2. La escultura
La escultura es, como la pintura, un medio de
expresión plástica. Su finalidad es la creación de
obras tridimensionales a partir de diversos
materiales: piedra, barro, hierro…
Es el arte de modelar el barro, tallar en piedra,
madera u otros materiales.
Desde tiempos remotos el hombre ha tenido la
necesidad de esculpir. Al principio lo hizo con los
materiales más simples y que tenía más a mano:
piedra, arcilla y madera. Después empleó hierro,
bronce, plomo, cera, yeso, plastilina, resina de
poliéster y plásticos con refuerzo de fibra de vidrio,
hormigón, la cinética y la reflexión de la luz, entre
otros.
3. TÉCNICAS Y MATERIALES
La escultura puede realizarse en multitud de
materiales que varían en su grosor, dureza,
porosidad, tamaño…En función de dichas
características, se utilizan unas herramientas y
técnicas específicas.
A lo largo del tiempo, la escultura ha
evolucionado en el uso de nuevas técnicas y
materiales, como reflejo de la intención
creativa del artista y de la época histórica en
que se desarrolla.
5. Tallado
Esculpir, consiste en sacar partículas al bloque ya desbastado hasta obtener
la figura deseada. Antiguamente la talla se efectuaba con instrumentos de
hierro, que por su blandura se deterioraban pronto. Actualmente, además de
las herramientas tradicionales (martillos, cinceles, limas…), se utiliza el disco
de diamante para la piedra.
6. Modelado
Es dar la forma deseada a una pasta,
añadiendo o sacando porciones de la masa.
Ilustración con plastilina de
IRMA GRUENHOLZ
7. Forja
Consiste en dar forma a planchas o láminas de metal mediante técnicas de plegado,
Curvado o repujado.
Las piezas de metal de una escultura, generalmente de hierro, se pueden unir mediante
soldaduras.
8. Vaciado
Vaciar es obtener una forma en hueco o vacío para llenarla después con un material
fundido o una pasta cualquiera y lograr la positiva. Se pueden hacer piezas de yeso,
pero no son valoradas ya que el material es pobre y fácil de sufrir rupturas. Con la resina
de vidrio y mezclas de polvo de mármol junto con pigmentos se pueden conseguir copias
con diversos colores y texturas.
Perseo
Cellini. Bronce, 1554
9. Ensamblaje
Consiste en unir piezas ya existentes para crear una figura nueva.
Es una forma de escultura compuesta de objetos “encontrados”
arreglados de tal manera que crean una sola obra.
10. Materiales en la escultura:
Piedra
Madera
Arcilla
Metal
Escayola
Hormigón
Nuevos materiales: fibra de vidrio, resina,
silicona…
Materiales de desecho
11. Piedra:
Este material es usado desde muy antiguo por encontrarse
abundantemente en la naturaleza. Para trabajar la piedra se
necesitan herramientas especiales. La piedra puede ser: mármol,
granito, arenisca, etc
Dama de Elche (Museo Arqueológico
Nacional de España)
León Asiático. Piedra
12. Arcilla:
Es uno de los materiales más antiguos utilizados por el hombre, por ser fácil de
modelar y no necesitar de utensilios especiales, ya que se pueden utilizar
simplemente las manos. Con el barro se pueden sacar moldes para después
trabajar con otros materiales o hacer reproducciones. Si es empleado como material
definitivo debe cocerse; en este caso recibe el nombre de terracota.
Esfinge de Darío I el Grande, en el
Palacio Real de Susa, realizada en
ladrillo policromado.
Sarcófago de los esposos. Arte etrusco, S.VI a.C.
13. Madera:
Es un material muy apreciado por los escultores, por sus propiedades físicas y
buenos resultados. Hay muchos tipos de madera y en función de su cualidad puede
dejarse la escultura en su color natural o por el contrario teñir con anilinas al agua o
alcohol, policromarse o protegerla con goma laca. Las maderas llamadas nobles
suelen dejarse en su color natural, protegidas con una cera neutra. Son el nogal,
roble, haya, cedro, caoba y otras.
Máscara de madera africana Relieve románico en madera
14. Metal:
Hierro
Bronce
Cobre
Acero
Oro y Plata
Formas únicas de continuidad en el espacio, 1913
Umberto Boccioni
Louise Bourgeois: "Arco de Hystheria"
(1993).
15. Escayola:
Es un polvo de yeso que se amasa con agua y se vierte en un molde. Se
endurece rápidamente al secarse y se puede pintar.
16. Hormigón:
El uso del hormigón en la escultura
es relativamente nuevo y ha
adquirido más importancia a
medida que ha aumentado su uso
en las fachadas arquitectónicas de
los edificios. Sobre el hormigón se
pueden conseguir texturas
diferentes con el uso de cinceles o
limas. Es un material económico y
permite su exposición al aire libre.
Se utiliza haciendo un vaciado
sólido dentro de un molde de yeso.
La Cara de Barcelona (Josep María
Subirachs, 1963)
17. Nuevos materiales:
Fibra de vidrio, resinas, siliconas, etc
Escultura hiperrealista de Ron Mueck
Juan Muñoz
24. TIPOS DE ESCULTURA:
La escultura exenta o de bulto redondo
es aquella que representa un volumen
completo y, por tanto, puede ser observada
por todas sus caras.
El relieve es una forma escultórica que
aparece adherida a una superficie que le sirve
de fondo. Según el volumen que sobresale del
fondo se distinguen tres tipos de relieve:
Altorrelieve
Mediorrelieve
Bajorrelieve
26. ALTORRELIEVE
Metopas de la Acrópolis, Atenas. Hacia 440 a.C.
La figura sobresale del fondo
más
de la mitad de su volumen
27. MEDIORRELIEVE
Obra: Maiestas Domini del
Pórtico occidental de la Abadía
de
San Pedro de Moissac
(Fancia).
Género artístico: Escultura.
Mediorrelieve.
Estilo: Arte románico.
Cronología: S. XII
(1115-1130 aprox.)
La figura sobresale del fondo
más
o menos la mitad de su
volumen
29. Los enclaves de la escultura
Escultura arquitectónica: se ubica en el
interior o en el exterior de una construcción
arquitectónica.
Escultura urbana: se integra en el entorno
urbano, como calles, plazas, jardines…
Escultura del paisaje: se sitúa en enclaves
naturales. Un ejemplo de este tipo de
escultura lo vemos en el movimiento artístico
land-art.
33. Instalaciones
Consiste en la organización de un espacio en el que se sitúa una o varias obras
sin intención de permanecer en el tiempo. También se realizan instalaciones intervinie
de algún modo en construcciones o elementos naturales para modificar su apariencia
de modo temporal.
36. La escultura en el Land Art
El Land Art es una tendencia del arte contemporáneo, que utiliza el marco y los
materiales de la naturaleza (madera, tierra, piedras, arena, rocas, etc.). Esta
expresión inglesa se ha traducido también como «arte de la construcción del
paisaje» o «arte terrestre». Generalmente, las obras se encuentran en el
exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues,
algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico.