2. ORIGEN DE LA MÚSICA CLÁSICA
La música clásica surgió tomando elementos de otras
tradiciones musicales occidentales, tanto litúrgicas como seculares,
por caso la música de la antigua Grecia o la música de la antigua
roma (sobre todo por sus contribuciones teóricas), o la música de la
iglesia católica (principalmente el canto gregoriano).
Los hitos que definieron su rumbo, fue el descubrimiento y
posterior desarrollo de la polifónica, así como el posterior
desarrollo de la armonía, la revolución musical conocida como el
Ars Nova y la evolución de la notación musical, además del estudio
de la estética musical.
4. LA MÚSICA CLÁSICA EN LA
EDAD MEDIA
Los músicos profesionales
trabajaban en exclusiva para la
Iglesia Católica, lo que provocó
que la música proveniente de la
antigua Grecia y Roma acabaran
desapareciendo. A partir del siglo
IX los músicos añadieron otra voz
a los cánticos. La llamaron
organum.
5. PRINCIPALES COMPOSITORES
Hildegard von Bingen (Alemania)
Moniot d'Arras (Francia)
Leonin y Perotin (Francia)
Adam de la Halle (Francia)
Guillaum de Machaut (Francia)
Francesco Landini (Italia)
Guillaume Dugay (Francia)
6. RENACIMIENTO
En esta etapa se desarrolla y
perfecciona la polifonía,
dotando a la música de una
mayor expresividad. No
obstante, el Renacimiento
musical difiere del concepto
acuñado para el resto de las
artes: al no haber quedado
rastro alguno de modelos
grecolatinos que imitar, los
músicos no pudieron “volver a
los orígenes”.
7. PRINCIPALES
COMPOSITORES
Martin Agricola (1486-1557)
Gregor Aichinger (1560-1628)
Elias Nicolaus Ammerbach (1530-
1597)
Thoinot Arbeau (1520-1595)
Jacques Arcadelt (ca.1504-1568)
Thomas Ashwell (c. 1478-c. 1527)
Hugh Aston (ca.1485-1558)
Pierre Attai (ca.1494-ca.1551)
8. BARROCO
El Barroco se desarrolló en Europa desde los
años 1600 y 1750. En este período destaca la
creación de la ópera, un nuevo género que
causaría sensación y que procuraría una
nueva y gran tecnicidad tanto a nivel
musical como vocal e interpretativo; por lo
tanto, se considera una de las etapas más
revolucionarias en la historia de la música
clásica.
9. Jean-Baptiste Lully (1632 – 1687,
Italia/Francia)
Algunas obras notables: L’Arianna, La fabula
de Orfeo, El regreso de Ulises a la patria.
Henry Purcell (1659 – 1695,
Inglaterra)Algunas obras notables: Dido y
Eneas, La reina de las hadas.
PRINCIPALES AUTORES
10. CLACISISMO
La principal característica de esta etapa,
que transcurre entre el 1750 y el 1820.
Nacieron los mecenazgos y el público
musical moderno. Se dieron nuevos
enfoques a la melodía y la armonía.
11. Bach, Carl Philipp E.
Beethoven, Ludwig van.
Boccherini, Luigi.
Cherubini, Luígi.
Gluck, Chrístoph W.
Haydn, Franz Joseph.
Mozart, Wolfgang A.
PRINCIPALES COMPOSITORES
12. ROMANTISISMO
Durante los años 1820-1920,
la música experimentó grandes
cambios y los compositores tuvieron
una mayor libertad musical al
suprimirse las restricciones previas
en cuanto a duración y número de
instrumentos de una obra. La
libertad creativa permitió la
introducción de una gran cantidad
de instrumentos y voces,
conformándose en este momento la
orquesta tal y como la conocemos
ahora.
14. MÚSICA MODERNA Y
CONTEMPORANEA
Durante el siglo XX, nos encontramos con:
– Impresionismo: caracterizado por una
fuerte carga de sentimientos que pretende
emocionar al oyente.
– Neo-clasicismo: continúa con los ideales
del período clásico, pero con instrumentos y
sonidos más modernos.
– Música atonal: es un nuevo estilo de
música desarrollado por Schoenberg, cuyos
rasgos identificativos son la irregularidad en
el ritmo y la impredecibilidad en la armonía.