1. República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior
Instituto Universitario de Tecnología “Antonio José de Sucre”
Realizado por:
Torres José
C.I: 24.294.571
Prof.:
Rosalina Lara León
Seccion: H
Valencia – Edo- Carabobo

2. Se puede decir que la tipografía a la destreza, el oficio que
trata el tema de las letras y el uso de tipos para desarrollar
una labor de impresión. La tipografía es una actividad que se
encarga de todo lo referente a los símbolos, los números y las
letras de un contenido que se imprime en soporte físico o
digital, estudiando el tamaño, la forma, el diseño y como se
relacionas unos tipos con los otros y como se relacionan
visualmente entre ellos y su influencia en la sociedad.

3. La tipografía históricamente forma un papel crucial en la humanidad ya
que se puede considerar uno de los orígenes del diseño gráfico, este fue
utilizado 2500 A.C, que en el transcurso de la edad media la caligrafía y los
manuscritos se centraba en los monasterios donde los libros eran
transcritos a mano por monjes especializados, llamados copistas. Luego en
la época del renacimiento y con el invento de la imprenta la tipografía
tomo un papel muy significativo para el desarrollo de la cultura humana.
En el año de 1500 D.C la imprenta se había circulado de forma
exponencial, la técnica había tenido tanta difusión que en Europa ya
existían alrededor de 1100 imprentas instaladas y en funcionamiento.

4. La historia de la tipografía es una gran parte de la historia de la
humanidad y si se quiere se puede considerar uno de los
orígenes del diseño gráfico. Te invitamos a conocer la historia
de la tipografía, una historia plagada de belleza y diseño. La
primera escritura de la que se tienen registros surgió en la
Mesopotámia en el año 4000 AC y fueron los sumerios
quienes la idearon para identificar los productos en el
comercio existente entre los ríos. Se les atribuye a los
sacerdotes y escribas que eran los que contaban con el poder
y el conocimiento.

5. Este término hace referencia a la proporción que mantienen
las letras, sin embargo no hay que olvidar que existe una
variante y una similitud entre todas las familias tipográficas.
Los dos elementos principales en la constitución de una letra
son las ASTAS y los REMATES. Respecto a los contornos,
encontramos internos o externos. Entre las partes de las letras
se encuentran los brazos, la cabeza, los remates y la cola.

6. •Altura de las mayúsculas: Es la altura de las letras de caja alta.
•Altura X: Altura de las letras de caja baja, las letras minúsculas, excluyendo los
ascendentes y los descendentes.
•Anillo: Es el asta curva cerrada que forman las letras "b, p y o".
•Asta: Rasgo principal de la letra que la define como su forma o parte mas
esencial.

7. • Ascendente: Asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por encima de
la altura x, tales como las letras "b, d y k".
• Astas montantes: Son las astas principales o oblicuas de una letra, tales como la
"L, B, V o A".
• Asta ondulada o espina: Es el rasgo princial de la letra "S" en mayúscula o "s" en
minúscula.
• Asta transversal: Rasgo horizontal de las letras "A, H, f o t".
• Brazo: Parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y que no se
encuentra incluida dentro del caracter, tal como se pronuncia en la letra "E, K y L".
• Cola: Asta oblicua colgante que forman algunas letras, tales como la " R o K ".
• Descendente: Asta de la letra de caja baja que se encuentra por debajo de la línea
de base, como ocurre con la letra "p y g".
• Inclinación: Ángulo de inclinación de un tipo.
• Línea base: La línea sobre la que se apoya la altura.
• Oreja: Es la terminación o terminal que se le añade a algunas letras tales como "g,
o y r".
• Rebaba: Es el espacio que existe entre el caracter y el borde del mismo.
• Serif, remate o gracia: Es el trazo o termina de un asta, brazo ocola.

8. • Mayúsculas: también llamadas versal que deriva de la mayúscula con que
antiguamente se iniciaba con uno de los versos de una poesía.
• Minúsculas: su tamaño es menor d las mayúsculas, esta es el resultado de
la evolución de la letra manuscrita.
• Versalitas: son las versiones pequeñas de las versales, es una letra con el
trazo de una mayúscula pero cuya altura es la de una letra minúscula.
• Cifras: Esta parte de la necesidad de representar cantidades y apareció al
mismo tiempo que la escritura.
• Los signos: por lo general su forma pueden ser muy diversas todo
depende del tipo de fuente que se use.

9. Personalidad del tipo: Son características que diferencian a una tipografía
de otra. El dar una personalidad a un tipo tiene como finalidad transmitir
mensajes que vayan de acuerdo a las características de la letra escogida.
Clasificación básica general:
• Serif: esta lleva remate en los extremos.
• Sans Serif o Sin Serif: también llamado palo seco, estas no tienen remate
en los extremos.
• Manuscrito o caligráfica: son aquellas que emulan a el escrito manual.
• De exhibición o decorativa: estas comparten un estilo propio de una
época o lugar.
• Símbolo: tipografías creadas con gráficos no
con letras, por lo tanto no sirve para escribir
texto.
• Mixta: es el resultado de la mezcla de dos o
más tipografías sin o con serif.

10. Se die que la tipografía está en todo lo que nos rodea, aparece en los
mensajes personales, en la publicidad y en los comunicados oficiales. No
obstante, respetando unos mínimos de legibilidad usando características
para transmitir una emoción más general, es lo que se denominan
atmósferas textuales. Así, el tipo de letra de los créditos de una película de
terror, una cómica o un drama serán muy distintos, porque todo comunica
y con la tipografía se envía un mensaje independiente al del texto escrito.
En otras palabras, la tipografía es un medio fundamental en la composición
gráfica, si bien cuando estudiemos el diseño editorial desarrollaremos de
forma más profunda cómo un texto puede definir un tipo de publicación u
otra.

11. Es un grupo de signos escriturales que comparten rasgos
de diseño comunes, conformando todas ellas una unidad
tipográfica. Los miembros de una familia (los tipos) se
parecen entre sí, pero también tienen rasgos propios. Estas
también son conocidas con el nombre de familias de
fuentes, una fuente puede ser metal, película fotográfica, o
medio electrónico.

12. Una fuente tradicionalmente ha sido un conjunto completo
de tipos o caracteres de un determinado tamaño y un diseño
específico. Por ejemplo, el conjunto completo de todos los
caracteres de Times a 9 puntos se llama fuente y la Times de
10 puntos sería otra fuente independiente, pero parte de la
misma familia. Las fuentes tipográficas consiste en todos los
caracteres de la misma clase en un mismo tamaño.
Frecuentemente incluye mayúsculas, caja alta; caja baja; cifras
y signos de puntuación.

13. El origen de nuestros actuales alfabetos (sistemas de signos
abstractos que representan sonidos articulados) hay que
buscarlo en la remota antigüedad, en el primigenio uso de
signos y símbolos para representar elementos naturales y
actividades cotidianas. La mayoría de los alfabetos actuales
del mundo o bien descienden directamente de esta raíz, por
ejemplo los alfabetos griego y el latino, o se inspiraron en su
diseño.

14. 2000 A.C surgió el primer alfabeto formal que se uso para
representar el lenguaje de los trabajadores semitas en Egipto, y se
gestó a partir de los principios alfabéticos contenidos en los
jeroglíficos egipcios. En la actualidad la mayoría de los alfabetos del
mundo o bien descienden directamente de esta raíz, por ejemplo
los alfabetos griego y el latino, o se inspiraron en su diseño. Se dice
que hacia el año 2700 a. C. los antiguos egipcios ya habían
desarrollado un conjunto de 22 jeroglíficos para representar las
consonantes de su lenguaje, más un símbolo 23 que podría
representar vocales al comienzo o al final de
una palabra. Estos glifos eran utilizados a
manera de guías de pronunciación en
logogramas, para escribir inflexiones gramaticales,
y posteriormente para transcribir palabras y
nombres extranjeros.

15. La asociación que existe entre las letras, la forma humana y sus
movimientos ha ejercido cierta influencia en el pensamiento
creativo. Estas similitudes estructurales, que tienen su origen en las
leyes de la naturaleza, liberan a las letras de su bidimensionalidad y
las pone en movimiento haciéndolas participar activamente dentro
de la composición. Hablar de anatomía del tipo es hablar de la
forma de la letra, de sus detalles más íntimos, de la manera en que
cada una de sus partes ha sido moldeada y reinterpretada a través
del tiempo. Debido a que la forma de una tipografía tiene un gran
impacto sobre la función que esta cumple, es importante conocer
como la presencia o ausencia de ciertos elementos pueden afectar
a una determinada familia de tipos, y por ende al texto en el cual es
usada.

16. Los signos y símbolos son entidades semióticas con propiedades
diferenciadas. Esos se utilizan desde el comienzo de los tiempos y
nunca ha sido desplazado por el lenguaje escrito.
Un signo se da por la relación semiótica de lo designado, el
designante y la representación; mientras que un símbolo es una
representación gráfica que puede ser parte del signo, como medio
de comunicación, han mantenido sus propias variadas funciones, y
se han hecho más útiles a medida que ha aumentado la demanda
de comunicación inmediata.

17. La imprenta se exalta en China, en el año 593, cuando se reproducen por
primera vez y de forma múltiple, dibujos y textos con la ayuda de
caracteres de imprenta tallados en tablas de madera (xilografía). El invento
se debe a los monjes budistas, que impregnaban las tallas de color para
imprimir con ellas sobre seda o papel de trapos. Los caracteres móviles de
imprenta y, con ellos, la composición tipográfica, se deben al alquimista
chino Pi Cheng.
La imprenta es un método mecánico destinado a reproducir textos e
imágenes sobre papel, tela u otros materiales.
En su forma clásica, consiste en aplicar una tinta,
generalmente oleosa, sobre unas piezas metálicas
(tipos) para transferirla al papel por presión.

18. Sin duda alguna esta representa uno de los mas altos
alcanzados durante el siglo XX en el campo de la grafica. Las
características de este diseño son los impresos sin adornos, la
acentuación de paginas con símbolos distintos tipográficos
destacados en color, la articulación y la información
finalmente directa en una combinación del texto y de la
fotografía. En la Bauhaus se busca la
sistematización tipográfica. Importa enfatizar la
claridad, pues la legibilidad debe quedar por
encima de la estética.

19. A finales del siglo XIX se dieron pasos muy importantes en el
ámbito tipográfico donde se rompieron con los modelos
tipográficos tradicionales, pero fue en el siglo XX que se
sentaron las bases de lo que ha sido la tipografía moderna. Al
inicio de este siglo se sintió como una necesidad y un deseo
de reflejar el espíritu de una época en rápida y continua
transformación buscando modos de hacer adaptar las formas
tipográficas.