La Estancia Sur nos narra los detalles de la historia y origen de dos géneros emblemáticos de la cultura peruana: la música afroperuana y criolla.

1. La Estancia Sur te cuenta la historia de la
música afroperuana y criolla
La Estancia Sur nos narra los detalles de la historia y origen de dos
géneros emblemáticos de la cultura peruana: la música afroperuana y
criolla.
Si eres peruano, entonces habrás escuchado alguna vez canciones como
“Y se llama Perú” o “El chacombo” o “El alcaltraz”. Pues estas canciones
son parte de una cultura musical que se remonta a épocas coloniales: la
música criolla y la música afroperuana (o festejo) son parte esencial de la
música peruana en general y la base de la cultura patriota del Perú y aquí,
en elhotel campestre La Estancia Sur, les contamos los detalles de su historia
y origen.
La música criolla y afroperuana es una fiesta

2. La música afroperuana y criolla se inicia con la llegada de los españoles al
Perú, quienes trajeron con ellos esclavos provenientes de África, quienes
eran sacados de forma violenta de sus tierras. Tras arduas jornadas de
trabajo, los esclavos tenían que buscar algún tipo de entretenimiento que
les permita relajarse y olvidar por un momento los abusos de sus
esclavistas.
Los esclavos explotados buscaban crear su música para divertirse
Es por eso que empezaron a crear sus propios instrumentos musicales,
entre ellos el cajón, el cual es una de las bases de la música criolla y
afroperuana. Este instrumento se creó durante esta época de colonización
porque instituciones como la Iglesia Católica y el Virreynato peruano les
prohibieron usar sus tambores. Al no poder usar estos instrumentos, los
esclavos buscaron algo con lo cual emular los sonidos de sus tambores.
Es por eso que empezaron a utilizar los cajones de madera que se
utilizaban para transportar mercadería. A la música también se le sumo el
baile, llamado también festejo. Este baile, también creado por los
habitantes negros, es una danza de movimientos sensuales, de ritmo
cadencioso y alegre y que se dice que se creó para realizar las narraciones
de las alegrías, penas y costumbres de la raza negra. Junto con este ritmo

3. y baile se le sumaron instrumentos como el bongó, la conga y la quijada
de burro.
Resurgimiento de la cultura afroperuana
Nicomedes y Victoria Santa Cruz fueron grandes impulsadores de la cultura afroperuana
Sin embargo, los negros empezaron a ser oprimidos y poco a poco su
festejo, su música y su cultura empezaron a desaparecer de los
espectáculos públicos. Es recién en los años 1950 que este género
musical y cultural es “revivido” por Nicomedes Santa Cruz. Él empezó a
revitalizar las formas cultural afroperuanas y junto con su hermana Victoria
Santa Cruz, organizó presentaciones de una compañía teatral a través de
presentaciones radiales y con colaboraciones con diarios como Expreso y
El Comercio, lo cual puso en la mira del público a muchos músicos
afroperuanos. Nicomedes, incluso realizó viajes durante los cuales
difundió y promovió su cultura y realizó espectáculos y eventos. Entre sus
viajes destacan los que hizo a Argentina en 1958, en donde realizó un
espectáculo llamado Ritmos Negros de Perú en el Teatro Municipal de

4. Buenos Aires en Argentina, con la Compañía “Estampas de Pancho
Fierro”; a África en 1974, como parte del coloquio “Négritude et Amérique
Latine”; y a Méxio y Cuba, en donde participó en programas de televisión.
Por otro lado, Porfirio Vásquez, quien fue un compositor y bailarín, fusionó
los pasos del “Son de los Diablos” con los de Resbalosa, haciendo así del
festejo un baile que ahora forma parte imprescindible de nuestra cultura
musical peruana, el cual logró un gran desarrollo hacia los años 70,
gracias al trabajo del Conjunto Nacional de Folclore, dirigido Victoria Santa
Cruz, quien enfatizó el trabajo de las danzas afroperuanas.
Arturo “Zambo” Cavero es un ícono de la música afroperuana y criolla
Con el pasar de los años, toda esta combinación de géneros musicales
(entre los que destacan la Marinera, el Tondero, El Festejo, el Alcatraz y
culturales ha ido ganando una mayor cantidad de adeptos y exponentes,
quienes fueron incrementando y fomentando las producciones artísticas a
lo largo del Perú y el continente. Muchos de ellos se han vuelto íconos de
la música afroperuana y criolla, como Arturo Cavero, Oscar Avilés, Lucila
Campos, Lucha Reyes y Chabuca Granda, quienes compusieron y
cantaron canciones que se volvieron inolvidables e infaltables durante las
épocas de fiestas patrias y durante la celebración del Día de la canción

5. criolla y que dejaron un gran legado a artistas contemporáneos como Eva
Ayllon, Manuel Donayre, Cecilia Barraza y Susana Baca.
Clases de baile en La Estancia Sur
Como en La Estancia Sur nos sentimos orgullosos de la cultura y la música
peruana, ofrecemos clases de baile afroperuano a los niños dentro de las
instalaciones de nuestro hotel campestre y de esta manera fomentar esta
expresión cultural entre las nuevas generaciones de peruanos. En el
siguiente video, prodrás observar como se desarrollan las clases para los
más pequeños.