes
sombreros por atuendos
Túnica Delphos, Fortuny
minimalistas.

6.  Chanel feminiza el tweed
masculino.
 Coco Chanel realiza el
vestuario para algunas
producciones de Hollywood.
 Elsa Schiaparelli se inspira y
sirve de inspiración a los
artistas surrealistas y
dadaístas.
 Chanel bebe del cubismo.
 1939 – El filósofo alemán
Flügel lamenta “la gran
renunciación masculina a la
apariencia”
Madmoiselle “Coco” Chanel

7.  Perugia y Ferragamo crearon los
zapatos del momento para ella.
 Utilizó estampados con fotografías
de mega-estrellas de Hollywood,
adelantándose al arte Pop.
 Colaboró con Dalí y Cocteau
“ropa que es algo más que ropa”
 Man Ray fotografió sus
creaciones.
 Tristan Tzara escribió sobre sus
Vestido Langosta, Elsa Schiaparelli sombreros.

8.  Louise Aragon vendió collares
fabricados por su pareja (Elsa
Triollet) a Schiaparelli, Chanel y
Patou.
 Alberto Giacometti realizó
broches para Schiaparelli.
 Meret Oppenheim inspiró, con
su obra “Déjeneur en furrure”
nuevos usos de la peletería a
“Déjeneur en furrure” Schiaparelli.

9.  Dalí inspiró a Elsa Schiaparelli para realizar:
• el traje sastre con bolsillos-cajones de tiradores
brillantes;
• el vestido langosta para la Duquesa de Windsor;
• la colección “Le Cirque” y
• el sombrero-zapato que lució Greta Garbo en la
película Ninotchka de 1939.
Broche diseñado por Dalí

10. 1939 –
1929 – DuPont
1909 – Coco Maggie crea una
1902 – Paul abre su primera Rouff nueva
Poiret tienda de 1921 – lanza su fibra,
inaugura su sombreros Nace primera elástica,
propia firma “Modas Chanel” Gucci colección la Lycra
1907 – 1921 - 1924 – 1939 –
Mariano Chanel Cartier Horst
Fortuny lanza su edita su fotografía
entra en perfume sortija “El último
el mundo Nº5 Trinity corsé”
de la
moda
con la
túnica
Delphos

11.  Los años 40 están
marcados por la II Guerra
Mundial y por la austeridad.
 La mujer se incorpora al
trabajo en las factorías y
viste con uniformes de
hombre.
 Pragmatismo.

12. Silueta “Bar” ceñida pero con movimiento (Lycra en
corselette o guepière
Mujeres que parecen flores, de hombros caídos, talles de
avispa y faldas abiertas como pétalos de una flor
Carmel Snow de Harper’s Bazaar bautizó el New Look
Euforia de tejidos
Sabio patronaje
Siluetas triunfales
Fin de la Guerra

13.  Alta Costura reservada a una
selecta minoría.
 Proliferan los grandes almacenes
populares.
 Balenciaga y Dior se convierten
en los máximos exponentes de la
moda de los 50.
 Época de grandes modistos:
Pierre Cardin, Madame Grés,
Pierre Balmain, Jacques Hein,
Jaques Fath, Robert Piquet,
Charles James, Nina Ricci.
 1954 se funda el Comitè Colbert
para la defensa del lujo francés.

14. • Grandes hallazgos en patronaje
• Nueva silueta y nuevas técnicas de
estampación.
• Gran calidad de tejidos y carga poética
• Marinière o chaqueta-polo: soltura de
movimientos.
• Sus creaciones poseen una luz especial,
mística, gracia.
• Viste al gotha internacional.
• En 1964 Gloria Guiness, habitualmente
vestida por Balenciaga es declarada la Mujer
Mejor Vestida del Mundo.
•1968 – Balenciaga se retira y la Condesa
Bismark se retira 3 días en su casa de París
como señal de duelo.

15. Dior
Balenciaga
Yves Saint
Laurent Givenchy Ungaro
Paco
Rabanne
Courrèges

16. Pertegaz
Pedro Elio
Rodríguez Bernhayer
La moda
estaba
Flora reservada El dique
Villarreal para iniciados flotante
y
privilegiados.
Asunción Santa
Bastida Eulalia
Carmen
Mir
Abrigo de noche Pertegaz

17. Mayo del 68 –
aviso de que los
1968 – Mayo del hombres no
68: la moda se tiñó dejarían de lado
con los colores del la coquetería
1967 - “Dos en la arco iris. Siluetas
carretera” desenfadadas,
consolidó la vestidos con tonos
relación creador- de fuego y verano.
1965 - María musa de Givenchy
Rosa Salvador – Audrey Hepburn
funda Dafnis, y cambió su paleta
templo-taller de de color
la Alta Costura
en España.
1961 -
Chanel
realiza el
vestuario de
la película “El
año pasado
en
Mariembad”

18. • La moda sale de los salones a la calle –
Nace el prêt-à-porter o ready-to-wear.
• El diseño y la producción industrial hace
que se abaraten costes.
• Chanel se rindió y puso toda su energía
en el ready-to-wear.
• YSL lanza su línea joven Variations
• Nacen las casas de lujo americanas:
Calvin Klein, Ralph Laurent, Donna
Karan.
• Nacen las casas de lujo italianas:
Armani, Versace, Prada, Ferragamo,
Trussardi y Bulgari.
• 1972 en España Loewe lanza su primer
perfume.

19. • 1983 – Exposición sobre Yves Saint Lauren en el MOMA de Nueva
York.
• 1987 – Christian Lacroix es considerado el Warner de la moda.
• La influencia estética de películas como Amadeus, Memorias de
África, Pasaje a la India o Blade Runner se hace notar incluso en la
calle.
• En los 80 nacen en España el Salón Cibeles y el Salón Gaudí (ahora
MBFW Madrid y Barcelona Fashion Week respectivamente).
• Las semanas de la moda en España supusieron un cambio de
mentalidad y el lanzamiento de grandes diseñadores nacionales:
Adolfo Dominguez, Roberto Verino, Armand Basi, Toni Miró,
Agatha Ruíz de la Prada, Pedro del Hierro, Angel Schlesser,
Victorio & Lucchino o Jesús del Pozo, entre otros.
• Chanel 80s – exageró sus aspectos lúdicos, la espectacularidad en
los desfiles, las mejores modelos, personalidades, música disparatada
y complementos extravagantes.

20. • A mediados de los 80 las gafas de sol se convierten en un complemento de
moda, cuanto más grande el logo, mejor!
• A finales de los 80 el hombre comienza a preocuparse por su apariencia.
•También en estos años, la venezolana Carolina Herrera cierra una alianza con
el grupo Puig de Barcelona:
• Carolina Herrera entra así en el mercado europeo
• Puig logró entrar en el difícil mercado americano

21. • Los 90 fueron la época de las Top
Model, que cobraban, sobre la
pasarela, más protagonismo que los
diseños que lucían.
• Chanel 90s – significó una
recuperación del clasicismo y
austeridad, con presentaciones más
intimistas, en espacios reducidos.
• 1992 grandes casas de perfume
lanzan fragancias con nombre español.
• 1998 Idesa Parfums Barcelona
comercializa a 80 países los perfumes
de Angel Schlesser.

22. • En el siglo XX la moda se democratizó y llegó a los cinco continentes gracias
a grandes cadenas como ZARA, H&M, Mango, GAP, TopShop, etc.
• Ha visto caer a grades genios, como Lacroix, cuya casa desapareció en
2010 con grandes pérdidas.
• En esta época el prêt-à-porter marca tendencia y da imagen de marca a las
grandes casas, pero el groso de los beneficios se obtienen de la venta de
perfumes y complementos.
• Se cuida: la puesta en escena en la pasarela; la coherencia, no copia, en la
decoración de las tiendas; la importancia de la experiencia de compra para el
cliente, la comunicación.

23. • Se busca una moda ética, sostenible,
natural, saludable, propuestas
socialmente responsables, como por
ejemplo la firma Edun, lanzada por Bono
de U2 y su mujer, Ali Hewson, con el
respaldo económico del grupo LVMH;
esta marca fabrica en África para
contribuir al desarrollo de las
comunidades locales.
• Las grandes marcas ya están
adoptando políticas de ayuda a ONG,
creación de fundaciones, utilización de
materiales eco, etc.
• En el siglo XXI el hombre recupera su
papel en la moda y en la cosmética,
siendo Missoni uno de sus abanderados:
hombres aventureros, con clase, que
viven y se aceptan con naturalidad.

24. Colaboradores de grandes casas de moda

25. Karl Lagerfeld
Karl Lagerfeld – desde
1998
Chloé 1992 - 1997
Chanel Couture
desde 1984
Chanel desde
1983
Fendi
Menswear
desde 1977
Fendi
desde
1977

26. René Gruau (1909 – 2004)
Ilustrador italiano que trabajó en moda más de 60 años.
Colaboraciones con: Marie Claire, L’Officiel, Harper’s
Bazaar, Vogue y Flair.
Trabajo en marketing y promociones.
Realizó el cartel de “La Dolce Vita” de Felini.
Ilustró para Dior, Air France, Martini, Omega, Balmain,
Schiaparelli, Jaques Fath, Edward Molyneaux y
proveedores de telas.