Música y palabra en la 41 SMA

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2023ko irailaren 1etik 10era
Del 1 al 10 de septiembre de 2023

KONTZERTUAK / CONCIERTOS
ORDUA
HORA
ORR.
PÁG.
1
OSTIRALA
VIERNES
VITORIA-GASTEIZ: Probintzia plaza / Plaza de la Provincia
Armonía Danza & Ministriles de la Reyna
Danzando con Leonora. Gorteko dantzak Italiako Errenazimentuan /
Danza cortesana del Renacimiento italiano
19:30 8
2
LARUNBATA
SÁBADO
VITORIA-GASTEIZ: Arte Ederren Museoa / Museo de Bellas Artes
Kirmen Uribe | Enrike Solinís
Margoen poesia.
Gutun zuria Kirmen Uriberi / Carta blanca a Kirmen Uribe
17:30 10
2
LARUNBATA
SÁBADO
ARAIA: Done Petri eliza / Iglesia de San Pedro
Ander Tellería
Anima. Lanak / Obras: Cabanilles, Gubaidulina, Soler...
19:30 12
3
IGANDEA
DOMINGO
LAGUARDIA: Guardiako Santa Mariaren eliza /
Iglesia de Santa María de los Reyes
Tetraphilla Ensemble | Anna Margules | Ander Tellería
Ad Maiorem Dei Gloriam. Lanak / Obras: Bizcargui, Josquin, Morales...
13:00 14
3
IGANDEA
DOMINGO
ARTZINIEGA: Encinako Andre Mariaren santutegia /
Santuario de Ntra. Sra. Encina
Grupo Vocal KEA Ahots Taldea | Enrique Azurza
Johannes de Anchieta, in memoriam.
Lanak / Obras: Anchieta, Escobar, Josquin
18:30 16
4
ASTELEHENA
LUNES
VITORIA-GASTEIZ: San Migel Goiaingeruaren eliza /
Iglesia de San Miguel Arcángel
Carlos Mena | Daniel Oyarzabal
Antxieta en cyfra
20:30 18
6
ASTEAZKENA
MIÉRCOLES
QUEJANA/KEXAA - Monumentu multzoa /
Conjunto Monumental (Bisita gidatua / Visita guiada: 18:30)
Tercia Realidad | Jorge Jiménez
Farinelliren biolina / El violín de Farinelli.
Lanak / Obras: Broschi, Hasse, Porpora, Scarlatti...
19:30 20
7
OSTEGUNA
JUEVES
VITORIA-GASTEIZ: San Pedro Apostoluaren eliza /
Iglesia de San Pedro Apóstol
Musica Boscareccia | Alicia Amo | Andoni Mercero
Salve Regina. Lanak / Obras: Corselli, Nebra, Pergolesi...
20:00 22
8
OSTIRALA
VIERNES
ARMENTIA: San Andres eta San Prudentzio basilika /
Basílica de San Andrés y San Prudencio
Armonía Concertada: María Cristina Kiehr | Jonathan Alvarado
| Ariel Abramovich
En el Divino Aposento. Lanak / Obras: Josquin, Antxieta
19:30 24
9
LARUNBATA
SÁBADO
SAN VICENTEJO (TREVIÑO): Ermita de la Purísima Concepción
Isabel Villanueva
Ritual. Lanak / Obras: Hildegarda von Bingen, Bach, Biber, Kurtág
18:30 26
9
LARUNBATA
SÁBADO
SANTIKURUTZE KANPEZU - Igokundearen Andramariaren Eliza /
SANTA CRUZ DE CAMPEZO - Iglesia de Ntra. Sra. de la Asunción
Elena Aranoa | Jorge Garrido
Sokak eta teklak. Ahozko tradizioa Erdi Aroan
Cuerdas y teclas. La tradición oral en el Medievo
19:30 28
2023ko irailaren 1etik 10era / Del 1 al 10 de septiembre de 2023
2

ORDUA
HORA
ORR.
PÁG.
9
LARUNBATA
SÁBADO
VITORIA-GASTEIZ: Santa Maria katedrala /
Catedral de Santa María
El León de Oro | Marco Antonio García de Paz
Cadere ad inferos: Arimaren elkarrizketa / El diálogo del alma.
Lanak / Obras: Guerrero, Morales, Lobo, Victoria
20:30 30
10
IGANDEA
DOMINGO
VILLANAÑE (VALDEGOVÍA/GAUBEA): Varonatarren jauregia /
Torre-Palacio de los Varona (Bisita gidatua / Visita guiada: 12:00)
Anacronía
Klasiko jarraitua: Bach-Abelen elkartea
El Clásico Continuo: la Sociedad de Bach-Abel
13:00 32
10
IGANDEA
DOMINGO
ARGANDOÑA: Estibalizko Andre Mariaren santutegia /
Santuario de Sta. M.ª de Estíbaliz (Bisita gidatua / Visita guiada: 18:00)
Intonationes | David Sagastume
Amaiera-kontzertua / Concierto de clausura. Lanak / Obras: Antxieta,
Cabezón
19:30 34
TXIKI-ASTEA / TXIKI-SEMANA
2
LARUNBATA
SÁBADO
VITORIA-GASTEIZ: Casa de Cultura Ignacio Aldecoa (Kargaleku)
Antzinako musika eta txotxongiloak / Música antigua y títeres
Emilio Villalba | Sara Marina
La pequeña juglaresa (gaztelaniaz / en castellano)
18:00 36
5
ASTEARTEA
MARTES
SORGINETXE+AIZKOMENDI: Trikuharrien ibilbidea /
Ruta de los Dólmenes
Bisita gidatua / Visita guiada: 18:15 h. · Kontzertua / Concierto: 19:30 h.
neønymus
Música inventada: Paisajes sonoros de la Prehistoria
19:30 37
8
OSTIRALA
VIERNES
VITORIA-GASTEIZ: Vital Fundazioa Kulturunea (C.C. Dendaraba)
Juan Kruz Igerabide idazlearen ipuin batean oinarrituriko ikuskizuna
Espectáculo a partir de un cuento de Juan Kruz Igerabide
Euskal Barrokensemble | Enrike Solinís
Euskelelea (euskaraz)
18:00 38
ZINEMA DOKUMENTALA / CINE DOCUMENTAL
5
ASTEARTEA
MARTES
VITORIA-GASTEIZ: Ignacio Aldecoa Kultur Etxea /
Casa de Cultura Ignacio Aldecoa
Die Grosse Stille (Isiltasun handia / El gran silencio),
de Philip Gröning (2005)
18:00 39
HITZALDIAK / CONFERENCIAS
6
ASTEAZKENA
MIÉRCOLES
VITORIA-GASTEIZ: Arabako Arkeologia Museoa, BIBAT /
Museo de Arqueología de Álava BIBAT
Pello Leiñena | Jon Bagüés (Eresbil-Musikaren Euskal Artxiboa /
Archivo Vasco de la Música)
Johannes de Anchieta: bizitza, lana eta eragina / vida, obra e influencia
19:00 40
3

AURKEZPENA
“Hitzetik eraikiz” dugu Antzinako
Musikaren 41. edizioan proposatu
dugun leloa. Garai zail honetan, desa-
dostasun eta tirabiraz beterikoan, inoiz
baino beharrezkoagoa dirudi gelditzeko
beharrak, elkarri begiratzeko denbora
hartzeko beharrak eta elkarrizketa
eraikitzaileari ekiteko beharrak, lehenik
eta behin, nork bere buruarekin eta gero
besteekin.
Ildo horretan, musika da gure bidelagu-
na: isiltasuna, arreta, elkarri entzutea,
elkarrekin ondo ulertzea, barrutik
kanporantz jariatzen uztea eta berriro
ere barruratzea eskatzen du. Izan ere,
musika isiluneek eta kodeek osatzen
dute, hizkuntza osoa den aldetik. Eta
hizkuntzarik gabe, hitzik gabe, ez dago,
ez gogoetarik, ez adostasunik.
Horrela, Arabako AMAk arnasa hartu
nahi du eta topagune bilakatu nahi du,
inoiz baino gehiago, hitzak, pentsamen-
duak eta komunikazioa bere baitara bil
daitezen. Programetako askok testua
dute lanaren oinarri, kasurako, Joanes
Antxietarena. Antxieta antzinako mu-
sikaren esparruko euskal musikagilerik
garrantzitsuena da eta haren corpusa
polifonian funtsatzen da, gehienbat po-
lifonia sakroan. Haren 500. urteurrena
ospatzen dugu, bi kantari gasteiztar
espezializaturi egindako enkarguekin:
Carlos Mena eta David Sagastume. Bi
formazio oso desberdinek (lehenengoak
organoa du, eta bigarrenak lau ahots eta
organoa) konpositore azpeitiarraren abe-
rastasuna eta originaltasuna erakutsiko
digute. Antxieta beste bi programetan
ere agertuko da, euskal musikagilearen
moldea eta Antxietaren garaikide
batzuena erkatzeko, hain zuzen ere,
Armonía Concertada izeneko proposa-
menean (María Cristina Kiehr, Jonathan
Alvarado eta Ariel Abramovich), KEA
Ahots Taldearen saioan edo Tetraphillia
ensemble eta Ander Telleriarenean.
Ahots-musikari doakionez, Asturiasko El
León de Oro abesbatza ospetsua izango
dugu Gasteizen eta “arimaren elkarrizketa”,
espainiar eta ingeles polifonisten lanez
osaturikoa, eskainiko digute. Alicia Amo
sopranoa ere entzuteko aukera izango
dugu, Musica Boscareccia ensemblearekin
batera. Alicia Amok eta Andoni Mercerok
zuzendutako talde horrek Nebraren eta
Corselliren kantatez osatutako errezitaldia
eskainiko digu. Zalantza-izpirik gabe, mu-
sika bikaina da eta Dulantzin finkatutako
talde hori arrakastaz berreskuratzen ari da.
Hitzak, ordea, batzuetan ez du ahotsik
behar komunikatzeko: Jorge Jiménez
biolin-jotzaile barrokoak horixe erakutsiko
digu; Jorge Jiménezek biolina baliatuz landu
ditu Farinelliren aria birtuosistiko guztiak
bera buru duen Tercia Realidad taldearen
eskutik. Isabel Villanueva biola-jotzaileak
ere, isiltasunetik abiatuta, “Errituala”
eskainiko digu Sortzez Garbiaren baselizan
(San Vicentejon). Bertan, Eva García Sáenz
de Urturik Hiri zuriaren isiltasuna eleberria
kokatu zueneko tokian, errepertorio berezia
joko du, zentzu handiz jositakoa, Hildelgard
von Bingen edo György Kurtág musikagi-
leen lanak direla medio.
Bestetik, proiektu berezi batez gozatzeko
aukera izango dugu edizio honetan:
Kirmen Uribe olerkariak ahotsa jarriko
die bere bertso eta pentsamenduei, Enrike
Solinis sortzailearen gitarraz lagundurik.
Esan beharra dago Antzinako Musikaren
Astea ez dela txikienez eta haien familiez
ahaztuko, Txiki-Astean hainbat musi-
ka-ikuskizun eta antzezlan eskainiko
baitira hiriburuko eta lurraldeko gune
oso ezberdinetan.
Guztira 17 kontzertu eskainiko dira,
hiriburuan, Arabako sei kuadrilletan eta
Trebiñuko barrendegian, gehienak ere on-
dare-lekuetan, Arabako Foru Aldundiak
lurraldea batzeko eta pertsonak kultura-
ren eta musikaren bidez aberasteko egin
ohi duen ahalegin honi esker.
José Miguel González - 41. Arabako Antzinako Musika Asteko zuzendari artistikoa
Ongi etorri Antzinako Musika Astera eta goza ezazue!
4

PRESENTACIÓN
“Construyendo desde la palabra” es el
lema propuesto para la 41ª edición de
la Semana de Música Antigua. En unos
tiempos complejos, de desencuentros
y discordias, parece más necesario que
nunca el detenernos, dedicar un tiempo
para mirarnos e iniciar un diálogo
constructivo, primero con uno mismo y
después con el otro.
En este sentido, la música es nuestra alia-
da: requiere de silencio, de concentración,
de escucha, de compenetración, de dejar
fluir de dentro hacia fuera para después
volver adentro. Y es que la música se com-
pone de silencios y de códigos, como un
lenguaje más que es. Sin lenguaje, sin la
palabra, no hay reflexión ni concertación.
Así la SMA de Álava quiere coger aire y
ser más que nunca un espacio propicio
para el encuentro, la palabra, el pen-
samiento y la comunicación. Muchos
de los programas tienen el texto como
fundamento de su obra, empezando por
Juan de Anchieta (o Johannes de An-
txieta, pues de ambas formas firmaba),
el compositor vasco más importante de
la música antigua y cuyo corpus está
conformado por polifonía, en su mayoría
sacra. Celebramos su 5000
aniversario
con dos encargos a dos cantantes vitoria-
nos especializados como son Carlos Mena
y David Sagastume, en dos formaciones
muy diferentes (a órgano el primero y a
cuatro voces y órgano el segundo) que
nos mostrarán la riqueza y originalidad
del compositor azpeitiarra. Anchieta
también estará presente en otros pro-
gramas para poder contraponer su estilo
frente al de sus contemporáneos, como
serán las propuestas de Armonía Con-
certada (María Cristina Kiehr, Jonathan
Alvarado y Ariel Abramovich), el Grupo
Vocal KEA o el ensemble Tetraphillia y
Ander Tellería.
La música vocal continúa con la presenta-
ción en Vitoria-Gasteiz del afamado coro
asturiano El León de Oro en un “diálogo
del alma” formado por obras de polifo-
nistas españoles e ingleses. También ten-
dremos ocasión de escuchar a la soprano
Alicia Amo acompañada por el ensemble
Musica Boscareccia, que dirige junto a
Andoni Mercero en un recital de cantatas
de Nebra y Corselli, una música excelsa
que el grupo, asentado en Alegría-Du-
lantzi, está recuperando con éxito.
Pero la palabra a veces no necesita de voz
para comunicar: esto nos lo demostrará
el violinista barroco Jorge Jiménez quien
al frente de su grupo Tercia Realidad ha
llevado al violín las arias virtuosísticas
de Farinelli. También la viola Isabel Vi-
llanueva realizará su particular “ritual”
en la ermita de San Vicentejo, donde Eva
García Sáenz de Urturi situó su novela
El silencio de la ciudad blanca, con un
repertorio muy especial e inteligente-
mente trazado que va de Hildelgarda von
Bingen a Kurtág.
Un proyecto singular para esta edición
es el encargo realizado al poeta Kirmen
Uribe, el cual dará voz a sus propios
versos y pensamientos acompañado por
el siempre creativo Enrike Solinís.
Y la Semana no se olvida de los más
pequeños y sus familias, pues a través
de la Txiki-Semama se ofrecerán varios
espectáculos músico-teatrales en muy
diferentes espacios de la capital y la
provincia.
En total serán 17 conciertos repartidos
entre la capital, las seis Cuadrillas alave-
sas y el Enclave de Treviño, en su mayoría
en lugares patrimoniales, en una apuesta
más que decidida por la Diputación Foral
del Álava de unir el territorio y enrique-
cer a las personas a través de la cultura y
de la música.
José Miguel González - Director artístico de la 41ª Semana de Música Antigua de Álava
¡Bienvenidos a la Semana y que la disfruten!
5

Johannes de Anchieta
500 urtek bereizten gaituzte Iberiar
penintsulako musika-pertsonarik ga-
rrantzitsuenetako baten ilunabarretik.
Iraurgi bailaratik sortutako musikaria,
Gipuzkoako probintziaren bihotzean.
Juan de Antxieta Azpeitian jaio zen
1450eko hamarkadan, azken ikerketen
arabera. Bere heziketa garaiaz ez dago
ezer jakiterik, Salamancako Unibertsita-
tean musika ikasi zuelakoan. Familiako
bigarrena zenez, eliz karrerarako desti-
natua izan zen.
Bere musika jarduerarekin lotuta ezagu-
tzen dugun lehen data 1489ko otsailaren
6koa da, egun horretan Isabel Katolikoa
erreginaren Kaperako Kantore izendatu
baitzuten. Horrela, harreman luze eta
estua hasten da bere etengabeko bidaie-
tan lagundu behar izan zion Hispaniako
gortearekin. Errege Katolikoen seme
Don Juan Printzearen kapera-maisu izan
zen, eta, ondoren, Flandesko Margarita
printzesa emaztearena. Gaztelako Joana
erreginaren zerbitzura egon zen, Inga-
laterra eta Flandesko bidaietan lagun
eginez. Karlos V.a enperadore izango
zenaren eta Leonor eta Isabel printzesen
"maisu-eskola" kargua bete zuen. Fer-
nando erregearen kaperako kantari gisa
amaitu zuen bere ibilbide profesionala.
Garai honetako konpositoreetan ohikoa
den bezala, bere konposizio-katalogoa
sendotzen ari da ikerketek aurrera egin
ahala. Askotan, egilerik adierazi gabe es-
kuz idatzitako kopiak direnez, aldian-al-
dian eskurantzak eta deseskuduntzak
gertatzen dira.
Bere konposizio-obratik hogei obra
bezala ematen dira, gehienak erlijiosoak,
bi meza barne, eta lau abesti profano ere
kontserbatzen dira; beste bederatzi obra
erlijioso probabletzat hartzen dira eta
hamahiru konposizio zalantzazkoenak
bezala mantentzen dira. Bere estiloari
buruz honako hau idatzi zuen Aita Do-
nostiak: "Antxietaren mezak, moteteak,
handikiak idazkera errazekoak dira,
zuzenak, eta ez du zailtasunik bilatzen
hura garaitzeko gustuagatik. Agian ez da
iristen bere garaikide baten mailara, Jos-
quin des Prés, egia esan, baina Antxieta-
ren musikaren espresibismoa lege onekoa
da eta oso interesgarri egiten du ".
Juan de Antxietak Azpeitian bizi izan
zituen bere bizitzako azken urteak, erre-
tiratuta eta gaixorik. 1523ko uztailaren
30ean hil zen herri horretan.
(1450/60-1523)
Jon Bagüés
ERESBIL - Musikaren Euskal Etxeko zuzendari ohia
6

500 años nos separan del ocaso de una de
las personalidades musicales más desta-
cadas de la península ibérica. Un músico
surgido del valle de Iraurgi, en el corazón
de la provincia de Gipuzkoa.
Juan de Anchieta nació en Azpeitia en
la década de 1450 según las más recien-
tes investigaciones. Nada se sabe con
seguridad de su época de formación, con-
jeturándose que pudo haber estudiado
música en la Universidad de Salamanca.
Según era uso en su condición de se-
gundón de la familia, fue destinado a la
carrera eclesiástica.
La primera fecha que conocemos rela-
cionada con su actividad musical es la
del 6 de febrero de 1489, día en el que
fue nombrado Cantor de la Capilla de
la reina Isabel la Católica. Se inicia así
una larga y estrecha relación con la corte
hispánica a la que hubo de acompañar
en sus constantes viajes. Fue maestro
de capilla del Príncipe Don Juan, hijo
de los Reyes Católicos, y luego de su
mujer la princesa Margarita de Flandes.
Estuvo al servicio de la reina Juana de
Castilla, acompañándola en sus viajes por
Inglaterra y Flandes. Ejerció el cargo de
“maestrescuela” del futuro emperador
Carlos V y de sus hermanas las princesas
Leonor e Isabel. Finalizó su carrera pro-
fesional como cantor de la capilla del rey
Fernando.
Como suele ser habitual en los compo-
sitores de esta época, su catálogo com-
positivo está afianzándose a medida que
avanzan las investigaciones. Tratándose
muchas veces de copias manuscritas sin
indicación de autor, se suceden periódi-
camente atribuciones y desatribuciones.
De su obra compositiva se dan como cier-
tas veinte obras, la mayoría de ellas reli-
giosas, incluidas dos misas, y se conser-
van también cuatro canciones profanas;
se incluyen como probables otras nueve
obras religiosas y trece composiciones
permanecen como más dudosas. Sobre
su estilo dejó escrito el P. Donostia: “Las
misas, motetes, magnificats de Anchieta
son de una escritura fácil, correcta, que
no busca la dificultad por el gusto de
vencerla. No llega tal vez a la altura de
un contemporáneo suyo, Josquin des
Prés, ciertamente, pero el expresivismo
de la música de Anchieta es de buena ley
y la hace muy interesante”.
Juan de Anchieta vivió los últimos años
de su vida retirado y enfermo en Azpei-
tia. Fallece en esta población el 30 de
julio de 1523.
Jon Bagüés
Exdirector de ERESBIL-Archivo Vasco de la Música
7

Asteari hasiera emateko, dantza alai, festaza-
le eta koloretsuz hornituriko ikuskizuna es-
kainiko da, guztiontzat beti zabalik dagoen
Probintzia plazan. Florentzian, 1539. urtean,
Toscanako Dukerri Handiaren eraketa
ekarri zuen Cosimo I.a Medici dukearen eta
Leonor Álvarez Toledokoa dukesaren arteko
ezkontzearen birsorkuntza musikal eta ko-
reografikoa da. Francesco Cortecciaren eta
Errenazimentuko beste musikagile batzuen
musika originala erabiliz, poesia eta dantza
batuko zaizkigu Medicitarren jauregian
izan zen leinuaren azken festa kontatzeko.
Armonia Danza konpainiaren ekoizpena
da, Medici Riccardi jauregiko Riccardi
liburutegiarekin lankidetzan. Estreinaldia
Espainian.
Se inaugura la Semana con un espectáculo
de danza alegre, festivo y colorido, en una
Plaza de la Provincia siempre abierta para
todos y todas. Se trata de la recreación
musical y coreográfica del matrimonio
celebrado en Florencia en 1539 entre el
Duque Cosimo I de Medici y la Duquesa
Leonor Álvarez de Toledo, dando lugar al
Gran Ducado de la Toscana. A través de la
música original de Francesco Corteccia y
otros compositores del Renacimiento, poesía
y danza se unen para contar la última fiesta
medicea que tuvo lugar en el Palazzo Medici.
Una producción de Armonía Danza en
colaboración con la Biblioteca Riccardiana
del Palazzo Medici Riccardi. Estreno en
España.
VITORIA-GASTEIZ
1 Iraila/Septiembre
OSTIRALA / VIERNES
Probintzia plaza
Plaza de la Provincia
19:30
Armonía Danza &
Ministriles de la Reyna
Leonorarekin dantzan. Gorteko dantza Italiako Errenazimenduan /
Danzando con Leonora. Danza cortesana del Renacimiento italiano
MINISTRILES DE LA REYNA
Javier Martos
sakebuta, ministrilen tronpeta,
añafila eta lautea /
sacabuche, trompeta de
ministriles, añafil y mandora
Cristóbal Navarro
korneta, txirimia eta txirulak /
corneta, chirimía y flautas
Sara Marina
perkusioa eta klabisinbaluma /
percusión y clavisimbalum
Emilio Villalba
fidula, zarrabetea eta
gitarra / vihuela de arco,
zanfona y guitarra
ARMONÍA DANZA
Sherezade Soriano
dantzaria / bailarina
Sara Benítez
Marco Bendoni
y Bruna Gondoni
koreografo eta dantzariak /
coreógrafos y bailarines
Elvira Soto
Sofía Grande
zuzendari artistikoa /
dirección artística
SARRERA GONBIDAPENAREKIN/
ENTRADA CON INVITACIÓN
8

Inolako zalantzarik gabe, Kirmen
Uribe (Ondarroa, 1970) Europako
egungo literaturaren ahots nagusietakoa
da. 2001ean, Bitartean heldu eskutik
poema-liburua argitaratu zuenetik,
kritikarien aintzatespena lortu du
eta harrera ona izan du mundu osoko
irakurle askoren artean. Musika beti
egon da Uriberen bizitzan eta lanetan,
musikagile batek musika lantzen duen
moduan darabilelako hizkuntza. Uribek
dioenez, “Poesiak bakarrik ez, liburu
guztiek dute musika eta kadentzia”.
Arabako AMAk ikasle garaiko Gasteize-
ra itzultzeko gonbita egin dio eta gutun
zuria, baimen osoa, eman dio musika
eta hitza bateratzen direneko bideak
azter ditzan. Enrike Solinís (Bilbo, 1974)
gitarra eta laute jotzailea, inprobisatzai-
le aparta eta artista guztiz sortzailea,
izango du lagun proposamen berezi hau
biribiltzen.
Kirmen Uribe (Ondarroa, 1970) es,
sin duda, una de la grandes voces de
la literatura europea actual. Desde la
publicación en 2001 de su poemario
Bitartean heldu eskutik (“Mientras tanto
dame la mano”) ha obtenido el recono-
cimiento de la crítica y sumado el favor
de numerosísimos lectores de todo el
mundo. La música siempre ha estado
presente en su vida y en su obra, porque
trata el lenguaje como un compositor su
música. “Todos los libros tienen música y
cadencia, no sólo la poesía”, afirma.
La SMA de Álava le ha invitado a re-
gresar a la Vitoria-Gasteiz de su época
estudiantil y le ha dado carta blanca
para explorar los caminos conjuntos de
la música y de la palabra. Estará acompa-
ñado por el guitarrista y laudista Enrike
Solinís (Bilbao, 1974), extraordinario im-
provisador y artista sumamente creativo
que redondeará esta singular propuesta.
VITORIA-GASTEIZ
2 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
Arte Ederren Museoa
Museo de Bellas Artes
17:30
(Euskaraz)
Kirmen Uribe ahots
Enrike Solinís
guitarras y laúdes
Margoen poesia. Gutun zuria Kirmen Uriberi
Carta blanca a Kirmen Uribe
Arabako Antzinako Musikaren 41. Astearen eskaria /
Encargo de la 41ª Semana de Música Antigua de Álava
SARRERA/
3€
ENTRADA
10

Argazki/Foto:
Oskar
Martínez
11

Ander Telleria eskusoinulari donostiarra
dugu akordeoi edo eskusoinu mesotoni-
koa jotzen trebe-trebea den eskusoinula-
ri bakanetakoa. Eskusoinu mesotonikoa
deritzon musika-tresna ohikoa izan zen
Espainiako Errenazimentuan erabiltzen
ziren sonoritate eta afinazioen espa-
rruan.
Anima programak Loiolako San Ina-
zioren hainbat gogo-jardun partitura
bihurtu nahi ditu, musikak entzulea
meditazioaren, begiespenaren eta
kontzientzia-azterketaren altzora bultza
dezan. Horretarako, Telleriak jatorrizko
lanak, transkripzioak eta inprobisazioak
darabiltza.
Eskusoinu mesotonikoa musika-tresna
berri eta apartekoa erabiltzeak eta
errepertorioa tresna horretara egokitu
izanak proposamenaren gaurkotasuna
eta gaurko egunera egindako egokitza-
pena sustatzen ditu, aurretiaz akordeoia
erabiliz sekula jo ez den errepertorio
horri ikuspegi berria emanik.
El donostiarra Ander Tellería es uno de
los pocos acordeonistas capaces de domi-
nar el acordeón mesotónico, un instru-
mento con características de afinación y
construcción afines a las sonoridades del
Renacimiento español.
El programa Anima pretende convertir
en partitura varios Ejercicios Espiritua-
les de San Ignacio de Loyola, de tal ma-
nera que la música exhorte al oyente ha-
cia la meditación, la contemplación y el
examen de conciencia. Para ello, Tellería
se vale tanto de obras originales como de
transcripciones e improvisaciones.
La actualidad de los planteamientos
y su adecuación a nuestros días se ve
fomentada por el hecho de utilizar un
instrumento tan reciente y único como
el acordeón mesotónico y de haber
adaptado el repertorio al mismo, dando
una nueva perspectiva de este repertorio
nunca antes interpretado al acordeón.
ARAIA
2 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
Done Petri eliza
Iglesia de San Pedro
19:30
Ander Tellería
eskusoinu mesotonikoa eta diatonikoa/
acordeones mesotónico y diatónico
12

Anima:
Gogo-jardunak musikan /
Los Ejercicios Espirituales en música
Llibre Vermell de Montserrat (siglo XIV. mendea) /
Alfonso X el Sabio (1221-1284)
O Virgo splendes / O Virgen gloriosa
Antonio Soler (1729-1783)
Versos para el Te Deum
Joan Cabanilles (1644-1712) [hari esleituta/atribuida]
Ligaduras del tercer tono para la elevación
Sofia Gubaidulina (n. 1931)
Et expecto
Juan Bermudo (1510-1565)
Veni Creator
Tradizionala/Tradicional / Ander Tellería (n. 1988)
Variaciones sobre la Marcha de San Ignacio
Argazki/Foto:
Noah
Shaye
13

Ad Maiorem Dei Gloriam (AMDG) Ignazio
Loiolakoak (1491-1556), 1534. urtean sortu
zuen Jesusen Lagundiaren leloa da.
Honako kontzertu hau santuaren biografia
ezohikoan barrena jorratutako ibilbidea da,
Ignazio Loiolakoaren garaiko musika eta
haren bizitzako gertakari garrantzitsuenei
lotutako beste musika-molde batzuk
baliatuz, hala nola Iruñean egin zuen Jain-
koagana bihurtzea eta Montserraterako
erromesaldia. Ignaziotar Bidea esaten
dioten erromesaldi horren barruan, gure
lurraldetik igarotzean, bi geraldi garrantzi-
tsu dauzka Araian eta Guardian.
Proposamen hau aurrera eramateko, Te-
traphilla ahots-ensemblea, Anna Margules
txirularia eta Ander Telleria eskusoinu-jo-
tzailea elkartu dira, guztiak ere trebezia
handiko musikariak, errepertorio zaharra-
ri nahiz modernoari ikuspegi zorrotz eta
garaikidetik heltzen diotenak.
Ad Maiorem Dei Gloriam (AMDG) es el
lema de la Compañía de Jesús, fundada
en 1534 por Ignacio de Loyola (1491-
1556).
Este concierto es un recorrido por la
atípica biografía del Santo a través de la
música de su tiempo y de otras relaciona-
das con los hechos más relevantes de su
vida, como su conversión en Pamplona y
su posterior peregrinaje a Montserrat, lo
que se conoce como Camino Ignaciano
y que a su paso por nuestra provincia
cuenta en Araia y Laguardia con dos
importantes paradas.
Para poder llevar a buen puerto esta pro-
puesta, han unido sus fuerzas el ensemble
vocal Tetraphilla, la flautista Anna Mar-
gules y el acordeonista Ander Tellería,
músicos todos ellos de gran solvencia
y que abordan el repertorio antiguo y
moderno desde una perspectiva rigurosa
y contemporánea.
Argazki/Foto:
Gustaf
Choos
LAGUARDIA
3 Iraila/Septiembre
IGANDEA / DOMINGO
Guardiako Santa Mariaren eliza
Iglesia de Sta. María de los Reyes
13:00
Anna Margules
Ander Tellería
Tetraphilla Ensemble
Rocío de Frutos
soprano
Elena Ruiz
mezzosoprano
Alberto Palacios
tenor
Jorge Apodaca
barítono
Anna Margules
zeharkako txirula / traverso
Ander Tellería
eskusoinu mesotonikoa eta
zuzendaria / acordeón
mesotónico y dirección
14

Ad Maiorem Dei Gloriam.
Musika San Ignazio Loiolakoaren bizitzan /
La música en la vida de San Ignacio de Loyola
Azpeitia, 1491
Anonimoa: Aurtxo txikia negarrez dago
Johannes de Anchieta (1450/60-1523): Dos ánades, madre
Iruñea / Pamplona, 1521
Clément Janequin (h. 1485-1558): La Guerre
Antton Valverde (n. 1943) / Tetraphilla Ensemble: Amaiur
Montserrateko monasterioa / Monasterio de Montserrat, 1522
XVI. Mendeko anonimoa / Anónimo del siglo XVI: Pelegria Naizela
Anonimoa (Llibre Vermell, siglo XIV): O Virgo Splendens
Alcalá de Henares, 1526
Gonzalo Martínez de Bizcargui (1460-1528): Salve Regina
Antonio de Cabezón (1510-1566): Diferencias sobre la Gallarda Milanesa
París, 1528:
Josquin des Prés (h. 1440-1521): Mille Regretz
Trentoko Kontzilioa / Concilio de Trento, 1545
Martín Lutero (1484-1546): Ein feste burg ist unser Gott
Giovanni Pierluigi de Palestrina: (1525-1594): Tu Est Petrus
Roma, 1556
Antonio Valente (1520-1580): Lo ballo del’intorchia
Cristóbal de Morales (1500-1553): Circumdederunt Me Gemitus Mortis
Legatua / Legado
Anónimo (siglo XVIII): El día del Corpus
(San Ignazioren Boliviako misioaren Gabon-kanta /
villancico de la Misión de San Ignacio en Bolivia)
15

Antzinako musika eta sorkuntza
garaikidea uztartzen 25 urte baino
gehiago eman dituela, KEA ahots-taldea
ahots-musikaren eredu bihurtu da
Euskadin.
KEAren kontzertuak Joanes Antxie-
taren lanak jorratuko ditu, musikari
garaikideeilotuta, hala nola Antonio de
Cabezón Burgosko organo-jotzaileari,
Josquin des Prés frantses-flandiarrari
eta,bereziki, Pedro de Escobar portugal-
darrari. Azkena Elisabet I.a Gaztelakoa-
ren kaperako kantaria eta musikagilea
izan zen, eta, ziur asko, elkarrekin
egongo ziren. Geroago, Sevillako Kate-
draleko kapera-maisua izan zen Escobar.
Tras más de 25 años de trayectoria en la
que ha combinado acertadamente mú-
sica antigua y creación contemporánea,
el grupo vocal KEA se ha consolidado
como referente de la música vocal en
Euskadi.
Este concierto aborda la obra de Juan de
Anchieta en relación con sus coetáneos,
como el organista burgalés Antonio de
Cabezón, el franco-flamenco Josquin des
Prés y especialmente el portugués Pedro
de Escobar, cantor y compositor de la
capilla de Isabel I de Castilla y con el que
trabajó conjuntamente en la composi-
ción de varias piezas. Más tarde, Escobar
fue maestro de capilla de la Catedral de
Sevilla.
Argazki/Foto:
David
Azurza
ARTZINIEGA
3 Iraila/Septiembre
IGANDEA / DOMINGO
Encinako Andre Mariaren
santutegia
Santuario de Ntra. Sra. Encina
18:30
Grupo Vocal
KEA
Ahots Taldea
Óscar Rodríguez Pastora
organoa / órgano
Enrique Azurza
zuzendaria / dirección
16

Johannes de Anchieta, in memoriam
Joanes Antxietaren inguruko musika, musikagilearen
heriotzaren 500. urteurrenean /
Música en torno a Johannes de Anchieta,
en el 5000
aniversario de su muerte
In Passione Domini
Domine Jesu Christe
Ave Verum Corpus
Antonio de Cabezón (1510-1566)
Diferencias sobre el Canto del Caballero*
Pedro de Escobar (1465-1535)
Maria Mater Pia
Sub Tuum Praesidium
Beatus es
Missa Sine Nomine (sobre el tema de “L’homme armé” kantan oinarrituta)
Kyrie
Gloria
Agnus Dei
Antonio de Cabezón
Ossana, de la Missa L’homme armé *
Johannes de Anchieta [hari esleituta / atrib.]
O Bone Jesu
Pedro de Escobar
Virgen bendita sin par
Josquin des Prés (h. 1450-1521)
Mille regretz
Con amores, la mi madre
* Organoz soilik jo beharreko lanak / Obras a órgano solo
17

Joanes Antxieta azpeitiar musikagilea
ezinbestekotzat jotzen da iberiar musi-
kak Errenazimentu garaian izan zuen
unerik gorena ulertu ahal izateko. Horri
esker, sasoi hartan, Iberiar penintsula
bikaintasunaren eta musika-abangoar-
diaren gune esanguratsua izan zen
Mendebaldean.
Gasteizko bi interpretatzaile ezagunek,
Carlos Mena kontratenorrak eta Daniel
Oyarzabal organo-jotzaileak, musikagi-
lea omenduko dute saioan, Errenazimen-
tuan oso hedatuta zegoen eta estimatua
zen teknika edo jardun musikal bat
erabiliz: “intabulatzea” edo “zifratzea”.
Teknika horri jarraiki, jatorriz hainbat
ahotsetan interpretatzeko pentsatutako
musika hartu eta, geroago, askotariko
testuinguruetan jotzen zen, ahots baka-
rrez eta instrumentu polifoniko baten
laguntzaz, hala nola bihuelaren eta
lautearen laguntzaz, edo organo baten
akonpainamenduz, programa honetan
entzungo dugun bezala.
La figura del compositor azpeitiarra
Johannes de Antxieta es indispensable
para poder entender el momento más
álgido que vivió la música ibérica en
la época del Renacimiento y llevó a la
Península a ser un centro de excelencia
y vanguardia musical en ese periodo en
Occidente.
Dos reconocidos intérpretes vitorianos,
el contratenor Carlos Mena y el orga-
nista Daniel Oyarzabal, homenajean
al compositor a través de una técnica y
praxis musical muy extendida y apre-
ciada en el Renacimiento como era la de
“intabular” o “poner en cifra”. En ella, se
tomaba una música originalmente con-
cebida para ser interpretada a varias vo-
ces, para después revivirla en contextos
muy diversos contando con solo una voz
y el acompañamiento de un instrumento
polifónico, como sería el caso de la vi-
huela y el laúd, o con el acompañamiento
de un órgano, tal y como escucharemos
en este programa.
VITORIA-GASTEIZ
4 Iraila/Septiembre
ASTELEHENA / LUNES
San Migel Goiaingeruaren eliza
Iglesia de San Miguel Arcángel
20:30
Carlos Mena contratenor
Daniel Oyarzabal órgano
SARRERA/
3€
ENTRADA
Argazki/Foto:
Eneko
Espino
18

Antxieta en cyfra
Joanes Antxietari omenaldia /
Homenaje a Johannes de Anchieta
I Statio: 1450-1488
Johannes de Anchieta (1450/60-1523): Conditor alme
Johannes de Anchieta: Domine non secundum peccata nostra
Diego de Fermoselle (h.1460-1521): Amor por quien ti padesco
II Statio: 1489-1494
Johannes Wreede (h. 1430-1482): Nunca fue pena mayor
Johannes de Anchieta: En memoria d’Alixandre
Johannes de Anchieta: Dos ánades, madre
Juan del Enzina (1468-1529): Una sañosa porfía
III Statio: 1495-1504
Johannes de Anchieta: Ave Sanctissima Maria
Conrad Paumann (1410-1473): MitganczemWillen
Johannes de Anchieta: Salve Santa facies
J. del Enzina: Triste España sin ventura
IV Statio: 1504-1512
John Taverner (h. 1490-1545): “In nomine”, de la Missa Gloria tibi Trinitas
Johannes de Anchieta: Magnificat sexti toni
Philippe Verdelot (h. 1480-h. 1540): Videns Dominus flentes sorores Lazari
V Statio: 1512-1523
Arnolt Schlik (1460-1525): Pete quid vis
Johannes de Anchieta: Donsella, madre de Dios
Andrea Antico (1480-1538): Fiamma amorosa
Johannes de Anchieta: Con amores, la mi madre
19

Programa honetan, 1720ko eta 1730eko
hamarkadetan, Carlo Broschi kantaria-
rentzat– “Farinelli” bezala ezagunagoa–,
hau da, garai guztietako castrati-etan
handienarentzat, idatzi ziren ariarik bir-
tuosoenetako batzuk entzuteko aukera
izango dugu. Ahots horren benetako
tinbrea imitatzeko zeinahi hurbilketa
utopia hutsa da. Jorge Jiménez ekinak eta
apartak zuzentzen duen Tercia Realidad
taldeak proposamen egiatan zintzoagoa
egingo digu, hau da, musika hori biolina-
ren baliabide eta trikimailuetara erama-
tea, edo, beste era batera esanda, kantua
soinu huts bihurtzea.
Kontzertua Kexaako Monumentu
Multzoan egingo da, balio historiko
eta artistiko handikoa, Aldundiak erosi
berri duena eta gaur egun eraberritze eta
egokitzapen prozesuan dagoena. Hori
dela eta, kontzertua Elizan izango da eta
aurretik Monumentu Multzora bisita
gidatu partziala egin ahal izango da.
Zehazki, elizari eta Aiaratarren hil-kape-
rari. Erreserba egin behar da.
Programa horri esker, Tercia Realidad
taldeak FestClásica, Musika Klasikoko
Jaialdien Espainiako Elkartearen, 2023ko
zigilua eskuratu du.
En este programa tendremos ocasión
de escuchar algunas de las arias más
virtuosísticas que se escribieron en
las décadas de 1720 y 1730 para Carlo
Broschi, conocido como “Farinelli”, el
más grande castrati de todos los tiempos.
Cualquier acercamiento por recrear el
timbre real de esa voz es una utopía.
El grupo Tercia Realidad, dirigido por
el inquieto y brillante Jorge Jiménez,
hace una propuesta, seguramente más
honesta, que es trasladar esa música a los
recursos y artimañas del violín o, lo que
es mismo, reducirlo a puro sonido.
El concierto cuenta con el aliciente de
realizarse en el Conjunto Monumental
de Quejana, de gran valor histórico y
artístico, recientemente adquirido por la
Diputación y que se encuentra en la ac-
tualidad en pleno proceso de reforma y
acondicionamiento. Por ello, el concierto
será en la Iglesia y previamente se podrá
realizar una visita guiada parcial al Con-
junto monumental. Concretamente a la
iglesia y la capilla funeraria de los Ayala.
Es preciso reservar.
Con este programa, Tercia Realidad ha
obtenido el Sello FestClásica 2023, la
Asociación Española de Festivales de
Música Clásica.
QUEJANA/KEXAA
6 Iraila/Septiembre
ASTEAZKENA / MIÉRCOLES
Monumentu multzoa /
Conjunto Monumental
19:30
Bisita gidatua/Visita guiada: 18:30
Tercia Realidad
Daniel Lorenzo
biolin eta biola /
violín y viola
Guillermo Turina
txelo barrokoa /
violonchelo barroco
Jorge Jiménez
biolin-jotzailea
eta zuzendaria /
violín y dirección
Pablo Zapico
artxilaute eta gitarra barrokoa /
archilaúd y guitarra barroca
Daniel Garay
perkusioa / percusión
20

Farinelliren biolina / El violín de Farinelli
José de Herrando (h. 1720-1763)
Allegro, de la Sonata a solo intitulada “El Jardín de Aranjuez en tiempo de Primavera con
diversos cantos de paxaros y otros animales” izeneko sonatakoa
Riccardo Broschi (h. 1698-1756)
Aria “Ombra fedele anch’io”, de la ópera Idaspe operakoa
Riccardo Broschi
Aria “Qual guerriero in campo armato”, de la ópera Idaspe operakoa
José de Herrando
Andante, de la Sonata a solo intitulada “El Jardín de Aranjuez…” izeneko sonatakoa
Nicola Antonio Porpora (1686-1768)
Aria “Or la nube procellosa”, de la ópera-pastiche Artajerjes opera-pastichekoa
José de Herrando
Allegro Moderato, de la Sonata a solo intitulada “El Jardín de Aranjuez…”
izeneko sonatakoa
Nicola Antonio Porpora
Aria “Nell’attendere mio bene”, de la ópera Polifemo operakoa
Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Aria “Lascia ch’io pianga”, de la ópera Rinaldo operakoa
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Fandango en re menor para clave
Nicola Antonio Porpora
Aria “Alto Giove”, de la ópera Polifemo operakoa
Riccardo Broschi
Aria “Son qual nave ch’agitata”, de la ópera-pastiche Artajerjes opera-pastichekoa
Jorge Jiménez eta Tercia Realidad taldeak egin dituzte moldaketa guztiak /
Todos los arreglos realizados por Jorge Jiménez y Tercia Realidad.
Argazki/Foto:
Ken
21

Alicia Amok eta Andoni Mercerok eratu-
riko taldea XVIII. mendeko espainiar mu-
sikarekiko interesagatik eta zorroztasun
historizista nahiz interpretatzeko sentibe-
ratasuna uztartzen dituzten programa oso
landuen zioz nabarmendu da hasiera-ha-
sieratik. Ildo horretan, Madrilgo Errege
Kaperaren ondarea berreskuratzen ari
dira, Francisco Corselli italiarraren lanari
balioa emanez. Corselliren ahots-musika
Europan une hartan egiten zen onenaren
artean dago, eta Pergolesi ezagunagoaren
doinuen parekotzat jo daiteke. Andre Ma-
riari eskainitako kontzertu honen osagarri,
Corselliren lankide Nebraren lanak eta
aldarrikatu beharreko garai bateko zenbait
pieza instrumental entzungo dira.
El conjunto de Alicia Amo y Andoni
Mercero ha destacado desde su fundación
por su interés hacia la música española del
siglo XVIII y unos cuidadísimos progra-
mas que aúnan rigor historicista con sen-
sibilidad interpretativa. En este sentido,
están recuperando patrimonio de la Real
Capilla de Madrid, poniendo en valor la
obra del italiano Francisco Corselli cuya
música vocal se encuentra entre lo mejor
que se hacía en Europa en el momento,
equiparable al mejor conocido Pergolesi.
El grueso de este concierto dedicado a
la advocación mariana se completa con
Nebra, compañero de Corselli, y varias
piezas instrumentales de una época a
reivindicar.
Argazki/Foto:
Michal
Novak
VITORIA-GASTEIZ
7 Iraila/Septiembre
OSTEGUNA / JUEVES
San Pedro Apostoluaren eliza
Iglesia de San Pedro Apóstol
20:00
Alicia Amo soprano
Musica Boscareccia
Alexis Aguado
violín
Kepa Artetxe
viola
Mercedes Ruiz
txelo / violonchelo
Xisco Aguiló
violone
Andoni Mercero
biolin-jotzailea eta zuzendaria /
violín y dirección
Carlos García-Bernalt
klabezin eta organo /
clave y órgano
Juan Carlos de Mulder
tiorba
22

Salve Regina
Francisco Corselli (1705-1778)
Ave Regina la minorrean, soprano, soka eta baxu jarraituarentzat /
en la menor, para soprano, cuerda y bajo continuo
(transkripzio: A. Mercero):
Cantabile – Allegro
Sebastian de Albero (1722-1756)
Fuga en re menor: Allegro (sokako moldaketak / arr. para cuerda: A. Mercero)
Sonata para clave en re mayor: Allegro (sokako moldaketak / arr. para cuerda: A. Mercero)
Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
Salve Regina Do minorrean, soprano, soka eta baxu jarraituarentzat /
en do menor, para soprano, cuerda y bajo continuo:
Salve Regina – Ad te clamamus – Eia ergo – Et Jasum benedictum – O Virgo Maria
Antonio Soler (1729-1783)
Sonata para clave n0
117 en re menor
(soka eta baxu jarraituko moldaketak /
arr. para cuerda y bajo continuo de A. Mercero):
Molto moderato
José de Nebra (1702-1768)
Salve Regina sol minorrean, soprano, bi biolin eta baxu jarraituarentzat /
en sol menor, para soprano, dos violines y bajo continuo
(transkripzio: B. García-Bernalt):
Salve Regina – Ad te clamamus – Ad te suspiramus –
Eia ergo – Et Iesum benedictum (recitado) – O Clemens
Francisco Corselli (1705-1778)
Concertino a cuatro, soka eta baxu jarraituarentzat /
para cuerda y bajo continuo:
Allegretto – Andantino – Vivo ma non precipitato
Regina coeli sol minorrean, soprano, soka eta baxu jarraituarentzat /
en sol menor, para soprano, cuerda y bajo continuo (transkripzio: A. Mercero):
Vivace – Spiritoso – Largo e piano sempre – Allegro
23

María Cristina Kiehr sopranoari buruz
hitz egitea antzinako musikaren errefe-
rente biribil bati buruz hitz egitea da. Ai-
tzindari argentinar hori ahotsa jarri zuen
handienen zerbitzura eta honako erreper-
torio hau interpretatzeko modua aldatzen
lagundu du; Jonathan Alvaradori buruz
hitz egitea, berriz, artista garaikideen
aldatzeko eta egokitzeko erraztasunaz eta
etorkizunaz hitz egitea da; azkenik, Ariel
Abramovich-i buruz hitz egitea teknika
garbi-garbia eta sentiberatasun apartekoa
duen musikari bati buruz hitz egitea da;
izan ere, irudimena eta ezagutza baliatuz,
Abramovich-ek gogotik berrikusi ditu
ohiko musika-proposamenak.
Argentinako hirukote horrek Errenazi-
mentuko konpositorerik handienetako
bati, Antxietaren garaikide izan zen Jos-
quini, eskainitako programa eskainiko
digu, bertsio “zifratuan”, hau da, ahotsez
eta musika-tresnez lagundurik.
Hablar de María Cristina Kiehr es
hablar de toda una referente de la mú-
sica antigua, de una pionera que puso
su voz al servicio de los más grandes y
que ha ayudado a cambiar la manera
de interpretar este repertorio; hablar
de Jonathan Alvarado es hablar de la
versatilidad del artista contemporáneo
y del futuro; finalmente, hablar de Ariel
Abramovich es hablar de un músico de
técnica impoluta y sensibilidad extraor-
dinaria, cuya imaginación y conoci-
miento han permitido dar una vuelta de
tuerca a las propuestas musicales.
Este trío argentino nos brinda un
programa dedicado a uno de los más
grandes compositores del Renacimiento,
Josquin, en su versión “en cifra”, es decir,
en voz y acompañamiento instrumental,
y que convivió con Anchieta.
Argazki/Foto:
Piotr
Łysakowski
ARMENTIA
(VITORIA-GASTEIZ)
8 Iraila/Septiembre
OSTIRALA / VIERNES
San Prudentzio eta San Andres basilika
Basílica de San Andrés y San Prudencio
19:30
Armonía Concertada
María Cristina Kiehr
soprano
Jonathan Alvarado
tenor
Ariel Abramovich
esku-bihuelak /
vihuelas de mano
24

En el Divino Aposento.
Iusquin en cifras, para cantar y tañer
Josquin des Prés (h. 1450-1521)
Nymphes, nappés, a 6
Kyrie, de la Missa Fortuna Desperata, a 4
Praeter rerum seriem, a 6
Mille regretz, edo Jusquinen laugarren tonuko Enperadorearen abestia, 4tan /
o la Canción del Emperador del quarto tono de Jusquin, a 4*
Benedictus, de la Missa Mille regretz, a 3**
Confiteor, del Credo de la Missa l’Homme Armé, a 4
O bone Jesu, a 4, de Johannes de Anchieta (1450/60-1523)
Kyrie de la Missa Adieu mes amours, a 4, de Francisco de Peñalosa (h. 1470-1528)
Lehen tonuko Fantasia, 4tan / Fantasía del primer tono, a 4*
O intemerata virgo, a 4
Stabat Mater dolorosa, a 5
Nymphes de Bois, a 5
Bertsio guztiak Armonía Concertada taldearenak dira, pieza hauek izan ezik /
Todas las versiones pertenecen a Armonía Concertada, excepto las piezas:
* Luis de Narváez, Los seis libros del Delfín de Música (Valladolid, 1538)
** Miguel de Fuenllana, Orphenica Lyra (Sevilla, 1554)
25

Agian, kontzertu baten aurrean baino
gehiago, Isabel Villanueva biola-jotzai-
leak eskainiko digun berriki grabaturi-
ko esperientzia estetiko bakar edo erri-
tual baten aurrean egongo gara: ustez,
elkarrengandik urrun dauden baina giza
eta balio artistiko erkideak partekatzen
dituzten konpositoreen lanak: isiltasun,
espazio, soinu-arkitektura eta fintasu-
narekin elkarrizketan. Gasteiztik 15 bat
minutura dagoen San Vicentejoko ba-
seliza txikian entzuten dagoen jendeak
kutxa akustiko baten barruan dagoela
sentituko du, non espazioa zabaltzen eta
denbora gelditu egiten den.
Tal vez más que ante un concierto, este-
mos ante una experiencia estética única
o ritual que nos ofrece la viola Isabel
Villanueva y que acaba de grabar con
éxito: compositores previsiblemente ale-
jados entre sí pero que comparten unos
valores humanos y artísticos comunes en
conversación con el silencio, el espacio, la
arquitectura sonora, la delicadeza. El pú-
blico que acoja la pequeña ermita de San
Vicentejo –a 15 minutos de Vitoria-Gas-
teiz– sentirá que está en el interior de
una caja acústica, donde el espacio se
dilata y el tiempo se detiene.
SAN VICENTEJO (TREVIÑO)
9 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
Ermita de la Purísima Concepción
18:30
Isabel Villanueva viola
Argazki/Foto:
Rosalía
Bronstein
26

Ritual
Hildegard von Bingen (1098-1179)
O Virtus Sapientiae
György Kurtág (n. 1926)
Signs, Games and Messages
To Imre Foldes at 60
Perpetuum mobile
In Nomine – all’ongharese
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Partita para violín solo n0
2 en re menor, BWV 1004
Allemanda
Corrente
Sarabanda
Giga
Ciaccona
György Kurtág
Signs, Games and Messages
In Memoriam Blum Tamàs
Heinrich Ignaz Biber (1644-1704)
Passacaglia para violín solo en sol menor, “El ángel de la guarda”,
de las Sonatas del Rosario obrakoa
Isabel Villanuevak moldatu ditu obra guztiak biolarentzat /
Todas las obras arregladas para viola por Isabel Villanueva
27

Durante siglos no ha existido el concep-
to de autoría. Las obras no eran de quien
las componía sino de quien las cantaba.
Y tampoco se escribían: se transmitían
libremente de persona a persona, de pue-
blo a pueblo, de generación a generación.
Es lo que se conoce como tradición oral.
Jorge Garrido es la cuarta generación
de una familia de músicos riojanos –sus
antepasados eran conocidos como “los
Gaiteros de Torremuña”– y Elena Ara-
noa una cantante zarauztarra de forma-
ción clásica pero imbuida por la música
popular. Ambos nos brindarán un recital
que aúna diferentes tradiciones que han
perdurado con el paso del tiempo y que
ya estaban en el sustrato de lo que se
cantaba y tocaba en la Edad Media.
SANTIKURUTZE KANPEZU
SANTA CRUZ DE CAMPEZO
9 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
Andramariaren Eliza
Iglesia de Ntra. Sra. de la Asunción
19:30
Elena Aranoa voz
Jorge Garrido
zanfona | salterio
Mendeetan, egiletzaren kontzepturik
ez da izan. Lanak ez ziren egilearenak
kantatzen zituenarenak baizik. Eta
idatzi ere ez ziren idazten: pertsonek
askatasunez irakasten zizkieten elkarri,
herriz herri, belaunaldiz belaunaldi.
Horri esaten diogu ahozko tradizioa.
Jorge Garrido Errioxako musikari-fami-
lia baten laugarren belaunaldiko kidea
da – arbasoei “Torremuñako dultzai-
neroak” esaten zieten–; Elena Aranoa,
berriz, musika herrikoiak txundituriko
prestakuntza klasikoko abeslari zarauz-
tarra da. Bi-biek denboraren poderioz
iraun duten hainbat kanta tradizionalez
osaturiko errezitaldia eskainiko digute,
Erdi Aroan kantatzen eta jotzen zen
errepertoriotik hartutakoak.
28

Sokak eta teklak. Ahozko tradizioa Erdi Aroan /
Cuerdas y teclas. La tradición oral en el Medievo
Erromako liturgiakoa / De la liturgia romana:
Misa XI para tiempo ordinario: Orbis Factor
Francesco de Landini (h. 1325-1397): La Bionda Trecca
Sefardi tradizionala / Tradicional sefardí: Morenika
Errioxako tradizionala / Tradicional riojana: Nanas
Extremadurako tradizionala / Tradicional extremeña: La tarara
Olerkia / Poema: Por la verde, verde oliva
Errioxako tradizionala / Tradicional riojana: El Quintado y la aparición
Sefardi tradizionala / Tradicional sefardí: No quiero madre
Francesco de Landini: Ecco la Primavera
Iberiar Penintsulako tradizionala / Tradicional de la península ibérica: La peregrina
Olerkia / Poema: Miedo
Iberiar Penintsulako tradizionala / Tradicional de la península ibérica:
Ya se van los pastores a la Extremadura
Argazki/Foto:
Javier
Goicoechea
29

El León de Oro taldeak leku nabarmena
hartu du ahots-musikaren munduan,
bere merezimenduengatik, batez ere,
Marco Antonio García de Paz zuzendari
eta sortzailearen esanetara egindako lan
gogor, zorrotz eta hautatuari esker. Lan
horretan funtsaturik RTVEren abesba-
tzaren zuzendaria da gaur egun.
Asturiasko abesbatza ospetsu hori Araba-
ra etorriko da, Urrezko Mendean ohikoa
zen ingeles eta iberiar polifoniarik onenaz
osaturiko programa eskaintzera. “Cadere
ad inferos” lanean kontatzen da bekatu
egin duen gizon bat infernura amildu dela,
eta bere arima betiko kondenatu duela.
Etengabeko elkarrizketa dago argiaren eta
iluntasunaren, zeruaren eta infernuaren
artean. Azkenean, musikak eman beharko
du epaia, erospenaren eta barkamenaren
atea zabalik utzita.
El León de Oro se ha hecho un hueco
por méritos propios en el mundo de
la música vocal gracias a un trabajo
intenso, riguroso y selectivo de mano de
su director y fundador, Marco Antonio
García de Paz, el mismo que le ha llevado
a ser director del Coro de RTVE en la
actualidad.
Se presenta en Álava este prestigioso
coro asturiano con un programa de la
mejor polifonía inglesa e ibérica del Si-
glo de Oro. “Cadere ad inferos” muestra
la caída al infierno de un hombre que
ha pecado, condenando así a su alma
por toda la eternidad. Hay un diálogo
continuo entre luz y oscuridad, cielo e
infierno. Al final la música será la que
tenga que dictar sentencia, dejando la
puerta abierta a la redención y el perdón.
Argazki/Foto:
Miguel
Prado
VITORIA-GASTEIZ
9 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
Santa Maria katedrala
Catedral de Santa María
20:30
El León de Oro
Marco Antonio García de Paz
zuzendaria / director
30

Cadere ad inferos:
Arimaren elkarrizketa / El diálogo del alma
Fedearen azken jauzia / Último salto de fe
Tomás Luis de Victoria (1548-1611): Salve Regina (SSABar + SATB)
Francisco Guerrero (1528-1599): Ave Virgo Sanctissima (SSATB)
Traizioa / Traición
Francisco Guerrero: Si tus penas no pruevo (SSA)
Tomás Luis de Victoria: Una hora (SSAA)
Gizakia kutsatzen duena / Lo que contamina al hombre
Francisco Guerrero: Hei mihi, Domine (SSATTB)
Suntsiketa / Destrucción
Thomas Tallis (h. 1505-1585): Incipit lamentatio (SAATB)
Epaiketa / El juicio
Tomás Luis de Victoria: Libera me (SSATTB)
Tomás Luis de Victoria: Tenebrae factae sunt (SSAT)
Erospena / Redención
Tomás Luis de Victoria: Versa est in luctum (SATTB)
Alonso Lobo (h. 1555-1617): Versa est in luctum (SSATTB)
Argazki/Foto:
Beatriz
Montes
31

Kontzertu publikoak ezartzeko historiako
mugarrietako bat Londresen gertatu
zen, XVIII. mendearen bigarren erdian.
Hamabost urtetik gorako aldian, 1765etik
1781era, hain zuzen ere, kontzertu-sail
batek Tamesis ibaiaren hiriko bizitza
musikala girotu zuen, eta hurrengo
mendean metropoliak izan zuen jarduera
harrigarriaren hasiera izan zen. Ekimena-
ren antolatzaileak Carl Friedrich Abel eta
Johann Christian Bach izan ziren. Gaue-
tan, oro har, ganbera-lanak jotzen ziren,
Anacronia taldeak kontzertu honetarako
hautatu dituenen bezalakoak. Taldeak
buruz joko du, zutik eta klabezinaren in-
guruan, entzunaldi horiek antzina egiten
ziren modu berean.
Programa horri esker, Anacronía taldeak
FestClásica Musika Klasikoko Jaialdien
Espainiako Elkartearen 2023ko “Ensemble
Emergente” saria lortu du.
Uno de los hitos en la historia de la ins-
titución del concierto público tuvo lugar
en Londres en la segunda mitad del siglo
XVIII. Durante algo más de quince años,
de 1765 a 1781, una serie de conciertos
animó la vida musical de la ciudad del
Támesis, comienzo de la que sería la
asombrosa actividad de la metrópolis en
la centuria siguiente. Los organizadores
fueron Carl Friedrich Abel y Johann
Christian Bach. Las veladas presentaban
generalmente obras de cámara, como
las reunidas por Anacronía en este
concierto. El grupo tocará de memoria,
de pie y alrededor del clave, a la manera
de como se hacían estas audiciones histó-
ricamente.
Con este programa, Anacronía ha obte-
nido el Premio “Ensemble Emergente”
2023 de FestClásica, la Asociación Espa-
ñola de Festivales de Música Clásica.
VILLANAÑE
(VALDEGOVÍA/GAUBEA)
10 Iraila/Septiembre
IGANDEA / DOMINGO
Varonatarren dorretxe-jauregia
Torre-Palacio de los Varona
13:00
Anacronía
David Gutiérrez
txirula barrokoa /
traverso barroco
Marc de la Linde
viola da gamba
Luis Manuel Vicente
biola barrokoa /
viola barroca
Pablo Albarracín
biolin barrokoa /
violín barroco
Marina López
klabezin / clave
Argazki/Foto:
Amber
Kay
32

Klasiko jarraitua: Bach-Abelen elkartea /
El Clásico Continuo: la Sociedad Bach-Abel
Johann Christian Bach (1735-1782)
Cuarteto para flauta en do mayor, WB 58
Allegro – Rondeau: Grazioso
Carl Friedrich Abel (1723-1787)
Cuarteto para flauta en re mayor, WK 226
Allegro non troppo – Un poco vivace
Juan Oliver Astorga (1733-1830)
Trío para dos violines y bajo n0
4
Andante – Allegro – Rondó
Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788)
Divertimento en sol mayor, H. 642
Allegro – Andante un poco Largo – Rondeau in tempo di Minuetto
Franz Joseph Haydn (1732-1809)
Divertimento en re mayor, Hob.II: D9, de Seis cuartetos para flauta, op. 5
Allegro assai – Adagio – Minuetto – Presto
Argazki/Foto:
Alejandro
Fernández
33

Antxietaren urteurrena giltzarri izan
duen Arabako AMAren amaierako kon-
tzertua Estibalizko santutegi maite-mai-
tean izango da. Aurten, jubileu-urtea
edo urte santua izango da santutegian
eta ustekaberen batez gozatuko dugu
azken kontzertu horretan.
Antxietaren Magnificat del III tono lehen
aldiz entzungo da. David Sagastume
gasteiztar kontratenorrak berreskuratu
du Tarazonako Katedraleko eta Katalu-
niako Liburutegi Nazionaleko artxiboe-
tatik. Gainera, interpretazio-era berri-
tzeko ahaleginetan, Missa Sine Nomine,
delakoaren transkripzio berria egin
du, eta osorik entzuteko aukera izango
dugu, Intonationes taldeko kideen ahots
gozoetan eta Daniel Oyarzabaleek orga-
noz lagundurik.
Erreserba egin behar da bisita gidaturako.
El muy querido Santuario de Estíbaliz,
que este año celebra su Año Jubilar,
acogerá el concierto de clausura de una
SMA de Álava marcada por el aniversa-
rio de Antxieta y que aún nos deparará
alguna sorpresa.
Por primera vez se escuchará el Magni-
ficat de III tono de Antxieta que el con-
tratenor vitoriano David Sagastume ha
recuperado dividido entre los archivos
de la Catedral de Tarazona y la Biblio-
teca Nacional de Catalunya. Además,
en su esfuerzo por renovar la práctica
interpretativa, ha llevado a cabo una
nueva transcripción de la Missa Sine No-
mine, que escucharemos completa, en las
selectas voces de su grupo Intonationes y
el acompañamiento al órgano de Daniel
Oyarzabal.
Es preciso reservar para la visita guiada.
Argazki/Foto:
María
Vivó
ARGANDOÑA
10 Iraila/Septiembre
IGANDEA / DOMINGO
Estibalizko Andre Mariaren santutegia
Santuario de Ntra. Sra. de Estíbaliz
19:30
Intonationes
Diego Blázquez
tenor
Lluís Arratia
barítono
David Sagastume
kontratenorra eta zuzendaria /
contratenor y dirección
Bart Vandewege
baxua / bajo
Daniel Oyarzabal
organoa / órgano
34

Amaierako kontzertua:
Joanes Antxieta /
Concierto de clausura
Johannes de Anchieta (1450/60-1523)
Magnificat del III tono † *
Antonio de Cabezón (1510-1566)
Versos de órgano **
Ave Sanctissima Maria
O bone Jesu
Virgo et Mater
Antonio de Cabezón
Diferencias sobre el Canto del Caballero **
Salve Sancta Parens
Missa Quarti Toni Sine Nomine *
I. Kyrie
II. Gloria
Congratulamini Mihi **
III. Credo
IV. Sanctus
Domine Jesu Christe
V. Agnus Dei
† Berreskuratze historikoa. Estreinaldia garai modernoetan /
Recuperación histórica. Estreno en tiempos modernos
* David Sagastumeren transkripzioa / Transcripción de David Sagastume
** Organoz soilik jo beharreko lanak / Obras a órgano solo
35

Juglare txikia Erdi Aroan bizi den nes-
katila bat da, eta, garai hartako juglare
guztiak bezala, bide, herri eta jauregietan
barrena dabil jendea entretenituz, dantza,
kantu eta poemak baliatuz. Abentura
horietan, historiako hainbat pertsonaia
ezagutuko ditu, eta horiek guztiek azaldu-
ko digute musika hori nola lantzen zen eta
nola interpretatzen, duela 10 mende!
Antzerkia, narrazioa, txotxongiloak eta
zuzeneko musika biltzen ditu ikuskizun
honek.
La Pequeña Juglaresa es una niña que
vive durante la Edad Media y, como
todos los juglares de esa época, recorre
caminos, pueblos y palacios entrete-
niendo a la gente con sus bailes, cantos
y poemas. En estas aventuras conocerá
a distintos personajes de la Historia que
nos contarán cómo se hacía esa música y
cómo se interpretaba, ¡hace 10 siglos!
Este espectáculo conjuga teatro, narra-
ción, títeres y música en directo.
ANTZINAKO MUSIKAREN TXIKI-ASTEA
VITORIA-GASTEIZ
2 Iraila/Septiembre
LARUNBATA / SÁBADO
(Kargaleku)
18:00
Ikuskizuna gaztelaniaz izango da / Espectáculo en castellano
Gomendaturiko adin-tartea: 4 urtetik aurrera / Edad recomendada: a partir de 4 años
Iraupena: 50 min / Duración: 50 min.
ANTZINAKO MUSIKA ETA TXOTXONGILOAK /
MÚSICA ANTIGUA Y TÍTERES
Juglare txikia/La Pequeña Juglaresa
Emilio Villalba | Sara Marina
SARRERA DOAN/
ENTRADA LIBRE
36

Ilunabartzeaz batera, Sorginetxe
trikuharri apartaren irudia atzealdean
ikusita, Silberius de Urak emoziozko
bidaia eskainiko du familia osoarentzat,
Antzinaroko eta Erdi Aroko soinu-pai-
saiak birsortuz: sai-hezurrez egindako
txirulak, txirula gozoak, panderoa, soi-
nu melodikoak, hezurrak edo harriak,
eta loop station baten bidez sortutako
ahots-harmoniak.
Kontzertuaren aurretik Sorginetxe eta
Aizkomendiko trikuharrietara bisita
gidatua egiteko aukera eskaintzen da.
Horretarako, doako autobus bat aterako
da Aguraindik.
Izena eman behar da. Edukiera mugatua
da eta erreserba inskripzio-ordenaren
arabera egingo da. Informazio gehiago
web orrian.
Con la caída de la tarde y el trasfondo
del imponente dolmen de Aizkomendi,
Silberius de Ura ofrecerá un viaje emo-
cional para toda la familia a través de
una recreación de paisajes sonoros de la
Antigüedad y la Edad Media: flautas de
hueso de buitre, flautas dulces, pandero,
melódica, huesos o piedras, y armonías
vocales generadas a través de una loop
station.
Previo al concierto se ofrece la posibi-
lidad de realizar una visita guiada a los
dólme
nes de Sorginetxe y Aizkomendi.
Para ello se facilitará un autobús gratui-
to con salida desde Agurain.
Es necesario inscribirse. El aforo es limi-
tado y la reserva se realizará por orden
de inscripción. Más información en la
página web.
Argazki/Foto:
Alberto
Uyarra
TXIKI-SEMANA DE MÚSICA ANTIGUA
5 Iraila/Septiembre
ASTEARTEA / MARTES
Dólmenes de Sorginetxe y
Aizkomendi trikuharriak
Kontzertua / Concierto: 19:30
Bisita gidatua eta autobus-zerbitzua / Visita guiada con servicio de autobús, 18:15
Ikuskizuna gaztelaniaz izango da / Espectáculo en castellano
Gomendaturiko adin-tartea: 6 urtetik aurrera / Edad recomendada: a partir de 6 años
IBILALDIA ETA KONTZERTUA / PASEO Y CONCIERTO
Musika asmatua: Historiaurreko paisaia soinudunak /
Música inventada: Paisajes sonoros de la Prehistoria
neønymus
37

Baziren behin lamia batzuk,Euskal
Herriko baso zoragarri batean jostatzen
zirenak, paletan jolasten. Bat-batean,
Mari jainkosak pala horietako bat
hartu, barrutik hustu eta lau soka jarri
zizkion: bat marroia, lurrarentzat; beste
bat urdina, urarentzat; hirugarrena
gardena, haizearentzat; eta azkena
gorria, suarentzat. Horrela sortu zuen
euskelelea...
Ikuskizun hori Enrike Solinísen jatorriz-
ko ideia batean eta musika-tresnan oina-
rrituta dago. Testuen egilea Juan Kruz
Igerabide poeta ospetsua da, Maika
Etxekopar aktore eta kantariak ahotsa
jartzen diolarik. Euskal Barrokensem-
blek jotako doinu eder eta zaharrez gain,
Irrimarra ilustratzaileak proiektaturiko
irudiak ere ikusiko dira.
Erase una vez unas lamias que se diver-
tían jugando a pala en un mágico bosque
del País Vasco. De repente la diosa Mari
recogió una de estas palas, la vació por
dentro y le puso cuatro cuerdas: una
marrón para la tierra, otra azul para el
agua, otra transparente para el viento,
y otra roja, para el fuego. Así fue como
creó el “euskelele”...
Este espectáculo está basado en la
idea e instrumento original de Enrike
Solinís, siendo el autor de los textos el
reconocido poeta Juan Kruz Igerabide
al que pondrá voz la actriz y cantante
Maika Etxekopar. Las bellas y antiguas
melodías y canciones tradicionales in-
terpretadas por Euskal Barrokensemble
se completarán con proyecciones de la
ilustradora Irrimarra.
TXIKI-SEMANA DE MÚSICA ANTIGUA
VITORIA-GASTEIZ
8 Iraila/Septiembre
OSTIRALA / VIERNES
Vital Fundazioa Kulturunea
(C.C. Dendaraba)
18:00
Ikuskizuna euskaraz izango da, gaztelaniaz gaintitulatuta / Espectáculo en euskera con
sobretítulos en castellano
Gomendaturiko adin-tartea: 3 urtetik aurrera / Edad recomendada: A partir de 3 años
Iraupena: 75 min. / Duración: 75 min.
JUAN KRUZ IGERABIDE IDAZLEAREN IPUIN BATEAN OINARRITURIKO IKUSKIZUNA/
ESPECTÁCULO MUSICAL A PARTIR DE UN CUENTO DE JUAN KRUZ IGERABIDE
Euskelelea
Euskal Barrokensemble
Maika Etxekopar
kontalariaeta ahotsa
Lore Zeberio
ahotsa
Leire Berasaluze
ahotsa
Mixel Etxekopar
ahotsa eta txirulak
Ana Hernández
biolin barrokoa
Daniel Garay
perkusioa
Pablo Martín Caminero
kontrabaxua
Enrike Solinís Azpiazu
euskelelea, gitarra barrokoa,
ideia originala eta musika
moldaketak
38

1984an, Phillip Gröning zuzendari ale-
maniarrak baimena eskatu zion Kartu-
siarren ordenari bere monasterioetako
batean, Frantziako Alpeetan dagoen
“Grande Chartreuse” delakoan, film bat
filmatzeko. Goizegi zela esan zioten.
Agian, aurrerago. Hamasei urte geroago
deia jaso zuen. Ordua iritsi zen.
160 minutuko film horretan, ez dago
hitzik, ezta elkarrizketarik ere, monas-
terioaren eguneroko soinuak baino ez
dira entzuten; musikarik ez, liturgiako
kantuak izan ezik; argi artifizialik ez;
arreta begiespenetik eta isiltasunetik
galarazten duen ezer ere ez.
En 1984 el director alemán Phillip
Gröning pidió permiso a la Orden de
los Cartujos para rodar una película en
el interior de uno de sus monasterios,
la “Grande Chartreuse”, en los Alpes
franceses. Le dijeron que era demasiado
pronto. Quizás más adelante. Dieciséis
años después recibió una llamada. Había
llegado el momento.
160 minutos de una película donde no hay
palabras ni entrevistas, solo los sonidos
del día a día del monasterio; sin música a
excepción de los cantos de la liturgia; sin
luz artificial; sin nada que distraiga de la
contemplación y del silencio.
ZINEMADOKUMENTALA/CINEDOCUMENTAL
VITORIA-GASTEIZ
5 Iraila/Septiembre
ASTEARTEA / MARTES
Kultur Etxea
18:00
Die Grosse Stille
(Isiltasun handia / El gran silencio)
Philip Gröning (Alemania, 2005)
Astea
gehiago
/
+
semana
SARRERA DOAN/
ENTRADA LIBRE
39

Antxietaren 500. urteurrena dela
eta, Eresbil-Musikaren Euskal Artxi-
boa euskal konpositore ospetsuari
eskainitako webgune monografikoa
prestatzen ari da. Tresna horri esker,
egungo zuzendari Pello Leiñenaren
eta Jon Bagüés aurreko zuzendariaren
eskutik, kapera-maisu horren inguru-
ko makina bat baliabide eta artxiboak
ezagutuko ditugu, haren bizitza eta
lanak miresten segi dezagun.
Con motivo del 5000
aniversario de
Anchieta, el Eresbil-Archivo Vasco
de la Música está preparando una
web monográfica dedicada al insigne
compositor vasco. Con esta herra-
mienta como guía y de mano de su
actual director, Pello Leiñena, y de su
predecesor, Jon Bagüés, conoceremos
la multitud de recursos y archivos rela-
cionados con este maestro de Capilla,
cuya vida y obra sigue siendo objeto de
estudio y admiración.
HITZALDIAK / CONFERENCIAS
VITORIA-GASTEIZ
6 Iraila/Septiembre
ASTEAZKENA / MIÉRCOLES
Arabako Arkeologia Museoa, BIBAT
Museo de Arqueología de Álava
19:00
Gaztelaniaz / En castellano
Johannes de Anchieta:
bizitza, lana eta eragina /
vida, obra e influencia
Astea
gehiago
/
+
semana
SARRERA DOAN/
ENTRADA LIBRE
40

INFORMAZIO JAKINGARRIA
INFORMACIÓN PRÁCTICA
Š Gonbidapen bidezko sarrera, Kirmen Uriberen (irailak 2, larunbata) eta
Carlos Menaren (irailak 4, astelehena) errezitaldietan izan ezik. Errezital-
diek 3 euroko prezioa dute
Š Gonbidapenak eta sarrerak webgunean eskuragarri:
www.entradium.com
Š Gonbidapenek eta sarrerek ez dute zenbakirik izango, eta dena delako kon-
tzertu hasi baino 5 minutu lehenagora arte izango dute balioa. Beraz, une
horretatik aurrera, esparrura sartzea izango da edukiera bete arte.
Š Obrak interpretatzen diren artean, ez da izango sartzerik ez irteterik.
Š Ignacio Aldecoa kultur etxean eta BIBAT - Arabako Arkeologia Museoan
egiten diren jarduerak sarrera librekoak izango dira edukiera bete arte;
beraz, ez da gonbidapenik egingo.
Š Bisita gidatuak egiteko ezinbestekoa da aldez aurretik erreserba egitea hel-
bide honetan: actividadcultural@araba.eus
Š Entrada con invitación, a excepción de los recitales de Kirmen Uribe (sába-
do 2) y Carlos Mena (lunes 4), a un precio de 3 €.
Š Invitaciones y entradas disponibles en la web www.entradium.com
Š Estas invitaciones y entradas no son numeradas y tendrán validez hasta 5
minutos antes de que dé comienzo cada concierto, por lo que a partir de ese
momento se permitirá el acceso al recinto libremente hasta completar el
aforo.
Š No está permitida la entrada y salida durante la interpretación de las obras.
Š Las actividades que tienen lugar en la Casa de Cultura “Ignacio Aldecoa” y
BIBAT - Museo de Arqueología de Álava son de entrada libre hasta comple-
tar el aforo, por lo que no se habilitarán invitaciones.
Š Para realizar las visitas guiadas es requisito imprescindible la reserva previa
en: actividadcultural@araba.eus
41

MAPAK / MAPAS
VITORIA-GASTEIZ
1. Santa Maria katedrala / Catedral de Sta. María
2. San Pedro Apostoluaren eliza / Iglesia de San Pedro Apóstol
3. San Migel Goiaingeruaren eliza / Iglesia de San Miguel Arcángel
4. Probintzia plaza / Plaza de la Provincia
5. Ignacio Aldecoa Kultur Etxea / Casa de Cultura Ignacio Aldecoa
6. Arte Ederren Museoa / Museo de Bellas Artes
7. Arabako Arkeologia Museoa (BIBAT) Museo de Arqueología de Álava
8. Vital Fundazioa Kulturunea (CC Dendaraba)
9. San Andres eta San Prudencio basilika /
Basílica de San Andrés y San Prudencio (Armentia)
ARABA/ÁLAVA
10. Araia - San Pedro eliza / Araia - Iglesia de San Pedro
11. Artziniega - Encinako Andre Mariaren Santutegia /
Artziniega - Santuario de Ntra. Sra. Encina
12. Dolmenen Ibilbidea: Sorginetxe - Aizkomendi /
Ruta de Los Dólmenes: Sorginetxe - Aizkomendi
13. Estibalitzeko Andre Mariaren santutegia /
Santuario de Ntra. Sra. de Estíbaliz
14. Quejana/Kexaa - Monumentu multzoa / Conjunto Monumental
15. Guardiako Santa Mariaren eliza /
Laguardia - Iglesia de Sta. María de los Reyes
16. Santikurutze Kanpezu - Andramariaren Eliza /
Sta. Cruz de Campezo - Iglesia de Ntra. Sra. de la Asunción
17. San Vicentejo (Treviño) - Ermita de la Purísima Concepción
18. Villanañe - Varonatarren jauregia /
Villanañe - Torre-Palacio de los Varona
42

10
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16
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17
15
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14
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6
5
8
2
1
9
3
7
43

Antolatzailea / Organiza
Laguntzaileak / Colaboran
Diseinua/Diseño:
www.ladebacle.com
|
L.G./D.L.:

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