2. Tipografía
Origen de la Tipografía
Es el arte en el cual se forman figuras con relieve
que reciben el nombre de tipos. El objetivo principal
de la tipografía es el de conseguir colocar las letras
ordenadamente repartiendo el espacio y organizando
los tipos en cuestión para lograr así la mayor
comprensibilidad del texto.
La Tipografía tiene orígenes muy antiguos que se relacionan con la caligrafía
y los manuscritos que ya eran usados én el año 2500 A.C. Durante toda la
edad media la “Industria Editorial” se centraba en los monasterios donde los
libros eran copiados a mano por monjes especializados llamados copistas.
Posteriormente con el invento de la imprenta en la época del renacimiento la
tipografía tomo una especial relevancia.
3. Con el paso del tiempo se ha desarrollado el diseño de tipografías y familias
tipográficas en infinidad de variedades de estilos. Actualmente los sistemas
informáticos permiten la utilización y el almacenamiento de cientos de fuentes.
La familia tipográfica en tipografía es un conjunto de tipos basados en una
misma fuente con algunas variaciones como por ejemplo el grosor y la anchura
pero manteniendo características comunes. Los miembros que integran una
familia se parecen entre si pero tienen rasgos propios.
Las partes que componen y caracterizan un tipo son: la altura de las
mayúsculas y minúsculas, el anillo, la ascendente, las astas montantes, la
transversal, el brazo, la cola, la descendente, la inclinación, la serifa, entre otros.
4. Desde los comienzos de su historia el hombre ha tratado de transmitir sus
Pensamientos, conocimientos y emociones a través de representaciones gráficas.
Posiblemente fueron estas representaciones de la realidad que con el tiempo se
convirtieron en los primeros alfabetos.
Poco a poco estas representaciones se fueron sintetizando en lineas y trazos
de carácter mas simbólico que constituyeron los primeros alfabetos Egipcios,
Griegos, Fenicios, Romanos, Chinos.
El Nacimiento de la tipografía se sitúa en el año 1450 én el que el Alemán
Johannes Gutenberg inventa los caracteres móviles y la prensa.
La historia de la tipografía como tal inicia con el desarrollo del primer
alfabeto hecho con herramientas como cincel, caña, pluma de ave, imprenta y las
herramientas de soporte piedra, papiro, tablillas enceradas, piel, madera, vitela,
pergamino, papel, plástico, entre otros.
Historia de la Tipografía
5. El alfabeto Egipcio disponía de 24 símbolos y fue creado en 1500 A.C
El fenicio se creo en el año 1000 A.C
Anotomía del Tipo
Es la forma de la letra, de sus detalles mas íntimos, de la manera en que cada
una de sus partes ha sido moldeada y reinterpretada a través del tiempo. Debido
a que la forma de una tipografía tiene un gran impacto sobre la función que esta
cumple, es importante conocer como la presencia o ausencia de ciertos elementos
pueden afectar a una determinada familia de tipos y por ende en el texto donde
se utilizara.
La esencia de un alfabeto nace con la escritura cuneiforme del año 2800 A.C
6. Ápice: Es la punta del tipo “A” mayúscula.
Apófige: Es la pequeña parte curva generalmente 1/4 de circulo que enlaza el
asta vertical con los terminales o serifes.
Ascendente: Son trazos finos que tienen origen caligráfico que nombra el
sentido en el que se hizo el trazo.
Asta: Es el trazo principal que conforma un tipo.
Brazo: Es el trazo horizontal que tiene uno de sus extremos libre.
Bucle: Es un trazo curvo que encierra una contraforma.
Cabeza: Es la parte superior del signo.
Codo: Es una unión de 90° que se forma entre los trazos del tipo G
Cola: Es el trazo descendente que diferencia la Q de la O
Contraforma Interna: Es el espacio total o parcialmente encerrado dentro de
un tipo.
Cruz: Es el trazo horizontal de los tipos T, t, y, f.
Cuello: Trazo que une la cabeza con la cola del tipo G.
7. Descendente
sentido en el que se hizo el trazo.:
Son trazos gruesos que tienen origen caligráfico que nombra el
Empalme: Es la unión gradual de dos trazos para formar uno solo.
Encuentro: Es la unión abrupta de dos trazos que se interceptan en un punto.
Gancho: Es un trazo de forma curva y cerrada.
Gota: Terminación que se encuentra generalmente en trazos curvos de la cabeza
de algunas minúsculas por ejemplo la “a” la “f” y la “c”.
Hombro: Parte del tipo que queda mas baja que el ojo y no produce impresión.
Ojo: Es el relieve del de los tipos que sobresalen del hombro el cual
impregnado de tinta produce la impresión.
Oreja: Es el trazo pequeño que sale de la cabeza de la “g” de cola cerrada.
Panza: Se refiere a los bucles que apoyan sobre la linea de base.
Pata: Es el trazo diagonal que sirve de apoyo para algunos tipos.
8. Remate: Es el elemento complementario del asta de los tipos que lo llevan.
Terminación: Se refiere al modo en que terminan o rematan los trazo.
La terminación puede ser con serif o sin serif
Trazos: Es cada uno de los rasgos que conforman los tipos.
Travesaño: Es el trazo horizontal de los tipos “e” “f” “t” “A” “H” “T”.
Uña: Es un trazo pequeño en forma de uña que aparece en algunas “G”.
Vértice: Es la unión aguda de dos trazos.
Virgulilla: Es el trazo curvo que caracteriza a la “ñ” y la “Ñ” y asi la
diferencia de la “N”
9.
10. Clasificación de la Tipografía
Serif: Las fuentes serif tienen su origen en el pasado cuando los tipos se
cincelaban en bloques de piedra, pero resultaba difícil asegurar que los bordes
de los tipos fueran rectos, por lo que el tallador desarrollo una técnica que
consistía en destacar las lineas cruzadas para el acabado de casi todos los
tipos, por lo que los tipos presentaban en sus extremos unos remates muy
característicos.
Según varios diseñadores esta tipografía representa el efecto de tranquilidad,
autoridad, dignidad y firmeza.
11.
12. Sans Serif: Estas fuentes no tienen remates en sus extremos. Estas fuentes
aparecieron en Inglaterra. Entre sus trazos gruesos y delgados no existe
contraste, sus vértices son rectos y sus trazos uniformes, ajustados en sus
empalmes.
Esta fuente según diseñadores crea el efecto de modernidad, sobriedad, alegría
y seguridad, es mas neutra y aunque son muy populares dificultan la lectura
de textos largos por lo que se usan solo en caso de textos muy cortos.
13. Manuscritas o Script: Esta fuente parece cursiva o de caligrafía, estas
fuentes se reservan para acentuar el titulo principal o la firma del autor,
pues los trazos mas finos pueden desaparecer comprometiendo la legibilidad.
14. Fuentes de Exhibición: Son las que tienen mayor atracción de todas las
categorías debido a que otorgan mayor personalidad. Por su alto grado de
asociación estas fuentes se utilizan en todos los casos única y exclusivamente
para el titulo.
15. Fuentes de símbolos: Son las que incluyen caracteres y formas no encontrados
en alfabetos tradicionales, incluyen que contienen juegos de caracteres de
matemáticas, fonéticos y otros de usos especializados. Estas fuentes se utilizan
para enfatizar, para viñetas y decoraciones.
16. Psicología de la Tipografía
La tipografía esta en todo lo que nos rodea aparece en la publicidad en los
comunicados sociales, en los mensajes personales, entre otros.
En principio la tipografía no debería ser protagonista si no que su objetivo es
permanecer oculta mientras la información se transmite eficazmente, sin embargo
en realidad es imposible permanecer oculta, en lugar de ello se utiliza un tipo
de letra apropiado según el mensaje que se quiera transmitir.
El tipo de letra que se elige para el logotipo de una empresa no es el mismo
que se usa en sus comunicados oficiales, del mismo modo no se usa el mismo
tipo para el rotulo de una guardería que para los carteles del nombre de las calles.
Y esto es así porque varios estudios demuestran que las personas asociamos
la forma de la letra con determinadas actitudes las cuales son seriedad, alegría,
elegancia, flexibilidad, rudeza, entre otros.
17. Composición Tipográfica
Es la unión de tipos para formar palabras, se refiere a la microtipografia
que es la que estudia la colocación de las letras y los signos con relación a
los otros, el espacio entre los tipos o entre las palabras.
18. Familias Tipográficas
Romanas: Estas fuentes son regulares tienen una gran armonía de proporciones
presentan un fuerte contraste entre elementos rectos y curvos, sus remates le
proporcionan un alto grado de legibilidad.
Antiguas: Su particularidad estilística estriba en la desigualdad de espesor
en el asta dentro de un mismo tipo, en la modulación de la misma y en la forma
cóncava de la gracia.
Transición: Se manifestaron en el siglo xviii y son las que muestran la
transición entre los tipos romanos, antiguos y los modernos, con marcada
tendencia modular mas las astas y a contrastarlas con los remates que dejan
la forma triangular para adoptar la cóncava o la horizontal presentando una
gran variación entre trazos.
19. Modernas: Esta es derivada de la antigua, son de carácter rígido de gracia
recta y de asta muy contrastada.
Mecanos: Son un grupo aislado que no guarda ninguna semejanza constructiva
con el resto de los tipos con remate, no tienen modulación ni contraste.
Incisas: Son los tipos mas antiguos y están ligeramente contrastadas son de
rasgo adelgazados,
Palo Seco: Estas se caracterizan por reducir los caracteres a su esquema
esencial. Las mayúsculas se vuelven a las formas fenicias y griegas, las
minúsculas están conformadas a base de lineas rectas y círculos unidos,
reflejando la época en que nacen la industrialización y el funcionalismo.
Decorativas: Estas fuentes no fueron concebidas como tipos de textos sino
para un uso esporadico y aislado.
20. Antecedentes del Alfabeto
La historia del alfabeto comienza en el Antiguo Egipto mas de un milenio
después de haber comenzado la historia de la escritura. El primer alfabeto formal
surgió hacia el año 2000 A.C. para representar el lenguaje de los trabajadores
semitas en Egipto. Y se gesto a partir de los principios alfabéticos contenidos
en los jeroglíficos Egipcios.
Los alfabetos de la edad de bronce media de Egipto aun deben ser descifrados,
sin embargo ellos parecen ser alfabéticos por lo menos en forma parcial y
probablemente en forma total.
22. Latín Arcaico: Latín Clásico:
Signo: Es una unidad capaz contenidos representativos, es decir, en un objeto
material llamado significante que se percibe gracias a los sentidos y que en el
proceso comunicativo es portador de una información llamada significado.
Símbolo: Es la representación perceptible de una idea con rasgos asociados
por una convención socialmente aceptada, es un signo sin semejanza y
contigüidad que solamente posee un vinculo convencional entre su significante
y su denotado. Los símbolos son pictografías con significado propio, muchos
grupos tienen símbolos que los representan y existen símbolos referentes a
diversas asociaciones culturales, artísticas, religiosas, políticas y comerciales.
23. La Imprenta
El nacimiento de esta se remota en China en el año 593cuando se reproducen
por primera ves y de forma múltiple dibujos y textos con la ayuda de caracteres
de imprenta tallados en tablas de madera. Este invento se debe a los monjes
Budistas que impregnaban las tallas de color para imprimir con ellas sobre
seda o papel de trapo.
Bauhaus Tipográfica
El prototipo de esta tipografía fue diseñada por
Herbert Bayer profesor de la famosa escuela Bauhaus
en Dessau Alemania en el año 1925 en su labor de crear
una tipografía universal. S diseño responde a las convicciones y estilo propio
de la escuela, buscando la funcionalidad en la eliminación de elementos dejando
la tipografía en su apariencia mas elemental. Esta se compone solo de tipos en
caja baja construidas sobre la base de una geometría esencial, lineas ortogonales,
4 circunferencias con diámetros diferentes y 3 ángulos de inclinación.